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【摘要】：當新媒体以五花八门的娱乐形式、快捷的反馈机制的姿态进入人们生活时，电视媒体也在不断反思与进步，借鉴新媒体的成功经验，为己所用。各卫视或引进或创新，使综艺节目的竞争进入白热化阶段，同时也促使制作方寻求和探索节目更好的形式和出路。在此背景下出现的节目《极限挑战》于2015年6月登陆东方卫视，顺应真人秀的趋势却又带着不一样的形式迅速走红。本文旨在从节目形式与内容、受众等方面剖析该节目成功的因素。本文通过对《极限挑战》相关媒体创意的内容分析来解析媒体创意在电视综艺节目的包装中的应用与效果。
【关键词】：媒体；创意；综艺节目
2013年最火热的“现象级”两档节目———《中国好声音》《爸爸去哪儿》，为国内的娱乐节目打下了坚实的基础，同时也造就了 2014 年中国娱乐节目呈现出“百花齐放竞争艳”之态，综观 2015 年上半年，荧屏综艺真人秀继续风生水起。生存旅游类、歌唱选秀类，亲子互动类，相亲婚恋类、语言竞技类、喜剧类真人秀等百花齐放。2015年6月14日东方卫视《极限挑战》开播，自开播首期收视率1，之后收视率更是节节攀升屡创第一，持续三天成功抢占微博热搜头条，在微博上也引发633万条讨论，阅读量更是达到了料9亿，节目口号“这就是命”也成为了流行语。
一、明确节目的定位，人物角色多样化
《极限挑战》有六位固定成员，每期加人不同嘉宾进行开放式的户外挑战运动。明星是明星户外真人秀的看点也是观众愿意买单的噱头，观众通过节目看到明星在荧屏之外较为生活化的一面，另一方面节目中由明星提供的欢乐促进观众更好的释放生活和工作的压力。丰满的人物形象、欢乐的氛围、紧张的游戏也吸引着受众在娱乐节目中乐此不疲。在满屏星爸萌娃、夫妻搭档、假想情侣、女神鲜肉之外，《极限挑战》将眼光投向了在中国快速发展状况下，为生活为家庭而承担巨大压力的男人们。节目成功的创新定位，避免了审美疲劳，保证自身特点。节目集结了六个带有不同特色和个性的男明星组建“极限男人帮”：具有才华的低调影帝黄渤；塑造荧幕硬汉形象的视帝孙红雷；以好爸爸、好男人、好老师形象著称的黄磊；接地气、呆萌老实的王迅；有颜值、能搞怪、打拼多年的舞王罗志祥；涉世未深的小鲜肉张艺兴。男人帮颜值、实力与好形象并存，映射了社会生活中不同的男人形象，迅速的抓住了观众的眼球。人物是真人秀节目的核心，节目组对明星性格的把握和明星在观众心目中所建立起来的角色认知之间或和谐或反差，带来了亲近感，符合了节目设置的初衷，身为凡人必有短板的“平凡男人们”，以他们的真情实感挑战人生的极限，同时带来观众认同或者不认同的戏剧化效果，让人物个性更为清晰与鲜明，形象更为饱满，受到观众的追捧。随着节目的推进“极限男人帮”的特征逐渐凸显，节目组根据他们不同的个性特点找到相应的定位，节目中，极限男人帮们用“这就是命”的口号、配合相应的“命”的姿势，高度概括节目中各种让人无奈的反转剧情，引爆网络全民模仿“玩命体”的狂欢。
二、新颖的情节设置，反转剧惹人注目
故事设置在真人秀节目中通常表现为设定节目的故事背景或根据一定情节设计节目流程与规则，往往和角色设置相辅相成，通过叙事性元素的添加来加强节目吸引力。不同于一般的真人秀节目，《极限挑战》紧扣当下热点，侧重以影视剧为背景呈现故事情境，每期节目都有完整的叙事主线。例如，第一期节目“时间战争”对应美国科幻电影《时间规划局》，要求参与者不断完成任务充值自己的生命时间来获得游戏胜利；第四期节目“海岛求升记”对应好莱坞电影《生死时速》，参与者要完成惊险刺激的拆弹任务才能安全脱离险境，逼真的爆破场景也成为节目的最大看点。这些故事设置具有极强的思维逻辑性和悬疑感，能够充分调动受众的观看欲望，帶来感官刺激。在兼顾综艺节目娱乐性的同时还体现了对热点事件的讨论和社会意义的诉求，极具人文关怀。韩国 SBS 每周日晚上会在其人气综艺节目“X-Man”播完后播出一期号称“反转剧”的短剧，这种反转剧通过对原叙事的解构，颠覆原有叙事文本进行再结构，某种意义上说是人工制造的叙事奇观。而《极限挑战》的反转式情节除了人为的设计、干预之外，还包括开放式的叙事环境带来的自然奇观。人为的设计体现在游戏设计者对环节的人为设阻，比如第三期地点设在了上海滩，所有的人穿着许文强的衣服登场，女嘉宾冯程程也款款而来，当观众以为整出戏将围绕上海滩展开时，出乎意料剧情反转，叙事重点反转为在上海体验不同职业换取创业基金。比如第六期“极限男人帮”在经历了前五期惊险挑战之后，被节目组邀请一同前往云南度假，然而轻松的氛围反转，上演了综艺史上首例人工拉飞机的桥段，非比寻常的开场注定了一场不同寻常的旅程，悬念由此出现。当然，除了人为对环节的设计造成的叙事突变，开放的剧情、不可预估的事件进展则会带来剧情的自然反转。第二期“继承者之战”中，善良、有原则的“绵羊兴”因为信任“颜王”，在买饭时，被“颜王”抢夺金条，“神算子”黄磊带领大家为张艺兴出口气，原本的剧情走向最后变成为几位作为继承者的哥哥合力帮助弟弟赢得比赛，呈现了一出完全不一样的“继承者们”。情境下的突转在意料之外造就了看点，带来了不同的期待值。
三、迎合观众的心理需求
《极限挑战》本身虽然是一档全明星真人秀综艺节目，但不得不说其本身也具有许多触动观众内心情感的元素与内容，只有确定了受众的需求之后，才能作出更加符合观众需求、更加符合观众内心发展的娱乐节目。《极限挑战》本身也创新的应用“明星消费形式”的转变，大多数综艺节目都是为了让观众欣赏到明星的美貌，看到明星身上光彩照人的部分，而《极限挑战》则通过其创新的意识，向观众呈现了许多和从前不一样的内容，相反这些才是吸引观众眼睛的重点。比如游戏环节中的“泥潭大赛”“冰桶挑战”等，实际上就是让明星抛下偶像包袱厂降其最本真的一面展现给观众，这洋的形式更加有a利于观众与明星之间形成一种贴近感，从而使得明星更为亲近和真实的一面得以展示给观众。再比如在节目中还看到了黄渤、张艺兴、罗志祥在车上酣睡的“丑态”，打呼噜、流口水、说梦话这些贴合生活的自然状态，让平时在电视上光彩照人的明星放下光环，使得许多观众有一种极强的满足感，甚至许多观众发出了“赚足眼球”的感叹。这样的节目制作和运作形式更加符合当前人们的心理诉求，同时更能够体现出《极限挑战》独特的创新之处。
结语
综艺节目无论是引进还是原创，都应该面向市场，清晰定位，并带着自己的创新视角，《极限挑战》其成功之处有许多，最主要的就是因为其敢于创新节目制作方面，充分利用外部资源的同时，大力挖掘和发展本土文化，凸显特色形成自身风格，还应注重专业队伍的培养，促进节目制作水平的提升。在互联网时代，应该更加注重节目与受众间的互动，及时获取反馈信息，提高受众参与，实现综艺节目的可持续发展，媒体创意的产生对于包装电视类综艺节目有着很大的作用。在真人秀荧屏混战的如今，新档节目《极限挑战》凭借其新鲜的定位和创新模式、面向观众的去明星化发展、丰富的内涵等方面塑造其独有的特点，避免了同质化和庸俗，赢得了超高的人气和赞誉。
参考文献
[1]陈红梅.电视“明星消费”现象的引进与隐忧[J〕.传媒观察，2013（8）.
[2]约翰·费斯克.理解大众文化[M].北京：中央编译出版社.2006.
[3]翁小飞.中国传统民间美术的色彩观念[J].学园，2015，13：200.
[4]张宇.浅析中国民间美术色彩体系与色彩搭配规律IJ].美术大观，2012，0：75657.
[5]乔璐.中国民间美术色彩对现代设计色彩的影响[Jl.艺术评论，2010，01：96一99.
【关键词】：媒体；创意；综艺节目
2013年最火热的“现象级”两档节目———《中国好声音》《爸爸去哪儿》，为国内的娱乐节目打下了坚实的基础，同时也造就了 2014 年中国娱乐节目呈现出“百花齐放竞争艳”之态，综观 2015 年上半年，荧屏综艺真人秀继续风生水起。生存旅游类、歌唱选秀类，亲子互动类，相亲婚恋类、语言竞技类、喜剧类真人秀等百花齐放。2015年6月14日东方卫视《极限挑战》开播，自开播首期收视率1，之后收视率更是节节攀升屡创第一，持续三天成功抢占微博热搜头条，在微博上也引发633万条讨论，阅读量更是达到了料9亿，节目口号“这就是命”也成为了流行语。
一、明确节目的定位，人物角色多样化
《极限挑战》有六位固定成员，每期加人不同嘉宾进行开放式的户外挑战运动。明星是明星户外真人秀的看点也是观众愿意买单的噱头，观众通过节目看到明星在荧屏之外较为生活化的一面，另一方面节目中由明星提供的欢乐促进观众更好的释放生活和工作的压力。丰满的人物形象、欢乐的氛围、紧张的游戏也吸引着受众在娱乐节目中乐此不疲。在满屏星爸萌娃、夫妻搭档、假想情侣、女神鲜肉之外，《极限挑战》将眼光投向了在中国快速发展状况下，为生活为家庭而承担巨大压力的男人们。节目成功的创新定位，避免了审美疲劳，保证自身特点。节目集结了六个带有不同特色和个性的男明星组建“极限男人帮”：具有才华的低调影帝黄渤；塑造荧幕硬汉形象的视帝孙红雷；以好爸爸、好男人、好老师形象著称的黄磊；接地气、呆萌老实的王迅；有颜值、能搞怪、打拼多年的舞王罗志祥；涉世未深的小鲜肉张艺兴。男人帮颜值、实力与好形象并存，映射了社会生活中不同的男人形象，迅速的抓住了观众的眼球。人物是真人秀节目的核心，节目组对明星性格的把握和明星在观众心目中所建立起来的角色认知之间或和谐或反差，带来了亲近感，符合了节目设置的初衷，身为凡人必有短板的“平凡男人们”，以他们的真情实感挑战人生的极限，同时带来观众认同或者不认同的戏剧化效果，让人物个性更为清晰与鲜明，形象更为饱满，受到观众的追捧。随着节目的推进“极限男人帮”的特征逐渐凸显，节目组根据他们不同的个性特点找到相应的定位，节目中，极限男人帮们用“这就是命”的口号、配合相应的“命”的姿势，高度概括节目中各种让人无奈的反转剧情，引爆网络全民模仿“玩命体”的狂欢。
二、新颖的情节设置，反转剧惹人注目
故事设置在真人秀节目中通常表现为设定节目的故事背景或根据一定情节设计节目流程与规则，往往和角色设置相辅相成，通过叙事性元素的添加来加强节目吸引力。不同于一般的真人秀节目，《极限挑战》紧扣当下热点，侧重以影视剧为背景呈现故事情境，每期节目都有完整的叙事主线。例如，第一期节目“时间战争”对应美国科幻电影《时间规划局》，要求参与者不断完成任务充值自己的生命时间来获得游戏胜利；第四期节目“海岛求升记”对应好莱坞电影《生死时速》，参与者要完成惊险刺激的拆弹任务才能安全脱离险境，逼真的爆破场景也成为节目的最大看点。这些故事设置具有极强的思维逻辑性和悬疑感，能够充分调动受众的观看欲望，帶来感官刺激。在兼顾综艺节目娱乐性的同时还体现了对热点事件的讨论和社会意义的诉求，极具人文关怀。韩国 SBS 每周日晚上会在其人气综艺节目“X-Man”播完后播出一期号称“反转剧”的短剧，这种反转剧通过对原叙事的解构，颠覆原有叙事文本进行再结构，某种意义上说是人工制造的叙事奇观。而《极限挑战》的反转式情节除了人为的设计、干预之外，还包括开放式的叙事环境带来的自然奇观。人为的设计体现在游戏设计者对环节的人为设阻，比如第三期地点设在了上海滩，所有的人穿着许文强的衣服登场，女嘉宾冯程程也款款而来，当观众以为整出戏将围绕上海滩展开时，出乎意料剧情反转，叙事重点反转为在上海体验不同职业换取创业基金。比如第六期“极限男人帮”在经历了前五期惊险挑战之后，被节目组邀请一同前往云南度假，然而轻松的氛围反转，上演了综艺史上首例人工拉飞机的桥段，非比寻常的开场注定了一场不同寻常的旅程，悬念由此出现。当然，除了人为对环节的设计造成的叙事突变，开放的剧情、不可预估的事件进展则会带来剧情的自然反转。第二期“继承者之战”中，善良、有原则的“绵羊兴”因为信任“颜王”，在买饭时，被“颜王”抢夺金条，“神算子”黄磊带领大家为张艺兴出口气，原本的剧情走向最后变成为几位作为继承者的哥哥合力帮助弟弟赢得比赛，呈现了一出完全不一样的“继承者们”。情境下的突转在意料之外造就了看点，带来了不同的期待值。
三、迎合观众的心理需求
《极限挑战》本身虽然是一档全明星真人秀综艺节目，但不得不说其本身也具有许多触动观众内心情感的元素与内容，只有确定了受众的需求之后，才能作出更加符合观众需求、更加符合观众内心发展的娱乐节目。《极限挑战》本身也创新的应用“明星消费形式”的转变，大多数综艺节目都是为了让观众欣赏到明星的美貌，看到明星身上光彩照人的部分，而《极限挑战》则通过其创新的意识，向观众呈现了许多和从前不一样的内容，相反这些才是吸引观众眼睛的重点。比如游戏环节中的“泥潭大赛”“冰桶挑战”等，实际上就是让明星抛下偶像包袱厂降其最本真的一面展现给观众，这洋的形式更加有a利于观众与明星之间形成一种贴近感，从而使得明星更为亲近和真实的一面得以展示给观众。再比如在节目中还看到了黄渤、张艺兴、罗志祥在车上酣睡的“丑态”，打呼噜、流口水、说梦话这些贴合生活的自然状态，让平时在电视上光彩照人的明星放下光环，使得许多观众有一种极强的满足感，甚至许多观众发出了“赚足眼球”的感叹。这样的节目制作和运作形式更加符合当前人们的心理诉求，同时更能够体现出《极限挑战》独特的创新之处。
结语
综艺节目无论是引进还是原创，都应该面向市场，清晰定位，并带着自己的创新视角，《极限挑战》其成功之处有许多，最主要的就是因为其敢于创新节目制作方面，充分利用外部资源的同时，大力挖掘和发展本土文化，凸显特色形成自身风格，还应注重专业队伍的培养，促进节目制作水平的提升。在互联网时代，应该更加注重节目与受众间的互动，及时获取反馈信息，提高受众参与，实现综艺节目的可持续发展，媒体创意的产生对于包装电视类综艺节目有着很大的作用。在真人秀荧屏混战的如今，新档节目《极限挑战》凭借其新鲜的定位和创新模式、面向观众的去明星化发展、丰富的内涵等方面塑造其独有的特点，避免了同质化和庸俗，赢得了超高的人气和赞誉。
参考文献
[1]陈红梅.电视“明星消费”现象的引进与隐忧[J〕.传媒观察，2013（8）.
[2]约翰·费斯克.理解大众文化[M].北京：中央编译出版社.2006.
[3]翁小飞.中国传统民间美术的色彩观念[J].学园，2015，13：200.
[4]张宇.浅析中国民间美术色彩体系与色彩搭配规律IJ].美术大观，2012，0：75657.
[5]乔璐.中国民间美术色彩对现代设计色彩的影响[Jl.艺术评论，2010，01：96一99.