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设计·应用领域作为美术的四大领域之一有着独特的作用。小学阶段“设计·应用”学习领域的主要目的是培养学生形成设计意识和提高动手能力，“画”是“做”的一个重要环节，它不仅能提高学生认识事物的能力，也是培养学生设计意识，提高创作能力的有效途径。
一、关联生活：由“画”到“做”之认知能力发展
1.有慧眼，寻生活中常见的关联
熟悉的、知道的、了解的才能引发共鸣，设计源于生活，用于生活。《家乡的桥》原为造型·表现的内容，因安排在设计内容《时钟造型设计》之后，故《桥的设计》在《家乡的桥》的基础上进行了拓展，成为设计·应用的教学内容之一。
[第一课时]《桥的设计》由家乡开始，进行桥的欣赏与认识，了解桥的历史与发展，熟悉桥的特点与功能，再进行设计图稿创作，由桥的特点、功能，周边环境入手，让学生用绘画的方式来为杭州设计一座符合环境的理想之桥。
有的学生设计了符合西湖历史文化气质的精美古桥;有的学生设计了符合环境优美杭州特色的环保之桥;还有的设计了具有国际范的科技未来之桥。
让学生在生活中常见的桥的基础上，设计图稿创作天马行空之感，为后续的制作做好了充足的准备，也有了新颖的突破之感。
[第二课时]将天马行空的想法，表现在设计制作中。通过对自己的图稿的二次思考、分析与完善，学生用泥塑创作的方法进行《桥的设计》的制作。
由“画”到“做”，学生将自己的设想用做的方式表现出来，在做的过程中，设计稿的思路被不断深入和扩展，作品自然丰富多彩。
2.有个性，找生活中喜爱的关联
个性的、爱好的、有情感的才能让作品灵动。设计源于自己喜爱的事物，更具特色。《桥的设计》一课学生从自己生活中喜欢的事物入手，如学生爱吃的棒棒糖，喜爱的卡通形象，还有喜欢的精美的图纹，让桥变得具有生机之感，桥不仅仅是一座眼睛看到的桥，而是有情感、有活力的桥。
[第一课时]学生进行桥的设计图稿绘制，教师引导学生思考：如果是自己来设计一座理想之桥，最希望桥是什么样的形象？引导学生从地域的特点、喜爱的事物着手设计。桥的设计在桥的特点的基础上进行夸张与改变。
有的学生设计了爱吃的汉堡包形象的游乐桥;有的学生设计了具有杭州特产丝绸质感的锦缎桥;還有的设计了有古典之风又具古代人民智慧的石子拱桥。
让学生与自己日常喜欢的事物相结合，设计图稿创作光怪陆离之感。在第二课时的制作中，将设计思路体现出来，也有了创新的奇特之感。
[第二课时]将无拘无束的创意，通过彩泥制作的方式表现出来，在材料的使用、色彩的运用中贴合设计，表现出桥的特质、桥的风采、桥的别具一格。
由“画”到“做”，学生将自己的喜爱的事物融入作品，获得了成就感，产生了自己成为一个小小设计师的骄傲之心。
3.有品位，赏生活中有趣的关联
好玩的、新鲜感的、富有趣味性的设计作品更有孩子的味道。作品是学生设计出来的，不应该具有成熟的成人气息，儿童就应该是儿童，作品亦是如此。《桥的设计》一课，学生不仅从常见的、喜爱的入手，还应从好玩的有趣的入手，这样表现出来的作品才更生动。
[第一课时]学生了解桥的有趣故事，如许仙白娘子的美丽传说;了解与桥有关的诗句;了解和桥有联系历史渊源，如衣锦桥的来历与典故等，再说说生活中碰到的关于桥的有趣故事，在此基础上进行能够设计图稿的创作。
有的学生设计了具有不怕地震的弹簧桥;有的学生设计的有棒棒糖霓虹灯点缀的五彩桥;还有的设计了能跨越不同国家的彩虹桥。
让学生与感兴趣的、有趣味、具有新鲜感的设想相结合设计出的桥的设计稿，创作无拘无束之感。在后续的制作中，将现实感表达出来。
[第二课时]《桥的设计》第二课时，通过彩泥制作的方式将光怪陆离的样子呈现出来，在桥的造型、桥的特色上下足功夫，使桥变得有趣、有未来奇幻之感。
由“画”到“做”，学生将有趣的设想融入作品，获得了趣味性和新奇感，获得了勇于创新，敢于创造的品质与能力。
二、浮想联翩：由“画”到“做”之造型能力提升
1.多变，造型随特性成形
设计内容有不同的特点，要根据物品的特性来进行画与做。《椅子的设计》从纸张的特性入手，可以运用卷折、剪贴来丰富椅子的造型。如有的学生就用组合拼摆的方式来进行设计，有的学生就用折与卷的方式来设计，还有的学生用减法和加法的方式来造型设计。
[第一课时]《椅子的设计》进行椅子造型特点的分析，椅子功能的认知，再进行椅子发展情况的了解。从写生与创想结合入手，让学生画一画椅子的样子，根据不同的用途来进行椅子的变化，设计一把用于生活的实用美观的椅子。
学生设计出了基于圆形卷折方法创作的游乐园长椅，设计出了基于动物形象基本型组合创作的卡通形象椅子，还设计出了可以剪贴方式的现代舒适摇椅。
设计图稿由后续需要的实用的纸张特性为创作基础，进行一定的构想，设计出各种各样、有趣丰富的椅子。
[第二课时]《椅子的设计》第二课时，在前一次课的基础上，学生利用纸张的特性进行椅子的设计，把自己的想法表现在作品中。
由“画”到“做”，根据椅子的特性来绘画与设计，使画与做时刻关联，层次分明，画得深入，创作也就容易起来。
2.多元，造型随材料变化
熟悉材料特性来进行创作很重要，但同时，造型根据材料来变化也非常有必要。《椅子的设计》一课，主要用的是纸张，而纸张有不同色彩、不同厚度，有的纸张还有不同的纹路，运用好纸张这个材料，来表达自己的设计创意很重要。
[第一课时]学生对椅子造型进行设想，教师引导学生去分析材料的运用，了解不同材料在作品中的运用。柔软的纸张不利于椅子的站立，设计时着地面积就要大;硬质的纸张做柱形，或者上面添加沉重都比较合适，不会影响制作。 学生设计出了下面用硬纸支撑椅面，节约出下面的空间的可以抽拉式的椅子;学生还设计出了可软纸随意弯曲，并紧贴地面的不怕雨的椅子。
设计图稿都有与运用材料相呼应的设计，让学生清楚的进行了后续制作的设想，使设计出来的椅子能成形并有具有实用价值。
[第二课时]《椅子的设计》在设计图稿浮想联翩的基础上，学生在第二课时用不同的纸张来进行椅子的设计，使作品美好的呈现出来。
由“画”到“做”，造型根据材料的情况而改变，而这次的画基于材料，做基于材料的变化而变化。
3.多维，造型随功能丰富
功能作为设计中一项重要考虑内容，在设计稿和设计制作作品中应都需体现出来。功能会影响造型，造型也会随需要来改变。《椅子的设计》一课，如是躺椅，那就可能设计到造型的时候是折叠还是平摆;摇椅是上下摇还是左右摇的造型;吊椅是由一处悬挂固定，还是多处悬挂等。功能丰富起来，造型也会丰富。
[第一课时]学生在设计稿绘画前进行小组内交流与讨论，想设计什么样的椅子？设计的椅子有什么有意思的地方？选择什么样的造型来进行细部的表现？交流、明确自己的设计意图和设计思路后进行设计图稿的创作。
学生设计了可以多个人坐的家庭多人椅，设计了可以高低体感调节的升降椅，還有如钢琴款式的艺术家椅，还设计出了可以自由自在摇晃的秋千椅。
设计图稿可以画出学生的所思所想，把不可能成为现实，更让不可能成为学生联想丰富、自由创作的重要动力。
[第二课时]《椅子的设计》第二课时制作过程中，学生把先前的想法，通过组合、添加、完善、修改的方式来进行呈现，作品变得越来越有意思。
由“画”到“做”，让学生有深入创作、继续创作的动力，不仅让设计作品丰富，更让设计作品处于不断进步中。
三、别出心裁：由“画”到“做”之创新能力激发
1.与众不同，思考问题独特
设计教学中，思是设计的基础条件。引导学生去思，思考设计的内容、设计创意，有助于创作的完成。《眼镜的设计》这节课将通过学习、了解，让学生知道眼镜的特点与种类，并学习制作眼镜的方法，设计出有创意的眼镜。
[第一课时]让学生先思考眼镜的实用、美观、独特性，接着分析不同的眼镜的特点。基于对眼镜造型的把握，学生思考如何让自己设计的眼镜有创意、有内涵、有意思。让学生用绘画的方式设计一幅有时代感的眼镜。
有的学生和生活物品关联设计可以解渴的饮料眼镜，有的学生和热爱的事物相联系设计具有爱国情怀的眼镜，还有的学生设计与梦想有关的小天使眼镜。
设计图稿体现出独特的创造思维，有不一样的思考角度和不同寻常的设计思路，五花八门的眼镜设计就呈现出来。
[第二课时]《眼镜的设计》第二课时，学生用彩色纸和绘画相结合的方式，制作完成之前设计稿上面的眼镜作品。
由“画”到“做”，帮助学生深入作品的构想与设计，加强学生的动手操作能力，同时激发学生的创造能力。
2.与时俱进，创作方法多样
创作方法是一种创作能力的体现，如果方法越多说明思路越宽，能力越强。每个学生是不一样的，我们的教学也应该让每个学生学得不一样，学得有个性，特别是在我们的美术课堂。《眼镜的设计》学生可以使用同样的材料，进行不同的尝试，运用不一样的方法，完成技巧不同的作品，人人不同，件件不同。
[第一课时]学生绘画出不同造型的眼镜，教师引导关注眼镜框的形状外，还需要关注眼镜的造型变化，比如惹人喜爱的卡通形象，让人觉得酷酷的星球装扮的眼镜，还有富有生机的植物造型眼镜。
学生设计出可以用多种方法来表现的眼睛，如镜片上安装雨刮器的现代款眼镜，富有绿色自然感的环保小卫士宣传眼镜，还有可爱的富有童趣的儿童眼镜。
设计图稿中学生把自己的想法融入其中，并关注于用不同的色彩和画面相呼应，体现出自己的设计理念。
[第二课时]《眼镜的设计》第二课时中，学生用各种方法来表现，有的用剪抠，有的用添装，还有的做出半立体、立体的感觉来体现自己的设计独特性。
由“画”到“做”，让学生边思边画，边思边做，从平面到半立体，从平面到立体，在先画后做的过程中，产生了更多的创作方法。
3.与日俱增，完善本领加强
学习需要一个不断否定、不断调整的过程，设计稿并不是终点，设计稿应是新的起点，在设计稿基础上的作品完善是更具有实际意义的。《眼镜的设计》一课，在设计稿的基础上，学生在用纸张制作眼镜过程中，会发现一些实际存在的困难与问题，这个时候就需要去修改与完善，去改变与进步。
[第一课时]学生根据自己所想、所思，自己感兴趣的内容用绘画的方式设计了眼镜图稿。绘画的过程由于是学生用了自己所熟悉的方式来进行，故对于一些细节的处理有随意性，并没能完全顾及到后续的制作。
学生将文字使用在眼镜上方，学生将花朵、树枝的造型设计在镜框四周，学生还用夸张的方法，设计出好玩、有意思、有创意的各种眼镜。
设计图稿中学生可以别处心裁，可以方法多样，但在制作时，却需要正确引导，更有利于作品的创作完成。
[第二课时]学生做完善工作，比如边框太细不利于制作没，变化后让镜框更具立体感。改变后让镜框更大气、更有意思。
由“画”到“做”，不是一味追求画的作用，也要拓宽做的必要，画与做其实应该是相辅相成的过程。
由“画”到“做”，让学生对事物的认识有了新的认识和改观，通过由“画”到“做”创作成形的过程，让学习联系社会、联系生活，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望，学生获得愉悦感、自豪感。
（杭州市西湖小学教育集团 浙江杭州）
一、关联生活：由“画”到“做”之认知能力发展
1.有慧眼，寻生活中常见的关联
熟悉的、知道的、了解的才能引发共鸣，设计源于生活，用于生活。《家乡的桥》原为造型·表现的内容，因安排在设计内容《时钟造型设计》之后，故《桥的设计》在《家乡的桥》的基础上进行了拓展，成为设计·应用的教学内容之一。
[第一课时]《桥的设计》由家乡开始，进行桥的欣赏与认识，了解桥的历史与发展，熟悉桥的特点与功能，再进行设计图稿创作，由桥的特点、功能，周边环境入手，让学生用绘画的方式来为杭州设计一座符合环境的理想之桥。
有的学生设计了符合西湖历史文化气质的精美古桥;有的学生设计了符合环境优美杭州特色的环保之桥;还有的设计了具有国际范的科技未来之桥。
让学生在生活中常见的桥的基础上，设计图稿创作天马行空之感，为后续的制作做好了充足的准备，也有了新颖的突破之感。
[第二课时]将天马行空的想法，表现在设计制作中。通过对自己的图稿的二次思考、分析与完善，学生用泥塑创作的方法进行《桥的设计》的制作。
由“画”到“做”，学生将自己的设想用做的方式表现出来，在做的过程中，设计稿的思路被不断深入和扩展，作品自然丰富多彩。
2.有个性，找生活中喜爱的关联
个性的、爱好的、有情感的才能让作品灵动。设计源于自己喜爱的事物，更具特色。《桥的设计》一课学生从自己生活中喜欢的事物入手，如学生爱吃的棒棒糖，喜爱的卡通形象，还有喜欢的精美的图纹，让桥变得具有生机之感，桥不仅仅是一座眼睛看到的桥，而是有情感、有活力的桥。
[第一课时]学生进行桥的设计图稿绘制，教师引导学生思考：如果是自己来设计一座理想之桥，最希望桥是什么样的形象？引导学生从地域的特点、喜爱的事物着手设计。桥的设计在桥的特点的基础上进行夸张与改变。
有的学生设计了爱吃的汉堡包形象的游乐桥;有的学生设计了具有杭州特产丝绸质感的锦缎桥;還有的设计了有古典之风又具古代人民智慧的石子拱桥。
让学生与自己日常喜欢的事物相结合，设计图稿创作光怪陆离之感。在第二课时的制作中，将设计思路体现出来，也有了创新的奇特之感。
[第二课时]将无拘无束的创意，通过彩泥制作的方式表现出来，在材料的使用、色彩的运用中贴合设计，表现出桥的特质、桥的风采、桥的别具一格。
由“画”到“做”，学生将自己的喜爱的事物融入作品，获得了成就感，产生了自己成为一个小小设计师的骄傲之心。
3.有品位，赏生活中有趣的关联
好玩的、新鲜感的、富有趣味性的设计作品更有孩子的味道。作品是学生设计出来的，不应该具有成熟的成人气息，儿童就应该是儿童，作品亦是如此。《桥的设计》一课，学生不仅从常见的、喜爱的入手，还应从好玩的有趣的入手，这样表现出来的作品才更生动。
[第一课时]学生了解桥的有趣故事，如许仙白娘子的美丽传说;了解与桥有关的诗句;了解和桥有联系历史渊源，如衣锦桥的来历与典故等，再说说生活中碰到的关于桥的有趣故事，在此基础上进行能够设计图稿的创作。
有的学生设计了具有不怕地震的弹簧桥;有的学生设计的有棒棒糖霓虹灯点缀的五彩桥;还有的设计了能跨越不同国家的彩虹桥。
让学生与感兴趣的、有趣味、具有新鲜感的设想相结合设计出的桥的设计稿，创作无拘无束之感。在后续的制作中，将现实感表达出来。
[第二课时]《桥的设计》第二课时，通过彩泥制作的方式将光怪陆离的样子呈现出来，在桥的造型、桥的特色上下足功夫，使桥变得有趣、有未来奇幻之感。
由“画”到“做”，学生将有趣的设想融入作品，获得了趣味性和新奇感，获得了勇于创新，敢于创造的品质与能力。
二、浮想联翩：由“画”到“做”之造型能力提升
1.多变，造型随特性成形
设计内容有不同的特点，要根据物品的特性来进行画与做。《椅子的设计》从纸张的特性入手，可以运用卷折、剪贴来丰富椅子的造型。如有的学生就用组合拼摆的方式来进行设计，有的学生就用折与卷的方式来设计，还有的学生用减法和加法的方式来造型设计。
[第一课时]《椅子的设计》进行椅子造型特点的分析，椅子功能的认知，再进行椅子发展情况的了解。从写生与创想结合入手，让学生画一画椅子的样子，根据不同的用途来进行椅子的变化，设计一把用于生活的实用美观的椅子。
学生设计出了基于圆形卷折方法创作的游乐园长椅，设计出了基于动物形象基本型组合创作的卡通形象椅子，还设计出了可以剪贴方式的现代舒适摇椅。
设计图稿由后续需要的实用的纸张特性为创作基础，进行一定的构想，设计出各种各样、有趣丰富的椅子。
[第二课时]《椅子的设计》第二课时，在前一次课的基础上，学生利用纸张的特性进行椅子的设计，把自己的想法表现在作品中。
由“画”到“做”，根据椅子的特性来绘画与设计，使画与做时刻关联，层次分明，画得深入，创作也就容易起来。
2.多元，造型随材料变化
熟悉材料特性来进行创作很重要，但同时，造型根据材料来变化也非常有必要。《椅子的设计》一课，主要用的是纸张，而纸张有不同色彩、不同厚度，有的纸张还有不同的纹路，运用好纸张这个材料，来表达自己的设计创意很重要。
[第一课时]学生对椅子造型进行设想，教师引导学生去分析材料的运用，了解不同材料在作品中的运用。柔软的纸张不利于椅子的站立，设计时着地面积就要大;硬质的纸张做柱形，或者上面添加沉重都比较合适，不会影响制作。 学生设计出了下面用硬纸支撑椅面，节约出下面的空间的可以抽拉式的椅子;学生还设计出了可软纸随意弯曲，并紧贴地面的不怕雨的椅子。
设计图稿都有与运用材料相呼应的设计，让学生清楚的进行了后续制作的设想，使设计出来的椅子能成形并有具有实用价值。
[第二课时]《椅子的设计》在设计图稿浮想联翩的基础上，学生在第二课时用不同的纸张来进行椅子的设计，使作品美好的呈现出来。
由“画”到“做”，造型根据材料的情况而改变，而这次的画基于材料，做基于材料的变化而变化。
3.多维，造型随功能丰富
功能作为设计中一项重要考虑内容，在设计稿和设计制作作品中应都需体现出来。功能会影响造型，造型也会随需要来改变。《椅子的设计》一课，如是躺椅，那就可能设计到造型的时候是折叠还是平摆;摇椅是上下摇还是左右摇的造型;吊椅是由一处悬挂固定，还是多处悬挂等。功能丰富起来，造型也会丰富。
[第一课时]学生在设计稿绘画前进行小组内交流与讨论，想设计什么样的椅子？设计的椅子有什么有意思的地方？选择什么样的造型来进行细部的表现？交流、明确自己的设计意图和设计思路后进行设计图稿的创作。
学生设计了可以多个人坐的家庭多人椅，设计了可以高低体感调节的升降椅，還有如钢琴款式的艺术家椅，还设计出了可以自由自在摇晃的秋千椅。
设计图稿可以画出学生的所思所想，把不可能成为现实，更让不可能成为学生联想丰富、自由创作的重要动力。
[第二课时]《椅子的设计》第二课时制作过程中，学生把先前的想法，通过组合、添加、完善、修改的方式来进行呈现，作品变得越来越有意思。
由“画”到“做”，让学生有深入创作、继续创作的动力，不仅让设计作品丰富，更让设计作品处于不断进步中。
三、别出心裁：由“画”到“做”之创新能力激发
1.与众不同，思考问题独特
设计教学中，思是设计的基础条件。引导学生去思，思考设计的内容、设计创意，有助于创作的完成。《眼镜的设计》这节课将通过学习、了解，让学生知道眼镜的特点与种类，并学习制作眼镜的方法，设计出有创意的眼镜。
[第一课时]让学生先思考眼镜的实用、美观、独特性，接着分析不同的眼镜的特点。基于对眼镜造型的把握，学生思考如何让自己设计的眼镜有创意、有内涵、有意思。让学生用绘画的方式设计一幅有时代感的眼镜。
有的学生和生活物品关联设计可以解渴的饮料眼镜，有的学生和热爱的事物相联系设计具有爱国情怀的眼镜，还有的学生设计与梦想有关的小天使眼镜。
设计图稿体现出独特的创造思维，有不一样的思考角度和不同寻常的设计思路，五花八门的眼镜设计就呈现出来。
[第二课时]《眼镜的设计》第二课时，学生用彩色纸和绘画相结合的方式，制作完成之前设计稿上面的眼镜作品。
由“画”到“做”，帮助学生深入作品的构想与设计，加强学生的动手操作能力，同时激发学生的创造能力。
2.与时俱进，创作方法多样
创作方法是一种创作能力的体现，如果方法越多说明思路越宽，能力越强。每个学生是不一样的，我们的教学也应该让每个学生学得不一样，学得有个性，特别是在我们的美术课堂。《眼镜的设计》学生可以使用同样的材料，进行不同的尝试，运用不一样的方法，完成技巧不同的作品，人人不同，件件不同。
[第一课时]学生绘画出不同造型的眼镜，教师引导关注眼镜框的形状外，还需要关注眼镜的造型变化，比如惹人喜爱的卡通形象，让人觉得酷酷的星球装扮的眼镜，还有富有生机的植物造型眼镜。
学生设计出可以用多种方法来表现的眼睛，如镜片上安装雨刮器的现代款眼镜，富有绿色自然感的环保小卫士宣传眼镜，还有可爱的富有童趣的儿童眼镜。
设计图稿中学生把自己的想法融入其中，并关注于用不同的色彩和画面相呼应，体现出自己的设计理念。
[第二课时]《眼镜的设计》第二课时中，学生用各种方法来表现，有的用剪抠，有的用添装，还有的做出半立体、立体的感觉来体现自己的设计独特性。
由“画”到“做”，让学生边思边画，边思边做，从平面到半立体，从平面到立体，在先画后做的过程中，产生了更多的创作方法。
3.与日俱增，完善本领加强
学习需要一个不断否定、不断调整的过程，设计稿并不是终点，设计稿应是新的起点，在设计稿基础上的作品完善是更具有实际意义的。《眼镜的设计》一课，在设计稿的基础上，学生在用纸张制作眼镜过程中，会发现一些实际存在的困难与问题，这个时候就需要去修改与完善，去改变与进步。
[第一课时]学生根据自己所想、所思，自己感兴趣的内容用绘画的方式设计了眼镜图稿。绘画的过程由于是学生用了自己所熟悉的方式来进行，故对于一些细节的处理有随意性，并没能完全顾及到后续的制作。
学生将文字使用在眼镜上方，学生将花朵、树枝的造型设计在镜框四周，学生还用夸张的方法，设计出好玩、有意思、有创意的各种眼镜。
设计图稿中学生可以别处心裁，可以方法多样，但在制作时，却需要正确引导，更有利于作品的创作完成。
[第二课时]学生做完善工作，比如边框太细不利于制作没，变化后让镜框更具立体感。改变后让镜框更大气、更有意思。
由“画”到“做”，不是一味追求画的作用，也要拓宽做的必要，画与做其实应该是相辅相成的过程。
由“画”到“做”，让学生对事物的认识有了新的认识和改观，通过由“画”到“做”创作成形的过程，让学习联系社会、联系生活，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望，学生获得愉悦感、自豪感。
（杭州市西湖小学教育集团 浙江杭州）