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一、在欣赏课中凸现人文性
美术新课程标准指出，美术课程具有人文性质。美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术也是一种文化。通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性和人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。
通过中外美术作品欣赏，让学生基本了解中外美术史上一些有代表性的美术作品，对丰富的古代文化和艺术遗产有一个初步的认识，引导学生去理解、领会和感受艺术的美。
二、在欣赏课中充分发挥学生自主性，培养良好的学习习惯
在美术欣赏课中，教师往往一讲到底，造成教师很投入，而学生漠然的尴尬局面，欣赏课变成了“讲赏”课。学生是学习的主人，学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程。只有在主动参与的学习活动中，学生才能充分发挥自身的主观能动性，调动自身的创造潜能。教师应时刻以学生为主体，从学生的兴趣入手，不断探索和设计课堂教学的内容。要转变观念，由知识的占有人转变为引导学生学习的人，教师的知识和经验成为学生可利用的资源之一，由过去单纯传授知识为主，转变为启发诱导、教会学生学习的方法与信息的优化整合。美术欣赏课更是主客体的统一，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生对作品的真切感受，才有利于学生欣赏能力的养成。教师过多过细的讲解，既不利于激发学生对作品的真切感受，又不利于学生欣赏能力的养成。
三、在欣赏课中培养创造性， 提高审美表达能力
创新教育是以培养人的创新意识、创新能力和创新精神为基本价值取向的教育实践。美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。在课堂教学中，教师要积极营造生动和谐的氛围，鼓励学生展开想象，发挥创新的潜能，做到敢想、敢说、敢做、敢画，教师要充分发挥教学激励的功能，培养学生的创新意识。
欣赏教学与工艺、绘画的教学不是孤立的，而是互相作用的。学生如果有了工艺、绘画的实践，就能更好地理解和认识艺术品。如教民间绘画和工艺品欣赏时，让学生试着画一画、做一做，既有助于对作品的理解，又培养了学生的创造能力。
同时，教学过程中教师要引导学生积极地阐述审美感受。教会学生用简洁的语言概括作品的色彩、构图、画面主题内容之后，还要描述自己的心理感受，不同的学生有不同的审美感受，学生自由地发表自己的见解，课堂气氛便会活跃起来。
关于在欣赏课可中充分利用多媒体，网络等先进教学手段。
1.整合美术与其它学科，使身心得到协调发展学科间整合或统一，是现代教育理念，亦是美术课程改革的内容之一。未来社会需要具有探究精神与创造能力的人才。通过建立在广泛的社会、文化情景中的、以美术为主体并联合其它学科部分内容的学习，引导学生学会在新情景中探究、发现与美术有关的问题。在寻找解决问题方法时，主动地融汇不同学科内容，使各种知识与技能相互融通、彼此联系，使他们真正获得探究能力和综合解决问题的能力。从而使学生在理性与感性之间求得和谐平衡。使身心得到健康和谐发展。由于美术学科具有人文性质，因此美术学习的范围不能仅仅局限于美术自身的领域中，需要在美术学科与其它学科之间架起桥梁，通过引导学生对一些美或跨越美术学科的课程进行综合与探索性的学习，能使学生在较短的时间内比较全面地认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术发展的规律与趋势。
2. 用internet网络素材创设美术教学课堂情景。美术教学应注重创设情境，良好的艺术氛围是激发学生学习兴趣的动力。教学这些年我利用internet网络上的素材，围绕以“学生为中心”精心设计制作了多个情景交融的具有人机交互功能、强调情境、协作、发挥学生的主动性和探索性的课件，运用于教学当中，效果良好。
3.internet网络的自主性很大，internet网络的内容十分复杂，学生在查找资料的过程中容易被精彩纷呈的内容所干扰而分散学习精力，这就要靠教师加以引导和监督。再有学生从小接受的是传统教学的模式，以听教师的讲解为主。因此，自主学习习惯的培养需要一个循序渐进的过程。
美术新课程标准指出，美术课程具有人文性质。美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术也是一种文化。通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性和人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。
通过中外美术作品欣赏，让学生基本了解中外美术史上一些有代表性的美术作品，对丰富的古代文化和艺术遗产有一个初步的认识，引导学生去理解、领会和感受艺术的美。
二、在欣赏课中充分发挥学生自主性，培养良好的学习习惯
在美术欣赏课中，教师往往一讲到底，造成教师很投入，而学生漠然的尴尬局面，欣赏课变成了“讲赏”课。学生是学习的主人，学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程。只有在主动参与的学习活动中，学生才能充分发挥自身的主观能动性，调动自身的创造潜能。教师应时刻以学生为主体，从学生的兴趣入手，不断探索和设计课堂教学的内容。要转变观念，由知识的占有人转变为引导学生学习的人，教师的知识和经验成为学生可利用的资源之一，由过去单纯传授知识为主，转变为启发诱导、教会学生学习的方法与信息的优化整合。美术欣赏课更是主客体的统一，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生对作品的真切感受，才有利于学生欣赏能力的养成。教师过多过细的讲解，既不利于激发学生对作品的真切感受，又不利于学生欣赏能力的养成。
三、在欣赏课中培养创造性， 提高审美表达能力
创新教育是以培养人的创新意识、创新能力和创新精神为基本价值取向的教育实践。美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。在课堂教学中，教师要积极营造生动和谐的氛围，鼓励学生展开想象，发挥创新的潜能，做到敢想、敢说、敢做、敢画，教师要充分发挥教学激励的功能，培养学生的创新意识。
欣赏教学与工艺、绘画的教学不是孤立的，而是互相作用的。学生如果有了工艺、绘画的实践，就能更好地理解和认识艺术品。如教民间绘画和工艺品欣赏时，让学生试着画一画、做一做，既有助于对作品的理解，又培养了学生的创造能力。
同时，教学过程中教师要引导学生积极地阐述审美感受。教会学生用简洁的语言概括作品的色彩、构图、画面主题内容之后，还要描述自己的心理感受，不同的学生有不同的审美感受，学生自由地发表自己的见解，课堂气氛便会活跃起来。
关于在欣赏课可中充分利用多媒体，网络等先进教学手段。
1.整合美术与其它学科，使身心得到协调发展学科间整合或统一，是现代教育理念，亦是美术课程改革的内容之一。未来社会需要具有探究精神与创造能力的人才。通过建立在广泛的社会、文化情景中的、以美术为主体并联合其它学科部分内容的学习，引导学生学会在新情景中探究、发现与美术有关的问题。在寻找解决问题方法时，主动地融汇不同学科内容，使各种知识与技能相互融通、彼此联系，使他们真正获得探究能力和综合解决问题的能力。从而使学生在理性与感性之间求得和谐平衡。使身心得到健康和谐发展。由于美术学科具有人文性质，因此美术学习的范围不能仅仅局限于美术自身的领域中，需要在美术学科与其它学科之间架起桥梁，通过引导学生对一些美或跨越美术学科的课程进行综合与探索性的学习，能使学生在较短的时间内比较全面地认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术发展的规律与趋势。
2. 用internet网络素材创设美术教学课堂情景。美术教学应注重创设情境，良好的艺术氛围是激发学生学习兴趣的动力。教学这些年我利用internet网络上的素材，围绕以“学生为中心”精心设计制作了多个情景交融的具有人机交互功能、强调情境、协作、发挥学生的主动性和探索性的课件，运用于教学当中，效果良好。
3.internet网络的自主性很大，internet网络的内容十分复杂，学生在查找资料的过程中容易被精彩纷呈的内容所干扰而分散学习精力，这就要靠教师加以引导和监督。再有学生从小接受的是传统教学的模式，以听教师的讲解为主。因此，自主学习习惯的培养需要一个循序渐进的过程。