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摘 要：艺术源于生活，非物质文化遗产主要源于民间。选择当地非物质文化遗产进行学习，能培养学生的人文素养和家乡情感，树立传承祖国传统文化之意识。东阳木雕历史悠久，雕饰精美而蜚声海内外，更是我国首批非物质文化遗产。东阳木雕品类众多，应用广泛，本课以东阳酒壶垫为题材进行开发与利用，对东阳木雕这一地方非物质文化遗产之图案设计进行提炼，使美术课堂处处绽放出非物质文化遗产的特色之花。本课依照先观察，后分析、研究的方式，以引导学生积极参与和探索，逐步增强观察和评价美术作品的能力，提高审美能力。运用评价作为手段，在学生学习美术知识与技能的过程中发挥更为积极的作用。让学生更多的参与到文化的学习和传承中来，让孩子们认识东阳木雕这一非物质文化遗产，在了解的基础上对其产生强烈的兴趣，并主动参与到非物质文化的传承上来。
关键词：东阳木雕 酒壶垫 文化传承 图案设计
一、观酒壶垫之形，知东阳历史
每一件艺术作品都承载着一段历史和故事。东阳酒壶垫外形均以圆形呈现，“圆”承载着中国人的普世真理，代表着和谐，象征着圆满、团圆等意。汉字中以圆组成的词汇多以褒义居多，如：圆通、圆实、花好月圆、功德圆满等等，中国人对“圆”的审美更是表现的淋漓尽致，《聪训斋语》中说：“天体至圆，万物做到极精妙者，无有不圆，圣人之至德，古今之至文、法帖，以至一艺一术，必极圆而后登峰造极”。东阳地处浙江中部，当地人在冬季饮酒时，通常会烫酒而饮之，烫酒器为铝制平底，为保护餐桌酒壶垫应运而生。东阳酒壶垫在古代属于嫁妆里的一个小物件，以酒壶配酒壶垫，寓意有酒有肉，夫家过日子红火美满之意。古人为增加酒壶垫之观赏价值，通常会以镂空雕的形式在酒壶垫中间雕刻以各种图案。
二、探究酒壶垫之态，知雕刻技艺
（一）分门别类，明晰纹样多样性
酒壶垫的雕刻题材有人物、花鸟、书法、几何图案，图1-图12为作者收集的具有代表性的东阳酒壶垫，不同酒壶垫的图案有着明显差别，中间圆圈内的纹样称为适合纹样。东阳木雕内容极其丰富，针对不同使用场合以及买主的品性爱好进行分门别类。木雕师通过娴熟精湛的工艺，将各类主题的雕刻内容融入小小的酒壶垫中，寄托了普通人民的处世之道，展现了人们源于生活又热爱生活的本质，也使中国传统文化与木雕艺术得到了良好的融合，为中国文化的传承添砖加瓦。
其中，东阳酒壶垫雕刻题材的选择也表现了人们对于美好生活的追求与期望，如“囍”字代表着美满婚姻、“寿”字代表健康长寿、“鱼”寓意着年年有余等，不同的艺术形式展现了人们美好的意愿，这个愿望通过酒壶垫在在人们觥筹交错之间代代流传。“艺术来源于生活”，东阳酒壶垫雕刻题材的另外一个来源则取自于现实生活，主要分为大自然中常见的花鸟、神话中的人物或故事、简单的吉祥图案、甚至还有表现民族风情的雕刻图样几大类。图1和圖2为 “囍”字和“寿”字纹样，图3-图5为花朵纹样，图6-图8为动物纹样，图9-图11为几何纹样，图12为人物纹样。依据欣赏心理学理论，人们对事物的欣赏过程可以分为四个阶段，循序渐进：审美感觉→审美理知→审美意象→心境共鸣。让学生欣赏雕刻图案可以与其生活实际相联系，从而在加深学生对东阳木雕认识的同时，激发学生进一步了解的欲望。
（二）细纹观察，深思镂空技艺原理
东阳木雕雕刻技法诸多，这种将“地”全部用钢丝锯拉空后再进行雕刻的技法称为透空雕，透空雕适用于门窗、屏风、花床等。由于以前酒壶是锡器制作，热酒过后壶底过烫，热胀冷缩的原理决定了它的雕刻技法，另外也符合透视的审美需求，这也说明了设计以实用为原则。让学生了解东阳酒壶垫的历史和雕刻技术，加深学生对艺术的审美，更能让学生的创新思维得到发展。
学生可进一步发现东阳酒壶垫所有图案均位于一个同心圆中，寓意着同心协力，课堂中学生们也很疑惑为什么传统的酒壶垫都是圆形而没有使用其他的几何图形？教师可以在课间穿插讲解“圆”在中国人和中国文化中的重要意义：太极八卦中以圆形居中，春夏秋冬天道轮回重新回到圆中点，既是是开始也是终点;中华民族讲究以和为贵，通常会将“圆”和“善”结合，以圆为善，代表着圆满;汉字中含“圆”的词以褒义居多，如：圆通、圆实、花好月圆、功德圆满等等。
东阳酒壶垫除了内部纹样形式丰富，在其周边环带上分布有形式各异的雕刻纹饰。凡事均追求循序渐进由浅到深、由粗到细之道，教师通过引导将学生的注意力集中于雕刻纹饰的探究，让学生自主观察、思考与集体讨论相结合，以此加强学生的体验效果，加深对木雕艺术的理解，最后从中感悟。
课堂中学生进行纹样设计时，出现了只关注纹样美而忽视了图案连接性的情况。由此要让学生了解酒壶垫纹饰在注重美观的同时，更要考虑到酒壶垫的使用寿命，因此纹饰一般粗细、疏密、均匀，从而为下个环节中的创作埋下伏笔，克服本节课堂中的重难点。
三、创作酒壶垫之图，传承木雕艺术
中国上下五千年的历史，优美的华夏大地创造了众多优秀的传统文化，中小学美术课程对中国传统文化艺术的传承起着重要作用。随着科技的发展，网络时代的来到，众多新生事物逐渐替代、改变了我们传统的生活方式，如何发现并传承中国传统文化和艺术，是美术教育急切需要解决之题。
酒壶垫不只是一个物件，更是一种文化形式。学生所要做的不仅仅是学习，更重要的是传承。而传承要求我们将古老的艺术形式与现代文化、审美观相结合，使其更加大众化、流行化。只有适应当前社会形式，才会得到更好的传承。课堂中老师要求学生围绕这种传统艺术形式展开讨论，研究酒壶垫雕刻艺术特点的同时，以此为创作灵感要求学生创作酒壶垫图案。对学生作品进行分级评价，初级要求：临摹实物中的纹饰或对实物酒壶垫中的某些纹饰做一些改动;中等要求：在规定的图形（圆形、三角行、六边形）中设计一款新颖独特的酒壶垫;高等要求：在纹饰设计美观的基础上注意纹饰的粗细疏密，考虑成品的牢固性。注意纹饰的规律性、连接性、装饰性。图18-图25为部分学生作品，充分发挥了学生的想象力，不仅仅在外形和图案上进行了丰富和创新，更是巧妙地将时下流行元素运用于酒壶垫设计中，达到了本课学习之目的。
在基础美术学科教育中增加对非物质文化遗产的学习，是变被动保护为主动传承，从静态向活态整体性保护的转变。它不仅解决了美术教育中文化学习的问题，加深了学生的欣赏能力，让学生在生活中发现美并创造美，从而让非物质文化遗产这一枯燥之物逐渐走入学生生活当中从而良好地传承下去。上帝给了我们一双眼睛，是让我们去发现生活中的美，只有我们细心观察才能发现生活中的艺术，酒壶垫虽小却承载了当地的民族风情和中国的传统文化。美术教育因地适宜地选取当地非物质文化遗产，既能扩充美术教育资源，提高学生能力，更能将古人优秀的艺术和传统文化代代相传。
参考文献：
[1] 尹少淳《走进文化的课程》.
[2] 《美术课国家课程标准报告会》. 章瑞安.中国教育学会美术教育研究会主办. 2001.7
[3] 钱初熹.《美术教育理论与方法》.高等教育出版社.143页.2006.12
[4] 鲁石. 中国人的爱圆心理[J]. 大众心理学. 2012（12）：29-30
（东阳市横店镇第二初级中学 浙江金华）
关键词：东阳木雕 酒壶垫 文化传承 图案设计
一、观酒壶垫之形，知东阳历史
每一件艺术作品都承载着一段历史和故事。东阳酒壶垫外形均以圆形呈现，“圆”承载着中国人的普世真理，代表着和谐，象征着圆满、团圆等意。汉字中以圆组成的词汇多以褒义居多，如：圆通、圆实、花好月圆、功德圆满等等，中国人对“圆”的审美更是表现的淋漓尽致，《聪训斋语》中说：“天体至圆，万物做到极精妙者，无有不圆，圣人之至德，古今之至文、法帖，以至一艺一术，必极圆而后登峰造极”。东阳地处浙江中部，当地人在冬季饮酒时，通常会烫酒而饮之，烫酒器为铝制平底，为保护餐桌酒壶垫应运而生。东阳酒壶垫在古代属于嫁妆里的一个小物件，以酒壶配酒壶垫，寓意有酒有肉，夫家过日子红火美满之意。古人为增加酒壶垫之观赏价值，通常会以镂空雕的形式在酒壶垫中间雕刻以各种图案。
二、探究酒壶垫之态，知雕刻技艺
（一）分门别类，明晰纹样多样性
酒壶垫的雕刻题材有人物、花鸟、书法、几何图案，图1-图12为作者收集的具有代表性的东阳酒壶垫，不同酒壶垫的图案有着明显差别，中间圆圈内的纹样称为适合纹样。东阳木雕内容极其丰富，针对不同使用场合以及买主的品性爱好进行分门别类。木雕师通过娴熟精湛的工艺，将各类主题的雕刻内容融入小小的酒壶垫中，寄托了普通人民的处世之道，展现了人们源于生活又热爱生活的本质，也使中国传统文化与木雕艺术得到了良好的融合，为中国文化的传承添砖加瓦。
其中，东阳酒壶垫雕刻题材的选择也表现了人们对于美好生活的追求与期望，如“囍”字代表着美满婚姻、“寿”字代表健康长寿、“鱼”寓意着年年有余等，不同的艺术形式展现了人们美好的意愿，这个愿望通过酒壶垫在在人们觥筹交错之间代代流传。“艺术来源于生活”，东阳酒壶垫雕刻题材的另外一个来源则取自于现实生活，主要分为大自然中常见的花鸟、神话中的人物或故事、简单的吉祥图案、甚至还有表现民族风情的雕刻图样几大类。图1和圖2为 “囍”字和“寿”字纹样，图3-图5为花朵纹样，图6-图8为动物纹样，图9-图11为几何纹样，图12为人物纹样。依据欣赏心理学理论，人们对事物的欣赏过程可以分为四个阶段，循序渐进：审美感觉→审美理知→审美意象→心境共鸣。让学生欣赏雕刻图案可以与其生活实际相联系，从而在加深学生对东阳木雕认识的同时，激发学生进一步了解的欲望。
（二）细纹观察，深思镂空技艺原理
东阳木雕雕刻技法诸多，这种将“地”全部用钢丝锯拉空后再进行雕刻的技法称为透空雕，透空雕适用于门窗、屏风、花床等。由于以前酒壶是锡器制作，热酒过后壶底过烫，热胀冷缩的原理决定了它的雕刻技法，另外也符合透视的审美需求，这也说明了设计以实用为原则。让学生了解东阳酒壶垫的历史和雕刻技术，加深学生对艺术的审美，更能让学生的创新思维得到发展。
学生可进一步发现东阳酒壶垫所有图案均位于一个同心圆中，寓意着同心协力，课堂中学生们也很疑惑为什么传统的酒壶垫都是圆形而没有使用其他的几何图形？教师可以在课间穿插讲解“圆”在中国人和中国文化中的重要意义：太极八卦中以圆形居中，春夏秋冬天道轮回重新回到圆中点，既是是开始也是终点;中华民族讲究以和为贵，通常会将“圆”和“善”结合，以圆为善，代表着圆满;汉字中含“圆”的词以褒义居多，如：圆通、圆实、花好月圆、功德圆满等等。
东阳酒壶垫除了内部纹样形式丰富，在其周边环带上分布有形式各异的雕刻纹饰。凡事均追求循序渐进由浅到深、由粗到细之道，教师通过引导将学生的注意力集中于雕刻纹饰的探究，让学生自主观察、思考与集体讨论相结合，以此加强学生的体验效果，加深对木雕艺术的理解，最后从中感悟。
课堂中学生进行纹样设计时，出现了只关注纹样美而忽视了图案连接性的情况。由此要让学生了解酒壶垫纹饰在注重美观的同时，更要考虑到酒壶垫的使用寿命，因此纹饰一般粗细、疏密、均匀，从而为下个环节中的创作埋下伏笔，克服本节课堂中的重难点。
三、创作酒壶垫之图，传承木雕艺术
中国上下五千年的历史，优美的华夏大地创造了众多优秀的传统文化，中小学美术课程对中国传统文化艺术的传承起着重要作用。随着科技的发展，网络时代的来到，众多新生事物逐渐替代、改变了我们传统的生活方式，如何发现并传承中国传统文化和艺术，是美术教育急切需要解决之题。
酒壶垫不只是一个物件，更是一种文化形式。学生所要做的不仅仅是学习，更重要的是传承。而传承要求我们将古老的艺术形式与现代文化、审美观相结合，使其更加大众化、流行化。只有适应当前社会形式，才会得到更好的传承。课堂中老师要求学生围绕这种传统艺术形式展开讨论，研究酒壶垫雕刻艺术特点的同时，以此为创作灵感要求学生创作酒壶垫图案。对学生作品进行分级评价，初级要求：临摹实物中的纹饰或对实物酒壶垫中的某些纹饰做一些改动;中等要求：在规定的图形（圆形、三角行、六边形）中设计一款新颖独特的酒壶垫;高等要求：在纹饰设计美观的基础上注意纹饰的粗细疏密，考虑成品的牢固性。注意纹饰的规律性、连接性、装饰性。图18-图25为部分学生作品，充分发挥了学生的想象力，不仅仅在外形和图案上进行了丰富和创新，更是巧妙地将时下流行元素运用于酒壶垫设计中，达到了本课学习之目的。
在基础美术学科教育中增加对非物质文化遗产的学习，是变被动保护为主动传承，从静态向活态整体性保护的转变。它不仅解决了美术教育中文化学习的问题，加深了学生的欣赏能力，让学生在生活中发现美并创造美，从而让非物质文化遗产这一枯燥之物逐渐走入学生生活当中从而良好地传承下去。上帝给了我们一双眼睛，是让我们去发现生活中的美，只有我们细心观察才能发现生活中的艺术，酒壶垫虽小却承载了当地的民族风情和中国的传统文化。美术教育因地适宜地选取当地非物质文化遗产，既能扩充美术教育资源，提高学生能力，更能将古人优秀的艺术和传统文化代代相传。
参考文献：
[1] 尹少淳《走进文化的课程》.
[2] 《美术课国家课程标准报告会》. 章瑞安.中国教育学会美术教育研究会主办. 2001.7
[3] 钱初熹.《美术教育理论与方法》.高等教育出版社.143页.2006.12
[4] 鲁石. 中国人的爱圆心理[J]. 大众心理学. 2012（12）：29-30
（东阳市横店镇第二初级中学 浙江金华）