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摘要：在弘扬中华美育精神的新时代，美育学科建设的重要意义不言而喻。将“美育”尽快融入各学科，是从事美育教学、科研和实践工作的人们的愿望和目标。这无疑是将推动新时代中国美育事业的发展，促进国民审美素养的提升。
关键词：美育;设计类基础教学。
2019年4月，教育部印发的《关于切实加强新时代高等学校美育工作的意见》指出：“美是纯洁道德、丰富精神的重要源泉。学校美育是培根铸魂的工作，提高学生的审美和人文素养，全面加强和改进美育是高等教育当前和今后一个时期的重要任务”。艺术活动是一种直接的审美活动，它通过对绘画、艺术设计等艺术的观赏和实践，提高学生的艺术审美能力和艺术创造能力。在高校中艺术类相关专业，尤其是艺术设计类专业的基础教学更应该将美育融入其中，在培养学生艺术设计基础技能的同时，提升学生们的审美能力。
目前，我国高校艺术设计类专业基础教学在美育方面存在以下一些问题。
（一）技能性课程比重过大。国内大多数高校艺术设计类专业基础教学的美育占比较小，甚至大多数院校由于过分关注就业率，只注重对学生专业技能的培养，将艺术设计专业偏向于技术化。但是设计是技术与艺术的结合，只有技术的设计并不能称得上好的设计。学生的作图能力的强弱也无法决定其是否能够成为一名优秀的设计师，而培养良好的设计审美才是他们在高校中学习的精华部分，不能让作图能力成为衡量学生能力的唯一标准。这一教育形式与对美育理念的浅显理解，造成了多数高校在培养艺术设计类专业的学生时更看重设计的技术层面，而忽视了对美育的培养。
（二）学生的审美基础薄弱。我国的教育模式使得学生大学以前的受教育阶段，没有接收过过多的美学教育，而只注重美术应试能力的突击。大多数大学生在进入到高校前审美都停留在大众平均水平，還和学生的生源地有一定的影响，一线城市的生源审美力好于二线城市，二线城市好于县级城市。因此在进入到高校后做设计也不能很好的判别美的设计和丑的设计，而在艺术设计类专业基础教学中，学生的审美水平直接决定着他们的作品层次，更决定了未来在成为设计师后能否为客户提供最优质的设计作品，所以在设计类专业基础教学中美育的培养至关重要。
（三）设计类专业基础教学缺乏与专业课程美育培养意识的有效构架。设计类专业基础课程如何与专业课程在美育方向的高效统一是基础教学要重点考虑的问题。虽然大家一再提倡要重视基础教学中的审美培养，强调基础课程要与专业课程更好的结合，但是实际情况确与美丽蓝图脱离。与专业课程相结合的美好设想总是很难实施，众口难调，设计意识和设计方法无法贯穿基础课程的具体教学实践中，很多时候过多的重视学生作业的审美提升，导致了教学结果只局限于漂亮的效果图，缺乏与专业课程内容的有效架构。
审美教育又称美的教育，它的意义是完善人的知识结构、培养人的美感和美的鉴赏能力的一种教育。审美教育是建立在一种高度综合的知识和技能结构的基础上，提高艺术设计的创新思维能力。审美教育不是短暂的，突击的艺术技能训练获得的，它是一个长期多方面的学习过程，伴随在大学艺术设计类专业教学的每一个阶段。审美教育对设计思维的创新推动力表现在艺术鉴赏上，这个环节是目前艺术设计类专业学生的顽疾，审美能力低下，设计作品停留在作品表面，对设计的创作内涵、结构功能、创作技法做不到横向和纵向的深入考量，无法真正把握设计的精髓和核心。其次，鉴赏作品时，思考不足、分析不够、缺乏质疑和批判精神。审美教育在设计类专业基础教学中对设计思维的培养还体现在深入研究能力的培养，设计思维的培养是综合能力的培养，艺术设计是以创造性为主要表现形式，就不能闭门造车，应结合实践、深入实践、研究实践，把设计出的作品要符合实践理论和应用，同时还要体现一定的文化内涵。
提升高校艺术设计专业基础教学中美育教学的方法有以下几种：
（一）增加对美育教学工作的重视
随着社会经济水平的迅速发展，人们的物质需求和审美水平也在不断提升，在这样的社会大背景下，对于艺术设计类专业的教学也提出了更高的要求。应让学生意识到这些问题，明白作为将来的设计师，肩上的使命和责任。只有培养出审美素质高的设计人才，才能够为社会创造更多高品质的作品，满足大众的精神需求。
（二）提升学生的审美意识
在实际的教学当中应该考虑人的个体差异性，考虑到每个学生的审美水平的差异，在进行基础教学的同时，应该因材施教，对不同类型的学生的审美意识进行不同的引导。专业教师要以提升学生的整体素质为目标，对学生的基本专业素养进行培养，以掌握艺术设计专业的基础知识为学生的最低要求，并不断融入审美意识教育。而在审美意识的培养过程中，不仅要从结构和形式美的角度入手，同时也应该加入自然美和社会美等要素，从文化视角促进学生审美意识和审美观念的提升。
（三）从人才培养目标入手，体现美育的重要性
从人才培养目标出发，分析当前的基础教学课程在美育意识培养上存在的问题，对学生进行素质考察，针对学生情况做出相应的课程调整，对整个基础教学安排进行分析，排查相对滞后的教学内容与教材，优化课程结构、教学体系、教学内容以及改革措施，寻找发展有利的优势资源课程配置。
（四）采用跨界交叉的“技术表现方法”
在艺术设计类专业的基础教学实践中，采用发散思维、跨界思维寻求表达方式的革新和作品效果的启发性，多维度的跨界应用，对学生的创作在理论和实践两个层面产生重要的指导意义，同时也丰富了艺术表现的无穷形式和感染力。跨界研究的应用，把跨界学科的知识学习与实践经验紧密联系起来，有利于激发专业学习中的整体性、系统性的创意思维。
（五）艺术设计类专业基础教学中要定期更新设计案例
美育主要分为以下四个层级对学生进行能力培养：第一层是基础美的感知能力的培养;第二层是学生美的鉴赏能力的培养;第三层是美的表现和创造能力的培养;第四层是追求高尚的人生趣味和理想境界的能力培养。在实际的设计类基础课程教学中，老师们应对每门课程的审美要素进行充分挖掘，有意识的对学生进行潜移默化的影响，让学生通过一些优秀的设计案例吸取其中优秀的审美元素以及设计方式来进行相应的学习。
参考文献
[1]周至禹、《设计基础教学》、北京大学出版社、北京、2017
[2]王受之、《世界设计的历史及其现状———兼谈当代设计教育》、《装 饰》、2017
作品简介：张琪，女，1985年2月生，汉族，讲师，硕士研究生，研究方向艺术设计基础教学
（江汉大学设计学院 湖北 武汉 430056）
关键词：美育;设计类基础教学。
2019年4月，教育部印发的《关于切实加强新时代高等学校美育工作的意见》指出：“美是纯洁道德、丰富精神的重要源泉。学校美育是培根铸魂的工作，提高学生的审美和人文素养，全面加强和改进美育是高等教育当前和今后一个时期的重要任务”。艺术活动是一种直接的审美活动，它通过对绘画、艺术设计等艺术的观赏和实践，提高学生的艺术审美能力和艺术创造能力。在高校中艺术类相关专业，尤其是艺术设计类专业的基础教学更应该将美育融入其中，在培养学生艺术设计基础技能的同时，提升学生们的审美能力。
目前，我国高校艺术设计类专业基础教学在美育方面存在以下一些问题。
（一）技能性课程比重过大。国内大多数高校艺术设计类专业基础教学的美育占比较小，甚至大多数院校由于过分关注就业率，只注重对学生专业技能的培养，将艺术设计专业偏向于技术化。但是设计是技术与艺术的结合，只有技术的设计并不能称得上好的设计。学生的作图能力的强弱也无法决定其是否能够成为一名优秀的设计师，而培养良好的设计审美才是他们在高校中学习的精华部分，不能让作图能力成为衡量学生能力的唯一标准。这一教育形式与对美育理念的浅显理解，造成了多数高校在培养艺术设计类专业的学生时更看重设计的技术层面，而忽视了对美育的培养。
（二）学生的审美基础薄弱。我国的教育模式使得学生大学以前的受教育阶段，没有接收过过多的美学教育，而只注重美术应试能力的突击。大多数大学生在进入到高校前审美都停留在大众平均水平，還和学生的生源地有一定的影响，一线城市的生源审美力好于二线城市，二线城市好于县级城市。因此在进入到高校后做设计也不能很好的判别美的设计和丑的设计，而在艺术设计类专业基础教学中，学生的审美水平直接决定着他们的作品层次，更决定了未来在成为设计师后能否为客户提供最优质的设计作品，所以在设计类专业基础教学中美育的培养至关重要。
（三）设计类专业基础教学缺乏与专业课程美育培养意识的有效构架。设计类专业基础课程如何与专业课程在美育方向的高效统一是基础教学要重点考虑的问题。虽然大家一再提倡要重视基础教学中的审美培养，强调基础课程要与专业课程更好的结合，但是实际情况确与美丽蓝图脱离。与专业课程相结合的美好设想总是很难实施，众口难调，设计意识和设计方法无法贯穿基础课程的具体教学实践中，很多时候过多的重视学生作业的审美提升，导致了教学结果只局限于漂亮的效果图，缺乏与专业课程内容的有效架构。
审美教育又称美的教育，它的意义是完善人的知识结构、培养人的美感和美的鉴赏能力的一种教育。审美教育是建立在一种高度综合的知识和技能结构的基础上，提高艺术设计的创新思维能力。审美教育不是短暂的，突击的艺术技能训练获得的，它是一个长期多方面的学习过程，伴随在大学艺术设计类专业教学的每一个阶段。审美教育对设计思维的创新推动力表现在艺术鉴赏上，这个环节是目前艺术设计类专业学生的顽疾，审美能力低下，设计作品停留在作品表面，对设计的创作内涵、结构功能、创作技法做不到横向和纵向的深入考量，无法真正把握设计的精髓和核心。其次，鉴赏作品时，思考不足、分析不够、缺乏质疑和批判精神。审美教育在设计类专业基础教学中对设计思维的培养还体现在深入研究能力的培养，设计思维的培养是综合能力的培养，艺术设计是以创造性为主要表现形式，就不能闭门造车，应结合实践、深入实践、研究实践，把设计出的作品要符合实践理论和应用，同时还要体现一定的文化内涵。
提升高校艺术设计专业基础教学中美育教学的方法有以下几种：
（一）增加对美育教学工作的重视
随着社会经济水平的迅速发展，人们的物质需求和审美水平也在不断提升，在这样的社会大背景下，对于艺术设计类专业的教学也提出了更高的要求。应让学生意识到这些问题，明白作为将来的设计师，肩上的使命和责任。只有培养出审美素质高的设计人才，才能够为社会创造更多高品质的作品，满足大众的精神需求。
（二）提升学生的审美意识
在实际的教学当中应该考虑人的个体差异性，考虑到每个学生的审美水平的差异，在进行基础教学的同时，应该因材施教，对不同类型的学生的审美意识进行不同的引导。专业教师要以提升学生的整体素质为目标，对学生的基本专业素养进行培养，以掌握艺术设计专业的基础知识为学生的最低要求，并不断融入审美意识教育。而在审美意识的培养过程中，不仅要从结构和形式美的角度入手，同时也应该加入自然美和社会美等要素，从文化视角促进学生审美意识和审美观念的提升。
（三）从人才培养目标入手，体现美育的重要性
从人才培养目标出发，分析当前的基础教学课程在美育意识培养上存在的问题，对学生进行素质考察，针对学生情况做出相应的课程调整，对整个基础教学安排进行分析，排查相对滞后的教学内容与教材，优化课程结构、教学体系、教学内容以及改革措施，寻找发展有利的优势资源课程配置。
（四）采用跨界交叉的“技术表现方法”
在艺术设计类专业的基础教学实践中，采用发散思维、跨界思维寻求表达方式的革新和作品效果的启发性，多维度的跨界应用，对学生的创作在理论和实践两个层面产生重要的指导意义，同时也丰富了艺术表现的无穷形式和感染力。跨界研究的应用，把跨界学科的知识学习与实践经验紧密联系起来，有利于激发专业学习中的整体性、系统性的创意思维。
（五）艺术设计类专业基础教学中要定期更新设计案例
美育主要分为以下四个层级对学生进行能力培养：第一层是基础美的感知能力的培养;第二层是学生美的鉴赏能力的培养;第三层是美的表现和创造能力的培养;第四层是追求高尚的人生趣味和理想境界的能力培养。在实际的设计类基础课程教学中，老师们应对每门课程的审美要素进行充分挖掘，有意识的对学生进行潜移默化的影响，让学生通过一些优秀的设计案例吸取其中优秀的审美元素以及设计方式来进行相应的学习。
参考文献
[1]周至禹、《设计基础教学》、北京大学出版社、北京、2017
[2]王受之、《世界设计的历史及其现状———兼谈当代设计教育》、《装 饰》、2017
作品简介：张琪，女，1985年2月生，汉族，讲师，硕士研究生，研究方向艺术设计基础教学
（江汉大学设计学院 湖北 武汉 430056）