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由于绝对真实，即干巴巴的真实并不存在，所以任何人也不能妄存完美地反映现实的奢望。
——【法】居伊·德·莫泊桑 （Guy de Maupassant）
真实是否存在？艺术的真实是什么？这是自古以来的艺术家和艺术理论家们所不停追问的问题，他们一方面强烈地渴望得到真实，另一方面又疯狂地逃向非真实。这使得艺术成为一种奇特的存在：它多于真实，同时又少于真实。正如弗利纳利·奥康纳在她的小说中提到的，虽然所有的真实背后根本不存在真实，但她主张“所有种类的真实、你的真实和其他人的真实都是有的”。9位年轻的艺术家用他们自己的造型语言和表达方式，通过“海市蜃景”“庄周晓梦”“虚拟世界”“童话故事”4个主题，向观众展示了一种属于他们自己的“真实”。
海市蜃景之所以让人着迷，是因为其强烈的“疏离感”和与我们既有认知所不匹配的“错位感”，它提供了一个游离于现实之间的场域，一个可以交互感应的空间。三水的《外滩》系列，用近乎摄影的写实手法，为我们描绘了一个海市蜃楼的场景：耸立在外滩的标志性建筑被从现实语境中剥离出来，兀然出现在雾霭迷蒙的海面之上。艺术家将这些我们熟知的景物放到空旷的海面上，并用灰暗的色调营造出一种陌生甚至惊惧的气氛。
弗洛伊德认为，我们每个人都是自己梦中的人物，梦中的图景是我们心里的色彩，裘昀的作品带有一种天马行空式的构思和唯美的静谧气质。在她的画面前，观者所感受到的先是色彩的绚丽和构图的巧思，而后眼睛沦陷在美轮美奂的细节之中：蜷曲的花瓣组成少女美丽的卷发，大的鲤鱼鳍口喷涌而出无数小的鲤鱼鳍，托起了由海水组成的帆船……如果说裘昀很好地表达了“梦”的概念，那么黄海菲的作品则是“幻”的最好诠释，不确定的平面和线条，明暗不定的光线使得时间和空间似乎变成了永恒的东西，图像中不规律出现的印章似乎成了在平面上标示出地名的标签，抑或是从灰茫茫的天空飘落的神谕，细腻的笔触和淡淡的色彩体现了女性天生温柔和敏感的气质。
田晓磊运用三维软件构建了一个虚拟的岛屿，色彩斑斓的舞台上，穿着西装的人们长出了无数的手和脚在狂欢，前排的骷髅似乎也加入了这场舞蹈，这凝固的一切似乎是从那个虚拟世界中取出了一个切片。在另一个画面中，不断膨胀和增加的玫瑰花似乎代表了我们周围不断增长的物质和财富，形成了惊人的数量，像洪水和利箭一样，扑向手无寸铁的人们。与以往的作品相比，这个系列运用了大量制式化的重复和波普主义的色彩，更多表现了对这个社会的重新思考，以及人类在消费社会中的生存状态。陈熹的作品将插画式的形象和后工业时代的机械相结合，表现了一种瑰奇诡异的想象：长着巨大齿轮履带的机械企鹅从一群小企鹅身上碾压而过，被压在齿轮下的企鹅惊恐地长大嘴巴，它们身后的企鹅有的互相交头接耳，有的则木然地看着它们遭殃的同伴，完全不知道自己也即将大难临头，艺术家用一种黑色幽默来表现他对所谓现实、当下的思考和总结。
童年总是被数不清的玩具和童话所包围，铁皮玩偶和布老虎都是孩子们最好的朋友，但当“生活在童话里”成为一种贬义的时候，我们再也回不去那个童话世界了。艺术家韩鹏用我们曾经丢弃的玩具和其独特的取景窗，为我们创造了另一个童话世界：被丢到角落里的玩具们从箱子里和幕布背后探出脑袋，看着这个陌生的大人们的世界，他们决定发动一场起义，希望我们能够找回那个失落的小世界。然而从另一方面说，童话世界中有时也隐藏着人类最黑暗和隐秘的一面，李震用他的“黑色童话”告诉我们，童话可能并不像我们想象的那般美好和圆满，美丽的外表之下，所掩盖的是晦暗绝望的现实，光华的背后，是我们看不到的黑暗。
此次展览名为《不存在的真实》，其指代的是“确有其事但无法具象触到”的事物，而通过这次展览，使观者能够走进艺术家的内心世界，触碰到关于这种“不存在的真实”的全部。
策展人：鲁超
参展艺术家：三水、彭丕、易国栋、黄海菲、裘昀、田晓磊、陈熹、韩鹏、李震
展览时间：2013年1月5日至2月4日
开幕式：2013年1月5日（周六）
下午3：00-6：00
地点：北京前波画廊
地址：北京市朝阳区草场地红第一号D座
——【法】居伊·德·莫泊桑 （Guy de Maupassant）
真实是否存在？艺术的真实是什么？这是自古以来的艺术家和艺术理论家们所不停追问的问题，他们一方面强烈地渴望得到真实，另一方面又疯狂地逃向非真实。这使得艺术成为一种奇特的存在：它多于真实，同时又少于真实。正如弗利纳利·奥康纳在她的小说中提到的，虽然所有的真实背后根本不存在真实，但她主张“所有种类的真实、你的真实和其他人的真实都是有的”。9位年轻的艺术家用他们自己的造型语言和表达方式，通过“海市蜃景”“庄周晓梦”“虚拟世界”“童话故事”4个主题，向观众展示了一种属于他们自己的“真实”。
海市蜃景之所以让人着迷，是因为其强烈的“疏离感”和与我们既有认知所不匹配的“错位感”，它提供了一个游离于现实之间的场域，一个可以交互感应的空间。三水的《外滩》系列，用近乎摄影的写实手法，为我们描绘了一个海市蜃楼的场景：耸立在外滩的标志性建筑被从现实语境中剥离出来，兀然出现在雾霭迷蒙的海面之上。艺术家将这些我们熟知的景物放到空旷的海面上，并用灰暗的色调营造出一种陌生甚至惊惧的气氛。
弗洛伊德认为，我们每个人都是自己梦中的人物，梦中的图景是我们心里的色彩，裘昀的作品带有一种天马行空式的构思和唯美的静谧气质。在她的画面前，观者所感受到的先是色彩的绚丽和构图的巧思，而后眼睛沦陷在美轮美奂的细节之中：蜷曲的花瓣组成少女美丽的卷发，大的鲤鱼鳍口喷涌而出无数小的鲤鱼鳍，托起了由海水组成的帆船……如果说裘昀很好地表达了“梦”的概念，那么黄海菲的作品则是“幻”的最好诠释，不确定的平面和线条，明暗不定的光线使得时间和空间似乎变成了永恒的东西，图像中不规律出现的印章似乎成了在平面上标示出地名的标签，抑或是从灰茫茫的天空飘落的神谕，细腻的笔触和淡淡的色彩体现了女性天生温柔和敏感的气质。
田晓磊运用三维软件构建了一个虚拟的岛屿，色彩斑斓的舞台上，穿着西装的人们长出了无数的手和脚在狂欢，前排的骷髅似乎也加入了这场舞蹈，这凝固的一切似乎是从那个虚拟世界中取出了一个切片。在另一个画面中，不断膨胀和增加的玫瑰花似乎代表了我们周围不断增长的物质和财富，形成了惊人的数量，像洪水和利箭一样，扑向手无寸铁的人们。与以往的作品相比，这个系列运用了大量制式化的重复和波普主义的色彩，更多表现了对这个社会的重新思考，以及人类在消费社会中的生存状态。陈熹的作品将插画式的形象和后工业时代的机械相结合，表现了一种瑰奇诡异的想象：长着巨大齿轮履带的机械企鹅从一群小企鹅身上碾压而过，被压在齿轮下的企鹅惊恐地长大嘴巴，它们身后的企鹅有的互相交头接耳，有的则木然地看着它们遭殃的同伴，完全不知道自己也即将大难临头，艺术家用一种黑色幽默来表现他对所谓现实、当下的思考和总结。
童年总是被数不清的玩具和童话所包围，铁皮玩偶和布老虎都是孩子们最好的朋友，但当“生活在童话里”成为一种贬义的时候，我们再也回不去那个童话世界了。艺术家韩鹏用我们曾经丢弃的玩具和其独特的取景窗，为我们创造了另一个童话世界：被丢到角落里的玩具们从箱子里和幕布背后探出脑袋，看着这个陌生的大人们的世界，他们决定发动一场起义，希望我们能够找回那个失落的小世界。然而从另一方面说，童话世界中有时也隐藏着人类最黑暗和隐秘的一面，李震用他的“黑色童话”告诉我们，童话可能并不像我们想象的那般美好和圆满，美丽的外表之下，所掩盖的是晦暗绝望的现实，光华的背后，是我们看不到的黑暗。
此次展览名为《不存在的真实》，其指代的是“确有其事但无法具象触到”的事物，而通过这次展览，使观者能够走进艺术家的内心世界，触碰到关于这种“不存在的真实”的全部。
策展人：鲁超
参展艺术家：三水、彭丕、易国栋、黄海菲、裘昀、田晓磊、陈熹、韩鹏、李震
展览时间：2013年1月5日至2月4日
开幕式：2013年1月5日（周六）
下午3：00-6：00
地点：北京前波画廊
地址：北京市朝阳区草场地红第一号D座