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不刻意逢迎，也不故弄玄虚，不媚俗，也绝不平庸。做设计，他始终坚持“自由和快乐至上”，并用作品将这种情绪感染每个人。
有人说他是菲利普·斯塔克（Philip Starck）的接班人，也有人说他是西班牙之光。他因AQHayon浴室系列作品声名鹊起，他的设计横跨家具、壁纸、饰品、室内设计等领域游刃有余，他的巧思与妙想，如精灵般逗趣搞怪，又像拥有一双魔术手，抛出千变万化的作品，让人为之赞叹。他就是西班牙设计师亚米·海因（Jaime Hayon）。
1974年出生于西班牙马德里，刚刚过了不惑之年的亚米·海因，如今已经是蜚声国际的跨界设计师。他曾在马德里和巴黎学习工业设计，1997年开始在贝纳通Fabrica工作，并受到贝纳通创始人Luciano Benetton和艺术总监Oliviero Toscani的赏识。2004年亚米·海因自立门户，开始为多家品牌进行跨界设计，2005年，他因为Artquitect设计的AQHayon浴室系列作品—炮而红，并被越来越多的人熟知。
作为跨界设计师，亚米·海因的想法天马行空，设计充满奇思妙想，创意灵感源源不断。他总是能一次次别出心裁，从不辜负人们对他的“期待”。从家具、卫浴、灯饰、壁纸、瓷器，到鞋子、装置艺术、室内装潢等领域，亚米·海因涉猎十分广泛，大玩跨界设计，并且每每推出新作，都能让人眼前一亮，仿佛在告诉人们：跨界我是认真的。
亚米·海因很多透着童趣的创作总是被人津津乐道，他的内心似乎一直住着一个顽皮的孩子。机械人一样的花瓶，著名的玩具公仔熊，足足有，24只腿儿的蓝色矮柜……他从不介意以幽默童趣的形象出现在公众的视线里，扮“米老鼠”，骑“绿公鸡”，穿着动物装做托小鸟的“人偶”，让你会心一笑的同时，也深深地刻在了脑海中。
“绿公鸡”（Green Chicken）摇椅，以一只鸡的造型去设计一个摇椅，成为亚米·海因童趣设计系列的代表作。而大胆创意，以童话之心做设计，俯拾皆天真的特点，在亚米·海因与瓷器品牌Liadr o的合作上展现得一览无余。当出自他手的“梦幻系列”玩偶、烛台、花瓶、台灯等饰品一一呈现，人们仿佛看见了一个梦幻的王国，魔幻的色彩，精致的造型，仿佛一个个都被赋予了生命，诠释着童话中的故事。这位充满种种奇妙鬼主意的设计师，又一次唤醒了我们内心世界保留的童真。
勇于打破常规成就了亚米·海因大胆创意的设计。他为Fritz Hansen设计的“RO椅”（RO Chair），椅子的造型设计简单又具有趣味，椅子的设计把人体工程学与优雅的外形结合，而多出来半个座位的非常规尺寸，
可以让人回归更舒适的坐姿，也可以放包。与Fritz Hansen合作的另一款作品“Analog桌”（Analog Table），不规则的桌面造型，形状非圆非方，却同时兼顾了方桌的功能性和圆桌的社交性，放在家中任何位置都能融入其中的环境，让人不得不佩服设计师细微的洞察力。
亚米·海因不仅是位多产的设计师，其设计更是多次在伦敦设计美术馆、纽约Stay Gold美术馆等著名美术馆展出，亮相米兰国际家居展等国际大展，还曾被《Wallpaper》杂志评为“十大年度最具潜力设计师”，《时代》杂志也将其列入“跟这个时代关联最强的100位创造者”……
多年来，他也一直与很多国际大品牌合作，包括MINI、BD Barcelona Design、Cassina、ECO等，并不断推出经典之作。有人说他是又一个菲利普·斯塔克，有人说他是西班牙之光，然而亚米·海因从不被这些荣誉所累，始终坚持做自己，不刻意逢迎，也不故弄玄虚，不媚俗，也绝不平庸。不被市场和流行所左右，保持设计的独立性和新鲜感。
亚米·海因的设计幽默谐趣，充满妙想奇思。但想法多变，初心却不曾改变。亚米·海因从小就向往自由和无拘无束，如今做设计，他仍旧崇尚“自由和快乐至上”，并用作品将这种情绪感染每个人。他将每次创作都看作是新的开始，因为他认为只有从头开始，生活才会继续充满快乐。
有人说他是菲利普·斯塔克（Philip Starck）的接班人，也有人说他是西班牙之光。他因AQHayon浴室系列作品声名鹊起，他的设计横跨家具、壁纸、饰品、室内设计等领域游刃有余，他的巧思与妙想，如精灵般逗趣搞怪，又像拥有一双魔术手，抛出千变万化的作品，让人为之赞叹。他就是西班牙设计师亚米·海因（Jaime Hayon）。
1974年出生于西班牙马德里，刚刚过了不惑之年的亚米·海因，如今已经是蜚声国际的跨界设计师。他曾在马德里和巴黎学习工业设计，1997年开始在贝纳通Fabrica工作，并受到贝纳通创始人Luciano Benetton和艺术总监Oliviero Toscani的赏识。2004年亚米·海因自立门户，开始为多家品牌进行跨界设计，2005年，他因为Artquitect设计的AQHayon浴室系列作品—炮而红，并被越来越多的人熟知。
作为跨界设计师，亚米·海因的想法天马行空，设计充满奇思妙想，创意灵感源源不断。他总是能一次次别出心裁，从不辜负人们对他的“期待”。从家具、卫浴、灯饰、壁纸、瓷器，到鞋子、装置艺术、室内装潢等领域，亚米·海因涉猎十分广泛，大玩跨界设计，并且每每推出新作，都能让人眼前一亮，仿佛在告诉人们：跨界我是认真的。
亚米·海因很多透着童趣的创作总是被人津津乐道，他的内心似乎一直住着一个顽皮的孩子。机械人一样的花瓶，著名的玩具公仔熊，足足有，24只腿儿的蓝色矮柜……他从不介意以幽默童趣的形象出现在公众的视线里，扮“米老鼠”，骑“绿公鸡”，穿着动物装做托小鸟的“人偶”，让你会心一笑的同时，也深深地刻在了脑海中。
“绿公鸡”（Green Chicken）摇椅，以一只鸡的造型去设计一个摇椅，成为亚米·海因童趣设计系列的代表作。而大胆创意，以童话之心做设计，俯拾皆天真的特点，在亚米·海因与瓷器品牌Liadr o的合作上展现得一览无余。当出自他手的“梦幻系列”玩偶、烛台、花瓶、台灯等饰品一一呈现，人们仿佛看见了一个梦幻的王国，魔幻的色彩，精致的造型，仿佛一个个都被赋予了生命，诠释着童话中的故事。这位充满种种奇妙鬼主意的设计师，又一次唤醒了我们内心世界保留的童真。
勇于打破常规成就了亚米·海因大胆创意的设计。他为Fritz Hansen设计的“RO椅”（RO Chair），椅子的造型设计简单又具有趣味，椅子的设计把人体工程学与优雅的外形结合，而多出来半个座位的非常规尺寸，
可以让人回归更舒适的坐姿，也可以放包。与Fritz Hansen合作的另一款作品“Analog桌”（Analog Table），不规则的桌面造型，形状非圆非方，却同时兼顾了方桌的功能性和圆桌的社交性，放在家中任何位置都能融入其中的环境，让人不得不佩服设计师细微的洞察力。
亚米·海因不仅是位多产的设计师，其设计更是多次在伦敦设计美术馆、纽约Stay Gold美术馆等著名美术馆展出，亮相米兰国际家居展等国际大展，还曾被《Wallpaper》杂志评为“十大年度最具潜力设计师”，《时代》杂志也将其列入“跟这个时代关联最强的100位创造者”……
多年来，他也一直与很多国际大品牌合作，包括MINI、BD Barcelona Design、Cassina、ECO等，并不断推出经典之作。有人说他是又一个菲利普·斯塔克，有人说他是西班牙之光，然而亚米·海因从不被这些荣誉所累，始终坚持做自己，不刻意逢迎，也不故弄玄虚，不媚俗，也绝不平庸。不被市场和流行所左右，保持设计的独立性和新鲜感。
亚米·海因的设计幽默谐趣，充满妙想奇思。但想法多变，初心却不曾改变。亚米·海因从小就向往自由和无拘无束，如今做设计，他仍旧崇尚“自由和快乐至上”，并用作品将这种情绪感染每个人。他将每次创作都看作是新的开始，因为他认为只有从头开始，生活才会继续充满快乐。