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舞蹈是艺术美的一种表现形式，它是通过肢体动作和造型来表达生活内容、抒发人的思想感情的表演艺术。学习舞蹈艺术，有助于培养学生的节奏感、韵律感，能够提高学生的审美能力，丰富学生情感。由于舞蹈具有艺术综合功能，因此越来越受到学生的喜爱和艺术教育工作者的重视。
一、形体素质与舞蹈基本功是舞蹈大厦的“地基”，更是这座大厦的“外衣”
在进行舞蹈课教学的过程中，我们首先要对学生的形体素质与基本功有全面的了解。有的学生有一定的基础，有的是从零开始，在教学中要区别对待。在高中舞蹈教学中要重“美感及情感”的培养。美是一切艺术的本质特征，也是舞蹈艺术的精华。它讲究形象美、动作美、线条美、姿态美等无声的外在美与学生的内在美。对于高中舞蹈学生，“美感及情感”就更为重要，基于学生自身的学习情况，舞蹈技巧、柔韧度一般，要想在众多舞蹈学生中胜出，靠自身的文化修养、知识丰富对舞蹈的理解，把握住舞蹈作品的情感，全心投入自己的“情感”来表演，也是弥补专业不足的方法。所以高中舞蹈教学更应重视对学生“美感及情感”的培养，激发学生对舞蹈的表现力。其实舞蹈教育还是以情启真的艺术。唐朝诗人白居易说：“感人心者，莫乎于情。”教师要启发学生的情感，首先自己要被舞蹈所感动，再用有情感的语言和动作去启发学生、打动学生。舞蹈教师应该培养自己对舞蹈艺术的热爱之情和对学生的耐心，要想感染别人首先要感动自己。
二、高中舞蹈教学不能忽视对学生的内部情态教育
教育的目的是育人，舞蹈教学的目的也不能与教育的目的相违背。因此，在教学过程中教师不仅要修外，更不能忽视修内。我们常常会说一个人的气质如何，日常生活中有的人看来装扮和别人没什么不同，但却在人群中显得很出众，容易引起别人的兴趣，其实这就是他注意塑造自身形象的结果。那么我们应该怎样让学生正确地塑造自身形象，提高自身的形象气质呢？我们可以把这个问题作为育人的一部分。在现实教学过程中，不能让学生只注意穿着打扮，而不怎么注意学生自己的气质修养。诚然，美丽的容貌，时髦的服饰，精心的打扮，都能给人以美感。但是这种外表的美总是肤浅而短暂的，如同天上的流云，转瞬即逝。如果你是有心人，就会发现：气质给人的美感是不受年纪、服饰和打扮局限的。一个人的真正魅力主要在于特有的气质，这种气质对同性和异性都有吸引力。这是一种内在的人格魅力。
气质美首先表现在丰富的内心世界。理想是内心丰富的一个重要方面，因为理想是人生的动力和目标，没有理想的追求，内心空虚贫乏，是谈不上气质美的。品德是气质美的另一个重要方面。为人诚恳，心地善良是不可缺少的。文化水平低下也在一定程度上影响着人的气质。有着高文化修养与高气质涵养的学生才是社会发展所需要的人，是能被社会接受的人。
气质美看似无形，实为有形。它是通过一个人对待生活的态度、个性特征、言行举止等表现出来的。气质在一个人的举手投足之间。走路的步态，待人接物的风度，皆属气质。朋友初交，互相打量，立即产生好的印象。这种好感除了来自言谈之外，还来自作风举止。热情而不轻浮，大方而不傲慢，就表露出一种高雅的气质。狂热浮躁或自命不凡，就是气质低劣的表现。
气质美还表现在性格上，这就涉及平素的修养，要忌怒忌狂，能忍辱谦让，关怀体贴别人。忍让并非沉默，更不是逆来顺受，毫无主见。相反，开朗的性格往往透露出大气凛然的风度，更易表现出内心的情感。而富有感情的人，在气质上当然更添风采。
许多人并不是靓女俊男，但在他们的身上却洋溢着夺人的气质美：认真，执著，聪慧，敏锐。这是真正的气质美，是和谐统一的内在美。
追求美而不误解美、亵渎美，这就要求每一个热爱美、追求美的人都要从生活中领悟美的真谛，把美的外貌和美的气质、美的德行与美的语言结合起来，展现出人格、气质、外表的一个完整的美好形象来。因此，在舞蹈教学过程中教师要言转身教，贯穿整个舞蹈教学的始与终。
三、授课方法：“启发式”教学是行之有效的教学手段
舞蹈训练过程是学生对舞蹈艺术发生兴趣，理解并掌握的过程。对于学生来说，一抬臂，一投足都需要老师做示范，有时光示范也不能解决问题，还需要耐心讲解，个别纠正，所以要有一套与其相应的，行之有效的教学方法。
1.语言启发式。从心理学上说，准确生动，艺术性的语言往往寓于情感色彩，起到沟通心灵的作用;从生理上说，它能促进人的神经兴奋强度，使神经细胞处于积极状态，这些都有利于学生学习舞蹈。例如：我在教蒙古舞跑马组合时，是这样启发学生的：马步音乐活泼，跳跃，节奏欢快，表现蒙古族人民骑马驰骋草原勇敢矫健的形象，我们舞蹈时，动作要舒展，粗犷，有力，情绪上要热情，奔放，经过这么启发，学生们心领神会，动作有了很大提高，教学效果很好，所以运用准确生动、艺术性的语言不但能启发学生想象力，而且能起到提高教学质量的功效。
2.联想启发式。从民间舞蹈来说，首先要清楚舞蹈的特点：（1）自娱性，动作简单易学，可以成为群众性舞会。（2）即兴性，在大体一致的步伐，动作节奏，韵律下，舞蹈者可即兴发挥。（3）稳定性，由于此舞蹈常在特定的范围内流传，风格改变缓慢，相对比较稳定。如汉族的“秧歌”、“腰鼓”，蒙古族的“安代”，藏族的“弦子”、锅庄，维吾尔族的“赛乃姆”，朝鲜族的“果格里”，傣族的“孔雀舞”等。民间舞蹈是人民群众智慧的结晶，是永不枯竭的舞蹈源泉，懂得理论知识后更重要的还是行动上去实践。虽说舞蹈是最生动、最有表现力的活动，但舞蹈的基训却是单调和枯燥的。为解决这一难题，我们可以提示和启发学生去进行联想，同时通过优美、抒情的音乐伴奏，使学生在基训时不会感到单调乏味。
3.观摩式启发式。安排学生观摩一些演出，看看录像，以此开阔学生的视野，提高学生的鉴赏能力和学习兴趣。
以上是我在舞蹈教学中的几点体会，试作总结，以求教于方家，以后我会更注重对有舞蹈天分的学生的培养，训练好舞蹈的基本功，打好扎实基础，增加他们的兴趣和参与感;在教学中不断巩固、加深学生所获得的知识和技能，开阔学生的音乐视野，丰富他们的舞蹈方面，提高他们的技能、技巧和音乐艺术素养;对具有音乐才能和特长的学生，因材施教，使其充分发展。
一、形体素质与舞蹈基本功是舞蹈大厦的“地基”，更是这座大厦的“外衣”
在进行舞蹈课教学的过程中，我们首先要对学生的形体素质与基本功有全面的了解。有的学生有一定的基础，有的是从零开始，在教学中要区别对待。在高中舞蹈教学中要重“美感及情感”的培养。美是一切艺术的本质特征，也是舞蹈艺术的精华。它讲究形象美、动作美、线条美、姿态美等无声的外在美与学生的内在美。对于高中舞蹈学生，“美感及情感”就更为重要，基于学生自身的学习情况，舞蹈技巧、柔韧度一般，要想在众多舞蹈学生中胜出，靠自身的文化修养、知识丰富对舞蹈的理解，把握住舞蹈作品的情感，全心投入自己的“情感”来表演，也是弥补专业不足的方法。所以高中舞蹈教学更应重视对学生“美感及情感”的培养，激发学生对舞蹈的表现力。其实舞蹈教育还是以情启真的艺术。唐朝诗人白居易说：“感人心者，莫乎于情。”教师要启发学生的情感，首先自己要被舞蹈所感动，再用有情感的语言和动作去启发学生、打动学生。舞蹈教师应该培养自己对舞蹈艺术的热爱之情和对学生的耐心，要想感染别人首先要感动自己。
二、高中舞蹈教学不能忽视对学生的内部情态教育
教育的目的是育人，舞蹈教学的目的也不能与教育的目的相违背。因此，在教学过程中教师不仅要修外，更不能忽视修内。我们常常会说一个人的气质如何，日常生活中有的人看来装扮和别人没什么不同，但却在人群中显得很出众，容易引起别人的兴趣，其实这就是他注意塑造自身形象的结果。那么我们应该怎样让学生正确地塑造自身形象，提高自身的形象气质呢？我们可以把这个问题作为育人的一部分。在现实教学过程中，不能让学生只注意穿着打扮，而不怎么注意学生自己的气质修养。诚然，美丽的容貌，时髦的服饰，精心的打扮，都能给人以美感。但是这种外表的美总是肤浅而短暂的，如同天上的流云，转瞬即逝。如果你是有心人，就会发现：气质给人的美感是不受年纪、服饰和打扮局限的。一个人的真正魅力主要在于特有的气质，这种气质对同性和异性都有吸引力。这是一种内在的人格魅力。
气质美首先表现在丰富的内心世界。理想是内心丰富的一个重要方面，因为理想是人生的动力和目标，没有理想的追求，内心空虚贫乏，是谈不上气质美的。品德是气质美的另一个重要方面。为人诚恳，心地善良是不可缺少的。文化水平低下也在一定程度上影响着人的气质。有着高文化修养与高气质涵养的学生才是社会发展所需要的人，是能被社会接受的人。
气质美看似无形，实为有形。它是通过一个人对待生活的态度、个性特征、言行举止等表现出来的。气质在一个人的举手投足之间。走路的步态，待人接物的风度，皆属气质。朋友初交，互相打量，立即产生好的印象。这种好感除了来自言谈之外，还来自作风举止。热情而不轻浮，大方而不傲慢，就表露出一种高雅的气质。狂热浮躁或自命不凡，就是气质低劣的表现。
气质美还表现在性格上，这就涉及平素的修养，要忌怒忌狂，能忍辱谦让，关怀体贴别人。忍让并非沉默，更不是逆来顺受，毫无主见。相反，开朗的性格往往透露出大气凛然的风度，更易表现出内心的情感。而富有感情的人，在气质上当然更添风采。
许多人并不是靓女俊男，但在他们的身上却洋溢着夺人的气质美：认真，执著，聪慧，敏锐。这是真正的气质美，是和谐统一的内在美。
追求美而不误解美、亵渎美，这就要求每一个热爱美、追求美的人都要从生活中领悟美的真谛，把美的外貌和美的气质、美的德行与美的语言结合起来，展现出人格、气质、外表的一个完整的美好形象来。因此，在舞蹈教学过程中教师要言转身教，贯穿整个舞蹈教学的始与终。
三、授课方法：“启发式”教学是行之有效的教学手段
舞蹈训练过程是学生对舞蹈艺术发生兴趣，理解并掌握的过程。对于学生来说，一抬臂，一投足都需要老师做示范，有时光示范也不能解决问题，还需要耐心讲解，个别纠正，所以要有一套与其相应的，行之有效的教学方法。
1.语言启发式。从心理学上说，准确生动，艺术性的语言往往寓于情感色彩，起到沟通心灵的作用;从生理上说，它能促进人的神经兴奋强度，使神经细胞处于积极状态，这些都有利于学生学习舞蹈。例如：我在教蒙古舞跑马组合时，是这样启发学生的：马步音乐活泼，跳跃，节奏欢快，表现蒙古族人民骑马驰骋草原勇敢矫健的形象，我们舞蹈时，动作要舒展，粗犷，有力，情绪上要热情，奔放，经过这么启发，学生们心领神会，动作有了很大提高，教学效果很好，所以运用准确生动、艺术性的语言不但能启发学生想象力，而且能起到提高教学质量的功效。
2.联想启发式。从民间舞蹈来说，首先要清楚舞蹈的特点：（1）自娱性，动作简单易学，可以成为群众性舞会。（2）即兴性，在大体一致的步伐，动作节奏，韵律下，舞蹈者可即兴发挥。（3）稳定性，由于此舞蹈常在特定的范围内流传，风格改变缓慢，相对比较稳定。如汉族的“秧歌”、“腰鼓”，蒙古族的“安代”，藏族的“弦子”、锅庄，维吾尔族的“赛乃姆”，朝鲜族的“果格里”，傣族的“孔雀舞”等。民间舞蹈是人民群众智慧的结晶，是永不枯竭的舞蹈源泉，懂得理论知识后更重要的还是行动上去实践。虽说舞蹈是最生动、最有表现力的活动，但舞蹈的基训却是单调和枯燥的。为解决这一难题，我们可以提示和启发学生去进行联想，同时通过优美、抒情的音乐伴奏，使学生在基训时不会感到单调乏味。
3.观摩式启发式。安排学生观摩一些演出，看看录像，以此开阔学生的视野，提高学生的鉴赏能力和学习兴趣。
以上是我在舞蹈教学中的几点体会，试作总结，以求教于方家，以后我会更注重对有舞蹈天分的学生的培养，训练好舞蹈的基本功，打好扎实基础，增加他们的兴趣和参与感;在教学中不断巩固、加深学生所获得的知识和技能，开阔学生的音乐视野，丰富他们的舞蹈方面，提高他们的技能、技巧和音乐艺术素养;对具有音乐才能和特长的学生，因材施教，使其充分发展。