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（遵义市红花岗区第十二小学，贵州 遵义 563000）
【摘要】：将京剧艺术融入到小学音乐课堂教学当中有助于让学生了解中国文化，潜移默化的受到熏陶，在音樂中提高审美情趣，在京剧中培养爱国热情。将京剧的知识渗透进小学音乐的教学过程之中，让学生们切身的感受京剧的魅力，进而激发学生们的兴趣，为祖国培养京剧人才。
【关键词】：京剧艺术；小学音乐；课堂教学
引言：京剧是一种古老的戏剧形态，从清朝初期徽班进京逐渐演变而来，到了现代已经变为我国的国粹。京剧艺术在戏曲界有着举足轻重的地位，将京剧艺术融入到小学音乐的课堂教学之中有利于向世人弘扬传统的中国文化，使学生们树立起传承国粹的观念，同时也为小学音乐的教学增添一抹亮色。
一、京剧艺术
（一）京剧特征
1.京剧行当
初期的京剧在吸收了昆曲和汉调的基础上形成了生旦净末丑一共五行，由于将“末”归入到“生”行中，所以演变为生、旦、净、丑四大行。生行又简称为“生”，“生”作为主要主要角色主要扮演的是男性角色，“生”还可以具体划分为老生、武生、小生和娃娃生等。旦行中扮演女性角色，一般分为老旦、花旦、青衣和武旦等角色，其中的青衣以唱为主，花旦是以做为主，武旦是以武打为主，《武松打店》中的孙二娘就是典型的武旦角色。净行中包含正净、副净和武净三种，主要表现相貌突出和性格突出的男性角色。丑行中的角色在化妆时要在鼻梁处抹上一块白粉，又被称为小花脸，丑行的角色当中包含品行上阴险的恶人，又有正直善良的正面人物[1]。
2.伴奏
在京剧表演当中，伴奏是主要的辅助手段，起着串联剧情、渲染气氛和人物的作用。在京剧当中，伴奏的乐队又被称为“场面”，以京胡为主的是文场，中间还包含月琴、笛子、唢呐等，武场当中的主要乐器是“打击乐器”，包含鼓板、锣钹、星子等。
3.表演手段
在京剧的表演手段主要包含唱念做打四个基本功，“唱”又称为唱腔，主要包含西皮和二簧，“念”又称为念白，以人物说话为主，主要是经过人物之口说明事件的进展情况；念白当中又分为京白和韵白，京白在韵律上具有北京的方言的味道，而韵白的语调是铿锵有力的，节奏和韵律感十足；“做”指的就是做功，这种表演的形式已经被舞蹈化了，具有严格的节奏感和韵律感；“打”指的就是武打，在扮演角色的基础上进行武打的舞蹈动作，这样可以揭示人物的性格，解释故事之中的情节。
4.主要特点
京剧艺术的主要特点是综合性、程式化和虚拟性。这种综合性的表演艺术包含丰富的表演手段、空间的造型、人物的性格特征、服装道具和丰满的故事内容，京剧艺术将音乐、美术和曲词完美的融合在了一起，又有唱念做打一整套的表演手段，其形式的综合性是不言而喻的，强大的综合性使得京剧焕发出光彩和生命力来。
虚拟性是基本的表现手法，艺术来源于生活而高于生活，京剧艺术当中的故事内容是虚构的，人物的动作是虚拟的，例如生活中的骑马、上轿子、上山和下山等都可经由一定的道具或者動作表现出来，戏剧演员的一个转身就可以当作行过几千里，一阵锣鼓可能一场几天几夜的战争已经结束。
程式化的表现就是舞台动作的规范化，京剧艺术的表演已经将动作统一为相应的格式，人物的行当归类，不同人物的表现和性格特点都已经固定化了，小生就表现得温文尔雅，小丑就滑稽可笑。将生活中的动作固定程式化，夸张地表现可以愉悦观众，为艺术增加感染力[2]。
（二）京剧的价值表现
京剧具有文学价值，古典小说为京剧的故事提供借鉴的版本，为艺术提供素材，在京剧的唱段中大多含有文学价值，小说《林海雪原》就为著名的京剧唱段《智取威虎山》提供了素材，经过京剧的直观表演可以使观众进一步感受艺术的魅力，也可以将小说中的内涵发扬出去。在诗歌的创作当中，唐诗宋词和诗经是主要的代表作，元曲、古乐府诗词和类似于《蝶恋花》的词牌子都是和戏曲有关的，京剧也从中吸取文化知识，将京剧的唱白以诗歌的韵律为主，利用诗歌的审美原则进行词曲的创作，剧本文学也因为具有了诗歌的已经才具有了一定的文学性。
二、在小学音乐课堂中融入京剧艺术的作用
（一）提高感知审美能力
1.提高音乐感知能力
京剧的音乐具有三百多年的历史，在漫长的历史长河之中京剧音乐渐渐形成了独有的表演体系，表演艺术、舞美感知、故事情节与音乐的结合推动了整个故事的发展，京剧音乐具体可以分为声乐和器乐，声乐主要包括唱腔和念白，器乐主要指伴奏和开场音乐和过场音乐。小学生的听觉比较灵敏，能够很快的感知到艺术作品，京剧唱腔的优美，念白的韵律化以及打击乐的激奋人心的感觉都可以传递给小学生，小学生很容易受到音乐的感染，在一定程度上能够获得美的感受，有助于提高小学生的感知审美能力。
2.锻炼形体美的能力
在京剧的表演形式中主要就是无动不舞，京剧艺术中的所有动作都是经过舞蹈化的。在综合性极高的艺术体系中，京剧可以利用神态和行为表达自己的情绪，举手投足之间开展行云流水的动作。小学生在学习欣赏京剧时可以经过自己去做这些动作感受动作的力度变化，可以培养学生的审美感知能力，通过肢体语言表达自己的感受，通过练习形体动作锻炼小学生的肢体协调性，帮助提高小学生的形体美的感知能力。
3.增进色彩感知能力
京剧艺术的重要组成部分是京剧舞美，具体分为人物造型和景物造型，人物的造型之中通常包括服装、脸谱和化妆，景物的造型指的就是道具和布景，京剧中的人物造型具有形式美，对小学生的色彩感知能力具有帮助作用，小学生的思维长期受固定思维的束缚，经过外在形式的刺激就可以释放出来，对提升小学生的色彩感知能力具有重要作用。
（二）弘扬中国的传统文化
中国的传统文化源远流长，京剧是三大古老喜剧之一，是我国传统文化当中的重要瑰宝，京剧艺术在现代物欲横流的现代社会需要继承和发扬，京剧艺术的兴衰影响着整个国家的精神面貌和文化素养。京剧艺术进入小学生的课堂教育当中可以发挥巨大的作用，有效的促进了京剧艺术的传承进程，培养小学生热爱京剧，树立起弘扬中国传统文化的观念。
（三）推进素质教育
在小学课堂之中，学生能够领受到京剧之美，学生通过感知京剧和了解京剧进而培养身心素质和文化素养，对于树立精神文明价值观有重要的作用，京剧艺术对小学生的身心健康起到帮助作用，激发学生们的审美感知能力，促进学生们的合作能力，将素质教育带入课堂之中[3]。
在教学过程中注重课外实践，利用网络平台放映京剧表演片段，聘请优质的教师团队进行教学能够促进京剧艺术的教学工作，对小学生会有很大的帮助。学校还可以举办艺术节帮助京剧艺术的教学工作有序展开。
结论：京剧艺术作为传统文化中的国粹，能够进入小学生的课堂教育之中具有重大的意义，学生们不仅仅是欣赏京剧，还能够从中学习文化知识。在教学阶段，小学生会逐渐对京剧产生学习兴趣，京剧艺术还可以陶冶孩子们的情操，经京剧文化发扬光大。
参考文献：
[1]韩超.小学音乐教学中融入京剧的感悟[J].求知导刊，2015，21：151.
[2]崔娜.京剧进中小学音乐课堂的现状调查研究[D].哈尔滨师范大学，2011.
[3]王心畅.古韵新声——新京剧在小学音乐课堂中的实践研究[J].音乐时空，2015，07：181-182.
【摘要】：将京剧艺术融入到小学音乐课堂教学当中有助于让学生了解中国文化，潜移默化的受到熏陶，在音樂中提高审美情趣，在京剧中培养爱国热情。将京剧的知识渗透进小学音乐的教学过程之中，让学生们切身的感受京剧的魅力，进而激发学生们的兴趣，为祖国培养京剧人才。
【关键词】：京剧艺术；小学音乐；课堂教学
引言：京剧是一种古老的戏剧形态，从清朝初期徽班进京逐渐演变而来，到了现代已经变为我国的国粹。京剧艺术在戏曲界有着举足轻重的地位，将京剧艺术融入到小学音乐的课堂教学之中有利于向世人弘扬传统的中国文化，使学生们树立起传承国粹的观念，同时也为小学音乐的教学增添一抹亮色。
一、京剧艺术
（一）京剧特征
1.京剧行当
初期的京剧在吸收了昆曲和汉调的基础上形成了生旦净末丑一共五行，由于将“末”归入到“生”行中，所以演变为生、旦、净、丑四大行。生行又简称为“生”，“生”作为主要主要角色主要扮演的是男性角色，“生”还可以具体划分为老生、武生、小生和娃娃生等。旦行中扮演女性角色，一般分为老旦、花旦、青衣和武旦等角色，其中的青衣以唱为主，花旦是以做为主，武旦是以武打为主，《武松打店》中的孙二娘就是典型的武旦角色。净行中包含正净、副净和武净三种，主要表现相貌突出和性格突出的男性角色。丑行中的角色在化妆时要在鼻梁处抹上一块白粉，又被称为小花脸，丑行的角色当中包含品行上阴险的恶人，又有正直善良的正面人物[1]。
2.伴奏
在京剧表演当中，伴奏是主要的辅助手段，起着串联剧情、渲染气氛和人物的作用。在京剧当中，伴奏的乐队又被称为“场面”，以京胡为主的是文场，中间还包含月琴、笛子、唢呐等，武场当中的主要乐器是“打击乐器”，包含鼓板、锣钹、星子等。
3.表演手段
在京剧的表演手段主要包含唱念做打四个基本功，“唱”又称为唱腔，主要包含西皮和二簧，“念”又称为念白，以人物说话为主，主要是经过人物之口说明事件的进展情况；念白当中又分为京白和韵白，京白在韵律上具有北京的方言的味道，而韵白的语调是铿锵有力的，节奏和韵律感十足；“做”指的就是做功，这种表演的形式已经被舞蹈化了，具有严格的节奏感和韵律感；“打”指的就是武打，在扮演角色的基础上进行武打的舞蹈动作，这样可以揭示人物的性格，解释故事之中的情节。
4.主要特点
京剧艺术的主要特点是综合性、程式化和虚拟性。这种综合性的表演艺术包含丰富的表演手段、空间的造型、人物的性格特征、服装道具和丰满的故事内容，京剧艺术将音乐、美术和曲词完美的融合在了一起，又有唱念做打一整套的表演手段，其形式的综合性是不言而喻的，强大的综合性使得京剧焕发出光彩和生命力来。
虚拟性是基本的表现手法，艺术来源于生活而高于生活，京剧艺术当中的故事内容是虚构的，人物的动作是虚拟的，例如生活中的骑马、上轿子、上山和下山等都可经由一定的道具或者動作表现出来，戏剧演员的一个转身就可以当作行过几千里，一阵锣鼓可能一场几天几夜的战争已经结束。
程式化的表现就是舞台动作的规范化，京剧艺术的表演已经将动作统一为相应的格式，人物的行当归类，不同人物的表现和性格特点都已经固定化了，小生就表现得温文尔雅，小丑就滑稽可笑。将生活中的动作固定程式化，夸张地表现可以愉悦观众，为艺术增加感染力[2]。
（二）京剧的价值表现
京剧具有文学价值，古典小说为京剧的故事提供借鉴的版本，为艺术提供素材，在京剧的唱段中大多含有文学价值，小说《林海雪原》就为著名的京剧唱段《智取威虎山》提供了素材，经过京剧的直观表演可以使观众进一步感受艺术的魅力，也可以将小说中的内涵发扬出去。在诗歌的创作当中，唐诗宋词和诗经是主要的代表作，元曲、古乐府诗词和类似于《蝶恋花》的词牌子都是和戏曲有关的，京剧也从中吸取文化知识，将京剧的唱白以诗歌的韵律为主，利用诗歌的审美原则进行词曲的创作，剧本文学也因为具有了诗歌的已经才具有了一定的文学性。
二、在小学音乐课堂中融入京剧艺术的作用
（一）提高感知审美能力
1.提高音乐感知能力
京剧的音乐具有三百多年的历史，在漫长的历史长河之中京剧音乐渐渐形成了独有的表演体系，表演艺术、舞美感知、故事情节与音乐的结合推动了整个故事的发展，京剧音乐具体可以分为声乐和器乐，声乐主要包括唱腔和念白，器乐主要指伴奏和开场音乐和过场音乐。小学生的听觉比较灵敏，能够很快的感知到艺术作品，京剧唱腔的优美，念白的韵律化以及打击乐的激奋人心的感觉都可以传递给小学生，小学生很容易受到音乐的感染，在一定程度上能够获得美的感受，有助于提高小学生的感知审美能力。
2.锻炼形体美的能力
在京剧的表演形式中主要就是无动不舞，京剧艺术中的所有动作都是经过舞蹈化的。在综合性极高的艺术体系中，京剧可以利用神态和行为表达自己的情绪，举手投足之间开展行云流水的动作。小学生在学习欣赏京剧时可以经过自己去做这些动作感受动作的力度变化，可以培养学生的审美感知能力，通过肢体语言表达自己的感受，通过练习形体动作锻炼小学生的肢体协调性，帮助提高小学生的形体美的感知能力。
3.增进色彩感知能力
京剧艺术的重要组成部分是京剧舞美，具体分为人物造型和景物造型，人物的造型之中通常包括服装、脸谱和化妆，景物的造型指的就是道具和布景，京剧中的人物造型具有形式美，对小学生的色彩感知能力具有帮助作用，小学生的思维长期受固定思维的束缚，经过外在形式的刺激就可以释放出来，对提升小学生的色彩感知能力具有重要作用。
（二）弘扬中国的传统文化
中国的传统文化源远流长，京剧是三大古老喜剧之一，是我国传统文化当中的重要瑰宝，京剧艺术在现代物欲横流的现代社会需要继承和发扬，京剧艺术的兴衰影响着整个国家的精神面貌和文化素养。京剧艺术进入小学生的课堂教育当中可以发挥巨大的作用，有效的促进了京剧艺术的传承进程，培养小学生热爱京剧，树立起弘扬中国传统文化的观念。
（三）推进素质教育
在小学课堂之中，学生能够领受到京剧之美，学生通过感知京剧和了解京剧进而培养身心素质和文化素养，对于树立精神文明价值观有重要的作用，京剧艺术对小学生的身心健康起到帮助作用，激发学生们的审美感知能力，促进学生们的合作能力，将素质教育带入课堂之中[3]。
在教学过程中注重课外实践，利用网络平台放映京剧表演片段，聘请优质的教师团队进行教学能够促进京剧艺术的教学工作，对小学生会有很大的帮助。学校还可以举办艺术节帮助京剧艺术的教学工作有序展开。
结论：京剧艺术作为传统文化中的国粹，能够进入小学生的课堂教育之中具有重大的意义，学生们不仅仅是欣赏京剧，还能够从中学习文化知识。在教学阶段，小学生会逐渐对京剧产生学习兴趣，京剧艺术还可以陶冶孩子们的情操，经京剧文化发扬光大。
参考文献：
[1]韩超.小学音乐教学中融入京剧的感悟[J].求知导刊，2015，21：151.
[2]崔娜.京剧进中小学音乐课堂的现状调查研究[D].哈尔滨师范大学，2011.
[3]王心畅.古韵新声——新京剧在小学音乐课堂中的实践研究[J].音乐时空，2015，07：181-182.