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摘 要：教学实践中，在自然中审美创造美、在深刻理解传统文化的基础上培养学生的创新思维，注重装饰图案在室内软装设计中的运用是激发学生进行图案创作的必要途径，也是装饰图案教学的灵魂。
关键词：装饰图案设计；现代装饰设计；教学思考
《建筑装饰初步》是建筑装饰工程技术专业的专业基础课。通过本课程的学习，使学生了解和掌握形、色、立体空间的基础理论知识；掌握基本的构成要素和形式美法则，培养学生基本的设计素质，提高学生的设计修养和创意水平，拓展学生的设计思维；掌握设计素描的造型语言及装饰图案的设计原理及应用；初步掌握建筑、园林、室内设计方法及原理。课程是迈向专业设计的第一步，其中装饰图案设计是该课程中的一个单元。强调形态之间的比例、平衡、对比、律动等，讲究图案造型、色彩、构图的关系，追求自然中形和色，探求二度空间内的视觉语言。是对学生空间观念，基本图形知识以及动手操作能力的一种综合培养。
1、图案与平面构成的区别
装饰图案设计内容之前，学生学习了平面构成、立体构成和色彩构成。图案与平面构成从总体上来看，两者似乎是很有相通之处的，同时它们可以说是两种艺术的表现形式。且两者都是对于图形的研究，因此对于刚接触这一学科的学生来说极易将它们混淆。
“图案”中“图”是指图画或图样，“案”则是指依据或方案。也就是说“图案”是指制造物体的设计或方案，是通过符号把计划表示出来或把想象中的意图表示成可见的内容，其是带有审美形的造型计划。而“平面构成”是现代艺术和现代设计的基础，侧重的是体验和寻求设计元素在二维空间中的更多的表现形式，是将既有的形态（具象形态和抽象形态）依照美的形式法则和一定的秩序进行分解、组合。就是说，两者的本质存在区别。
在表现形式上，“图案”侧重于以自然型为基础表现的造型，“图案”的是通过写生变化于现实中积累设计素材，于纹样研究中掌握和运用形式美，以适应工艺制约条件，从而提高设计者的创造力和表现力。是要结合实际生活对物进行一定程度的概括、夸张乃至变形的艺术处理，如植物、动物变形。而“平面构成”则是注重以几何形为基础表现的造型，强调的是点线面的相互结合和搭配，通过点线面来传达自身的情感。总的来说，“图案”重视直觉思维，偏于感性，一般以研究具象的造型为主。而“平面构成”则注重逻辑思维，偏于理性，一般以研究抽象的造型为主，表现严整的机械美和科学美。
2在深刻理解传统文化的基础上培养学生的创新思维。
学生的专业技能培养固然重要，但是理论知识有益于提升设计者的气质和设计品的内涵，所以同样重要。能够融会古今中外的深厚的理论素养是设计实践的强大后盾。在实际的图案教学过程中，学生应该重视中国古代优秀的图案运用的设计元素以及其他民族的艺术符号，开阔视野，通过博学获得深厚的学识素养，并把知识提炼、升华，使之成为图案研究的素材，为设计服务。
在教学中将传统图案与现代装饰设计融为一体，实现古今文化的连接与延续，并促进现代设计推陈出新，最好的办法就是在现代设计理念的支撑下完成对传统文化的传承，同时对传统文化进行创新，实现艺术的二次创造，古为今用、古今合一。学生面对传统图案，绝对不能抱着简单复制与挪用的态度，而要在充分理解传统图案文化内涵的前提下进行充分的挖掘与分析，从对传统图案的简单复制与挪用转化为全新的诠释、改造、创新。中国传统图案资源极为丰富，这些图形随着历史的更迭不断地沉淀、延伸、衍变，从而形成一脉中国特有的传统艺术体系，是几千年来智慧凝聚的精髓，体现出中华民族所特有的文化气质与艺术精神。将传统图形转化为现代符号语言并完美的运用到现代室内设计当中，是顺应当代设计艺术创新发展趋势的体现。
3基础图案教学对学生提高审美意识的作用
教师要引导学生从美学角度设计图案，通过学习、观察了解美的自然规律，并指导学生学会观察大自然，运用前人探索的审美法则进行图案设计。图案特定的表现形式规律能促使学生将原始的、散漫的、不规范的审美意识逐步条理化和概念化，使其不斷得到图案在审美教育中起着重要的作用。形式美不是孤立存在的，它与一切艺术都有着本质的联系。学生通过对基础图案课程的学习与应用，使对比与调和、变化与统一、整体与局部、对称与均衡等形式美法则更合理地运用于设计中。学生在不断体验与积累的过程中，充分发挥想象力和创造力，使设计水平达到新的高度，并且能培养气韵、张力等内在气质。此外，学生通过基础图案学习培养审美意识、审美能力，对辨别和运用真、善、美以及艺术鉴赏等方面都具有重要的影响。
4、装饰图案与软装的关系
教学过程中装饰图案主要以平面图案为主，传统教学都是基于平面图案进行创作。应当让图案出现在软装的各个领域中。在装修时，选对了软装图案，会给装修带来意想不到的效果。装饰图案在室内软装设计中的运用，能够实现艺术与制作的统一，具有实用性、装饰性。室内空间的软装布置正是依靠不同类型的装饰图案，或立体或平面、或单色或多色，将造型与材料、用途与装饰相适应，打造出丰富变化的室内空间效果。将装饰图案课程的实践环节融入到教学内容之中。原本单一的教学内容通过软装材料的介入，在丰富教学形式的同时也提高学生的动手能力。
结语
当前教学中存在的"临摹风"、片面的"技法风"，导致的学生创意缺乏，作品毫无自身设计想法。装饰图案是培养建筑室内装饰设计能力重要内容。如何加深对造型要素的认识，把握造型的基本规律，按照形式美的法则创造有意味的视觉效果，是教学的主要课题。教学实践中，在自然中审美创造美、在深刻理解传统文化的基础上培养学生的创新思维并注重装饰图案在室内软装设计中的运用是激发学生进行图案创作的必要途径，也是装饰图案教学的灵魂.。
参考文献：
[1]梁云.创意的源泉——论传统图案教学与装饰基础课程的融合.美术教育研究，2017（1）.
[2]张予林.浅谈高职院校艺术设计专业的传统图案教学.哈尔滨职业技术学院学报，2014（4）.
[3]李倩.装饰图案与软装结合的教学改革探索 戏剧之家，2019（2）.
作者简介：
彭玮（1970—），女，义乌工商职业技术学院
讲师 研究方向：建筑史、室内装饰设计
关键词：装饰图案设计；现代装饰设计；教学思考
《建筑装饰初步》是建筑装饰工程技术专业的专业基础课。通过本课程的学习，使学生了解和掌握形、色、立体空间的基础理论知识；掌握基本的构成要素和形式美法则，培养学生基本的设计素质，提高学生的设计修养和创意水平，拓展学生的设计思维；掌握设计素描的造型语言及装饰图案的设计原理及应用；初步掌握建筑、园林、室内设计方法及原理。课程是迈向专业设计的第一步，其中装饰图案设计是该课程中的一个单元。强调形态之间的比例、平衡、对比、律动等，讲究图案造型、色彩、构图的关系，追求自然中形和色，探求二度空间内的视觉语言。是对学生空间观念，基本图形知识以及动手操作能力的一种综合培养。
1、图案与平面构成的区别
装饰图案设计内容之前，学生学习了平面构成、立体构成和色彩构成。图案与平面构成从总体上来看，两者似乎是很有相通之处的，同时它们可以说是两种艺术的表现形式。且两者都是对于图形的研究，因此对于刚接触这一学科的学生来说极易将它们混淆。
“图案”中“图”是指图画或图样，“案”则是指依据或方案。也就是说“图案”是指制造物体的设计或方案，是通过符号把计划表示出来或把想象中的意图表示成可见的内容，其是带有审美形的造型计划。而“平面构成”是现代艺术和现代设计的基础，侧重的是体验和寻求设计元素在二维空间中的更多的表现形式，是将既有的形态（具象形态和抽象形态）依照美的形式法则和一定的秩序进行分解、组合。就是说，两者的本质存在区别。
在表现形式上，“图案”侧重于以自然型为基础表现的造型，“图案”的是通过写生变化于现实中积累设计素材，于纹样研究中掌握和运用形式美，以适应工艺制约条件，从而提高设计者的创造力和表现力。是要结合实际生活对物进行一定程度的概括、夸张乃至变形的艺术处理，如植物、动物变形。而“平面构成”则是注重以几何形为基础表现的造型，强调的是点线面的相互结合和搭配，通过点线面来传达自身的情感。总的来说，“图案”重视直觉思维，偏于感性，一般以研究具象的造型为主。而“平面构成”则注重逻辑思维，偏于理性，一般以研究抽象的造型为主，表现严整的机械美和科学美。
2在深刻理解传统文化的基础上培养学生的创新思维。
学生的专业技能培养固然重要，但是理论知识有益于提升设计者的气质和设计品的内涵，所以同样重要。能够融会古今中外的深厚的理论素养是设计实践的强大后盾。在实际的图案教学过程中，学生应该重视中国古代优秀的图案运用的设计元素以及其他民族的艺术符号，开阔视野，通过博学获得深厚的学识素养，并把知识提炼、升华，使之成为图案研究的素材，为设计服务。
在教学中将传统图案与现代装饰设计融为一体，实现古今文化的连接与延续，并促进现代设计推陈出新，最好的办法就是在现代设计理念的支撑下完成对传统文化的传承，同时对传统文化进行创新，实现艺术的二次创造，古为今用、古今合一。学生面对传统图案，绝对不能抱着简单复制与挪用的态度，而要在充分理解传统图案文化内涵的前提下进行充分的挖掘与分析，从对传统图案的简单复制与挪用转化为全新的诠释、改造、创新。中国传统图案资源极为丰富，这些图形随着历史的更迭不断地沉淀、延伸、衍变，从而形成一脉中国特有的传统艺术体系，是几千年来智慧凝聚的精髓，体现出中华民族所特有的文化气质与艺术精神。将传统图形转化为现代符号语言并完美的运用到现代室内设计当中，是顺应当代设计艺术创新发展趋势的体现。
3基础图案教学对学生提高审美意识的作用
教师要引导学生从美学角度设计图案，通过学习、观察了解美的自然规律，并指导学生学会观察大自然，运用前人探索的审美法则进行图案设计。图案特定的表现形式规律能促使学生将原始的、散漫的、不规范的审美意识逐步条理化和概念化，使其不斷得到图案在审美教育中起着重要的作用。形式美不是孤立存在的，它与一切艺术都有着本质的联系。学生通过对基础图案课程的学习与应用，使对比与调和、变化与统一、整体与局部、对称与均衡等形式美法则更合理地运用于设计中。学生在不断体验与积累的过程中，充分发挥想象力和创造力，使设计水平达到新的高度，并且能培养气韵、张力等内在气质。此外，学生通过基础图案学习培养审美意识、审美能力，对辨别和运用真、善、美以及艺术鉴赏等方面都具有重要的影响。
4、装饰图案与软装的关系
教学过程中装饰图案主要以平面图案为主，传统教学都是基于平面图案进行创作。应当让图案出现在软装的各个领域中。在装修时，选对了软装图案，会给装修带来意想不到的效果。装饰图案在室内软装设计中的运用，能够实现艺术与制作的统一，具有实用性、装饰性。室内空间的软装布置正是依靠不同类型的装饰图案，或立体或平面、或单色或多色，将造型与材料、用途与装饰相适应，打造出丰富变化的室内空间效果。将装饰图案课程的实践环节融入到教学内容之中。原本单一的教学内容通过软装材料的介入，在丰富教学形式的同时也提高学生的动手能力。
结语
当前教学中存在的"临摹风"、片面的"技法风"，导致的学生创意缺乏，作品毫无自身设计想法。装饰图案是培养建筑室内装饰设计能力重要内容。如何加深对造型要素的认识，把握造型的基本规律，按照形式美的法则创造有意味的视觉效果，是教学的主要课题。教学实践中，在自然中审美创造美、在深刻理解传统文化的基础上培养学生的创新思维并注重装饰图案在室内软装设计中的运用是激发学生进行图案创作的必要途径，也是装饰图案教学的灵魂.。
参考文献：
[1]梁云.创意的源泉——论传统图案教学与装饰基础课程的融合.美术教育研究，2017（1）.
[2]张予林.浅谈高职院校艺术设计专业的传统图案教学.哈尔滨职业技术学院学报，2014（4）.
[3]李倩.装饰图案与软装结合的教学改革探索 戏剧之家，2019（2）.
作者简介：
彭玮（1970—），女，义乌工商职业技术学院
讲师 研究方向：建筑史、室内装饰设计