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如果不是在9月27、28日亲临上海音乐厅，你绝对不会想到中国戏曲学院附中（以下简称中戏附中）有这样一支技法出色、队伍齐整的民乐团；如果不是聆听着该团音乐仔细地品味这个乐团，你也许无法明了这个充满生机的团体在探索戏曲音乐发展上所做的努力和价值。两场音乐会上，各色民族乐器同台，各种演出形式呈现，这个成立于2004年的年轻乐团以巨大的活力征服了在场观众和音乐人的心。
9月27日晚，中国民族管弦乐学会会长朴东生指挥，一曲刘文金的经典之作《长城随想曲》为音乐会激情开篇。乐团演奏大气恢宏，各声部配合衔接流畅生动，音色干净漂亮。随后，刘文金的京胡、女高音与民族管弦乐《戏彩》登场，中戏附中青年教师刘铁山、腾洛莹分别担纲京胡和女高音，二人如行云流水的表演使演出大放光芒，而这首取材于京剧素材、具有浓郁京剧音乐风格、广为各地民乐团演奏的作品仿佛在这一刻呈现出一种最合适的归属。乐团展现戏曲音乐方面积累和探索的还有京剧《珠帘寨》选段《昔日有个三大贤》，唢呐孙云岗和琴师米博配合极为默契，让人叫绝；京剧与打击乐《文武场》，用现代创作技法，为听众展现一种全新概念的京剧“文武场”；取材于秦腔、陕北民歌、安塞腰鼓等西北音乐元素创作的琵琶协奏曲《高原魂》在演奏家曲文军手中，幻化出一幅多彩的西北人文风情画卷；民族管弦乐《夜深沉》取材于昆曲《思凡》折中一曲《风吹荷叶煞》的四句歌腔，经过历代京剧琴师们加工改变而成，流畅激昂，充满激情。这些浸透着中华传统戏曲音乐文化的乐曲意蕴古朴而又不失时代气息，给人留下了深刻印象，也给两场音乐会打上了浓重的“中戏附中制造”的标签。放眼全国各个层次和规模的民乐团，如此重视戏曲音乐并得以完美展示，中戏附中当首屈一指。
除了在审美取向上刻意挖掘传统音乐外，这支乐团也着力探索多元的民乐演出形式。笛子与钢琴《深秋叙》、弹拨乐《中外乐曲联奏》、二胡、萨克斯与民族管弦乐《二泉映月》、笙与乐队《冬猎》、古筝与钢琴《临安遗恨》、琵琶立体声《十面埋伏》等乐曲制造出一种独特而新鲜的视听感受。最有活力和趣味的还属由三对双生姐妹组成的双秀叠韵组合，她们演奏的施万春的《扬鞭赛马一路歌》清秀欢快，赢得好评；由黄艳、刘敏、宋涛、杨阳、刘芳宜五位青年女教师组成的“五梅弦索？”组合如竞相绽放的花朵，将一曲融和花鼓戏、黄梅戏、越剧等地方戏种的《琳琅粹》演绎得生动传神。此外，音乐会上的高音板胡独奏《秦腔牌子曲》、扬琴独奏《黄土情》等曲目也展示了很高的水准。两场音乐会在刘文金指挥下的一曲民族管弦乐《庆典序曲》中圆满收场，上海观众报以热烈的掌声，送上了一声声发自内心的赞誉。
此次音乐会是乐团第三次大规模公开亮相。2005年，值中国戏曲学院建校55周年之际，乐团在中央音乐学院举行国粹民乐音乐会，2006年应邀在第28届哈尔滨之夏音乐节上举办专场音乐会，2007上海之行意在锻炼队伍、检验实力。民乐指挥家朴东生予以乐团高度评价：“这支乐团起步虽晚，但是他们一年一个台阶，年年都能打造出令人可喜的新成绩，让民乐界为之一振。他们利用自身的优势，紧紧依托戏曲艺术汲取营养，办学办出了特色。他们培养出来的人才超越了以往戏曲音乐三大件的模式，对戏曲音乐创作、演奏人才培养意义重大。”刘文金说：“4年来，我与他们数度合作，目睹了他们的成长，我赞叹他们白手起家、艰苦创业的精神，欣赏他们踏实实干、永不满足的追求。他们表现出来的整体素质、技术水平和充满活力的光彩超乎了我的想象。”青年指挥家刘沙感叹：“这个团意识好，跟得快，进步神速，他们的成长与青年教师在乐队里担任各声部首席有很大关系。指挥的意图可以很好地传达落实，青年教师起到了很好的带动作用。”
中戏附中校长张逸娟表示，民乐团的发展依托于该校民乐系科的强大实力，民乐系科在短短的三年多时间里，通过严格的人才引进和公开招聘，结合已有的民族器乐专家、教师，组建了一支由中央音乐学院、中国音乐学院的本科、硕士研究生为主的师资队伍，不断邀请朴东生、刘文金、孙维熙、张鑫华、张烈、刘沙等前往指导，强化艺术实践和训练。该学科发展迅速，目前已经拥有专职教师25人、各专业学生达260人，师生屡屡在国内重大赛事上获奖。“特色办学、艰苦求索”是这个年轻的系科对音乐教育同仁最大的启示。
如果不是在9月27、28日亲临上海音乐厅，你绝对不会想到中国戏曲学院附中（以下简称中戏附中）有这样一支技法出色、队伍齐整的民乐团；如果不是聆听着该团音乐仔细地品味这个乐团，你也许无法明了这个充满生机的团体在探索戏曲音乐发展上所做的努力和价值。两场音乐会上，各色民族乐器同台，各种演出形式呈现，这个成立于2004年的年轻乐团以巨大的活力征服了在场观众和音乐人的心。
9月27日晚，中国民族管弦乐学会会长朴东生指挥，一曲刘文金的经典之作《长城随想曲》为音乐会激情开篇。乐团演奏大气恢宏，各声部配合衔接流畅生动，音色干净漂亮。随后，刘文金的京胡、女高音与民族管弦乐《戏彩》登场，中戏附中青年教师刘铁山、腾洛莹分别担纲京胡和女高音，二人如行云流水的表演使演出大放光芒，而这首取材于京剧素材、具有浓郁京剧音乐风格、广为各地民乐团演奏的作品仿佛在这一刻呈现出一种最合适的归属。乐团展现戏曲音乐方面积累和探索的还有京剧《珠帘寨》选段《昔日有个三大贤》，唢呐孙云岗和琴师米博配合极为默契，让人叫绝；京剧与打击乐《文武场》，用现代创作技法，为听众展现一种全新概念的京剧“文武场”；取材于秦腔、陕北民歌、安塞腰鼓等西北音乐元素创作的琵琶协奏曲《高原魂》在演奏家曲文军手中，幻化出一幅多彩的西北人文风情画卷；民族管弦乐《夜深沉》取材于昆曲《思凡》折中一曲《风吹荷叶煞》的四句歌腔，经过历代京剧琴师们加工改变而成，流畅激昂，充满激情。这些浸透着中华传统戏曲音乐文化的乐曲意蕴古朴而又不失时代气息，给人留下了深刻印象，也给两场音乐会打上了浓重的“中戏附中制造”的标签。放眼全国各个层次和规模的民乐团，如此重视戏曲音乐并得以完美展示，中戏附中当首屈一指。
除了在审美取向上刻意挖掘传统音乐外，这支乐团也着力探索多元的民乐演出形式。笛子与钢琴《深秋叙》、弹拨乐《中外乐曲联奏》、二胡、萨克斯与民族管弦乐《二泉映月》、笙与乐队《冬猎》、古筝与钢琴《临安遗恨》、琵琶立体声《十面埋伏》等乐曲制造出一种独特而新鲜的视听感受。最有活力和趣味的还属由三对双生姐妹组成的双秀叠韵组合，她们演奏的施万春的《扬鞭赛马一路歌》清秀欢快，赢得好评；由黄艳、刘敏、宋涛、杨阳、刘芳宜五位青年女教师组成的“五梅弦索？”组合如竞相绽放的花朵，将一曲融和花鼓戏、黄梅戏、越剧等地方戏种的《琳琅粹》演绎得生动传神。此外，音乐会上的高音板胡独奏《秦腔牌子曲》、扬琴独奏《黄土情》等曲目也展示了很高的水准。两场音乐会在刘文金指挥下的一曲民族管弦乐《庆典序曲》中圆满收场，上海观众报以热烈的掌声，送上了一声声发自内心的赞誉。
此次音乐会是乐团第三次大规模公开亮相。2005年，值中国戏曲学院建校55周年之际，乐团在中央音乐学院举行国粹民乐音乐会，2006年应邀在第28届哈尔滨之夏音乐节上举办专场音乐会，2007上海之行意在锻炼队伍、检验实力。民乐指挥家朴东生予以乐团高度评价：“这支乐团起步虽晚，但是他们一年一个台阶，年年都能打造出令人可喜的新成绩，让民乐界为之一振。他们利用自身的优势，紧紧依托戏曲艺术汲取营养，办学办出了特色。他们培养出来的人才超越了以往戏曲音乐三大件的模式，对戏曲音乐创作、演奏人才培养意义重大。”刘文金说：“4年来，我与他们数度合作，目睹了他们的成长，我赞叹他们白手起家、艰苦创业的精神，欣赏他们踏实实干、永不满足的追求。他们表现出来的整体素质、技术水平和充满活力的光彩超乎了我的想象。”青年指挥家刘沙感叹：“这个团意识好，跟得快，进步神速，他们的成长与青年教师在乐队里担任各声部首席有很大关系。指挥的意图可以很好地传达落实，青年教师起到了很好的带动作用。”
中戏附中校长张逸娟表示，民乐团的发展依托于该校民乐系科的强大实力，民乐系科在短短的三年多时间里，通过严格的人才引进和公开招聘，结合已有的民族器乐专家、教师，组建了一支由中央音乐学院、中国音乐学院的本科、硕士研究生为主的师资队伍，不断邀请朴东生、刘文金、孙维熙、张鑫华、张烈、刘沙等前往指导，强化艺术实践和训练。该学科发展迅速，目前已经拥有专职教师25人、各专业学生达260人，师生屡屡在国内重大赛事上获奖。“特色办学、艰苦求索”是这个年轻的系科对音乐教育同仁最大的启示。