论文部分内容阅读
从哲学意义上说：宗教就是求善，科学就是求真、艺术就是求美。音乐是人类最古老、最具感染力的艺术形式之一，音乐活动在本质上是人的精神活动方式之一。好的音乐课堂应该承载更多的文化内涵，联系更多的相关艺术门类，才能使音乐教育以多元文化为基础。中国的音乐教育在继承全世界艺术教育成就的同时，必须保持本国艺术教育的特色，建构符合中国国情的、具有新时代特色的音乐教育的新格局和新理念。
如何在音乐教学中体现音乐教育新理念和音乐教学原则？我认为，应该是多元化的音乐教育，即把相关教学内容引进音乐课堂，形成一种多元化的教学，来辅助教学、优化教学，使其相互渗透、相互促进，使得音乐教学理念、教学方法、教学目标、教学内容、教学评价趋于多元化、科学化。
一、多元的音乐文化为多元化的音乐教学提供了可能
美国人把multiple（多重性）和culture（文化）压缩到一起，造出个很流行的单词multi—culture多元文化。多元文化有两个含义：差异和宽容。马歇尔·麦克卢汉对当今世界所作的“地球村”的这个比喻也表明了当今各国各民族之间各具特色的多种文化环境和频繁的跨文化交流状况。
作为跨文化交流的多元文化音乐教育，越来越受到关注与重视，已开始在世界大、中、小学的音乐教育中成为当今世界音乐教育的重要内容。浩瀚的人类音乐文化必然导致音乐教学的多元化。由此可见，世界多元文化音乐的观念和知识，已越来越成为“地球村村民”具备的一种基本文化素质。
二、音乐新课标要求实施多元化的音乐教学
我们的《音乐课程标准解读》提出了当今世界音乐教育改革与发展的特征之一，即注重多元文化与本土文化的结合。音乐新课程总目标的设置以音乐课程价值的实现为依据，通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力，提高音乐文化素养。
新课标把教学内容分为四个领域：感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。而感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是实现音乐课程目标最重要、最有效的途径。那么，怎样实现三维目标呢？这就必须探索出一种多元化的方式和方法，才能让多元化音乐欣赏教学更好的体现音乐课程的性质，实现课程总目标。
三、音乐教学现状呼唤多元化的音乐教学
现在的中学音乐课程，是否应该以单一的课型实施教学呢？实践证明，回答是否定的。第一，中学生不是音乐专业的学生。第二，中学生已具备了一定的文化修养，在欣赏音乐时常常有自己的感受，并可以寻求能结合自己已掌握的包括历史、政治、地理等多方面的人文知识，因此，教师注意到教学对象的审美心理、审美态度、审美趣味和审美能力，并留有一定的时间和空间给学生，为学生主动学习创造条件。第三，中学生已有较强的参与艺术表现和实践的能力，他们可以在多元化的音乐学习中，走近音乐、体验音乐、理解音乐、表现音乐，甚至创造音乐。
四、多元化的音乐教学方式
（一） “自主性学习”的音乐教学方式
兴趣是学习音乐的源动力。这主要是在教学过程中引导学生主体的自觉意识，使学生乐学、会学。
例如：在《当爵士邂逅中国民歌》一课的教学中，欣赏陕北民歌《兰花花》时，我利用一些描绘陕北风土人情的图片或视频，特别是黄土地、安塞腰鼓、民间剪纸艺术，先让学生从视觉上了解、感受陕北地区的风土人情。在欣赏歌曲时，学生就会主动找出歌曲的旋律与其地理风貌所共有的特征，展开想像，再运用自己掌握的音乐知识分析作品，在音乐的感性认识基础上逐步提高到理性认识，并学会自主欣赏。最后做到，即使没有教师指导，也能独立欣赏音乐作品。
（二） “合作性学习”的音乐教学方式
在教学中建立平等、民主、合作的师生关系，构建师生合作教学、生生合作学习的集体性教学模式，充分开发课堂集体的交往、信息网络、群体心理气氛等社会心理因素的教学潜能，使学生在合作学习的活动中，学会交际、学会参与、学会关心，促进学生个性社会化。教师营造合作学习的课堂气氛，能够激发学生的学习兴趣，提高教学效果。在多元化音乐欣赏教学中，可以分组学习体验。
例如，《当爵士邂逅中国民歌》一课的“节奏体验”环节中，将学生分为男生组和女生组，一组打基本拍，一组打雷格泰姆节奏，共同体验连续切分的节奏特点。
（三）“创造性学习”的音乐教学方式
在欣赏不同类型的音乐作品中，启发学生的联想和想像，发展他们创造性思维能力。这要求教师在教学中营造活跃民主的课堂气氛，充分调动多种感官参与，鼓励学生多想、多问、多实践，引导学生动手、动口、动脑，开发创新意识，发展创造性思维，形成创造性个性品质，使欣赏过程提高到另一个高度。
例如：在《探戈》欣赏课教学的“创作体验”环节中，请学生将黑板上两组音符配上两种不同风格的探戈节奏，并用口风琴吹奏，比较、感受、体验。在此过程中查漏补缺，学生最后的正确答案是：
第一组 ︳1 5 1 5 5 ︳1 5 1 5 5 ︳
第二组 ︳1· 5 1 5 ︳1 1 5 1 5 ︳
我留给学生足够的体验时间，他们用口风琴吹奏创作好的旋律时，积极性很高并很有成就感，感觉作曲其实并不遥远。
五、实施多元化音乐教学的意义
实施多元化的音乐教学，能够让学生接触到大量来自世界各地的音乐，认识到世界上很多地方的音乐同他们本民族音乐一样优秀，音乐具有丰富的多样性，从而他们体验音乐的综合范围得到了扩展，拓宽了艺术文化视野，有助于将来接受各种表现音乐的手法。通过学习世界范围内的各种音乐，能够培养出更强的音乐适应性，可以称之为“多重乐感”。这种适应性能够增强学生的表演能力、欣赏能力，进而提高音乐审美能力。
总之，音乐教学是一门艺术，多元化的音乐教学是艺术中的艺术。音乐教学的成功，需要教育的真情和智慧以及不懈的追求。通过多元化的音乐教学实践，让每一个学生都沉浸在音乐的多元化氛围里，让生活变得更加灿烂、美好！
如何在音乐教学中体现音乐教育新理念和音乐教学原则？我认为，应该是多元化的音乐教育，即把相关教学内容引进音乐课堂，形成一种多元化的教学，来辅助教学、优化教学，使其相互渗透、相互促进，使得音乐教学理念、教学方法、教学目标、教学内容、教学评价趋于多元化、科学化。
一、多元的音乐文化为多元化的音乐教学提供了可能
美国人把multiple（多重性）和culture（文化）压缩到一起，造出个很流行的单词multi—culture多元文化。多元文化有两个含义：差异和宽容。马歇尔·麦克卢汉对当今世界所作的“地球村”的这个比喻也表明了当今各国各民族之间各具特色的多种文化环境和频繁的跨文化交流状况。
作为跨文化交流的多元文化音乐教育，越来越受到关注与重视，已开始在世界大、中、小学的音乐教育中成为当今世界音乐教育的重要内容。浩瀚的人类音乐文化必然导致音乐教学的多元化。由此可见，世界多元文化音乐的观念和知识，已越来越成为“地球村村民”具备的一种基本文化素质。
二、音乐新课标要求实施多元化的音乐教学
我们的《音乐课程标准解读》提出了当今世界音乐教育改革与发展的特征之一，即注重多元文化与本土文化的结合。音乐新课程总目标的设置以音乐课程价值的实现为依据，通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力，提高音乐文化素养。
新课标把教学内容分为四个领域：感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。而感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是实现音乐课程目标最重要、最有效的途径。那么，怎样实现三维目标呢？这就必须探索出一种多元化的方式和方法，才能让多元化音乐欣赏教学更好的体现音乐课程的性质，实现课程总目标。
三、音乐教学现状呼唤多元化的音乐教学
现在的中学音乐课程，是否应该以单一的课型实施教学呢？实践证明，回答是否定的。第一，中学生不是音乐专业的学生。第二，中学生已具备了一定的文化修养，在欣赏音乐时常常有自己的感受，并可以寻求能结合自己已掌握的包括历史、政治、地理等多方面的人文知识，因此，教师注意到教学对象的审美心理、审美态度、审美趣味和审美能力，并留有一定的时间和空间给学生，为学生主动学习创造条件。第三，中学生已有较强的参与艺术表现和实践的能力，他们可以在多元化的音乐学习中，走近音乐、体验音乐、理解音乐、表现音乐，甚至创造音乐。
四、多元化的音乐教学方式
（一） “自主性学习”的音乐教学方式
兴趣是学习音乐的源动力。这主要是在教学过程中引导学生主体的自觉意识，使学生乐学、会学。
例如：在《当爵士邂逅中国民歌》一课的教学中，欣赏陕北民歌《兰花花》时，我利用一些描绘陕北风土人情的图片或视频，特别是黄土地、安塞腰鼓、民间剪纸艺术，先让学生从视觉上了解、感受陕北地区的风土人情。在欣赏歌曲时，学生就会主动找出歌曲的旋律与其地理风貌所共有的特征，展开想像，再运用自己掌握的音乐知识分析作品，在音乐的感性认识基础上逐步提高到理性认识，并学会自主欣赏。最后做到，即使没有教师指导，也能独立欣赏音乐作品。
（二） “合作性学习”的音乐教学方式
在教学中建立平等、民主、合作的师生关系，构建师生合作教学、生生合作学习的集体性教学模式，充分开发课堂集体的交往、信息网络、群体心理气氛等社会心理因素的教学潜能，使学生在合作学习的活动中，学会交际、学会参与、学会关心，促进学生个性社会化。教师营造合作学习的课堂气氛，能够激发学生的学习兴趣，提高教学效果。在多元化音乐欣赏教学中，可以分组学习体验。
例如，《当爵士邂逅中国民歌》一课的“节奏体验”环节中，将学生分为男生组和女生组，一组打基本拍，一组打雷格泰姆节奏，共同体验连续切分的节奏特点。
（三）“创造性学习”的音乐教学方式
在欣赏不同类型的音乐作品中，启发学生的联想和想像，发展他们创造性思维能力。这要求教师在教学中营造活跃民主的课堂气氛，充分调动多种感官参与，鼓励学生多想、多问、多实践，引导学生动手、动口、动脑，开发创新意识，发展创造性思维，形成创造性个性品质，使欣赏过程提高到另一个高度。
例如：在《探戈》欣赏课教学的“创作体验”环节中，请学生将黑板上两组音符配上两种不同风格的探戈节奏，并用口风琴吹奏，比较、感受、体验。在此过程中查漏补缺，学生最后的正确答案是：
第一组 ︳1 5 1 5 5 ︳1 5 1 5 5 ︳
第二组 ︳1· 5 1 5 ︳1 1 5 1 5 ︳
我留给学生足够的体验时间，他们用口风琴吹奏创作好的旋律时，积极性很高并很有成就感，感觉作曲其实并不遥远。
五、实施多元化音乐教学的意义
实施多元化的音乐教学，能够让学生接触到大量来自世界各地的音乐，认识到世界上很多地方的音乐同他们本民族音乐一样优秀，音乐具有丰富的多样性，从而他们体验音乐的综合范围得到了扩展，拓宽了艺术文化视野，有助于将来接受各种表现音乐的手法。通过学习世界范围内的各种音乐，能够培养出更强的音乐适应性，可以称之为“多重乐感”。这种适应性能够增强学生的表演能力、欣赏能力，进而提高音乐审美能力。
总之，音乐教学是一门艺术，多元化的音乐教学是艺术中的艺术。音乐教学的成功，需要教育的真情和智慧以及不懈的追求。通过多元化的音乐教学实践，让每一个学生都沉浸在音乐的多元化氛围里，让生活变得更加灿烂、美好！