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（黄冈师范学院新闻与传播学院，湖北 黄冈 438000）
【摘要】：中国电影的发展历史并不长，但是回顾这不长的发展历史却可以发现很多脍炙人口的影视作品都是根据文学著作改编的，或者说很多文学著作都被搬上了银屏。从素材提供角度来说，优秀的作品都是优质剧本的雏形，只有有优秀的文学作品，影视作品就有源源不断的素材。當然文学作品的影视化呈现，也给读者（观众）带来全新的视觉感受，读者对文学作品的感受和阅读体验都会因此得到升华，这是与文本阅读完全不同的两种感受。基于此，本文将着重分析探讨当代流行文学作品与改编电影之接受关系，以期能为以后的实际工作起到一定的借鉴作用。
【关键词】：当代流行文学；改编电影；接受关系
1、我国文学影视化的发展历程
文学作品的影视改编被推倒了话题榜的前端，这也是我国文学史发展到一定阶段所必须面对的一个问题。那么在这里就有必要来追溯一下文学作品影视化改编的起源。我国影视艺术发展的时间并不长，但却随着市场经济的深入发展而迅速的发展起来。特别是在新媒体普及的时代，人们通过电视、电脑甚至手机等移动终端就可以观看影视作品的今天，影视作品更是成为了人们生活中不可缺少的精神娱乐消费。1905年我国出现了电影史第一部国产电影《定军山》。这部电影改编自《三国演义》的片段。此后中国电影走上了与西方国家一样的文学和影视联姻的道路。我国文学作品电影改编的时代特征十分明显。上个世纪20-30年代流行改变新鸳鸯蝴蝶派小说；建国初期到改革开放以前，革命题材文学作品的改编最为主流；改革开放以后电影改变进入了新时期，反思电影、寻根电影、改革电影、伤痕电影纷纷出现在广大观众的视野中，文学作品的电影改编呈现出了多元化的发展趋势。但无论发展呈现出怎样的态势，文学与影视之间的关系还是无法割裂的，影视无法脱离文学而独立发展。随着影像时代的到来，人们不得不去习惯充满影像的世界，而作家也要重新思考自己的写作方式。可以说影视时代到来初期，文学创作的命运就就此改变了。
2、当代流行文学作品与改编电影之接受关系
2.1、市场需规范，整合产业才能走得更远
其实对于流行文学作品原著的开发不应当只停留在仅仅改编成电影的初级阶段，还应当对原著进行深入挖掘，开发延伸的产业链条，将原著的价值发挥得淋漓尽致，效益最大化。在这方面目前国内电影业还处于小试牛刀、尝试摸索的阶段。改编价格战打得火热，能够建构围绕流行IP运营的全产业链结构却寥寥无几。要想市场后劲十足、走得长远就必须整合产业，塑造规范化、体系严密的产业链，在这方面好莱坞是我们可以借鉴的优秀范例。好莱坞擅长运用已经成功的电影IP翻拍系列作品。据统计，在过去的十年间年，好莱坞的翻拍电影票房竟然是原创电影票房的两倍多。让人欣喜的是，近两年已经有国产电影在这方面初做尝试。2015年暑期档热映的《大圣归来》和《捉妖记》都斩获了惊人的票房、积累了业界普遍称赞的良好口碑。前者来源于长盛不衰的《西游记》IP，后者灵感取材于《聊斋志异》。2014年《超能陆战队》的动漫角色“大白”成功引爆了话题，优秀的人设让大白这个暖男动漫角色火遍了全球。“萌物”也是越来越多电影中所必备的一个环节，《大圣归来》的江流儿、《捉妖记》的小妖王胡巴便是这样的设定，影片上映后也都积极开发衍生产品，据说两部作品都在籌拍续集。虽然这两部影片真正有影响力的开发产业链尚未形成，依然值得流行文学IP改编反思和学习。
2.2、提升原创及改编能力，用“诚意”说话
1）追根溯源——当代流行文学作品期待良心之作。尽管当代流行文学借助互联网平台发展迅猛、风头正劲，也不可仗着拥有大批读者资源高枕无忧。快餐式的网络小说，其核心读者群阅读随意性较大，作者更新作品需要保证作品的看点与“包袱”，这样才能保持受众粘性。有吸引力的语言文字和矛盾冲突激烈的情节才能贡献“卖点”。语言要符合当下的受众品位，让读者主角同步，建立自我价值。在人物塑造方面要更贴近真实生活，尽量塑造“圆形人物”，让形象更丰满、情节更加引人入胜。写作既要很好地满足和利用受众的期待视野，又不可虚意逢迎、完全商业化。具有艺术价值的文学作品才有生命力。2）提升编剧的原创及改编能力，推崇“诚意之作”即使是在热衷流行IP改编的美国好莱坞，也有一些有艺术追求的导演坚持推崇原创，可见，即使IP改编再火热，原创的路子也是不能荒废的。当然，在国内也有一些影视公司十分重视培养编剧的原创能力。唐人影视公司就致力于培养优秀的原创编剧，有自己的一套培养体系。甚至像高考一样举办编剧招考，吸引社会各界的优秀专业人士，保证了源头的质量。即使是改编流行文学作品这样的二次创作，较高的专业素质也能极大地提高改编剧本的质量。
2.3、呼唤理性的回归，“冷”看改编“热”
要想提高观众的整体素质，依然必须要从文学作品和电影作品本身入手。一方面要不断创作出新的作品，满足观众日益增长的精神需求；另一方面要把心思放在提高作品的质量上，而不是如何营销吸引眼球。所以说，流行文学作品及其改编电影与受众的选择是个难以拆分的接受循环。另一方面需要“有知识的读者”来引领市场，带给头脑发热的年轻受众一些理性之思；必要时还应把电影分级制度建设提上日程。
总而言之，文学作品之所以能和影视作品之间建立起联系，是因为二者有共同的美学和文化背景。文学创作都是紧跟时代的，中国影视作品的创作则是紧跟文学的步伐。另外，中国文学尤其是当代文学有着很强的亲和力，对艺术的展示形式十分包容。文学是门艺术，历史悠久、底蕴深厚。而中国电影是伴随着改革开放才发展起来的新的艺术形式，电影发展的要有深度，要彰显民族性就必须要与文学联系在一起。这就要求我们在以后的实际工作中必须对其实现进一步研究探讨。
参考文献：
[1]朱怡淼.选择与接受：新时期以来电影对中国现当代文学作品的改编[D].南京师范大学，2012.
[2]张蓓.新世纪以来当代文学与电影改编的互动关系研究[D].华中师范大学，2013.
[3]刘文.中国现当代文学名著影视改编现象探析[D].兰州大学，2015.
【摘要】：中国电影的发展历史并不长，但是回顾这不长的发展历史却可以发现很多脍炙人口的影视作品都是根据文学著作改编的，或者说很多文学著作都被搬上了银屏。从素材提供角度来说，优秀的作品都是优质剧本的雏形，只有有优秀的文学作品，影视作品就有源源不断的素材。當然文学作品的影视化呈现，也给读者（观众）带来全新的视觉感受，读者对文学作品的感受和阅读体验都会因此得到升华，这是与文本阅读完全不同的两种感受。基于此，本文将着重分析探讨当代流行文学作品与改编电影之接受关系，以期能为以后的实际工作起到一定的借鉴作用。
【关键词】：当代流行文学；改编电影；接受关系
1、我国文学影视化的发展历程
文学作品的影视改编被推倒了话题榜的前端，这也是我国文学史发展到一定阶段所必须面对的一个问题。那么在这里就有必要来追溯一下文学作品影视化改编的起源。我国影视艺术发展的时间并不长，但却随着市场经济的深入发展而迅速的发展起来。特别是在新媒体普及的时代，人们通过电视、电脑甚至手机等移动终端就可以观看影视作品的今天，影视作品更是成为了人们生活中不可缺少的精神娱乐消费。1905年我国出现了电影史第一部国产电影《定军山》。这部电影改编自《三国演义》的片段。此后中国电影走上了与西方国家一样的文学和影视联姻的道路。我国文学作品电影改编的时代特征十分明显。上个世纪20-30年代流行改变新鸳鸯蝴蝶派小说；建国初期到改革开放以前，革命题材文学作品的改编最为主流；改革开放以后电影改变进入了新时期，反思电影、寻根电影、改革电影、伤痕电影纷纷出现在广大观众的视野中，文学作品的电影改编呈现出了多元化的发展趋势。但无论发展呈现出怎样的态势，文学与影视之间的关系还是无法割裂的，影视无法脱离文学而独立发展。随着影像时代的到来，人们不得不去习惯充满影像的世界，而作家也要重新思考自己的写作方式。可以说影视时代到来初期，文学创作的命运就就此改变了。
2、当代流行文学作品与改编电影之接受关系
2.1、市场需规范，整合产业才能走得更远
其实对于流行文学作品原著的开发不应当只停留在仅仅改编成电影的初级阶段，还应当对原著进行深入挖掘，开发延伸的产业链条，将原著的价值发挥得淋漓尽致，效益最大化。在这方面目前国内电影业还处于小试牛刀、尝试摸索的阶段。改编价格战打得火热，能够建构围绕流行IP运营的全产业链结构却寥寥无几。要想市场后劲十足、走得长远就必须整合产业，塑造规范化、体系严密的产业链，在这方面好莱坞是我们可以借鉴的优秀范例。好莱坞擅长运用已经成功的电影IP翻拍系列作品。据统计，在过去的十年间年，好莱坞的翻拍电影票房竟然是原创电影票房的两倍多。让人欣喜的是，近两年已经有国产电影在这方面初做尝试。2015年暑期档热映的《大圣归来》和《捉妖记》都斩获了惊人的票房、积累了业界普遍称赞的良好口碑。前者来源于长盛不衰的《西游记》IP，后者灵感取材于《聊斋志异》。2014年《超能陆战队》的动漫角色“大白”成功引爆了话题，优秀的人设让大白这个暖男动漫角色火遍了全球。“萌物”也是越来越多电影中所必备的一个环节，《大圣归来》的江流儿、《捉妖记》的小妖王胡巴便是这样的设定，影片上映后也都积极开发衍生产品，据说两部作品都在籌拍续集。虽然这两部影片真正有影响力的开发产业链尚未形成，依然值得流行文学IP改编反思和学习。
2.2、提升原创及改编能力，用“诚意”说话
1）追根溯源——当代流行文学作品期待良心之作。尽管当代流行文学借助互联网平台发展迅猛、风头正劲，也不可仗着拥有大批读者资源高枕无忧。快餐式的网络小说，其核心读者群阅读随意性较大，作者更新作品需要保证作品的看点与“包袱”，这样才能保持受众粘性。有吸引力的语言文字和矛盾冲突激烈的情节才能贡献“卖点”。语言要符合当下的受众品位，让读者主角同步，建立自我价值。在人物塑造方面要更贴近真实生活，尽量塑造“圆形人物”，让形象更丰满、情节更加引人入胜。写作既要很好地满足和利用受众的期待视野，又不可虚意逢迎、完全商业化。具有艺术价值的文学作品才有生命力。2）提升编剧的原创及改编能力，推崇“诚意之作”即使是在热衷流行IP改编的美国好莱坞，也有一些有艺术追求的导演坚持推崇原创，可见，即使IP改编再火热，原创的路子也是不能荒废的。当然，在国内也有一些影视公司十分重视培养编剧的原创能力。唐人影视公司就致力于培养优秀的原创编剧，有自己的一套培养体系。甚至像高考一样举办编剧招考，吸引社会各界的优秀专业人士，保证了源头的质量。即使是改编流行文学作品这样的二次创作，较高的专业素质也能极大地提高改编剧本的质量。
2.3、呼唤理性的回归，“冷”看改编“热”
要想提高观众的整体素质，依然必须要从文学作品和电影作品本身入手。一方面要不断创作出新的作品，满足观众日益增长的精神需求；另一方面要把心思放在提高作品的质量上，而不是如何营销吸引眼球。所以说，流行文学作品及其改编电影与受众的选择是个难以拆分的接受循环。另一方面需要“有知识的读者”来引领市场，带给头脑发热的年轻受众一些理性之思；必要时还应把电影分级制度建设提上日程。
总而言之，文学作品之所以能和影视作品之间建立起联系，是因为二者有共同的美学和文化背景。文学创作都是紧跟时代的，中国影视作品的创作则是紧跟文学的步伐。另外，中国文学尤其是当代文学有着很强的亲和力，对艺术的展示形式十分包容。文学是门艺术，历史悠久、底蕴深厚。而中国电影是伴随着改革开放才发展起来的新的艺术形式，电影发展的要有深度，要彰显民族性就必须要与文学联系在一起。这就要求我们在以后的实际工作中必须对其实现进一步研究探讨。
参考文献：
[1]朱怡淼.选择与接受：新时期以来电影对中国现当代文学作品的改编[D].南京师范大学，2012.
[2]张蓓.新世纪以来当代文学与电影改编的互动关系研究[D].华中师范大学，2013.
[3]刘文.中国现当代文学名著影视改编现象探析[D].兰州大学，2015.