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（广西艺术学院，广西 南宁 530000）
【摘要】：新媒体的出现给艺术创作带来了无限的可能性与随机性，并且也具备很强的延展性，现代生活和科学的高度发展表明，艺术与新媒体之间的关系越来越紧密，如此，面对当代社会用新媒体传播艺术的思潮，避免“感性冲动”和“理性冲动”的分裂对立，在艺术创作的话语系统中导入人文精神，以高尚的审美趣味提高全民化的艺术审美思想做出了笔者自己的讨论。
【关键词】：新媒体；艺术创作；文化；技术
新媒体是各种依赖计算机呈现与传播的新文化形式，这些例子包括网站、虚拟世界、拟真实境、多媒体、计算机游戏、计算机动画等等。各种依赖计算机呈现与传播的文化形式在本质上与传统的文化形式有了相当大的区别：随着计算机这个工具硬件、软件的快速非线性演化，被呈现与传播的文化形式也经历着快速变迁的剧烈变化。
一、新媒体艺术
新媒体艺术不同于现成品艺术、装置艺术、身体艺术、大地艺术等。它是一种以“光学”媒介和电子媒介为基本语言的新艺术学科门类，新媒体艺术是建立在以数字技术为核心的基础上的，顾名思义就是数码艺术，其表现手段主要是电脑图形图像。其实新媒体艺术的范畴具有“与时俱进”的确定性，眼下主要是指那些利用录像、计算机、网络、数字技术等最新的科技成果作为创作媒介的艺术品。新媒体艺术的表现形式很多，与影视剧结合密切的主要有flash小品、数字动画电影、手机动态视频等。
二、新媒体艺术形式对艺术创作的影响
这些新媒体艺术形式对艺术创作的影响可以分为积极的和消极的两个方面。积极地促进作用主要表现在丰富了创作形态。这种作用主要表现在新工具、新材料在艺术创作中的应用，丰富了艺术语言。例如，很多摄影师将自己所拍摄的照片利用电脑软件，通过计算机处理而加入很多照相机五福拍出来的效果，叠加多种元素而给照片以新的生命力，产生不同的视觉预期效果。同样，在视频影像当中，也可以利用计算机技术加入高科技元素，配合原有素材，创造出意向不到的意境。扩展了内容的表现空间。新媒体的介入不仅可以表现远古或者未来的画面，还可以表现以往难以达到的宏观或者微观画面。人力难以实现的场景通过借助计算机技术就迎刃而解了。提高了创作效率。应用计算机绘画或者动画技术，可以大大缩短艺术生产的时间，提高艺术创作的效率，并且随着计算机技术的升级，其效率与效果也是成正比增长。
但对于创作者来说，运用便捷的工具进行大批量的艺术品生产，把艺术创作这种带有神圣灵感的人类活动变为理性机械的生产活动，将艺术生产这种特殊的创新活动与一般的商品生产活动相混淆，对艺术创作的发展也是非常不利的，长此以往，必将使艺术作品更加商业化、模式化。流水线式的商业运作也必然会消减艺术性，减少作品中人性化的创作成分。虽然在现代社会中，艺术作品的身份有所变化，集艺术化与商品化于一身，但其艺术性始终占主导地位，商品化永远代替不了艺術性，艺术性应当是每一件艺术作品的首要固有属性。
新媒体艺术形式对于艺术创作者来说，既是一種收获又是一种挑战，关键在于创作者如何利用它，只有对其进行不断深入研究才能驾驭它，使之为艺术服务。不断创新才能求得发展，不仅仅是工具的发展、形式的发展，更重要的是内容也要不断地输入新鲜血液，才能创作出经典的作品。
三、新媒介对艺术发展的影响
从艺术本体看，产生了新的艺术形式，作为大众传播媒介，电影、电视、网络等等属于年轻的传播范畴，但已经影响到人类社会生活的各个方面，已经成为当地社会文化信息中的一个重要的组成部分，作为覆盖面大、辐射性强的媒介，甚至已经成为现代人不可或缺的生活内容。由于它们拥有得天独厚的现代科技优势以及综合型艺术的特长，后来居上，成为了当今最有影响的艺术门类之一，以其拥有巨大的观众数量和具有强烈的艺术感染力而著称于世。电视电影网络等不单是最富影响力的大众传播媒介，更是充满魅力的艺术形式，其汇集了诸如文学、绘画、摄影、戏剧、音乐以及声光电、色彩等等一系列艺术因素和科技成果，成为综合能力强、表现力丰富生动、审美价值极高的艺术形式，所以，它们有充分的理由成为提高本民族文化修养和艺术鉴赏能力的最好途径之一。
从艺术文化看，传媒与大众，数码工具的便捷化越来越降低了艺术门类一度令人望而生畏的门槛，专门的绘画软件、作曲软件不仅让专业艺术家如虎添翼，也给许多业余活动者提供了大显身手的机会。其强大的包容性不仅将此前的所有媒介形式变成了自己的内容，而且借由数字多媒体将整个世界经过“0”和“1”这两个数字的奇妙组合囊括在网中，毕达哥拉斯万物皆数的洞见无疑在现代网络新媒体 中成为了现实。麦克卢汉也提出了“地球村”的概念，人类似乎在一个全新的起点上经历了重新“部落化”的进程。时空压缩了也扩展了，个人的身份似乎也在失去其重要性，网络时代艺术似乎像原始时期那样正在凸显它的游戏部分。
从艺术产业看，艺术不分国界，是不同的国家和民族的人们进行沟通交流的手段，优秀的艺术作品可以使不同的国家和民族为其倾倒和陶醉，能够打动每个民族的心灵，触动不同民族的共同情感生活。文艺复兴时期的绘画带着新的人文主义的气息扑面而来，全世界的人可以欣赏到蒙娜丽莎的微笑。这都表明艺术已经超出时间和地域的范畴，能够在具有永恒性的历史时空中对人类的精神过程发挥导向和调控的能力，使人的精神世界发生变化。人生需要科学和理性作为指导原则，工具理性的发达创造了巨大的财富，为人类生活带来了许多方便，培根提出的著名口号“知识就是力量”，人类理性的力量和魅力的确没有辱没它，在资产阶级上升时期，不断的创造、超越和追求使世界发生着目不暇接的连续变化。但人类精神需要永恒的慰藉、意义的追问和生命的体验，工具理性不具有目的性而精神的寄托有各种非理性因素不能全部纳入理性预设的逻辑思维 的轨道，否则就是消匿心灵的激动，扼杀人的创造价值，使人生在因果链条的探寻中失去意义，因为以知性范畴为工具的科学不足以慰藉人的灵魂而需要艺术进行人生境界的建构来为之。
参考文献：
[1]郑万林《插图学概论》湖南美术出版社
[2]陈小清《新媒体艺术设计概论》广东高等教育 出版社
[3]宫林《新媒体艺术》清华大学出版社
作者简介：王宇（1993—），男，汉族，籍贯：广西艺术学院本科生。
【摘要】：新媒体的出现给艺术创作带来了无限的可能性与随机性，并且也具备很强的延展性，现代生活和科学的高度发展表明，艺术与新媒体之间的关系越来越紧密，如此，面对当代社会用新媒体传播艺术的思潮，避免“感性冲动”和“理性冲动”的分裂对立，在艺术创作的话语系统中导入人文精神，以高尚的审美趣味提高全民化的艺术审美思想做出了笔者自己的讨论。
【关键词】：新媒体；艺术创作；文化；技术
新媒体是各种依赖计算机呈现与传播的新文化形式，这些例子包括网站、虚拟世界、拟真实境、多媒体、计算机游戏、计算机动画等等。各种依赖计算机呈现与传播的文化形式在本质上与传统的文化形式有了相当大的区别：随着计算机这个工具硬件、软件的快速非线性演化，被呈现与传播的文化形式也经历着快速变迁的剧烈变化。
一、新媒体艺术
新媒体艺术不同于现成品艺术、装置艺术、身体艺术、大地艺术等。它是一种以“光学”媒介和电子媒介为基本语言的新艺术学科门类，新媒体艺术是建立在以数字技术为核心的基础上的，顾名思义就是数码艺术，其表现手段主要是电脑图形图像。其实新媒体艺术的范畴具有“与时俱进”的确定性，眼下主要是指那些利用录像、计算机、网络、数字技术等最新的科技成果作为创作媒介的艺术品。新媒体艺术的表现形式很多，与影视剧结合密切的主要有flash小品、数字动画电影、手机动态视频等。
二、新媒体艺术形式对艺术创作的影响
这些新媒体艺术形式对艺术创作的影响可以分为积极的和消极的两个方面。积极地促进作用主要表现在丰富了创作形态。这种作用主要表现在新工具、新材料在艺术创作中的应用，丰富了艺术语言。例如，很多摄影师将自己所拍摄的照片利用电脑软件，通过计算机处理而加入很多照相机五福拍出来的效果，叠加多种元素而给照片以新的生命力，产生不同的视觉预期效果。同样，在视频影像当中，也可以利用计算机技术加入高科技元素，配合原有素材，创造出意向不到的意境。扩展了内容的表现空间。新媒体的介入不仅可以表现远古或者未来的画面，还可以表现以往难以达到的宏观或者微观画面。人力难以实现的场景通过借助计算机技术就迎刃而解了。提高了创作效率。应用计算机绘画或者动画技术，可以大大缩短艺术生产的时间，提高艺术创作的效率，并且随着计算机技术的升级，其效率与效果也是成正比增长。
但对于创作者来说，运用便捷的工具进行大批量的艺术品生产，把艺术创作这种带有神圣灵感的人类活动变为理性机械的生产活动，将艺术生产这种特殊的创新活动与一般的商品生产活动相混淆，对艺术创作的发展也是非常不利的，长此以往，必将使艺术作品更加商业化、模式化。流水线式的商业运作也必然会消减艺术性，减少作品中人性化的创作成分。虽然在现代社会中，艺术作品的身份有所变化，集艺术化与商品化于一身，但其艺术性始终占主导地位，商品化永远代替不了艺術性，艺术性应当是每一件艺术作品的首要固有属性。
新媒体艺术形式对于艺术创作者来说，既是一種收获又是一种挑战，关键在于创作者如何利用它，只有对其进行不断深入研究才能驾驭它，使之为艺术服务。不断创新才能求得发展，不仅仅是工具的发展、形式的发展，更重要的是内容也要不断地输入新鲜血液，才能创作出经典的作品。
三、新媒介对艺术发展的影响
从艺术本体看，产生了新的艺术形式，作为大众传播媒介，电影、电视、网络等等属于年轻的传播范畴，但已经影响到人类社会生活的各个方面，已经成为当地社会文化信息中的一个重要的组成部分，作为覆盖面大、辐射性强的媒介，甚至已经成为现代人不可或缺的生活内容。由于它们拥有得天独厚的现代科技优势以及综合型艺术的特长，后来居上，成为了当今最有影响的艺术门类之一，以其拥有巨大的观众数量和具有强烈的艺术感染力而著称于世。电视电影网络等不单是最富影响力的大众传播媒介，更是充满魅力的艺术形式，其汇集了诸如文学、绘画、摄影、戏剧、音乐以及声光电、色彩等等一系列艺术因素和科技成果，成为综合能力强、表现力丰富生动、审美价值极高的艺术形式，所以，它们有充分的理由成为提高本民族文化修养和艺术鉴赏能力的最好途径之一。
从艺术文化看，传媒与大众，数码工具的便捷化越来越降低了艺术门类一度令人望而生畏的门槛，专门的绘画软件、作曲软件不仅让专业艺术家如虎添翼，也给许多业余活动者提供了大显身手的机会。其强大的包容性不仅将此前的所有媒介形式变成了自己的内容，而且借由数字多媒体将整个世界经过“0”和“1”这两个数字的奇妙组合囊括在网中，毕达哥拉斯万物皆数的洞见无疑在现代网络新媒体 中成为了现实。麦克卢汉也提出了“地球村”的概念，人类似乎在一个全新的起点上经历了重新“部落化”的进程。时空压缩了也扩展了，个人的身份似乎也在失去其重要性，网络时代艺术似乎像原始时期那样正在凸显它的游戏部分。
从艺术产业看，艺术不分国界，是不同的国家和民族的人们进行沟通交流的手段，优秀的艺术作品可以使不同的国家和民族为其倾倒和陶醉，能够打动每个民族的心灵，触动不同民族的共同情感生活。文艺复兴时期的绘画带着新的人文主义的气息扑面而来，全世界的人可以欣赏到蒙娜丽莎的微笑。这都表明艺术已经超出时间和地域的范畴，能够在具有永恒性的历史时空中对人类的精神过程发挥导向和调控的能力，使人的精神世界发生变化。人生需要科学和理性作为指导原则，工具理性的发达创造了巨大的财富，为人类生活带来了许多方便，培根提出的著名口号“知识就是力量”，人类理性的力量和魅力的确没有辱没它，在资产阶级上升时期，不断的创造、超越和追求使世界发生着目不暇接的连续变化。但人类精神需要永恒的慰藉、意义的追问和生命的体验，工具理性不具有目的性而精神的寄托有各种非理性因素不能全部纳入理性预设的逻辑思维 的轨道，否则就是消匿心灵的激动，扼杀人的创造价值，使人生在因果链条的探寻中失去意义，因为以知性范畴为工具的科学不足以慰藉人的灵魂而需要艺术进行人生境界的建构来为之。
参考文献：
[1]郑万林《插图学概论》湖南美术出版社
[2]陈小清《新媒体艺术设计概论》广东高等教育 出版社
[3]宫林《新媒体艺术》清华大学出版社
作者简介：王宇（1993—），男，汉族，籍贯：广西艺术学院本科生。