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由清华美术学院主办，绘画系承办的“四教授中国画作品展”于2012年11月26日下午在清华美院美术馆开幕。展览展出绘画系王玉良、戴顺智、刘临、韩敬伟四位教授的中国画作品160件，这些精选的作品反映出他们各自不同的创作研究方向及阶段性的探索成果。
开幕式由清华美院副院长苏丹主持，校务委员会副主任王明旨教授、恭王府管理处主任孙旭光、中国国家画院常务副院长卢禹舜、中国美术馆副馆长马书林、北京画院副院长袁武、山东省滨州市人大副主任董吉增、清华美院院长鲁晓波、党委书记赵萌、教授袁运甫、绘画系主任郑艺、艺术家代表王玉良等先后致辞。来自其他艺术院校、在京艺术机构近200位来宾出席了开幕式。此次在院美术馆举办的四人联展，是四位教授艺术探索成果的展示，他们的作品反映出来的不同创作思想及艺术追求也将对当今多元的中国画教学产生积极有益的影响。
四位教授致力于中国画的教学与创作研究，在长期的艺术实践中他们形成了各自不同的创作面貌及艺术特色。王玉良的水墨画创作题材多样，手法精蕴洗练，尤以水墨石窟佛像创作具有代表性。他用水墨艺术语言表现的佛教形象，反映出他对中国文化思想的参悟与诠释。戴顺智、刘临主要从事中国画人物创作，在创作方法上，戴顺智以水墨人物画见长，刘临多著力于工笔人物画创作研究。戴顺智的水墨创作笔法墨色独特，他笔下各具情态的水墨人物如同一尊尊精神性的脸谱，他创作的牧童等题材作品在墨韵中渗透诗性。刘临的工笔人物画雅正韵致，他以清明淡雅的勾线、设色表现出典雅庄重的精神气象，在造型语言上，他注重将中国传统绘画与西方绘画的造型观念、方法相互融通。韩敬伟的山水画笔墨功力扎实，讲究格法，反映出他立足于传统进行创新、求变的艺术追求。他在创作上强调立身于山川之中的真情实感，笔随情动，融情于景，体现一个当代画家对传统山水文化的关照。
知名艺术家王昕海在接受采访时对四位艺术家的作品给出了自己的认识：“四位艺术家各有面貌。戴顺智和刘临老师同样是画人物，但呈现出来的感觉完全不一样，一个是用笔墨找人物的意象，另一个则是工笔为主、兼工带写，给人很清雅的感觉。王玉良老师的水墨画则更多地是带有某种神秘感，在创作手法上层次变化很丰富，创作上很放松，已经达到了炉火纯青的程度了。韩敬伟老师则是以山水为主，于重峦叠嶂、枯木松石中凸显文人画的情怀”。
展览之中，几位教授也对莘莘学子提出了自己的期望和建议。王玉良教授希望学生们在学习中过滤出来很有密度的东西，这种东西肯定是直指人心的；并不断地锻炼自己的创作能力，不要一味地画习作，更主要的是要用思想画画，要找到适合自己的思维方式。戴顺智教授则建议青年学生把基本功打好，要不断地深入生活、观察生活、表现生活，创作出与时代同步的作品。
王玉良、戴顺智、刘临、韩敬伟四人在中国画创作上取得丰厚的成果，他们不仅在当今的中国画坛具有一定的学术影响，而且在教学上发挥着骨干作用。他们言传身教，将自己在中国画创作方面的探索成果转换到教学实践中。此次在院美术馆举办的四人联展，既是对他们艺术探索成果的展示，同时通过他们作品反映出来的不同创作思想及艺术追求也将对当今多元的中国画教学产生积极有益的影响。
开幕式由清华美院副院长苏丹主持，校务委员会副主任王明旨教授、恭王府管理处主任孙旭光、中国国家画院常务副院长卢禹舜、中国美术馆副馆长马书林、北京画院副院长袁武、山东省滨州市人大副主任董吉增、清华美院院长鲁晓波、党委书记赵萌、教授袁运甫、绘画系主任郑艺、艺术家代表王玉良等先后致辞。来自其他艺术院校、在京艺术机构近200位来宾出席了开幕式。此次在院美术馆举办的四人联展，是四位教授艺术探索成果的展示，他们的作品反映出来的不同创作思想及艺术追求也将对当今多元的中国画教学产生积极有益的影响。
四位教授致力于中国画的教学与创作研究，在长期的艺术实践中他们形成了各自不同的创作面貌及艺术特色。王玉良的水墨画创作题材多样，手法精蕴洗练，尤以水墨石窟佛像创作具有代表性。他用水墨艺术语言表现的佛教形象，反映出他对中国文化思想的参悟与诠释。戴顺智、刘临主要从事中国画人物创作，在创作方法上，戴顺智以水墨人物画见长，刘临多著力于工笔人物画创作研究。戴顺智的水墨创作笔法墨色独特，他笔下各具情态的水墨人物如同一尊尊精神性的脸谱，他创作的牧童等题材作品在墨韵中渗透诗性。刘临的工笔人物画雅正韵致，他以清明淡雅的勾线、设色表现出典雅庄重的精神气象，在造型语言上，他注重将中国传统绘画与西方绘画的造型观念、方法相互融通。韩敬伟的山水画笔墨功力扎实，讲究格法，反映出他立足于传统进行创新、求变的艺术追求。他在创作上强调立身于山川之中的真情实感，笔随情动，融情于景，体现一个当代画家对传统山水文化的关照。
知名艺术家王昕海在接受采访时对四位艺术家的作品给出了自己的认识：“四位艺术家各有面貌。戴顺智和刘临老师同样是画人物，但呈现出来的感觉完全不一样，一个是用笔墨找人物的意象，另一个则是工笔为主、兼工带写，给人很清雅的感觉。王玉良老师的水墨画则更多地是带有某种神秘感，在创作手法上层次变化很丰富，创作上很放松，已经达到了炉火纯青的程度了。韩敬伟老师则是以山水为主，于重峦叠嶂、枯木松石中凸显文人画的情怀”。
展览之中，几位教授也对莘莘学子提出了自己的期望和建议。王玉良教授希望学生们在学习中过滤出来很有密度的东西，这种东西肯定是直指人心的；并不断地锻炼自己的创作能力，不要一味地画习作，更主要的是要用思想画画，要找到适合自己的思维方式。戴顺智教授则建议青年学生把基本功打好，要不断地深入生活、观察生活、表现生活，创作出与时代同步的作品。
王玉良、戴顺智、刘临、韩敬伟四人在中国画创作上取得丰厚的成果，他们不仅在当今的中国画坛具有一定的学术影响，而且在教学上发挥着骨干作用。他们言传身教，将自己在中国画创作方面的探索成果转换到教学实践中。此次在院美术馆举办的四人联展，既是对他们艺术探索成果的展示，同时通过他们作品反映出来的不同创作思想及艺术追求也将对当今多元的中国画教学产生积极有益的影响。