论文部分内容阅读
摘 要：人物“诗化”是《红楼梦》人物塑造的重要手法。晴雯是曹雪芹精心塑造的一个秉承诗性特征的典型形象。作者通过情节的选择与诗化，建构起晴雯的诗性形象；通过将诗词融入情节，渲染、强化晴雯的诗性形象；通过晴雯与黛玉形象相互映衬，表达对高洁、诚挚的人格的推崇，晴雯形象因此获得了超越文本的象征意义。通过探寻晴雯形象的诗性，读者可以窥探《红楼梦》人物塑造的诗化艺术。
关键词：《红楼梦》 晴雯形象 诗化艺术
中国文化在理性精神之外，别具一种诗性魅力。《红楼梦》是“中国古典小说中最具诗性品格的小说，诗性美是《红楼梦》艺术魅力的重要内容”。《红楼梦》的人物塑造、情节设置、环境描写中均渗透着浓厚的诗情。周汝昌先生认为，全书的主要表现手法是诗，“读《红楼梦》实际更是赏诗”。刘再复先生说：“大观园是曹雪芹的诗国，是情感的诗化之地。诗国中的诗人……通过诗意的想象表达自己形而上的思索。”
人物“诗化”是《红楼梦》人物塑造的重要手法。小说立足于个体生命，重在写个人的命运，曹雪芹通过对人物性格的塑造在常态的叙述中创造出诗的意境。他选择独特的生活细节、事件来点染人物的诗意，他将人物的言辞、行动、感发诗化，他将独特的诗词融入故事情节……在《红楼梦》中，晴雯是曹雪芹精心塑造的一个秉承诗性特征的典型形象。目前，学术界的晴雯研究多以性格分析为主，本文拟通过探寻晴雯形象的诗性，窥探《红楼梦》人物塑造的“诗化”艺术。
一、情节的选择与诗化：晴雯诗性形象的建构 《金陵十二钗又副册》对晴雯的判词曰：“霁月难逢，彩云易散，心比天高，身为下贱，风流灵巧招人怨。寿夭多因毁谤生，多情公子空牵念。”晴雯是大观园中最美丽的女孩，她风流灵巧、诚挚率真、坦白无私、敢爱敢恨。然而，美丽为她招致灾难，她遭人构陷，被逐出大观园，最后含恨而死。作者一方面采用写实手法，多角度、多层次刻画了晴雯的形象，展示了晴雯性格的丰富性、复杂性；另一方面，他选择独特的生活细节、事件点染人物的诗意，使得晴雯成为《红楼梦》中最动人的女性形象之一。
（一）莽晴雯——晴雯撕扇 晴雯的姓氏、父母、家乡都不可考，她原是贾母的丫鬟，后由贾母赐给宝玉。前三十回，晴雯多次出场。不过，《红楼梦》第一次将镜头近距离定格于晴雯是在第三十一回“撕扇子作千金一笑 因麒麟伏白首双星”。事情起因是端午节晴雯失手跌了扇子，折了扇股，恰逢宝玉心中不悦，出言责备，晴雯因此与宝玉发生争吵。后来，宝玉赔罪，与晴雯谈起“爱物”之理，引发晴雯撕扇。现将《红楼梦》这一章回的部分内容摘录如下：
晴雯听了，笑道：“既这么说，你就拿了扇子来我撕。我最喜欢撕的。”宝玉听了，便笑着递与他。晴雯果然接过来，嗤的一声，撕了两半，接着又听嗤嗤几声。宝玉在旁笑着说：“响得好，再撕响些！”正说着，只见麝月走过来……宝玉赶上来，一把将他手中的扇子也夺了，递与晴雯。晴雯接了，也撕了几半子，二人都大笑……晴雯笑着，倚在床上说道：“我也乏了，明儿再撕罢。”
晴雯撕扇是一种象征行为。首先，撕扇是对封建等级制度的抗议与挑战。在这段故事中，矛盾的起因是扇子，矛盾的对象也是扇子。实际上，那把扇子是一个象征，它象征着贵贱尊卑的等级观念。撕掉扇子，也就相当于打破等级观念，撕破一切虚假的面具。在这个意义上，撕掉扇子的声响正是战胜等级观念的胜利之声。《红楼梦》这样描绘晴雯撕扇的场景：先是“嗤的一声，撕了两半，接着又听嗤嗤几声”。可见，晴雯撕扇的节奏是由慢转快的，开始是尝试性的动作，因为产生快感，加快速度，从而获得了更多的快感。这是挑战等级观念之后的喜悦，这种喜悦，作者还通过描写旁观者宝玉的表现表达出来：他要求晴雯撕得再响些，一把将麝月的扇子夺了递给晴雯，甚至还让麝月将扇匣子搬来让晴雯撕个尽兴。旁观者已经如此兴奋，何况晴雯呢！
其次，撕扇是个体意识觉醒的表现。晴雯生活在一个等级制度严密的社会，在这样的社会中，一个身份低微的奴婢根本不被允许拥有自我。然而，晴雯“有自我”：身为奴婢，她敢于顶撞宝玉；说扇子可撕，立刻将扇子撕作两半；她还曾讥讽领了王夫人赏赐的秋纹没有骨气，说“宁可不要，冲撞了太太，我也不受这口软气”。这一回，她撕扇的理由非常直接，就是喜欢听撕扇的声音。后来，晴雯停止也是因为累了。想撕便撕，不想撕便不撕，何等的随性洒脱。晴雯追求的是做人最基本的权利，这是人性觉醒的表现。然而，在封建等级制社会中，晴雯的自我意识已严重超出了她被允许的范围，她维护个人尊严的一切努力只会被看成心比天高、目无尊长、掐尖要强，且最终导致其悲剧的结局。作者选取晴雯撕扇这个极具象征意义的情节，写出了晴雯敢作敢为的性格特征，勾勒出一个“莽晴雯”的形象。
（二）勇晴雯——晴雯补裘 《红楼梦》第二次浓墨重彩地描绘晴雯是在第五十二回“俏平儿情掩虾须镯 勇晴雯病补雀金裘”。除夕之前，贾母给宝玉一件俄罗斯的雀金裘，金翠辉煌，十分美丽。宝玉不慎把后襟烧了个洞，眼看第二天要穿，无人能补。紧要关头，晴雯不顾病痛，决定用界线法织补，并在天亮之前补完雀裘。
（晴雯）一面说，一面坐起来，挽了一挽头发，披了衣裳，只觉头重身轻，满眼金星乱迸，实实撑不住。若不做，又怕宝玉着急，少不得恨命咬牙捱着……先将里子拆开，用茶杯口大的一个竹弓钉牢在背面，再将破口四边用金刀刮的散松松的，然后用针纫了两条，分出经纬，亦如界线之法，先界出地子后，依本衣之纹来回织补。补两针，又看看，织补两针，又端详端详。无奈头晕眼黑，气喘神虚，补不上三五针，伏在枕上歇一会。……一时只听自鸣钟已敲了四下，刚刚补完，又用小牙刷慢慢的剔出绒毛来。麝月道：“这就很好，若不留心，再看不出的。”宝玉忙要了瞧瞧，说道：“真真一样了。”晴雯已嗽了几阵，好容易补完了，说了一声：“补虽补了，到底不像，我也再不能了！”
这一次，作者通过晴雯勇补雀裘的场景突显晴雯的智慧和担当。其一，晴雯聪慧。晴雯伶俐聪慧，胜过大观园里所有的丫鬟。就是因为这一点，贾母看重晴雯，将她拨给宝玉。贾母说：“晴雯那丫头我看他甚好……这些丫頭的模样爽利言谈针线多不及他，将来只他还可以给宝玉使唤得。”王夫人虽然不喜欢晴雯，但也认为晴雯是“有本事的人”，“色色比人强”。补雀金裘的难度很大，满城的织补匠人、裁缝绣匠都不认得这件衣服，更没人敢揽这个活。关键时刻，晴雯辨别出雀金裘是用孔雀金线织成，并决定用难度极高的界线法织补。她织补时技艺纯熟：先是果断地将里子拆开，然后分出经纬，界出地子，理清原衣的纹路；仿补完后，细心地用小牙刷剔除小绒毛，做到尽善尽美；织补效果更是无可挑剔，麝月认为“若不留心，再看不出”，宝玉也觉得“真真一样了”。 其二，晴雯勇于担当。补裘之前，晴雯已经病得不轻，但在无人能补雀金裘的情况下，她义无反顾地承担了补裘的责任。尽管“头重身轻，满眼金星乱迸”，但为了宝玉，她“恨命咬牙捱着”。“补两针”“织补两针”“补不上三五针，伏在枕上歇一会”，这补补停停的节奏表现出晴雯抱病补裘的艰辛。补完雀裘，晴雯耗尽精力倒下。王太医说，晴雯“劳了神思”，“汗后失于调养，非同小可”。晴雯从此落下了病根，在被赶出大观园后，因病辞世。因此，晴雯补裘的情节不只是为了表现家居织补的场景。作者通过补裘情节，将“勇晴雯”的形象刻画出来，使晴雯的形象更加耐人寻味。
（三）真晴雯——晴雯之怨 《红楼梦》第七十四回和第七十七回记录了晴雯生命中最后一段时光。这是《红楼梦》中一曲最动人的天鹅之歌，吟咏出晴雯心中绵绵不绝的不平与哀怨。第七十四回“惑奸谗抄检大观园 矢孤介杜绝宁国府”，写晴雯被谤。由于王善宝家的进谗言，晴雯白天被王夫人叫去，无端蒙受羞辱。入夜之后，王善宝家的并王熙凤抄检大观园。搜到晴雯时，“只见晴雯挽着头发闯进来，豁一声将箱子掀开，两手捉着底子，朝天往地下尽情一倒，将所有之物尽都倒出”。如果说晴雯撕扇时还在用语言表达心中的不平，这一次，晴雯没有任何言语，“闯”“掀”“捉”“倒”，她把满腔怨懑都付诸行动，进行了一场无言却强有力的抗争。
第七十七回“俏丫鬟抱屈夭风流 美优伶斩情归水月”，写晴雯被逐及其凄惨结局。抄检大观园后，晴雯被逐出大观园，宝玉前去探望。生离死别之际，晴雯将内心深处的怨怼火山爆发般倾倒出来。她怨自己无端受谤：“只是一件，我死也不甘心的：我虽生的比别人略好些，并没有私情密意勾引你怎样，如何一口死咬定了我是个狐狸精！我太不服。”她怨自己枉担虚名。因为自尊自重，晴雯从没有过越轨行为，也一直没有向宝玉表达爱意。怨懑之极，她不再掩饰对宝玉的深情。“晴雯拭泪，就伸手取了剪刀，将左手上两根葱管一般的指甲齐根铰下，又伸手向被内将贴身穿着的一件旧红绫袄脱下，并指甲都与宝玉道：‘这个你收了，以后就如见我一般。快把你的袄儿脱下来我穿。我将来在棺材内独自躺着，也就像还在怡红院的一样了。’”身体发肤，受之父母，晴雯把指甲送给宝玉，又和宝玉交换袄儿，是在表达无以复加的爱意。面临生离死别，晴雯肆意表达了自己的情感：“回去他们看见了要问，不必撒谎，就说是我的。既担了虚名，越性如此，也不过这样了。”脂砚斋批道：“晴雯此举胜袭人多矣，真一字一哭也，又何必鱼水相得而后为情哉！”晴雯和宝玉的情感已经升华到了超出肌肤之亲的灵性之爱。晴雯之怨，缘于情深，情之所至，怨之所至。第七十四回、第七十七回，作者通过晴雯之怨将晴雯的真情彻底释放，“真晴雯”的形象跃然纸上。
《红楼梦》通过晴雯撕扇、晴雯补裘、晴雯之怨等具有象征意义的情节，通过将晴雯的言辞、行动、感发诗化，建构起莽晴雯、勇晴雯、真晴雯的形象。三种特征层层深入、交相辉映，使得晴雯形象散发出独特的诗性魅力。
二、以诗歌始，用诗歌终：晴雯诗性形象的渲染及强化 曹雪芹不仅通过选择具有象征意义的情节，建构晴雯的形象，还将诗词融入故事情节，渲染、强化晴雯的诗性形象。晴雯不会写诗，但尚未出场，便已有诗。《金陵十二钗又副册》的判词昭示了晴雯的命运：“霁月难逢，彩云易散，心比天高，身为下贱，风流灵巧招人怨。寿夭多因毁谤生，多情公子空牵念。”死后，宝玉为晴雯作《芙蓉女儿诔》，一前一后，遥相呼应，可以说诗歌贯穿了晴雯的一生。
《芙蓉女儿诔》为宝玉凭吊晴雯之作。宝玉听说晴雯死后化作芙蓉之神，便带着凄楚的心情在芙蓉花前祭奠亡灵，写下长歌《芙蓉女儿诔》。他立意突破传统诔文感情虚浮、形式陈腐的局限，“另出己见，自放手眼，亦不可蹈袭前人的套头，填写几字搪塞耳目之文，亦必须洒泪泣血，一字一咽，一句一啼，宁使文不足悲有余，万不可尚文藻而反失悲戚”。《芙蓉女儿诔》仿效楚辞形式，杂参单句、偶成短联，用宏丽的体制、丰富的想象、华丽的辞藻谱写了一首晴雯的生命之歌。
《芙蓉女儿诔》中充满了关于晴雯的诗意比喻：“女儿曩生之昔，其为质则金玉不足喻其贵，其为性则冰雪不足喻其洁，其为神则星日不足喻其精，其为貌则花月不足喻其色。”宝玉以金玉、冰雪、星日、花月作譬，颂赞晴雯的高洁和美丽；他把晴雯比作鸷鸟，赞扬她的刚直、忠正、不合流俗；他还把晴雯比为兰花，歌咏晴雯高尚的品德和不屈的意志。
《芙蓉女儿诔》也对晴雯成为芙蓉花神后的生活展开奇特想象。“望伞盖之陆离兮，抑箕尾之光耶？列羽葆而为前导兮，卫危虚于傍耶？驱丰隆以为庇从兮，望舒月以临耶？听车轨而伊轧兮，御鸾■以征耶？闻馥郁而■然兮，纫蘅杜以为■耶？炫裙裾之烁烁兮，镂明月以为■耶？借葳蕤而成坛■兮，檠莲焰以烛兰膏耶？文瓠■以为觯■兮，漉■以浮桂醑耶？”在仙界，晴雯驾玉龙、乘鸾凤，有危星和虚星的卫护，有云神随行作为侍从，把杜蘅串联成佩带，借繁茂的花叶作为祭坛，以明月镂成耳坠子，在葫芦上雕刻花纹作为饮器，酌绿酒、饮桂浆……对于晴雯来说，现实是苦难的代名词，但在《芙蓉女儿诔》中，曹雪芹用诗歌创造了一个属于晴雯的仙境，晴雯形象超越了琐屑、凡庸的现实，散发出无与伦比的诗性光辉。
《芙蓉女儿诔》前序后歌，用诗歌浓缩了晴雯的一生：首先概括了晴雯的身世遭遇，接着回顾了昔日共处的生活，叙述了她被陷害的悲惨遭遇，最后以无限的深情悼念晴雯。作者借屈骚的强大功能，凸显了晴雯的心灵特征，渲染、强化了晴雯的诗性形象。
三、“晴为黛影”：晴雯形象的象征意义及深层意蕴 “晴为黛影”一说在红学界由来已久。黛玉居正冊之首，晴雯居副册之首，作为黛玉的影子，晴雯与黛玉有很多共同特征。首先是外貌。黛玉举止言谈不俗，“有一段自然的风流态度”。王夫人说晴雯的眉眼像黛玉，王熙凤认为大观园的丫头们“共总比起来，都没晴雯生得好”，可见晴雯与黛玉一样美丽出众、风流灵巧。其次是性格。黛玉与晴雯都天资聪慧、率真自然，也都锋芒毕露，不懂逢迎，两人都有着对独立人格的强烈要求。黛玉长吟“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”，傲然自誓“质本洁来还洁去”，晴雯则用撕扇等行为维护自己的人格尊严。 大观园中最富诗性的人是黛玉。晴雯虽然身为奴婢，但流露出一种与黛玉相似的诗性风流。芙蓉是晴雯和黛玉的共同象征。《红楼梦》第六十三回“寿怡红群芳开夜宴 死金丹獨艳理亲丧”，林黛玉抽了芙蓉花签；《红楼梦》第七十八回，宝玉为晴雯作《芙蓉女儿诔》。《芙蓉女儿诔》“悼的既是晴雯，也是黛玉”。通过这篇诔文，作者将晴雯与黛玉的命运紧紧绾结在一起。她们对待宝玉都是超出肉欲和世俗功利色彩的性灵之爱，她们一样义无反顾地叛逆封建礼教，最终她们也都付出了自己的青春和生命，以悲剧收场。苏轼《芙蓉城》诗曰：“芙蓉城中花冥冥，谁其主者石与丁。”石是指石曼卿，丁是指丁度，传说他们死后都成了芙蓉城主。宋代以来，芙蓉花神成了性情率真、不同凡俗之人的象征。通过芙蓉花的意象，晴雯与黛玉的形象相互映衬。曹雪芹通过对他偏爱的红楼女儿——晴雯和黛玉形象的塑造，表达了自己对女性美的信仰，投射了自己对高洁、诚挚的人格的推崇，晴雯形象因此获得了超越文本的象征意义。
曹雪芹开篇即称：《红楼梦》“大旨谈情”。“晴雯”者，“情文”也，作者在塑造这一人物形象时，以情为文，为情造文。他选择独特的情节、事件点染人物的诗意，建构起晴雯的诗性形象；他将独特的诗词融入故事情节，用诗意的想象渲染、强化晴雯的诗性形象；他通过晴雯与黛玉形象相互映衬，表达对高洁、诚挚的人格的推崇，晴雯形象因此获得了超越文本的象征意义。曹雪芹把诗歌的特点融入晴雯形象的塑造中，用含蓄的、诗化的语言传达至真的情感。通过分析晴雯形象的塑造，读者可以窥探《红楼梦》高超的诗化艺术。
参考文献：
[1] 吴伟凡.诗性红楼撷英[M].北京：首都经济贸易大学出版社，2012：162-163.
[2] 周汝昌.红楼艺术[M].北京：人民文学出版社，1995：87-95.
[3] 刘再复.红楼哲学笔记[M].北京：生活·读书·新知三联出版社，2009：209-210.
[4] 曹雪芹著，无名氏续.红楼梦[M].北京：人民文学出版社，2011.
[5] 脂砚斋.脂砚斋评红楼梦[M].北京：人民文学出版社，2011：1162.
[6] 粟编.红楼梦资料汇编（上）[M].北京：中华书局，1964：143-145.
[7] 白先勇.细说红楼梦[M].桂林：广西师范大学出版社，2017：679.
[8] 刘勰.文心雕龙[M].上海：上海古籍出版社，2008：63.
关键词：《红楼梦》 晴雯形象 诗化艺术
中国文化在理性精神之外，别具一种诗性魅力。《红楼梦》是“中国古典小说中最具诗性品格的小说，诗性美是《红楼梦》艺术魅力的重要内容”。《红楼梦》的人物塑造、情节设置、环境描写中均渗透着浓厚的诗情。周汝昌先生认为，全书的主要表现手法是诗，“读《红楼梦》实际更是赏诗”。刘再复先生说：“大观园是曹雪芹的诗国，是情感的诗化之地。诗国中的诗人……通过诗意的想象表达自己形而上的思索。”
人物“诗化”是《红楼梦》人物塑造的重要手法。小说立足于个体生命，重在写个人的命运，曹雪芹通过对人物性格的塑造在常态的叙述中创造出诗的意境。他选择独特的生活细节、事件来点染人物的诗意，他将人物的言辞、行动、感发诗化，他将独特的诗词融入故事情节……在《红楼梦》中，晴雯是曹雪芹精心塑造的一个秉承诗性特征的典型形象。目前，学术界的晴雯研究多以性格分析为主，本文拟通过探寻晴雯形象的诗性，窥探《红楼梦》人物塑造的“诗化”艺术。
一、情节的选择与诗化：晴雯诗性形象的建构 《金陵十二钗又副册》对晴雯的判词曰：“霁月难逢，彩云易散，心比天高，身为下贱，风流灵巧招人怨。寿夭多因毁谤生，多情公子空牵念。”晴雯是大观园中最美丽的女孩，她风流灵巧、诚挚率真、坦白无私、敢爱敢恨。然而，美丽为她招致灾难，她遭人构陷，被逐出大观园，最后含恨而死。作者一方面采用写实手法，多角度、多层次刻画了晴雯的形象，展示了晴雯性格的丰富性、复杂性；另一方面，他选择独特的生活细节、事件点染人物的诗意，使得晴雯成为《红楼梦》中最动人的女性形象之一。
（一）莽晴雯——晴雯撕扇 晴雯的姓氏、父母、家乡都不可考，她原是贾母的丫鬟，后由贾母赐给宝玉。前三十回，晴雯多次出场。不过，《红楼梦》第一次将镜头近距离定格于晴雯是在第三十一回“撕扇子作千金一笑 因麒麟伏白首双星”。事情起因是端午节晴雯失手跌了扇子，折了扇股，恰逢宝玉心中不悦，出言责备，晴雯因此与宝玉发生争吵。后来，宝玉赔罪，与晴雯谈起“爱物”之理，引发晴雯撕扇。现将《红楼梦》这一章回的部分内容摘录如下：
晴雯听了，笑道：“既这么说，你就拿了扇子来我撕。我最喜欢撕的。”宝玉听了，便笑着递与他。晴雯果然接过来，嗤的一声，撕了两半，接着又听嗤嗤几声。宝玉在旁笑着说：“响得好，再撕响些！”正说着，只见麝月走过来……宝玉赶上来，一把将他手中的扇子也夺了，递与晴雯。晴雯接了，也撕了几半子，二人都大笑……晴雯笑着，倚在床上说道：“我也乏了，明儿再撕罢。”
晴雯撕扇是一种象征行为。首先，撕扇是对封建等级制度的抗议与挑战。在这段故事中，矛盾的起因是扇子，矛盾的对象也是扇子。实际上，那把扇子是一个象征，它象征着贵贱尊卑的等级观念。撕掉扇子，也就相当于打破等级观念，撕破一切虚假的面具。在这个意义上，撕掉扇子的声响正是战胜等级观念的胜利之声。《红楼梦》这样描绘晴雯撕扇的场景：先是“嗤的一声，撕了两半，接着又听嗤嗤几声”。可见，晴雯撕扇的节奏是由慢转快的，开始是尝试性的动作，因为产生快感，加快速度，从而获得了更多的快感。这是挑战等级观念之后的喜悦，这种喜悦，作者还通过描写旁观者宝玉的表现表达出来：他要求晴雯撕得再响些，一把将麝月的扇子夺了递给晴雯，甚至还让麝月将扇匣子搬来让晴雯撕个尽兴。旁观者已经如此兴奋，何况晴雯呢！
其次，撕扇是个体意识觉醒的表现。晴雯生活在一个等级制度严密的社会，在这样的社会中，一个身份低微的奴婢根本不被允许拥有自我。然而，晴雯“有自我”：身为奴婢，她敢于顶撞宝玉；说扇子可撕，立刻将扇子撕作两半；她还曾讥讽领了王夫人赏赐的秋纹没有骨气，说“宁可不要，冲撞了太太，我也不受这口软气”。这一回，她撕扇的理由非常直接，就是喜欢听撕扇的声音。后来，晴雯停止也是因为累了。想撕便撕，不想撕便不撕，何等的随性洒脱。晴雯追求的是做人最基本的权利，这是人性觉醒的表现。然而，在封建等级制社会中，晴雯的自我意识已严重超出了她被允许的范围，她维护个人尊严的一切努力只会被看成心比天高、目无尊长、掐尖要强，且最终导致其悲剧的结局。作者选取晴雯撕扇这个极具象征意义的情节，写出了晴雯敢作敢为的性格特征，勾勒出一个“莽晴雯”的形象。
（二）勇晴雯——晴雯补裘 《红楼梦》第二次浓墨重彩地描绘晴雯是在第五十二回“俏平儿情掩虾须镯 勇晴雯病补雀金裘”。除夕之前，贾母给宝玉一件俄罗斯的雀金裘，金翠辉煌，十分美丽。宝玉不慎把后襟烧了个洞，眼看第二天要穿，无人能补。紧要关头，晴雯不顾病痛，决定用界线法织补，并在天亮之前补完雀裘。
（晴雯）一面说，一面坐起来，挽了一挽头发，披了衣裳，只觉头重身轻，满眼金星乱迸，实实撑不住。若不做，又怕宝玉着急，少不得恨命咬牙捱着……先将里子拆开，用茶杯口大的一个竹弓钉牢在背面，再将破口四边用金刀刮的散松松的，然后用针纫了两条，分出经纬，亦如界线之法，先界出地子后，依本衣之纹来回织补。补两针，又看看，织补两针，又端详端详。无奈头晕眼黑，气喘神虚，补不上三五针，伏在枕上歇一会。……一时只听自鸣钟已敲了四下，刚刚补完，又用小牙刷慢慢的剔出绒毛来。麝月道：“这就很好，若不留心，再看不出的。”宝玉忙要了瞧瞧，说道：“真真一样了。”晴雯已嗽了几阵，好容易补完了，说了一声：“补虽补了，到底不像，我也再不能了！”
这一次，作者通过晴雯勇补雀裘的场景突显晴雯的智慧和担当。其一，晴雯聪慧。晴雯伶俐聪慧，胜过大观园里所有的丫鬟。就是因为这一点，贾母看重晴雯，将她拨给宝玉。贾母说：“晴雯那丫头我看他甚好……这些丫頭的模样爽利言谈针线多不及他，将来只他还可以给宝玉使唤得。”王夫人虽然不喜欢晴雯，但也认为晴雯是“有本事的人”，“色色比人强”。补雀金裘的难度很大，满城的织补匠人、裁缝绣匠都不认得这件衣服，更没人敢揽这个活。关键时刻，晴雯辨别出雀金裘是用孔雀金线织成，并决定用难度极高的界线法织补。她织补时技艺纯熟：先是果断地将里子拆开，然后分出经纬，界出地子，理清原衣的纹路；仿补完后，细心地用小牙刷剔除小绒毛，做到尽善尽美；织补效果更是无可挑剔，麝月认为“若不留心，再看不出”，宝玉也觉得“真真一样了”。 其二，晴雯勇于担当。补裘之前，晴雯已经病得不轻，但在无人能补雀金裘的情况下，她义无反顾地承担了补裘的责任。尽管“头重身轻，满眼金星乱迸”，但为了宝玉，她“恨命咬牙捱着”。“补两针”“织补两针”“补不上三五针，伏在枕上歇一会”，这补补停停的节奏表现出晴雯抱病补裘的艰辛。补完雀裘，晴雯耗尽精力倒下。王太医说，晴雯“劳了神思”，“汗后失于调养，非同小可”。晴雯从此落下了病根，在被赶出大观园后，因病辞世。因此，晴雯补裘的情节不只是为了表现家居织补的场景。作者通过补裘情节，将“勇晴雯”的形象刻画出来，使晴雯的形象更加耐人寻味。
（三）真晴雯——晴雯之怨 《红楼梦》第七十四回和第七十七回记录了晴雯生命中最后一段时光。这是《红楼梦》中一曲最动人的天鹅之歌，吟咏出晴雯心中绵绵不绝的不平与哀怨。第七十四回“惑奸谗抄检大观园 矢孤介杜绝宁国府”，写晴雯被谤。由于王善宝家的进谗言，晴雯白天被王夫人叫去，无端蒙受羞辱。入夜之后，王善宝家的并王熙凤抄检大观园。搜到晴雯时，“只见晴雯挽着头发闯进来，豁一声将箱子掀开，两手捉着底子，朝天往地下尽情一倒，将所有之物尽都倒出”。如果说晴雯撕扇时还在用语言表达心中的不平，这一次，晴雯没有任何言语，“闯”“掀”“捉”“倒”，她把满腔怨懑都付诸行动，进行了一场无言却强有力的抗争。
第七十七回“俏丫鬟抱屈夭风流 美优伶斩情归水月”，写晴雯被逐及其凄惨结局。抄检大观园后，晴雯被逐出大观园，宝玉前去探望。生离死别之际，晴雯将内心深处的怨怼火山爆发般倾倒出来。她怨自己无端受谤：“只是一件，我死也不甘心的：我虽生的比别人略好些，并没有私情密意勾引你怎样，如何一口死咬定了我是个狐狸精！我太不服。”她怨自己枉担虚名。因为自尊自重，晴雯从没有过越轨行为，也一直没有向宝玉表达爱意。怨懑之极，她不再掩饰对宝玉的深情。“晴雯拭泪，就伸手取了剪刀，将左手上两根葱管一般的指甲齐根铰下，又伸手向被内将贴身穿着的一件旧红绫袄脱下，并指甲都与宝玉道：‘这个你收了，以后就如见我一般。快把你的袄儿脱下来我穿。我将来在棺材内独自躺着，也就像还在怡红院的一样了。’”身体发肤，受之父母，晴雯把指甲送给宝玉，又和宝玉交换袄儿，是在表达无以复加的爱意。面临生离死别，晴雯肆意表达了自己的情感：“回去他们看见了要问，不必撒谎，就说是我的。既担了虚名，越性如此，也不过这样了。”脂砚斋批道：“晴雯此举胜袭人多矣，真一字一哭也，又何必鱼水相得而后为情哉！”晴雯和宝玉的情感已经升华到了超出肌肤之亲的灵性之爱。晴雯之怨，缘于情深，情之所至，怨之所至。第七十四回、第七十七回，作者通过晴雯之怨将晴雯的真情彻底释放，“真晴雯”的形象跃然纸上。
《红楼梦》通过晴雯撕扇、晴雯补裘、晴雯之怨等具有象征意义的情节，通过将晴雯的言辞、行动、感发诗化，建构起莽晴雯、勇晴雯、真晴雯的形象。三种特征层层深入、交相辉映，使得晴雯形象散发出独特的诗性魅力。
二、以诗歌始，用诗歌终：晴雯诗性形象的渲染及强化 曹雪芹不仅通过选择具有象征意义的情节，建构晴雯的形象，还将诗词融入故事情节，渲染、强化晴雯的诗性形象。晴雯不会写诗，但尚未出场，便已有诗。《金陵十二钗又副册》的判词昭示了晴雯的命运：“霁月难逢，彩云易散，心比天高，身为下贱，风流灵巧招人怨。寿夭多因毁谤生，多情公子空牵念。”死后，宝玉为晴雯作《芙蓉女儿诔》，一前一后，遥相呼应，可以说诗歌贯穿了晴雯的一生。
《芙蓉女儿诔》为宝玉凭吊晴雯之作。宝玉听说晴雯死后化作芙蓉之神，便带着凄楚的心情在芙蓉花前祭奠亡灵，写下长歌《芙蓉女儿诔》。他立意突破传统诔文感情虚浮、形式陈腐的局限，“另出己见，自放手眼，亦不可蹈袭前人的套头，填写几字搪塞耳目之文，亦必须洒泪泣血，一字一咽，一句一啼，宁使文不足悲有余，万不可尚文藻而反失悲戚”。《芙蓉女儿诔》仿效楚辞形式，杂参单句、偶成短联，用宏丽的体制、丰富的想象、华丽的辞藻谱写了一首晴雯的生命之歌。
《芙蓉女儿诔》中充满了关于晴雯的诗意比喻：“女儿曩生之昔，其为质则金玉不足喻其贵，其为性则冰雪不足喻其洁，其为神则星日不足喻其精，其为貌则花月不足喻其色。”宝玉以金玉、冰雪、星日、花月作譬，颂赞晴雯的高洁和美丽；他把晴雯比作鸷鸟，赞扬她的刚直、忠正、不合流俗；他还把晴雯比为兰花，歌咏晴雯高尚的品德和不屈的意志。
《芙蓉女儿诔》也对晴雯成为芙蓉花神后的生活展开奇特想象。“望伞盖之陆离兮，抑箕尾之光耶？列羽葆而为前导兮，卫危虚于傍耶？驱丰隆以为庇从兮，望舒月以临耶？听车轨而伊轧兮，御鸾■以征耶？闻馥郁而■然兮，纫蘅杜以为■耶？炫裙裾之烁烁兮，镂明月以为■耶？借葳蕤而成坛■兮，檠莲焰以烛兰膏耶？文瓠■以为觯■兮，漉■以浮桂醑耶？”在仙界，晴雯驾玉龙、乘鸾凤，有危星和虚星的卫护，有云神随行作为侍从，把杜蘅串联成佩带，借繁茂的花叶作为祭坛，以明月镂成耳坠子，在葫芦上雕刻花纹作为饮器，酌绿酒、饮桂浆……对于晴雯来说，现实是苦难的代名词，但在《芙蓉女儿诔》中，曹雪芹用诗歌创造了一个属于晴雯的仙境，晴雯形象超越了琐屑、凡庸的现实，散发出无与伦比的诗性光辉。
《芙蓉女儿诔》前序后歌，用诗歌浓缩了晴雯的一生：首先概括了晴雯的身世遭遇，接着回顾了昔日共处的生活，叙述了她被陷害的悲惨遭遇，最后以无限的深情悼念晴雯。作者借屈骚的强大功能，凸显了晴雯的心灵特征，渲染、强化了晴雯的诗性形象。
三、“晴为黛影”：晴雯形象的象征意义及深层意蕴 “晴为黛影”一说在红学界由来已久。黛玉居正冊之首，晴雯居副册之首，作为黛玉的影子，晴雯与黛玉有很多共同特征。首先是外貌。黛玉举止言谈不俗，“有一段自然的风流态度”。王夫人说晴雯的眉眼像黛玉，王熙凤认为大观园的丫头们“共总比起来，都没晴雯生得好”，可见晴雯与黛玉一样美丽出众、风流灵巧。其次是性格。黛玉与晴雯都天资聪慧、率真自然，也都锋芒毕露，不懂逢迎，两人都有着对独立人格的强烈要求。黛玉长吟“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”，傲然自誓“质本洁来还洁去”，晴雯则用撕扇等行为维护自己的人格尊严。 大观园中最富诗性的人是黛玉。晴雯虽然身为奴婢，但流露出一种与黛玉相似的诗性风流。芙蓉是晴雯和黛玉的共同象征。《红楼梦》第六十三回“寿怡红群芳开夜宴 死金丹獨艳理亲丧”，林黛玉抽了芙蓉花签；《红楼梦》第七十八回，宝玉为晴雯作《芙蓉女儿诔》。《芙蓉女儿诔》“悼的既是晴雯，也是黛玉”。通过这篇诔文，作者将晴雯与黛玉的命运紧紧绾结在一起。她们对待宝玉都是超出肉欲和世俗功利色彩的性灵之爱，她们一样义无反顾地叛逆封建礼教，最终她们也都付出了自己的青春和生命，以悲剧收场。苏轼《芙蓉城》诗曰：“芙蓉城中花冥冥，谁其主者石与丁。”石是指石曼卿，丁是指丁度，传说他们死后都成了芙蓉城主。宋代以来，芙蓉花神成了性情率真、不同凡俗之人的象征。通过芙蓉花的意象，晴雯与黛玉的形象相互映衬。曹雪芹通过对他偏爱的红楼女儿——晴雯和黛玉形象的塑造，表达了自己对女性美的信仰，投射了自己对高洁、诚挚的人格的推崇，晴雯形象因此获得了超越文本的象征意义。
曹雪芹开篇即称：《红楼梦》“大旨谈情”。“晴雯”者，“情文”也，作者在塑造这一人物形象时，以情为文，为情造文。他选择独特的情节、事件点染人物的诗意，建构起晴雯的诗性形象；他将独特的诗词融入故事情节，用诗意的想象渲染、强化晴雯的诗性形象；他通过晴雯与黛玉形象相互映衬，表达对高洁、诚挚的人格的推崇，晴雯形象因此获得了超越文本的象征意义。曹雪芹把诗歌的特点融入晴雯形象的塑造中，用含蓄的、诗化的语言传达至真的情感。通过分析晴雯形象的塑造，读者可以窥探《红楼梦》高超的诗化艺术。
参考文献：
[1] 吴伟凡.诗性红楼撷英[M].北京：首都经济贸易大学出版社，2012：162-163.
[2] 周汝昌.红楼艺术[M].北京：人民文学出版社，1995：87-95.
[3] 刘再复.红楼哲学笔记[M].北京：生活·读书·新知三联出版社，2009：209-210.
[4] 曹雪芹著，无名氏续.红楼梦[M].北京：人民文学出版社，2011.
[5] 脂砚斋.脂砚斋评红楼梦[M].北京：人民文学出版社，2011：1162.
[6] 粟编.红楼梦资料汇编（上）[M].北京：中华书局，1964：143-145.
[7] 白先勇.细说红楼梦[M].桂林：广西师范大学出版社，2017：679.
[8] 刘勰.文心雕龙[M].上海：上海古籍出版社，2008：63.