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摘要：随着舞蹈教学在现下艺术教育中的普及度越来越高，并且对于学生释放情感、培养良好的体态形象有着至关重要的作用，所以在舞蹈课堂中课堂中除了要提高学生具备良好的舞蹈基本功底和技术技巧素养之外，还应该将舞蹈情感的激发与培养作为舞蹈教学的重要工作任务之一，所以教师应该重点培养学生的舞蹈情感表达和表演能力。因此我通过舞蹈教学中培养学生情感表现力进行研究分析，解析了目前舞蹈教学的现状，以及在舞蹈教学中提高学生情感表现力的意义，从而在舞蹈教学中让学生对于情感的激发与培养的技巧做出了简单的分析。
关键词：舞蹈;教学;培养
一、目前舞蹈教学的现状
在舞蹈课堂中教师关注更多的是学生的技术性与协调性，但在教学时会发现部分学生的舞蹈动作僵硬甚至是不协调的状态，我认为是这类学生在舞蹈表演时没有对舞蹈作品有更深入细致的理解，所以导致了他们只是为了动作而动作，长此以往，此类学生就会逐渐失去对舞蹈作品的理解能力。这种情况的出现我认为是由于教师教学时对舞蹈作品所表达的情感讲解较少，没有培养学生情感表达的意识，使得这些学生虽然对舞蹈动作有了很好的掌握，但对排练的舞蹈作品的内涵缺乏了解，所以在表演舞蹈的过程中出现木讷、僵硬的肢体动作。所以在舞蹈教学中不能单纯的注重形式和按指定动作完成舞蹈，如果不能把学生自身的思想情感融入到舞蹈动作中，将会使学生的情感表现力无法充分体现。
二、提高学生舞蹈情感表现力的意义
舞蹈作为一种表达艺术，往往通过节奏、动作和神态来表达情感、展现内涵，从而使自己与观众都能产生情感上的共鸣。因此，在舞蹈排练中最大的难度在于如何激发出学生的情感表现力，这要求教师在一定程度上要培养学生的审美能力，才能使学生对舞蹈的理解不止停留在动作的表面，而是进阶到对舞蹈内涵的认知能力。教师在舞蹈教学时要明确抒发舞蹈情感、提高舞蹈表现力才是舞蹈排练课的最终目的，在课堂中不仅要教会学生舞蹈專业素养和基本知识，还要教会学生充分表达舞蹈作品内涵与情感，从而使学生在表演舞蹈时的表现力能做到恰到好处。
三、舞蹈教学中培养学生情感表达的策略
（一）利用音乐来激发学生的情感认知
舞蹈具有综合性的特点，所以舞蹈的学习和教学应该包括多方面的知识，其中音乐对于舞蹈教学的情感理解和学习有着重要的辅助作用。因此舞蹈教师在教学中可以播放音乐来营造适宜的教学氛围，将情感教学渗透进来，如在课堂中穿插一些契合的音乐，并对背景音乐加以讲解，让学生将舞蹈动作和音乐进行更好地融合，充分的理解音乐中所表达的情感，从而达到激发学生情感的教学目的。
（二）引导学生进行情绪的释放
在舞蹈课堂中，教师应该多鼓励学生将自身的积极情绪释放出来，课堂上可以随机播放一段音乐，让学生对舞蹈动作的节奏、频率、幅度等进行调整，鼓励学生展示更多的舞蹈风格和可能性，在这样的教学环境中学生甚至会出现随着音乐起舞的冲动，以此促进学生形、神、身和心的交融与共鸣，帮助学生理解感悟舞蹈的意境，使学生能够将内在的情感与外在的动作进行协调统一，从而促进学生舞蹈表现能力的提升。
（三）在课堂中逐渐渗透，使学生对舞蹈作品的理解不断加深
在舞蹈教学中，教师应该对排练的舞蹈作品中的情感表达有切实的、有效的理解和把握，在课堂教学中，应先详细介绍要排练的作品的创作背景，然后对作品的每一段动作进行剖析以及分解，同时也可以将排练作品的相关文化、历史等知识纳入教学中，让学生对排练的舞蹈作品有全面的理解，加深对舞蹈作品情感的认知，注重作品内涵的延伸和探究，让学生对舞蹈作品能有更深层度的理解，从而使学生在表现作品时可以时融入自身情感。
（四）提高学生的舞蹈想象力
在舞蹈教学中，教师要想培养学生的舞蹈表现力，必须善于运用多元化的教学手段和方法，让学生多观看优秀的舞蹈作品，并和作品中的人物产生情感共鸣。教师要引导学生善于观察日常生活中的细节，将舞蹈作品和生活中的元素联系起来，提高学生的舞蹈想象力，激发学生的舞蹈创造力，让学生将每一个舞蹈动作和自己的内心情感结合起来，使舞蹈动作和内心情感相呼应，这对提高学生对舞蹈的感知和表现力是极为必要的。
结语
综上所述，在当前舞蹈教学过程中，情感教育及情感培养已经成为十分重要的一项内容及任务，对学生综合能力及素质提升具有十分重要的作用及意义，因而对学生进行情感培养也就十分必要，所以学习舞蹈不仅要有扎实的基本功底和理论基础，还要具备丰富的情感表达能力，教师要通过有效的教学策略让学生掌握舞蹈作品中的精神内涵，加强感情表达能力。通过在课堂教学培养学生的情感表达，让学生延伸舞蹈作品的内涵，了解作品的精神世界及相关历史，并且能够经过自己的理解将它表现出来，与观众产生共情与共鸣，从而促进学生更好发展。
关键词：舞蹈;教学;培养
一、目前舞蹈教学的现状
在舞蹈课堂中教师关注更多的是学生的技术性与协调性，但在教学时会发现部分学生的舞蹈动作僵硬甚至是不协调的状态，我认为是这类学生在舞蹈表演时没有对舞蹈作品有更深入细致的理解，所以导致了他们只是为了动作而动作，长此以往，此类学生就会逐渐失去对舞蹈作品的理解能力。这种情况的出现我认为是由于教师教学时对舞蹈作品所表达的情感讲解较少，没有培养学生情感表达的意识，使得这些学生虽然对舞蹈动作有了很好的掌握，但对排练的舞蹈作品的内涵缺乏了解，所以在表演舞蹈的过程中出现木讷、僵硬的肢体动作。所以在舞蹈教学中不能单纯的注重形式和按指定动作完成舞蹈，如果不能把学生自身的思想情感融入到舞蹈动作中，将会使学生的情感表现力无法充分体现。
二、提高学生舞蹈情感表现力的意义
舞蹈作为一种表达艺术，往往通过节奏、动作和神态来表达情感、展现内涵，从而使自己与观众都能产生情感上的共鸣。因此，在舞蹈排练中最大的难度在于如何激发出学生的情感表现力，这要求教师在一定程度上要培养学生的审美能力，才能使学生对舞蹈的理解不止停留在动作的表面，而是进阶到对舞蹈内涵的认知能力。教师在舞蹈教学时要明确抒发舞蹈情感、提高舞蹈表现力才是舞蹈排练课的最终目的，在课堂中不仅要教会学生舞蹈專业素养和基本知识，还要教会学生充分表达舞蹈作品内涵与情感，从而使学生在表演舞蹈时的表现力能做到恰到好处。
三、舞蹈教学中培养学生情感表达的策略
（一）利用音乐来激发学生的情感认知
舞蹈具有综合性的特点，所以舞蹈的学习和教学应该包括多方面的知识，其中音乐对于舞蹈教学的情感理解和学习有着重要的辅助作用。因此舞蹈教师在教学中可以播放音乐来营造适宜的教学氛围，将情感教学渗透进来，如在课堂中穿插一些契合的音乐，并对背景音乐加以讲解，让学生将舞蹈动作和音乐进行更好地融合，充分的理解音乐中所表达的情感，从而达到激发学生情感的教学目的。
（二）引导学生进行情绪的释放
在舞蹈课堂中，教师应该多鼓励学生将自身的积极情绪释放出来，课堂上可以随机播放一段音乐，让学生对舞蹈动作的节奏、频率、幅度等进行调整，鼓励学生展示更多的舞蹈风格和可能性，在这样的教学环境中学生甚至会出现随着音乐起舞的冲动，以此促进学生形、神、身和心的交融与共鸣，帮助学生理解感悟舞蹈的意境，使学生能够将内在的情感与外在的动作进行协调统一，从而促进学生舞蹈表现能力的提升。
（三）在课堂中逐渐渗透，使学生对舞蹈作品的理解不断加深
在舞蹈教学中，教师应该对排练的舞蹈作品中的情感表达有切实的、有效的理解和把握，在课堂教学中，应先详细介绍要排练的作品的创作背景，然后对作品的每一段动作进行剖析以及分解，同时也可以将排练作品的相关文化、历史等知识纳入教学中，让学生对排练的舞蹈作品有全面的理解，加深对舞蹈作品情感的认知，注重作品内涵的延伸和探究，让学生对舞蹈作品能有更深层度的理解，从而使学生在表现作品时可以时融入自身情感。
（四）提高学生的舞蹈想象力
在舞蹈教学中，教师要想培养学生的舞蹈表现力，必须善于运用多元化的教学手段和方法，让学生多观看优秀的舞蹈作品，并和作品中的人物产生情感共鸣。教师要引导学生善于观察日常生活中的细节，将舞蹈作品和生活中的元素联系起来，提高学生的舞蹈想象力，激发学生的舞蹈创造力，让学生将每一个舞蹈动作和自己的内心情感结合起来，使舞蹈动作和内心情感相呼应，这对提高学生对舞蹈的感知和表现力是极为必要的。
结语
综上所述，在当前舞蹈教学过程中，情感教育及情感培养已经成为十分重要的一项内容及任务，对学生综合能力及素质提升具有十分重要的作用及意义，因而对学生进行情感培养也就十分必要，所以学习舞蹈不仅要有扎实的基本功底和理论基础，还要具备丰富的情感表达能力，教师要通过有效的教学策略让学生掌握舞蹈作品中的精神内涵，加强感情表达能力。通过在课堂教学培养学生的情感表达，让学生延伸舞蹈作品的内涵，了解作品的精神世界及相关历史，并且能够经过自己的理解将它表现出来，与观众产生共情与共鸣，从而促进学生更好发展。