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【聚焦缘起】
在自己以往的教学实践和其他教师的课堂观摩中，我发现“美术欣赏课”教学存在不少问题，比如教材分析不够深入，作品分析表面化；教学面面俱到，把握不住重点；教学方法单一，课堂单调；只讲不练，课堂没有美术味……总之，欣赏课教学的实效性不高。
“美术欣赏课”到底怎么上才高效？2013年底，市美术教研员张重欣老师在一次课堂节活动中，号召我们美术教师对“欣赏·评述”学习领域的课堂教学展开研究。一石激起千层浪，大家聚焦美术欣赏课，纷纷结合自己的教学实践展开研究。我通过浙美版第十册《中国传世名作》一课（老教材），对美术欣赏课教学做了些尝试和探索。
【课堂回放】
《中国传世名作》一课，教材内容丰富，呈现的传世名作很多，都是名垂千古的艺术珍品，每一件都可以单独作深入地分析和讲授。翻阅着教材，我思索着怎么才能上好这节课？是一件件分析？还是挑几件重点讲？我能不能就精选其中一件有代表性的作品上一节专题的欣赏课，并以此对欣赏课教学做一番探索？经过一番综合考量和比较，我选择了黄公望的《富春山居图》，精心准备了一节专题欣赏课。
《富春山居图》一课，从选课、校内磨课到全市课堂教学展示，历经了两个多月的磨砺。2014年5月9日下午，全市的“欣赏·评述”美术教学展示活动在丈亭镇小举行，我作为第五区域的代表执教《富春山居图》一课，以下为课堂部分片段：
一、山水欣赏，初识山水画，导入课题
好的导入是一节课成功的基石。我从现在生活中越来越多的人喜欢游山玩水说起，组织学生欣赏富春江美景，引出中国山水画的发展历程和风格流派，给学生接下来赏析《富春山居图》做好感知铺垫。
二、整体欣赏《富春山居图》，了解黄公望
教师出示《富春山居图》（附图）作品模本和多媒体图片，整体感知、欣赏作品。
教师：为了真正了解这幅名作，也为了帮助老师画好山水画，我们分成四组展开研究，每组具体研究一项内容，其他三组进行补充研究。学生在作业纸上写下自己所在组要研究的问题；
1、“山” 探究组：黄公望如何表现不同的山？
2、“水” 探究组：水用了哪些方法表现？各有什么特点？
3、“树” 探究组：用了哪些不同的方法表现不同的树？
4、“意境”探究组：联系黄公望的人生经历，此图表达了画家怎样的思想？
三、研究与鉴赏《富春山居图》的画面内容与表现技法
1.“山”探究组
教师：黄公望如何处理山的远近关系？山的表现方法有哪些不同？
学生A：我发现前面的山看起来清楚，后面的有点模糊（虚实）。
教师：这个特点很明显！大家发现了吗？
学生B：我发现，画中其他地方的山也是这样的（从局部到整体）。
教师：嗯！很好！就是说画家把前面的山表现得实在、清楚，远处的山画得简单、虚。
那么前面的山和远处的山在表现技法上有什么不一样？
学生C：前面的山纹路（皴笔）比较多，后面的山看起来很简单。
教师：你观察得很仔细！谁还有发现？
学生D：前面的山画家画得仔细，用了很多线条，后面画家很随意，好像用大笔涂上去的。
教师：你研究地很深入，连表现形式都说到了，表扬你！
教师小结：山的高低起伏、墨色变化、线条表现、近山描绘细致、远山描写粗率，以墨直写，
虚实相生；山体表现（披麻皴），（教师简单示范“披麻皴”）。
2.“水”探究组
在这组学生的探究过程中，学生很快就从图中山脚的位置发现了表现水的线条，通过比较发现了有的线条粗，有的细。在探究远处的江水时，学生遇到点小困难，因为他们找不到表现水的线条。“画水一定要用线条吗？”，在我的启发下学生惊喜地发现远水原来是用空白（留白）表现的，给人以想象的空间。学生为惊喜的发现而激动不已。合作探究后，通过我的小结分析，学生对名作中水的表现方法和美感了然于胸。
3.“树”探究组
在探究“树”的表现特点时，学生能准确发现近树与远树的不同，近者表现细致、皴擦有秩，远者简单勾画、以点概之。
四、初探“文人画”，了解作品内涵
在这个环节中，我引领学生探究一个难点，就是如何理解这幅名作的“内涵”，即第四个问题——“意境”探究。对于“意境”这个词的含义，学生已经通过之前的学习掌握，但对于这幅作品要表达的情感则不是一下子能悟到的。于是，我组织学生从了解元代“文人画”的特点入手来探究，学生就能一点就通了。在交流中学生各抒己见，兴致高昂。
五、《富春山居图》多桀的命运及历史意义，等等
【课后反思】
打造一节高效的美术欣赏课，需要的不仅是底气和经验，更需要用一种独特的眼光。我们可以从作品分析、教学内容、教学方法等几个方面入手，于“精”字上下功夫，提高美术欣赏教学的实效性。
一、作品要“精研”
对美术作品作深入地分析和研究，是上好一节“美术欣赏课”的前提。美术课程标准强调，我们要学习多角度欣赏和认识自然美、美术作品。一件杰出艺术作品的诞生，受到了特定历史、社会、文化、民族、艺术家等多方面的影响。为了能更深入地欣赏它、挖掘它的价值，就应该多方面对它进行全面、深入地了解，甚至研究。
对作品的研究不要只停留在表面，要“精研”。我们必须厘清作品形式、内容、背景、作者、技法等之间的关系，准确理解、把握作品的内涵和价值，努力使欣赏从视觉的直观层面上升到理论分析的层面。教师课前对美术作品研究的深度、广度直接影响到课堂教学的层次。
黄公望的名作《富春山居图》是中国山水画传世名作，作品不但凝结了黄公望一生的独特经历，更是融合了中国传统山水画的一切精华，代表了元代文人绘画的全部精神风貌和时代特征。为了上好这节课，我不但阅读了中国山水画相关发展史，还读了黄公望的传记，更对作品从历史、美学、表现技法、构图等角度分析、审视其内涵和审美价值。如若不是这番深入研究，则根本无法给学生讲清作品的来龙去脉和作品背后隐含的“庐山真面目”。只有课前深入研究，才能课堂“浅出”。
在自己以往的教学实践和其他教师的课堂观摩中，我发现“美术欣赏课”教学存在不少问题，比如教材分析不够深入，作品分析表面化；教学面面俱到，把握不住重点；教学方法单一，课堂单调；只讲不练，课堂没有美术味……总之，欣赏课教学的实效性不高。
“美术欣赏课”到底怎么上才高效？2013年底，市美术教研员张重欣老师在一次课堂节活动中，号召我们美术教师对“欣赏·评述”学习领域的课堂教学展开研究。一石激起千层浪，大家聚焦美术欣赏课，纷纷结合自己的教学实践展开研究。我通过浙美版第十册《中国传世名作》一课（老教材），对美术欣赏课教学做了些尝试和探索。
【课堂回放】
《中国传世名作》一课，教材内容丰富，呈现的传世名作很多，都是名垂千古的艺术珍品，每一件都可以单独作深入地分析和讲授。翻阅着教材，我思索着怎么才能上好这节课？是一件件分析？还是挑几件重点讲？我能不能就精选其中一件有代表性的作品上一节专题的欣赏课，并以此对欣赏课教学做一番探索？经过一番综合考量和比较，我选择了黄公望的《富春山居图》，精心准备了一节专题欣赏课。
《富春山居图》一课，从选课、校内磨课到全市课堂教学展示，历经了两个多月的磨砺。2014年5月9日下午，全市的“欣赏·评述”美术教学展示活动在丈亭镇小举行，我作为第五区域的代表执教《富春山居图》一课，以下为课堂部分片段：
一、山水欣赏，初识山水画，导入课题
好的导入是一节课成功的基石。我从现在生活中越来越多的人喜欢游山玩水说起，组织学生欣赏富春江美景，引出中国山水画的发展历程和风格流派，给学生接下来赏析《富春山居图》做好感知铺垫。
二、整体欣赏《富春山居图》，了解黄公望
教师出示《富春山居图》（附图）作品模本和多媒体图片，整体感知、欣赏作品。
教师：为了真正了解这幅名作，也为了帮助老师画好山水画，我们分成四组展开研究，每组具体研究一项内容，其他三组进行补充研究。学生在作业纸上写下自己所在组要研究的问题；
1、“山” 探究组：黄公望如何表现不同的山？
2、“水” 探究组：水用了哪些方法表现？各有什么特点？
3、“树” 探究组：用了哪些不同的方法表现不同的树？
4、“意境”探究组：联系黄公望的人生经历，此图表达了画家怎样的思想？
三、研究与鉴赏《富春山居图》的画面内容与表现技法
1.“山”探究组
教师：黄公望如何处理山的远近关系？山的表现方法有哪些不同？
学生A：我发现前面的山看起来清楚，后面的有点模糊（虚实）。
教师：这个特点很明显！大家发现了吗？
学生B：我发现，画中其他地方的山也是这样的（从局部到整体）。
教师：嗯！很好！就是说画家把前面的山表现得实在、清楚，远处的山画得简单、虚。
那么前面的山和远处的山在表现技法上有什么不一样？
学生C：前面的山纹路（皴笔）比较多，后面的山看起来很简单。
教师：你观察得很仔细！谁还有发现？
学生D：前面的山画家画得仔细，用了很多线条，后面画家很随意，好像用大笔涂上去的。
教师：你研究地很深入，连表现形式都说到了，表扬你！
教师小结：山的高低起伏、墨色变化、线条表现、近山描绘细致、远山描写粗率，以墨直写，
虚实相生；山体表现（披麻皴），（教师简单示范“披麻皴”）。
2.“水”探究组
在这组学生的探究过程中，学生很快就从图中山脚的位置发现了表现水的线条，通过比较发现了有的线条粗，有的细。在探究远处的江水时，学生遇到点小困难，因为他们找不到表现水的线条。“画水一定要用线条吗？”，在我的启发下学生惊喜地发现远水原来是用空白（留白）表现的，给人以想象的空间。学生为惊喜的发现而激动不已。合作探究后，通过我的小结分析，学生对名作中水的表现方法和美感了然于胸。
3.“树”探究组
在探究“树”的表现特点时，学生能准确发现近树与远树的不同，近者表现细致、皴擦有秩，远者简单勾画、以点概之。
四、初探“文人画”，了解作品内涵
在这个环节中，我引领学生探究一个难点，就是如何理解这幅名作的“内涵”，即第四个问题——“意境”探究。对于“意境”这个词的含义，学生已经通过之前的学习掌握，但对于这幅作品要表达的情感则不是一下子能悟到的。于是，我组织学生从了解元代“文人画”的特点入手来探究，学生就能一点就通了。在交流中学生各抒己见，兴致高昂。
五、《富春山居图》多桀的命运及历史意义，等等
【课后反思】
打造一节高效的美术欣赏课，需要的不仅是底气和经验，更需要用一种独特的眼光。我们可以从作品分析、教学内容、教学方法等几个方面入手，于“精”字上下功夫，提高美术欣赏教学的实效性。
一、作品要“精研”
对美术作品作深入地分析和研究，是上好一节“美术欣赏课”的前提。美术课程标准强调，我们要学习多角度欣赏和认识自然美、美术作品。一件杰出艺术作品的诞生，受到了特定历史、社会、文化、民族、艺术家等多方面的影响。为了能更深入地欣赏它、挖掘它的价值，就应该多方面对它进行全面、深入地了解，甚至研究。
对作品的研究不要只停留在表面，要“精研”。我们必须厘清作品形式、内容、背景、作者、技法等之间的关系，准确理解、把握作品的内涵和价值，努力使欣赏从视觉的直观层面上升到理论分析的层面。教师课前对美术作品研究的深度、广度直接影响到课堂教学的层次。
黄公望的名作《富春山居图》是中国山水画传世名作，作品不但凝结了黄公望一生的独特经历，更是融合了中国传统山水画的一切精华，代表了元代文人绘画的全部精神风貌和时代特征。为了上好这节课，我不但阅读了中国山水画相关发展史，还读了黄公望的传记，更对作品从历史、美学、表现技法、构图等角度分析、审视其内涵和审美价值。如若不是这番深入研究，则根本无法给学生讲清作品的来龙去脉和作品背后隐含的“庐山真面目”。只有课前深入研究，才能课堂“浅出”。