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没有任何文艺作品能说尽一座城市
伍迪·艾伦第一次看到巴黎，是在1964年，他的首部原创剧本《风流绅士》(What’s New Pussycat)被搬上银幕，并捧红了彼得·塞勒斯和彼得·奥图尔。“和其他人一样，我成长过程中对巴黎的印象都来源于美国电影。”他坐在一把绿色轮椅上说道，“所以在我去过巴黎以前，我已经爱上了那座城市，因为好莱坞爱上了那里。什么时候你看到巴黎，都是浪漫之城的样子，音乐、美酒、美丽的旅店，就像《金粉世界》里的样子。而后我去了那里，巴黎本身的确不输给它的名声，它是那么美丽、富有魅力、浪漫并且不可思议。”
艾伦在那座城市住了八个月，还在《猫咪猫咪我爱你》中演一个配角并且忙于写新的笑话和修改剧本。“从一方面说，我过了段不错的日子，因为我在这座魔幻之城的昂贵花销都有人给付。”当拍摄结束，两个与艾伦交好的电影服装组的设计师宣称他们要把巴黎当做自己的新家。“然后我说道，我也爱巴黎。但我很怕一直待在那。我想，唉，我真想留下，但我无法离开纽约，纽约有我的朋友们，我没有把生活从头至尾搬到这里的勇气。如今，这个决定已经让我感到后悔很多次了。”
于是，在《午夜巴黎》里，艾伦做了一个梦。他离开了好莱坞，穿越到最辉煌的巴黎，遇到菲茨杰拉德、海明威、毕加索、达利、布努埃尔……谈了一场性感的法式恋爱，最后终于留了下来。
这是一个充满了意淫的梦，就如《艺术家》的导演所说：“我想用美国人的眼光(拍巴黎)可能会更好，因他可以做一些类似于在塞纳河边溜达的事儿，而每个法国人都知道那儿闻起来糟透了，就像公厕一样。除了他(艾伦)没人会去那儿。”《午夜巴黎》里法国女人说：“没有任何文艺作品能说尽一座城市。”巴黎之于艾伦也一样。
Q：有些人认为《午夜巴黎》是在抬高欧洲文化的同时，也在贬损美国文化。你是这么想的吗?
A：一点也没有。实际上，影片中出现的艺术家有很大一部分是美国人。美国是个巨大的国家，而且为数众多的文化作品在这里产生，像伟大的作家，也有伟大的爵士乐手等。所以，我完全不觉得我在贬损美国文化。美国文化里的荒漠地带的确足够多，但你去任何一个国家，都会发现他们有那么丰饶以及令人激动的历史。我并不认为美国人都是没有文化的。
Q：你曾经一贯地以纽约为背景拍摄电影，但过去几年里你在欧洲拍了几部电影。你能说说是什么让你有这样的转变么?
A：首先，我不能完全不考虑商业的因素，因为我最初去伦敦是因为他们给我钱拍《赛末点》。我在伦敦过得很愉快，而且我发现国外的摄制组成员就跟美国的一样，很好合作，没有产生什么问题。我在巴塞罗那和巴黎的感受也一样，他们那里的剧组成员都是称职的专业人士。语言障碍并不大，他们大部分懂一点英语，或者我可以用蹩脚的法语和他们讨论。在美国，我和一位中国摄影师合作了很多年，在最初的三年里他甚至沒有说过一个英文单词。
此外，这些国家都会很慷慨大方地欢迎你，他们急切地盼望你在巴塞罗那或者巴黎、罗马拍电影，每个人都会和你愉快地合作。他们会为你封锁街道，而你也会获得警察的帮助。
Q：但是，你还是会回纽约的。
A：当然。在这里我有不可计数的事情可做，有不可计数的故事要讲，城市里也有不可计数的好地方。我在这拍了很多电影，而我并不认为我已经触及纽约城更深处的东西。而且，在家拍电影也有一些优势，比如去年夏天我去罗马，在那儿我什么棒球赛都看不到，对我来说可真是个大损失。我将在旅店洗三个月澡，而我在家有很棒的浴室，水又猛又热。还是在家工作好，我喜欢在家睡自己的床，身边有常用的药物。
Q：如果你能穿越时空，1920年的巴黎是你的首选吗?
A：穿越时光是很微妙的事，你只会期待好的事情。而事实上，如果你真的回去，你会发现女人会难产而死，人们会换上肺结核，而你去看牙医要冒着生命的危险，这可不是那么美妙的事。但你也可以想想马车和马克西姆的香槟，这倒是很浪漫的。如果能穿越，上世纪20年代的巴黎是不错的选择，但我更希望回到“美好年代”(Belle 6 poque，指19世纪末到第一次世界大战前的巴黎)，那时候没有香榭丽舍的奢侈品商店，也没有可怕的摆满河边的T恤和明信片摊子。如果能穿越回去那个年代，我最想要的是回去吃个午餐，然后回来，我可不想被困在那里，那里一点都不好玩。
伍迪·艾伦第一次看到巴黎，是在1964年，他的首部原创剧本《风流绅士》(What’s New Pussycat)被搬上银幕，并捧红了彼得·塞勒斯和彼得·奥图尔。“和其他人一样，我成长过程中对巴黎的印象都来源于美国电影。”他坐在一把绿色轮椅上说道，“所以在我去过巴黎以前，我已经爱上了那座城市，因为好莱坞爱上了那里。什么时候你看到巴黎，都是浪漫之城的样子，音乐、美酒、美丽的旅店，就像《金粉世界》里的样子。而后我去了那里，巴黎本身的确不输给它的名声，它是那么美丽、富有魅力、浪漫并且不可思议。”
艾伦在那座城市住了八个月，还在《猫咪猫咪我爱你》中演一个配角并且忙于写新的笑话和修改剧本。“从一方面说，我过了段不错的日子，因为我在这座魔幻之城的昂贵花销都有人给付。”当拍摄结束，两个与艾伦交好的电影服装组的设计师宣称他们要把巴黎当做自己的新家。“然后我说道，我也爱巴黎。但我很怕一直待在那。我想，唉，我真想留下，但我无法离开纽约，纽约有我的朋友们，我没有把生活从头至尾搬到这里的勇气。如今，这个决定已经让我感到后悔很多次了。”
于是，在《午夜巴黎》里，艾伦做了一个梦。他离开了好莱坞，穿越到最辉煌的巴黎，遇到菲茨杰拉德、海明威、毕加索、达利、布努埃尔……谈了一场性感的法式恋爱，最后终于留了下来。
这是一个充满了意淫的梦，就如《艺术家》的导演所说：“我想用美国人的眼光(拍巴黎)可能会更好，因他可以做一些类似于在塞纳河边溜达的事儿，而每个法国人都知道那儿闻起来糟透了，就像公厕一样。除了他(艾伦)没人会去那儿。”《午夜巴黎》里法国女人说：“没有任何文艺作品能说尽一座城市。”巴黎之于艾伦也一样。
Q：有些人认为《午夜巴黎》是在抬高欧洲文化的同时，也在贬损美国文化。你是这么想的吗?
A：一点也没有。实际上，影片中出现的艺术家有很大一部分是美国人。美国是个巨大的国家，而且为数众多的文化作品在这里产生，像伟大的作家，也有伟大的爵士乐手等。所以，我完全不觉得我在贬损美国文化。美国文化里的荒漠地带的确足够多，但你去任何一个国家，都会发现他们有那么丰饶以及令人激动的历史。我并不认为美国人都是没有文化的。
Q：你曾经一贯地以纽约为背景拍摄电影，但过去几年里你在欧洲拍了几部电影。你能说说是什么让你有这样的转变么?
A：首先，我不能完全不考虑商业的因素，因为我最初去伦敦是因为他们给我钱拍《赛末点》。我在伦敦过得很愉快，而且我发现国外的摄制组成员就跟美国的一样，很好合作，没有产生什么问题。我在巴塞罗那和巴黎的感受也一样，他们那里的剧组成员都是称职的专业人士。语言障碍并不大，他们大部分懂一点英语，或者我可以用蹩脚的法语和他们讨论。在美国，我和一位中国摄影师合作了很多年，在最初的三年里他甚至沒有说过一个英文单词。
此外，这些国家都会很慷慨大方地欢迎你，他们急切地盼望你在巴塞罗那或者巴黎、罗马拍电影，每个人都会和你愉快地合作。他们会为你封锁街道，而你也会获得警察的帮助。
Q：但是，你还是会回纽约的。
A：当然。在这里我有不可计数的事情可做，有不可计数的故事要讲，城市里也有不可计数的好地方。我在这拍了很多电影，而我并不认为我已经触及纽约城更深处的东西。而且，在家拍电影也有一些优势，比如去年夏天我去罗马，在那儿我什么棒球赛都看不到，对我来说可真是个大损失。我将在旅店洗三个月澡，而我在家有很棒的浴室，水又猛又热。还是在家工作好，我喜欢在家睡自己的床，身边有常用的药物。
Q：如果你能穿越时空，1920年的巴黎是你的首选吗?
A：穿越时光是很微妙的事，你只会期待好的事情。而事实上，如果你真的回去，你会发现女人会难产而死，人们会换上肺结核，而你去看牙医要冒着生命的危险，这可不是那么美妙的事。但你也可以想想马车和马克西姆的香槟，这倒是很浪漫的。如果能穿越，上世纪20年代的巴黎是不错的选择，但我更希望回到“美好年代”(Belle 6 poque，指19世纪末到第一次世界大战前的巴黎)，那时候没有香榭丽舍的奢侈品商店，也没有可怕的摆满河边的T恤和明信片摊子。如果能穿越回去那个年代，我最想要的是回去吃个午餐，然后回来，我可不想被困在那里，那里一点都不好玩。