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摘要：声乐钢琴艺术指导学科在国内是一个新兴学科，同时是一个比较综合的实践性学科。随着近年来国内对于这一学科的重视不断加强，声乐钢琴艺术指导学科也在不断的建设中。本文简要介绍了艺术指导学科的意义以及国内学科建设的情况。
关键词：浅析;声乐艺术指导
一、艺术指导的定义以及基本素质
声乐钢琴艺术指导源于国外的“Vocal Coach”一词，有别于钢琴伴奏“Piano Accompaniment”。国外对于钢琴或者声乐艺术指导分的很细，例如有歌剧艺术指导，艺术歌曲艺术指导等。
一名合格的艺术指导，首先，必须要具备娴熟的钢琴技巧、深厚的音乐修养和一定的文化底蕴;其次，要掌握大量的声乐作品，从古典艺术歌曲到歌剧咏叹调。除此之外，还要掌握意大利语、德语等各国语言。因此，钢琴艺术指导是一个非常全面的职业。
一名优秀的艺术指导应当是系统接受过声乐教育的，应该懂得歌唱的气息、气口，懂得吐字咬字的技巧以及真假声、换声，声音的渐强渐弱技术等等，能够为歌者提供解决吐字咬字不清的技术，乃至于因为个人口腔生理缺陷或者方言造成的发音障碍的方法，以及歌唱心理卫生等声乐教师应当具备的能力。
二、艺术指导的作用以及开设艺术指导课程的意义
钢琴艺术指导在声乐作品演唱中有着举足轻重的地位，钢琴艺术指导不仅要对声乐演唱者在歌曲的音准、节奏、速度，语言、艺术风格的把握上进行指导，而且钢琴部分完成得是否成功，直接决定着整个声乐作品的整体艺术完整性。
声乐钢琴艺术指导学科是一门实践性的学科。建立和进一步完善该学科是社会发展的需要，也是声乐钢琴艺术指导学科自身发展的需要。在高等音乐院校的声乐教学中，声乐钢琴艺术指导课是作为声乐课的辅助课程而存在。它为声乐教学得以全面有序的进行提供了强有力的支撑。所以这样一门课程的开设是非常有意义的。
三、艺术指导专业在国内的发展状况
长久以来，国内对声乐钢琴艺术指导这个专业的形态、存在方式等诸多方面的认识存在普遍层面上的严重偏差，更谈不上学术层面对一个专业进行研究所应具备的系统理论。所以在1998 年和 2000 年，文化部教科司分别于山东聊城师范学院和天津音乐学院召开了第一、二届“全国钢琴艺术指导学术研讨会”，与会者集中了国内全部 9 所专业音乐学院的相关专业教员，以及20多所高等院校音乐专业的相关教员。会议举行了多种形式的学术活动。可以说，这两次会议为重新树立钢琴艺术指导专业的信心，指明专业发展的方向与力目标，在我国钢琴艺术指导专业发展历史上具有划时代的意义。
在我国，直到在九十年代末才有个别音乐学院开始建立钢琴艺术指导专业，如沈阳音乐学院，武汉音乐学院。进入2000年后，中央音乐学院，中国音乐学院也相继开设了该学科。在这几年不断的摸索与实践当中这些院校都积累了相当的经验，同时也取得了不错的成绩。但是总体来说，国内的声乐钢琴艺术指导还处于学科发展的发展初级阶段，还有待不断的发展与完善。
下面以中国音乐学院声乐钢琴艺术指导专业的课程设置为例子呈现我国音乐院校在该专业课程设置上的状况。
中国音乐学院声乐钢琴艺术指导专业设置：
1、专业主课：①钢琴演奏课。上课形式：一年级是由导师教授。二年级以后由钢琴系主课老师教授。每周1课时。上课内容：一年级以巴洛克时期，古典主义时期作品为主。二年级则以浪漫主义时期与近现代作品为主。三年级以毕业音乐会曲子为主开展教学。②钢琴伴奏课。上课形式：伴奏课程由导师教授，主要讲解声乐伴奏曲的弹奏问题和检查与声乐学生的合作情况。每周2课时。每次上课带2名美声专业本科或研究生，导师根据合作配合的情况做出具体的指导。上课内容：一年级主要以巴洛克，古典风格曲目为主，同时大量接触意大利民歌。二年级则从学习莫扎特歌剧开始引入，逐渐进入到浪漫派艺术歌曲及歌剧的重点学习中，要求大量接触作品，了解不同时期、不同派别作曲家的风格与特点。三年级则以毕业音乐会曲目为主，同时还加入一些进现代作品的学习。
2、专业必修课
①语言类。上课形式：集体课，每周2课时。上课内容：分3个阶段完成意大利语，德语，法语的学习。
②声乐。上课形式：声乐歌剧系美声专业教师单独指导，每周1课时。上课内容：发声训练和简单的意大利古典声乐作品。
③总谱读法。上课形式：指挥系教师单独授课或小组课，每周1课时。上课内容：视奏技术的训练，变调乐器声部的读谱和整体总谱的缩编，学习弹奏經典歌剧总谱。
④即兴伴奏。上课形式：集体课，每周2课时。上课内容：学习即兴伴奏的编配技巧，包括简谱，五线谱的移调配奏。
3、专业选修课
中国音乐学院为钢琴艺术指导的学生开设了钢琴教学法，钢琴文献，歌剧赏析，西方音乐史，音乐剧赏析，钢琴艺术史等选修课程。
从以上可以看出，中国音乐学院在声乐钢琴艺术指导学科的建立上还是比较系统的，讲究理论与实践并重，在全国范围内都能够起到很好的标杆效应。
总的来说，国内音乐学院的艺术指导专业早已步入正轨，并能够培养出优秀的人才，而正是这些优秀人才对于推动该专业的发展所做的不懈努力，让我们看到了我国声乐艺术指导专业发展的勃勃生机。
参考文献
[1]范晓峰 《声乐美学导论》
[2]沈乃凡 《提高素质，培养能力，开设钢琴艺术指导课，天津音乐学院学报》1997.4
[3]李斐岚 《钢琴伴奏艺术纵横》 人民音乐出版社
关键词：浅析;声乐艺术指导
一、艺术指导的定义以及基本素质
声乐钢琴艺术指导源于国外的“Vocal Coach”一词，有别于钢琴伴奏“Piano Accompaniment”。国外对于钢琴或者声乐艺术指导分的很细，例如有歌剧艺术指导，艺术歌曲艺术指导等。
一名合格的艺术指导，首先，必须要具备娴熟的钢琴技巧、深厚的音乐修养和一定的文化底蕴;其次，要掌握大量的声乐作品，从古典艺术歌曲到歌剧咏叹调。除此之外，还要掌握意大利语、德语等各国语言。因此，钢琴艺术指导是一个非常全面的职业。
一名优秀的艺术指导应当是系统接受过声乐教育的，应该懂得歌唱的气息、气口，懂得吐字咬字的技巧以及真假声、换声，声音的渐强渐弱技术等等，能够为歌者提供解决吐字咬字不清的技术，乃至于因为个人口腔生理缺陷或者方言造成的发音障碍的方法，以及歌唱心理卫生等声乐教师应当具备的能力。
二、艺术指导的作用以及开设艺术指导课程的意义
钢琴艺术指导在声乐作品演唱中有着举足轻重的地位，钢琴艺术指导不仅要对声乐演唱者在歌曲的音准、节奏、速度，语言、艺术风格的把握上进行指导，而且钢琴部分完成得是否成功，直接决定着整个声乐作品的整体艺术完整性。
声乐钢琴艺术指导学科是一门实践性的学科。建立和进一步完善该学科是社会发展的需要，也是声乐钢琴艺术指导学科自身发展的需要。在高等音乐院校的声乐教学中，声乐钢琴艺术指导课是作为声乐课的辅助课程而存在。它为声乐教学得以全面有序的进行提供了强有力的支撑。所以这样一门课程的开设是非常有意义的。
三、艺术指导专业在国内的发展状况
长久以来，国内对声乐钢琴艺术指导这个专业的形态、存在方式等诸多方面的认识存在普遍层面上的严重偏差，更谈不上学术层面对一个专业进行研究所应具备的系统理论。所以在1998 年和 2000 年，文化部教科司分别于山东聊城师范学院和天津音乐学院召开了第一、二届“全国钢琴艺术指导学术研讨会”，与会者集中了国内全部 9 所专业音乐学院的相关专业教员，以及20多所高等院校音乐专业的相关教员。会议举行了多种形式的学术活动。可以说，这两次会议为重新树立钢琴艺术指导专业的信心，指明专业发展的方向与力目标，在我国钢琴艺术指导专业发展历史上具有划时代的意义。
在我国，直到在九十年代末才有个别音乐学院开始建立钢琴艺术指导专业，如沈阳音乐学院，武汉音乐学院。进入2000年后，中央音乐学院，中国音乐学院也相继开设了该学科。在这几年不断的摸索与实践当中这些院校都积累了相当的经验，同时也取得了不错的成绩。但是总体来说，国内的声乐钢琴艺术指导还处于学科发展的发展初级阶段，还有待不断的发展与完善。
下面以中国音乐学院声乐钢琴艺术指导专业的课程设置为例子呈现我国音乐院校在该专业课程设置上的状况。
中国音乐学院声乐钢琴艺术指导专业设置：
1、专业主课：①钢琴演奏课。上课形式：一年级是由导师教授。二年级以后由钢琴系主课老师教授。每周1课时。上课内容：一年级以巴洛克时期，古典主义时期作品为主。二年级则以浪漫主义时期与近现代作品为主。三年级以毕业音乐会曲子为主开展教学。②钢琴伴奏课。上课形式：伴奏课程由导师教授，主要讲解声乐伴奏曲的弹奏问题和检查与声乐学生的合作情况。每周2课时。每次上课带2名美声专业本科或研究生，导师根据合作配合的情况做出具体的指导。上课内容：一年级主要以巴洛克，古典风格曲目为主，同时大量接触意大利民歌。二年级则从学习莫扎特歌剧开始引入，逐渐进入到浪漫派艺术歌曲及歌剧的重点学习中，要求大量接触作品，了解不同时期、不同派别作曲家的风格与特点。三年级则以毕业音乐会曲目为主，同时还加入一些进现代作品的学习。
2、专业必修课
①语言类。上课形式：集体课，每周2课时。上课内容：分3个阶段完成意大利语，德语，法语的学习。
②声乐。上课形式：声乐歌剧系美声专业教师单独指导，每周1课时。上课内容：发声训练和简单的意大利古典声乐作品。
③总谱读法。上课形式：指挥系教师单独授课或小组课，每周1课时。上课内容：视奏技术的训练，变调乐器声部的读谱和整体总谱的缩编，学习弹奏經典歌剧总谱。
④即兴伴奏。上课形式：集体课，每周2课时。上课内容：学习即兴伴奏的编配技巧，包括简谱，五线谱的移调配奏。
3、专业选修课
中国音乐学院为钢琴艺术指导的学生开设了钢琴教学法，钢琴文献，歌剧赏析，西方音乐史，音乐剧赏析，钢琴艺术史等选修课程。
从以上可以看出，中国音乐学院在声乐钢琴艺术指导学科的建立上还是比较系统的，讲究理论与实践并重，在全国范围内都能够起到很好的标杆效应。
总的来说，国内音乐学院的艺术指导专业早已步入正轨，并能够培养出优秀的人才，而正是这些优秀人才对于推动该专业的发展所做的不懈努力，让我们看到了我国声乐艺术指导专业发展的勃勃生机。
参考文献
[1]范晓峰 《声乐美学导论》
[2]沈乃凡 《提高素质，培养能力，开设钢琴艺术指导课，天津音乐学院学报》1997.4
[3]李斐岚 《钢琴伴奏艺术纵横》 人民音乐出版社