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摘要:文章通过对《康熙来了》的叙事特点的分析及对其成功原因的解析来研究该类型的娱乐节目兴盛的原因,并思考媒体是否真的会像美国作家尼尔·波兹曼在《娱乐至死》中预言的那样让观众成为一个“娱乐至死的物种”。
关键词:媒体;娱乐节目;娱乐至死
美国作家尼尔·波兹曼在其名作《娱乐至死》中,以拉斯维加斯为例,提醒沉陷于狂欢泥潭的人们:“这是一个娱乐之城,在这里,一切公众话语都日渐以娱乐的方式出现,并成为一种文化精神。我们的政治、宗教、新闻、体育、教育和商业都心甘情愿地成为娱乐的附庸,毫无怨言,甚至无声无息,其结果是我们成了一个娱乐至死的物种。”[1]如今中国已进入“泛娱乐化”时代,但真的会如波兹曼所言,观众最终会沉迷于他们所爱的事物以致“娱乐至死”吗?本文以台湾综艺节目《康熙来了》为例,来分析娱乐节目的存在价值及观众对媒体娱乐化形式的接受程度。
《康熙来了》为台湾的电视谈话类娱乐节目,中天综合台于2004年1月5日开播。节目名称中的“康”“熙”二字分别取自两位男女主持人蔡康永和徐熙娣名字中的第二个字。蔡康永的冷静睿智和小S的活泼风趣、无厘头搭在一起,产生“一庄一谐”的效果。这种知性和搞笑风格对比鲜明的主持风格深得年轻人喜爱。
一、《康熙来了》的叙事特点
作为电视娱乐节目,首先要有吸引人的故事主题,这样才能引起人们对节目的观看欲望。冯哲辉在评价谈话节目时提到:编导人员青睐于那些有着厚重人生内涵和广阔社会背景的题材,它们先天具有强烈的戏剧性,厚实的情感容量。[2] 《康熙来了》在节目的选题上不仅选择迎合大众单纯的感官刺激和窥视心理的主题,也会选择李敖、吴淡如这样的人文作家以及政客陈文茜和连战等作为故事主题。例如某期节目是对连战进行采访,这期节目的名称却叫《今天不谈政治》,谈论的是他的家庭生活、夫妻恋爱、初吻经历等,绝口不谈政治。这样不仅吸引观众的注意力、满足人们的窥视心理,而且为连战塑造了一个更加亲民的形象。
其次,娱乐节目要有能发挥娱乐效果的叙事主人公。叙事的主人公可以是名人也可以是普通人,但一定都要有吸引观众注意的特点。《康熙来了》的基调是让名人回归普通人,费玉清评价《康熙来了》:“他们用一种流行的态度代替观众冲破偶像的包装,窥视到镁光灯背后的真实。”[3]节目中的嘉宾有高高在上的大明星,也有名不见经传的小配角,但都能从他们身上找到吸引观众注意的爆料点。对于大明星而言,主持人会聊他们的私生活,像问孙燕姿是不是处女、蒋友柏会不会在公共场合挖鼻孔……这些问题满足了普通观众的好奇心,让观众意识到原来大明星们在生活里也是个普通人,给观众带来心理满足感。而小甜甜、小八、陈汉典等人身上虽然体现了一种“贱客文化”,但观众还是会为这些小人物的努力和上进所感染,在内心深处与这些努力挣扎的小明星们产生共鸣。
最后,娱乐节目要营造独特的节目气氛。娱乐节目的氛围可以是新鲜的、刺激的、感人的等等,但是悬念和冲突在营造气氛方面具有绝对的重要性。因为悬念可以满足受众的好奇心,一连串的悬念贯穿在节目之中就可以使气氛紧张、节奏紧凑。而冲突可以制造各种矛盾,吸引观众的注意,从而带动观众和节目的互动。《康熙来了》作为娱乐类的谈话节目,通过主持人小S和蔡康永对被采访对象敢于问出一些出其不意的问题来制造悬念,让观众对采访对象的回答产生收视期待。在节目的后期组接上,《康熙来了》设置访问的阶段性,在每一阶段设置高潮,不断刺激观众的感官和神经,使观众甘愿忍受插播广告的煎熬,等待下一阶段解开未知的谜底,享受新的趣味带来的快感。另外,蔡康永和小S本身也是明星,有时在节目中会与被访的明星擦出火花,产生冲突,制造紧张感,引起观众的注意。例如《康熙来了——陈文茜》那期陈文茜直说“要嫁就嫁蔡康永”,而因为蔡康永男“同志”的身份引起公众议论纷纷。
二、《康熙来了》成功的原因
首先,《康熙来了》在节目播出时间上的准确定位。根据普通人的作息规律,不同的时间接触不同的媒体:早晨在上班路上会接触广播媒体或公交移动电视;到了办公楼就会接触到楼宇媒体;一天工作完回到家了,这时便会打开电视机,开始放松休闲。《康熙来了》走的是每日“十点档”路线,不同于内地娱乐节目一般集中在周末黄金档。“十点档”是指每晚10点到12点这段时间,由于远离黄金档时段,一度备受冷落。但近几年“十点档”开始被视为“准黄金档”[4],因为这时候的老年人已经开始去睡觉,一些年轻人仍会留在电视机旁继续享受电视所带来的轻松娱乐。《康熙来了》将受众的时间分配把握得十分到位,通过每天的“十点档”,吸引这些年轻受众,并提供纯粹的娱乐满足受众的需要。
其次,《康熙来了》满足了年轻人的娱乐需要。年轻人受后现代主义的影响,在多元文化的选择中具有反对主体性、反理性、反权威、去“中心化”、颠覆宏大叙事的特点,对那些主流文化具有一种反抗情绪。因此年轻人只需要纯粹将自己的心情放在娱乐上。他们收看娱乐节目,不是为了寻求它的实用性(否则他们会去观看《新闻联播》或《天气预报》),而是满足娱乐的感官刺激。《康熙来了》就是要将节目做得纯粹娱乐,拒绝深度。“十点档”节目的受众以女性白领居多,她们面对巨大的社会压力,有时无处释放,只好投入娱乐节目的怀抱,将媒介当作乌托邦以寻求庇护。在这个娱乐节目所塑造的虚拟空间里,观众可以忘掉自我,忘掉现实中的种种不愉快,将自己的情感寄托在节目中那些毫不相干的人物身上,以达到精神解脱的目的。
另外,观众可以从《康熙来了》中得到真实娱乐的满足感。现在的观众观看电视是为了寻找快感和刺激,他们不希望看到主观意识太浓烈的节目,追求真实性的欲望日益强烈,娱乐节目的真实性在一定程度上可以满足受众的心理需求。《康熙来了》的明星卸妆环节、舞蹈大赛环节以及最丑照片环节等都展现了明星最真实的一面,让观众感觉到明星也有很丑的时候,明星也有很笨的时候。这些展示出来的真实,比起那些精心包装的节目,在很大程度上满足了受众的求真心理。
三、对《康熙来了》成功的反思
黑格尔说过:“存在即合理。”娱乐节目在电视节目中能占有一席之地,就说明在某方面它是合乎理性的。《康熙来了》就说明娱乐节目存在的合理性。
首先,娱乐节目是市场经济的产物,《康熙来了》之所以6年来一直保持较高收视率,这是受众的需要。只要人类在这个存在许多苦难的世界上奔波劳碌,只要他们的欲望不被驯服和湮灭,娱乐作为最轻逸的消遣管道,自然会受到狂热的追捧。媒体是制造娱乐最好的工具。电视娱乐节目以其独特的叙事方式,不断为受众提供消遣,成为压力释放的出口。《康熙来了》通过它纯粹的娱乐诉求,满足了受众释放压力的需求。另外,《康熙来了》所代表的不仅仅是娱乐节目的一种,而因此诞生了一种新的平民美学,满足了受众内心深处寻求平等的潜在需求。但我们在观看这些娱乐节目的时候,会不会真的被媒介所麻醉,整天沉浸在媒体的拟态环境之中,从而把接触媒介当作行动的替代品,最终“娱乐至死”?
当广播、电视还未发明前,人们可以采取读书、开沙龙或者与朋友聚会、与家人散步等等娱乐方式。但伴随着广播、电视、互联网、手机以及更多新媒体的出现,人们的生活方式不断改变。每次技术的创新,总能带来娱乐方式的颠覆。许多年轻人喜欢抱着电视机、电脑或手机打发自己的空余时间,甚至产生了一大批“毕加索”和“居里夫人”,“御宅族”已经成为当前的一大族群。但是,这并不代表靠媒体打发时间的这些受众就没有理性,就会完全被媒介信息所湮没,不代表受众长期观看娱乐节目就会变得像节目本身一样庸俗。人们对待不同的事情总持以不同的态度,我们在讨论人生观、价值观时可以是严肃的、理性的。但是,如果用理性的态度去看待周遭的所有事情,那么人生还会有什么乐趣可言?
可能我们会担忧媒体受政治、商业、宗教乃至个人的影响,成为他们的吹鼓手,我们在各种媒体的引导下会去孜孜不倦地追求它所倡导的生活方式,而不能冷静下来用更多的时间进行深入的思考。但是,没有报纸、广播、电视、互联网、手机……之前,人们就会不受政府、商业、宗教的影响吗?人们就会用空余的时间来做理性的分析和思考吗?那么,古罗马的角斗场是用来做什么?角斗场的建立不也是政府以一种隐形的手段让全民沉浸在角斗的娱乐之中,来加强它的统治吗?
每个时代都有与这个时代相称的娱乐方式,人们总要有释放压力、宣泄情绪的渠道。所以娱乐节目是这个时代的产物,是市场经济的产物。我们可以带着批判的眼光去看待娱乐节目,但并不代表我们可以否定它的存在价值及其合理性。
注释:
[1] [美] 尼尔·波兹曼:《娱乐至死》,章艳译,广西师范大学出版社2004年版,第6页。
[2] 参见冯哲辉《〈真情旋律〉——作为“情感节目”的叙事方式与审美把握》,《当代电视》2003年第5期。
[3] 张杰:《解析台湾综艺节目的娱乐元素——以〈康熙来了〉为个案》,《东南传播》2007年第12期。
[4] 参见十点档,百度百科(http://baike.baidu.com/view/1873572.htm)。
(作者单位:四川大学文学与新闻学院)
关键词:媒体;娱乐节目;娱乐至死
美国作家尼尔·波兹曼在其名作《娱乐至死》中,以拉斯维加斯为例,提醒沉陷于狂欢泥潭的人们:“这是一个娱乐之城,在这里,一切公众话语都日渐以娱乐的方式出现,并成为一种文化精神。我们的政治、宗教、新闻、体育、教育和商业都心甘情愿地成为娱乐的附庸,毫无怨言,甚至无声无息,其结果是我们成了一个娱乐至死的物种。”[1]如今中国已进入“泛娱乐化”时代,但真的会如波兹曼所言,观众最终会沉迷于他们所爱的事物以致“娱乐至死”吗?本文以台湾综艺节目《康熙来了》为例,来分析娱乐节目的存在价值及观众对媒体娱乐化形式的接受程度。
《康熙来了》为台湾的电视谈话类娱乐节目,中天综合台于2004年1月5日开播。节目名称中的“康”“熙”二字分别取自两位男女主持人蔡康永和徐熙娣名字中的第二个字。蔡康永的冷静睿智和小S的活泼风趣、无厘头搭在一起,产生“一庄一谐”的效果。这种知性和搞笑风格对比鲜明的主持风格深得年轻人喜爱。
一、《康熙来了》的叙事特点
作为电视娱乐节目,首先要有吸引人的故事主题,这样才能引起人们对节目的观看欲望。冯哲辉在评价谈话节目时提到:编导人员青睐于那些有着厚重人生内涵和广阔社会背景的题材,它们先天具有强烈的戏剧性,厚实的情感容量。[2] 《康熙来了》在节目的选题上不仅选择迎合大众单纯的感官刺激和窥视心理的主题,也会选择李敖、吴淡如这样的人文作家以及政客陈文茜和连战等作为故事主题。例如某期节目是对连战进行采访,这期节目的名称却叫《今天不谈政治》,谈论的是他的家庭生活、夫妻恋爱、初吻经历等,绝口不谈政治。这样不仅吸引观众的注意力、满足人们的窥视心理,而且为连战塑造了一个更加亲民的形象。
其次,娱乐节目要有能发挥娱乐效果的叙事主人公。叙事的主人公可以是名人也可以是普通人,但一定都要有吸引观众注意的特点。《康熙来了》的基调是让名人回归普通人,费玉清评价《康熙来了》:“他们用一种流行的态度代替观众冲破偶像的包装,窥视到镁光灯背后的真实。”[3]节目中的嘉宾有高高在上的大明星,也有名不见经传的小配角,但都能从他们身上找到吸引观众注意的爆料点。对于大明星而言,主持人会聊他们的私生活,像问孙燕姿是不是处女、蒋友柏会不会在公共场合挖鼻孔……这些问题满足了普通观众的好奇心,让观众意识到原来大明星们在生活里也是个普通人,给观众带来心理满足感。而小甜甜、小八、陈汉典等人身上虽然体现了一种“贱客文化”,但观众还是会为这些小人物的努力和上进所感染,在内心深处与这些努力挣扎的小明星们产生共鸣。
最后,娱乐节目要营造独特的节目气氛。娱乐节目的氛围可以是新鲜的、刺激的、感人的等等,但是悬念和冲突在营造气氛方面具有绝对的重要性。因为悬念可以满足受众的好奇心,一连串的悬念贯穿在节目之中就可以使气氛紧张、节奏紧凑。而冲突可以制造各种矛盾,吸引观众的注意,从而带动观众和节目的互动。《康熙来了》作为娱乐类的谈话节目,通过主持人小S和蔡康永对被采访对象敢于问出一些出其不意的问题来制造悬念,让观众对采访对象的回答产生收视期待。在节目的后期组接上,《康熙来了》设置访问的阶段性,在每一阶段设置高潮,不断刺激观众的感官和神经,使观众甘愿忍受插播广告的煎熬,等待下一阶段解开未知的谜底,享受新的趣味带来的快感。另外,蔡康永和小S本身也是明星,有时在节目中会与被访的明星擦出火花,产生冲突,制造紧张感,引起观众的注意。例如《康熙来了——陈文茜》那期陈文茜直说“要嫁就嫁蔡康永”,而因为蔡康永男“同志”的身份引起公众议论纷纷。
二、《康熙来了》成功的原因
首先,《康熙来了》在节目播出时间上的准确定位。根据普通人的作息规律,不同的时间接触不同的媒体:早晨在上班路上会接触广播媒体或公交移动电视;到了办公楼就会接触到楼宇媒体;一天工作完回到家了,这时便会打开电视机,开始放松休闲。《康熙来了》走的是每日“十点档”路线,不同于内地娱乐节目一般集中在周末黄金档。“十点档”是指每晚10点到12点这段时间,由于远离黄金档时段,一度备受冷落。但近几年“十点档”开始被视为“准黄金档”[4],因为这时候的老年人已经开始去睡觉,一些年轻人仍会留在电视机旁继续享受电视所带来的轻松娱乐。《康熙来了》将受众的时间分配把握得十分到位,通过每天的“十点档”,吸引这些年轻受众,并提供纯粹的娱乐满足受众的需要。
其次,《康熙来了》满足了年轻人的娱乐需要。年轻人受后现代主义的影响,在多元文化的选择中具有反对主体性、反理性、反权威、去“中心化”、颠覆宏大叙事的特点,对那些主流文化具有一种反抗情绪。因此年轻人只需要纯粹将自己的心情放在娱乐上。他们收看娱乐节目,不是为了寻求它的实用性(否则他们会去观看《新闻联播》或《天气预报》),而是满足娱乐的感官刺激。《康熙来了》就是要将节目做得纯粹娱乐,拒绝深度。“十点档”节目的受众以女性白领居多,她们面对巨大的社会压力,有时无处释放,只好投入娱乐节目的怀抱,将媒介当作乌托邦以寻求庇护。在这个娱乐节目所塑造的虚拟空间里,观众可以忘掉自我,忘掉现实中的种种不愉快,将自己的情感寄托在节目中那些毫不相干的人物身上,以达到精神解脱的目的。
另外,观众可以从《康熙来了》中得到真实娱乐的满足感。现在的观众观看电视是为了寻找快感和刺激,他们不希望看到主观意识太浓烈的节目,追求真实性的欲望日益强烈,娱乐节目的真实性在一定程度上可以满足受众的心理需求。《康熙来了》的明星卸妆环节、舞蹈大赛环节以及最丑照片环节等都展现了明星最真实的一面,让观众感觉到明星也有很丑的时候,明星也有很笨的时候。这些展示出来的真实,比起那些精心包装的节目,在很大程度上满足了受众的求真心理。
三、对《康熙来了》成功的反思
黑格尔说过:“存在即合理。”娱乐节目在电视节目中能占有一席之地,就说明在某方面它是合乎理性的。《康熙来了》就说明娱乐节目存在的合理性。
首先,娱乐节目是市场经济的产物,《康熙来了》之所以6年来一直保持较高收视率,这是受众的需要。只要人类在这个存在许多苦难的世界上奔波劳碌,只要他们的欲望不被驯服和湮灭,娱乐作为最轻逸的消遣管道,自然会受到狂热的追捧。媒体是制造娱乐最好的工具。电视娱乐节目以其独特的叙事方式,不断为受众提供消遣,成为压力释放的出口。《康熙来了》通过它纯粹的娱乐诉求,满足了受众释放压力的需求。另外,《康熙来了》所代表的不仅仅是娱乐节目的一种,而因此诞生了一种新的平民美学,满足了受众内心深处寻求平等的潜在需求。但我们在观看这些娱乐节目的时候,会不会真的被媒介所麻醉,整天沉浸在媒体的拟态环境之中,从而把接触媒介当作行动的替代品,最终“娱乐至死”?
当广播、电视还未发明前,人们可以采取读书、开沙龙或者与朋友聚会、与家人散步等等娱乐方式。但伴随着广播、电视、互联网、手机以及更多新媒体的出现,人们的生活方式不断改变。每次技术的创新,总能带来娱乐方式的颠覆。许多年轻人喜欢抱着电视机、电脑或手机打发自己的空余时间,甚至产生了一大批“毕加索”和“居里夫人”,“御宅族”已经成为当前的一大族群。但是,这并不代表靠媒体打发时间的这些受众就没有理性,就会完全被媒介信息所湮没,不代表受众长期观看娱乐节目就会变得像节目本身一样庸俗。人们对待不同的事情总持以不同的态度,我们在讨论人生观、价值观时可以是严肃的、理性的。但是,如果用理性的态度去看待周遭的所有事情,那么人生还会有什么乐趣可言?
可能我们会担忧媒体受政治、商业、宗教乃至个人的影响,成为他们的吹鼓手,我们在各种媒体的引导下会去孜孜不倦地追求它所倡导的生活方式,而不能冷静下来用更多的时间进行深入的思考。但是,没有报纸、广播、电视、互联网、手机……之前,人们就会不受政府、商业、宗教的影响吗?人们就会用空余的时间来做理性的分析和思考吗?那么,古罗马的角斗场是用来做什么?角斗场的建立不也是政府以一种隐形的手段让全民沉浸在角斗的娱乐之中,来加强它的统治吗?
每个时代都有与这个时代相称的娱乐方式,人们总要有释放压力、宣泄情绪的渠道。所以娱乐节目是这个时代的产物,是市场经济的产物。我们可以带着批判的眼光去看待娱乐节目,但并不代表我们可以否定它的存在价值及其合理性。
注释:
[1] [美] 尼尔·波兹曼:《娱乐至死》,章艳译,广西师范大学出版社2004年版,第6页。
[2] 参见冯哲辉《〈真情旋律〉——作为“情感节目”的叙事方式与审美把握》,《当代电视》2003年第5期。
[3] 张杰:《解析台湾综艺节目的娱乐元素——以〈康熙来了〉为个案》,《东南传播》2007年第12期。
[4] 参见十点档,百度百科(http://baike.baidu.com/view/1873572.htm)。
(作者单位:四川大学文学与新闻学院)