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室内设计原本是隶属于建筑设计，后来随着经济发展，人们对于生活质量的要求日益提高，于是室内设计日渐独立开来。而在我国，这一历程相对较晚，但是在新世纪之初，为了满足各大院校的室内设计专业也逐渐成形，甚至颇具体系，推动了室内设计教育的发展。
然而，在近几年来，各大室内设计专业毕业的学生的就业率却并不喜人，原因之一是在于理论和实践的脱节，许多学生空有理论和概念设计能力，但遇到实际情境设计却缺乏动手能力，这实际上反映了手绘能力在室内设计专业学生内部群体的缺失。而实际上手绘表现方法，作為一种设计方式，有别于电脑绘制的室内效果图，在室内设计专业中占有相当重要的地位。
一、现有室内设计教学存在对手绘基础课程不够重视问题
在中国各大专科院校，现有室内设计专业部分存在对手绘基础课程不够重视的问题，这个问题又主要包含个方面，一是学校和教师缺乏足够的重视;二是学生重视不够。当然，除了这两个主观重视程度的原因之外呢，还有一些客观条件不得不提，那就是中高职院校扩招的问题，随着扩招的大闸在最近几年被打开，专科院校涌入了大量学生，其中许多在高中阶段也并非艺术生，所以缺乏按部就班毕业出来的学生所具有的艺术基本功，所以，他们自己缺乏一些基本的绘画知识，相应地，再参加手绘课程，老师教起来费劲，他们自身也觉得很吃力。
我们都知道，室内设计是一门视觉艺术，要先设计之后才能用技术来创造，因此这要求学生有强大的造型能力和想象能力，这个能力只有在手绘课程上才能够得到最根本性的提高，即便对于一些非艺术生出身的学生，这样的教学会面临一定的难度，但是这丝毫不能抹杀，手绘教学的重要性，所以各大相关院校应提高手绘课程在室内设计专业的教学力度。
二、手绘表现方法的发展历程和重要性
手绘艺术发展历史悠久，早在欧洲不是建筑的设计中就可以一窥其风貌。手绘艺术在那个物质相对落后的年代里，唯一依靠的就是人力不断的重复练习，然后打磨成艺术绘画基本功，然后在生活和练习中攫取灵感，最后再经过想象的加工，展现在作品中，在设计师的手绘图画中，我们仿佛可以一窥他们在创造作品时候的精神风貌，在每一个线条流动处感受他们力度和心情的变化，这样的作品，才是有灵魂有心的作品。
随着现代建筑业的发展，由于设计规模的与日俱增，以及对精致性的要求，加之随着信息革命时代的到来，计算机绘图设计应用而生，从某种意义上，它迎合的是精细分工、高效率的工业生产模式，而且我们也看到，无论是西方，还是我们国家，计算机绘图设计师也大量增加。但是，这并不意味着传统建筑装饰手绘方式的消逝，反正在计算机设计效果表现大行其道的今天更见其专业性和重要性。计算机绘图设计代表着一种效率化、标准化生产，但是如今随着人们对生活品质的越发追逐，个性化开始成为设计风格的追逐点，这个时候手绘风格的作品反而更受青睐。况且，即便是计算机绘图设计做得再好，一个设计师立足的基础还是手绘设计，无论是比例、尺度、结构、构造等尽管计算机绘图设计做得再好，还是需要手绘设计区落实，准确性始终是第一的。
通过手绘表现方式做出的室内设计也和计算机绘图设计做出的室内设计有着非常不同的效果，主要可以表现在以下两个方面。
自然性：是指造型表现自然，不显得做作，符合材料和结构最为自然本真的状态，不会给人产生不适之感。
艺术性：作为一个室内设计专业学生，设计成品的艺术魅力必须纳入自身的考虑范围之内。而这种艺术性当然要在建科学性的把握之上，但这却远非全部，而往往要有基本功训练才能够谈到艺术性。
三、手绘基础课程教学的探索与创新
尽管手绘基础课程在室内设计中如此重要，但不可否认的是目前教学过程中也或多或少存在这样那样的问题，因此结合我的教学经验，摸索出一套可供创新的课堂教学创新方法。
作业引导法，我们都知道，手绘课程是一门重技能重实践的课程，所以会有大量的作业，一方面是为了加强技能训练，另一方面巩固已学知识。但是我们往往却忽视了一个最为关键的问题，那就是作业也可以充分引领学生实现技能创新，当然最为重要的是思维创新。尽管我们已经有了一些传统的绘画技法，但是也并不排斥一些信源的表现图技法，比如可以鼓励学生用一些奇怪材料制作的笔画画，或者在一些其他材料的画布上画画，这样及训练了学生的创新思维，而且最后的效果也是别有情趣，这样下来也能够进一步鼓励学生自我学习的能力。
阶段性教学法，我们都知道，手绘课程是一门多阶段的学习课程，囫囵吞枣是绝对不能学习好的，有的学生可能在学完一个技能之后，觉得自己已经很厉害了，但是在学新的技能之后，对自己抱有太大期望，发现自己却学不会，这种挫败感可想而知，所以为了避免这个情况，教师也要想好对策，要鼓励学生，引导学生不要太在意学习的结果，而重点是体会其内在的兴趣。并且在不同的绘画阶段，要给学生提不同的要求，免得学生在同一要求下丧失对自我的判断能力。
项目驱动法，学生往往被困在象牙塔里，不知道社会是什么样子。但是室内设计专业是一门就业导向很强的专业，手绘课程也是实践性很强的课程，所以早点走出去多体验一下不是坏事，而且如果能够实现指学校与企业、媒体之间的合作，自己去组织项目无疑对于学生是一个很大的训练。学生可以寻找这样的机会，教师也可以帮忙争取，当然如果学校有这样的长期项目，和企业多方合作是最好不过的了。
室内设计从来都是人类社会生活中的重要部分，它具体关乎人们的生活质量和幸福感。因此，室内设计的具体教育应该引起整个社会的关注，而手绘表现方式作为室内设计的重要环节也应该受到更大范围的关注，尽管如今在室内设计中，电脑绘制的室内效果风靡一时，我们也不能否认其效率高等优越性，但手绘设计却永远独具自己的设计思想与设计理念，是一种不可替代的室内设计手段，并且随着人们对于室内设计个性化的需求日益增强，手绘表达方式应成为室内设计的主要手段。
然而，在近几年来，各大室内设计专业毕业的学生的就业率却并不喜人，原因之一是在于理论和实践的脱节，许多学生空有理论和概念设计能力，但遇到实际情境设计却缺乏动手能力，这实际上反映了手绘能力在室内设计专业学生内部群体的缺失。而实际上手绘表现方法，作為一种设计方式，有别于电脑绘制的室内效果图，在室内设计专业中占有相当重要的地位。
一、现有室内设计教学存在对手绘基础课程不够重视问题
在中国各大专科院校，现有室内设计专业部分存在对手绘基础课程不够重视的问题，这个问题又主要包含个方面，一是学校和教师缺乏足够的重视;二是学生重视不够。当然，除了这两个主观重视程度的原因之外呢，还有一些客观条件不得不提，那就是中高职院校扩招的问题，随着扩招的大闸在最近几年被打开，专科院校涌入了大量学生，其中许多在高中阶段也并非艺术生，所以缺乏按部就班毕业出来的学生所具有的艺术基本功，所以，他们自己缺乏一些基本的绘画知识，相应地，再参加手绘课程，老师教起来费劲，他们自身也觉得很吃力。
我们都知道，室内设计是一门视觉艺术，要先设计之后才能用技术来创造，因此这要求学生有强大的造型能力和想象能力，这个能力只有在手绘课程上才能够得到最根本性的提高，即便对于一些非艺术生出身的学生，这样的教学会面临一定的难度，但是这丝毫不能抹杀，手绘教学的重要性，所以各大相关院校应提高手绘课程在室内设计专业的教学力度。
二、手绘表现方法的发展历程和重要性
手绘艺术发展历史悠久，早在欧洲不是建筑的设计中就可以一窥其风貌。手绘艺术在那个物质相对落后的年代里，唯一依靠的就是人力不断的重复练习，然后打磨成艺术绘画基本功，然后在生活和练习中攫取灵感，最后再经过想象的加工，展现在作品中，在设计师的手绘图画中，我们仿佛可以一窥他们在创造作品时候的精神风貌，在每一个线条流动处感受他们力度和心情的变化，这样的作品，才是有灵魂有心的作品。
随着现代建筑业的发展，由于设计规模的与日俱增，以及对精致性的要求，加之随着信息革命时代的到来，计算机绘图设计应用而生，从某种意义上，它迎合的是精细分工、高效率的工业生产模式，而且我们也看到，无论是西方，还是我们国家，计算机绘图设计师也大量增加。但是，这并不意味着传统建筑装饰手绘方式的消逝，反正在计算机设计效果表现大行其道的今天更见其专业性和重要性。计算机绘图设计代表着一种效率化、标准化生产，但是如今随着人们对生活品质的越发追逐，个性化开始成为设计风格的追逐点，这个时候手绘风格的作品反而更受青睐。况且，即便是计算机绘图设计做得再好，一个设计师立足的基础还是手绘设计，无论是比例、尺度、结构、构造等尽管计算机绘图设计做得再好，还是需要手绘设计区落实，准确性始终是第一的。
通过手绘表现方式做出的室内设计也和计算机绘图设计做出的室内设计有着非常不同的效果，主要可以表现在以下两个方面。
自然性：是指造型表现自然，不显得做作，符合材料和结构最为自然本真的状态，不会给人产生不适之感。
艺术性：作为一个室内设计专业学生，设计成品的艺术魅力必须纳入自身的考虑范围之内。而这种艺术性当然要在建科学性的把握之上，但这却远非全部，而往往要有基本功训练才能够谈到艺术性。
三、手绘基础课程教学的探索与创新
尽管手绘基础课程在室内设计中如此重要，但不可否认的是目前教学过程中也或多或少存在这样那样的问题，因此结合我的教学经验，摸索出一套可供创新的课堂教学创新方法。
作业引导法，我们都知道，手绘课程是一门重技能重实践的课程，所以会有大量的作业，一方面是为了加强技能训练，另一方面巩固已学知识。但是我们往往却忽视了一个最为关键的问题，那就是作业也可以充分引领学生实现技能创新，当然最为重要的是思维创新。尽管我们已经有了一些传统的绘画技法，但是也并不排斥一些信源的表现图技法，比如可以鼓励学生用一些奇怪材料制作的笔画画，或者在一些其他材料的画布上画画，这样及训练了学生的创新思维，而且最后的效果也是别有情趣，这样下来也能够进一步鼓励学生自我学习的能力。
阶段性教学法，我们都知道，手绘课程是一门多阶段的学习课程，囫囵吞枣是绝对不能学习好的，有的学生可能在学完一个技能之后，觉得自己已经很厉害了，但是在学新的技能之后，对自己抱有太大期望，发现自己却学不会，这种挫败感可想而知，所以为了避免这个情况，教师也要想好对策，要鼓励学生，引导学生不要太在意学习的结果，而重点是体会其内在的兴趣。并且在不同的绘画阶段，要给学生提不同的要求，免得学生在同一要求下丧失对自我的判断能力。
项目驱动法，学生往往被困在象牙塔里，不知道社会是什么样子。但是室内设计专业是一门就业导向很强的专业，手绘课程也是实践性很强的课程，所以早点走出去多体验一下不是坏事，而且如果能够实现指学校与企业、媒体之间的合作，自己去组织项目无疑对于学生是一个很大的训练。学生可以寻找这样的机会，教师也可以帮忙争取，当然如果学校有这样的长期项目，和企业多方合作是最好不过的了。
室内设计从来都是人类社会生活中的重要部分，它具体关乎人们的生活质量和幸福感。因此，室内设计的具体教育应该引起整个社会的关注，而手绘表现方式作为室内设计的重要环节也应该受到更大范围的关注，尽管如今在室内设计中，电脑绘制的室内效果风靡一时，我们也不能否认其效率高等优越性，但手绘设计却永远独具自己的设计思想与设计理念，是一种不可替代的室内设计手段，并且随着人们对于室内设计个性化的需求日益增强，手绘表达方式应成为室内设计的主要手段。