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摘 要：甘孜藏族民间音乐文化是甘孜藏族自治州民间艺术文化中不可缺少的一部分，是甘孜藏族民间艺术的瑰宝，本文对甘孜州藏歌唱法及特征进行了简单论述，分析了将这种唱法融入本地高校音乐专业声乐教学的意义，同时为甘孜藏歌唱法能更好地在本地高校音乐专业声乐教学中融入做了积极探索。
关键词：藏歌唱法;本土高校;声乐教学
近年来，内地各种新的音乐形式开始进入甘孜州音乐市场，现代主义流行乐、说唱音乐、蓝调、民谣、摇滚等等更多的受到年轻人的喜爱，原始的藏歌唱法开始慢慢不被年轻人喜欢，作为位于甘孜州的本土高校，有加强对藏歌唱法保护的责任和义务，可在日常音乐声乐教学中，改变教学模式，增加藏歌唱法教学内容，让藏歌唱法能够得以传承和发展。
一、藏歌唱法及其特征
（一）藏歌唱法简述
藏歌唱法：是藏族人民，在日常生产生活劳作中的，一种自然而然的心情流露表现，再配合高原环境独特的唱法特征，进行演绎，这种唱法，将藏民族的特点、风土人情、地理风貌等很好地进行了展现。藏歌唱法的歌唱方法主要有以下两种：一种唱法是完全使用真声。此种唱法在甘孜藏区是比较普遍的唱法，因为这种唱法可以将藏族人民高亢的声音体现出来，也最便于远距离家与家、人与人之间的交流。 另一种唱法，是使用真声结合假声的混合唱法。这种唱法，对真声和假声混合转换，要求很高，低音区主要使用真声，到了所谓的中音区，开始真声多、假声少，进行混合，到了高音区，则使用假声多、真声少进行混合，藏歌唱法对真声假声的衔接要求很高，整体通道相对细，才能演绎出高亢明亮、富有特色的藏歌特色。
（二）藏歌唱法技巧
藏歌唱法演绎最重要的就是要懂得“闭”的使用，什么是“闭”，“闭”就是声带的瞬间关闭，但这种“闭”是声断气不断的瞬间关闭，目的是为了，获得更有力的气息，就如同，小便时，瞬间停止，后获得力量，这种更加猛烈的力量，对关闭声带，形成更大的冲击，而发出或浑厚的低音、或高亢的高音，这是藏歌演唱中，很富有特色的一个特点。藏歌唱法相对比较自由，风格也相對很灵活，基本没有歌唱方法上的约束力，体现的东西基本是民风民俗，是甘孜藏族人民日常生产生活的智慧结晶。
二、藏歌唱法进入本土高校声乐教学的意义
甘孜藏歌唱法能够进入本土高校声乐教学课堂，对藏歌唱法的传承可谓意义深远，能够让藏歌唱法的技巧得到更深层次的挖掘和学习。藏歌唱法，大多在比较偏远的地方，普遍存在，正因为，地处偏远，传承方式，主要以口手传承为主，缺乏有效的、系统的传承方法、传承媒介，所以很多唱法正在失传的边缘，现代社会科技发展速度飞快，很多流行音乐、新音乐歌唱形式传入藏区，人民在接受新音乐元素的同时，不是对藏族音乐唱法同时兼顾，二是越来越多的选择放弃。很多优秀的藏歌唱法是藏民族文化艺术的结晶，如锅庄歌、弦子歌、炉霍山歌等都被列入了非物质文化遗产，其文化艺术价值不可小嘘，具有很强的可传承意义与价值。地方高校有着对当地文化艺术传承的良好先天条件，既有艺术学科专业、又有艺术学科专业学生，即有传承高度，也有传承广度，既可增强高校专业能力，改变传统专业教学模式，又可增强学生民族自信心，打造与众不同，音乐学科特色专业，又可对甘孜藏歌唱法起到良好的，系统的学习与传承。
三、藏歌唱法融入本土高校声乐课堂的有效途径
（一）教学方式
就目前而言，外地高校暂时未做调研，就甘孜州本地高校——四川民族学院来说，音乐舞蹈学院声乐专业教学对藏歌唱法很少有老师在教，也很少有学生在学，声乐学生主要以民族唱法、美声唱法、通俗唱法为主，兴许会有几个学生想学藏歌唱法，无奈缺乏藏歌唱法的演唱方法和演唱技巧，大部分都是流于表面的形式而已。作为本土高校的，声乐教师，有责任和义务告诉学生，以美声为主的西方声乐唱法，并不是唯一的，藏歌唱法，也是民族唱法的一种形式，并不是一种错误的、落后的唱法，而是在千百年的历史沉淀中，形成特定自然条件下的、地域性很强的、一种歌唱方法，是民族文化艺术瑰宝和结晶，只需结合美声、民族甚至通俗唱法的技巧优势，对藏歌唱法加以系统和改进，在不破坏藏歌唱法特色的基础上进行修饰和加深，那么藏歌就会被演绎的美不胜收。作为本地高校声乐教师要善于引导：第一要引导学生深刻理解藏歌唱法演变的历史沉淀和独特的自然环境，了解藏族人民，日常生产生活及情感，对寺庙的寄托，设身处地体会他们的处境，对宗教信仰、对神灵敬畏，以此增强对作品情感把握度。第二要充分掌握藏歌唱法的歌唱特点与独特的歌唱技巧，掌握发声原理、咬字原理、气息原理及如何用声？如何做声？如何修饰声？如何对情感的把握等。
（二）师生互动
想把藏歌唱法融入本土高校进行系统的学习与传承，仅仅把它作为一门专业的课程进行教学或添加一种唱藏歌的教学模式是远远不够的，必须拥有精通藏歌唱法且乐于从事藏歌唱法教学的声乐教师，同时也要拥有对藏歌唱法学习感兴趣且具备唱藏歌嗓子的学生。接下来就是，教师如何引导学生，对藏歌唱法产生强烈学习兴趣，因为兴趣是最好的老师，主动性对藏歌唱法的学习，和被动性接受教师“填鸭式”教学，最后的效果，是完全不一样的。教师是，课堂教学的主导者，学生是，课堂学习的主体，课堂学习的根本、重中之重，在于课后的练习，学生只有被教师充分调动起，学习积极性和兴趣点，才会产生极大学习兴趣，才会在“课堂的三分钟”之后，做出“课后的十年功”，这样才能在兴趣的驱使下，不断系统的学习——纠正——学习——纠正，教师和学生，都不断的学习、练习藏歌唱法，这才是藏歌唱法课堂教学有效的师生互动。
（三）交流演出
藏歌唱法，融入本土高校探索，不能仅局限于，一种教学模式的转变，而应该转化为，学科模式的创新发展、学生专业能力的增强、综合素养的提升，以及藏歌文化艺术的传承发扬，在传承与发扬过程中，走出去交流、社会实践性演出是一种很有效的传承途径。音乐无国界，民族的便是世界的。交流演出途径有很多：一是本土高校音乐舞蹈学院可以定期开展藏歌演唱会、藏歌会比赛等活动，既给学生提供了一个实践的平台，又对藏歌唱法起到了检验作用，还有效推动了藏歌唱法的传承步伐。二是以学校名义承接地方性艺术类庆祝活动、晚会活动、文艺下乡等活动，既让学生实践了课堂上学习的藏歌唱法，又让群众看到藏歌唱法原来还是这么受欢迎，进一步扩大他的影响力。三是学校可以牵头和省内外其他高校声乐学科进行交流，实现藏歌唱法的“走出去”和“引进来”，在交流过程中，既把藏歌唱法推向了更广泛的传播平台，也可以开阔学生的眼界，实现藏歌唱法的共同交流与探讨，促进藏歌唱法的更有效更大范围更深力度的传承与可持续性发展。
结语
总上所述，作为甘孜藏族自治州的本土高校，特别是声乐教学，对藏歌唱法在课堂教学的融入，要引起足够的重视，在学习和传承，藏歌唱法的同时，不断：更新教学理念，创新教学方法，突破教学模式，改正教学失误，总结教学经验，利用一切，有利藏歌唱法教学的辅助性手段和教育教学资源，坚持创新理念，把握发展尺度，循序渐进，提高藏歌唱法教学水平，实现教师与学生教学相长。
参考文献：
[1]刘坤;传统音乐文化在高校声乐教学中的融入研究[J];黄河之声;2016年06期
关键词：藏歌唱法;本土高校;声乐教学
近年来，内地各种新的音乐形式开始进入甘孜州音乐市场，现代主义流行乐、说唱音乐、蓝调、民谣、摇滚等等更多的受到年轻人的喜爱，原始的藏歌唱法开始慢慢不被年轻人喜欢，作为位于甘孜州的本土高校，有加强对藏歌唱法保护的责任和义务，可在日常音乐声乐教学中，改变教学模式，增加藏歌唱法教学内容，让藏歌唱法能够得以传承和发展。
一、藏歌唱法及其特征
（一）藏歌唱法简述
藏歌唱法：是藏族人民，在日常生产生活劳作中的，一种自然而然的心情流露表现，再配合高原环境独特的唱法特征，进行演绎，这种唱法，将藏民族的特点、风土人情、地理风貌等很好地进行了展现。藏歌唱法的歌唱方法主要有以下两种：一种唱法是完全使用真声。此种唱法在甘孜藏区是比较普遍的唱法，因为这种唱法可以将藏族人民高亢的声音体现出来，也最便于远距离家与家、人与人之间的交流。 另一种唱法，是使用真声结合假声的混合唱法。这种唱法，对真声和假声混合转换，要求很高，低音区主要使用真声，到了所谓的中音区，开始真声多、假声少，进行混合，到了高音区，则使用假声多、真声少进行混合，藏歌唱法对真声假声的衔接要求很高，整体通道相对细，才能演绎出高亢明亮、富有特色的藏歌特色。
（二）藏歌唱法技巧
藏歌唱法演绎最重要的就是要懂得“闭”的使用，什么是“闭”，“闭”就是声带的瞬间关闭，但这种“闭”是声断气不断的瞬间关闭，目的是为了，获得更有力的气息，就如同，小便时，瞬间停止，后获得力量，这种更加猛烈的力量，对关闭声带，形成更大的冲击，而发出或浑厚的低音、或高亢的高音，这是藏歌演唱中，很富有特色的一个特点。藏歌唱法相对比较自由，风格也相對很灵活，基本没有歌唱方法上的约束力，体现的东西基本是民风民俗，是甘孜藏族人民日常生产生活的智慧结晶。
二、藏歌唱法进入本土高校声乐教学的意义
甘孜藏歌唱法能够进入本土高校声乐教学课堂，对藏歌唱法的传承可谓意义深远，能够让藏歌唱法的技巧得到更深层次的挖掘和学习。藏歌唱法，大多在比较偏远的地方，普遍存在，正因为，地处偏远，传承方式，主要以口手传承为主，缺乏有效的、系统的传承方法、传承媒介，所以很多唱法正在失传的边缘，现代社会科技发展速度飞快，很多流行音乐、新音乐歌唱形式传入藏区，人民在接受新音乐元素的同时，不是对藏族音乐唱法同时兼顾，二是越来越多的选择放弃。很多优秀的藏歌唱法是藏民族文化艺术的结晶，如锅庄歌、弦子歌、炉霍山歌等都被列入了非物质文化遗产，其文化艺术价值不可小嘘，具有很强的可传承意义与价值。地方高校有着对当地文化艺术传承的良好先天条件，既有艺术学科专业、又有艺术学科专业学生，即有传承高度，也有传承广度，既可增强高校专业能力，改变传统专业教学模式，又可增强学生民族自信心，打造与众不同，音乐学科特色专业，又可对甘孜藏歌唱法起到良好的，系统的学习与传承。
三、藏歌唱法融入本土高校声乐课堂的有效途径
（一）教学方式
就目前而言，外地高校暂时未做调研，就甘孜州本地高校——四川民族学院来说，音乐舞蹈学院声乐专业教学对藏歌唱法很少有老师在教，也很少有学生在学，声乐学生主要以民族唱法、美声唱法、通俗唱法为主，兴许会有几个学生想学藏歌唱法，无奈缺乏藏歌唱法的演唱方法和演唱技巧，大部分都是流于表面的形式而已。作为本土高校的，声乐教师，有责任和义务告诉学生，以美声为主的西方声乐唱法，并不是唯一的，藏歌唱法，也是民族唱法的一种形式，并不是一种错误的、落后的唱法，而是在千百年的历史沉淀中，形成特定自然条件下的、地域性很强的、一种歌唱方法，是民族文化艺术瑰宝和结晶，只需结合美声、民族甚至通俗唱法的技巧优势，对藏歌唱法加以系统和改进，在不破坏藏歌唱法特色的基础上进行修饰和加深，那么藏歌就会被演绎的美不胜收。作为本地高校声乐教师要善于引导：第一要引导学生深刻理解藏歌唱法演变的历史沉淀和独特的自然环境，了解藏族人民，日常生产生活及情感，对寺庙的寄托，设身处地体会他们的处境，对宗教信仰、对神灵敬畏，以此增强对作品情感把握度。第二要充分掌握藏歌唱法的歌唱特点与独特的歌唱技巧，掌握发声原理、咬字原理、气息原理及如何用声？如何做声？如何修饰声？如何对情感的把握等。
（二）师生互动
想把藏歌唱法融入本土高校进行系统的学习与传承，仅仅把它作为一门专业的课程进行教学或添加一种唱藏歌的教学模式是远远不够的，必须拥有精通藏歌唱法且乐于从事藏歌唱法教学的声乐教师，同时也要拥有对藏歌唱法学习感兴趣且具备唱藏歌嗓子的学生。接下来就是，教师如何引导学生，对藏歌唱法产生强烈学习兴趣，因为兴趣是最好的老师，主动性对藏歌唱法的学习，和被动性接受教师“填鸭式”教学，最后的效果，是完全不一样的。教师是，课堂教学的主导者，学生是，课堂学习的主体，课堂学习的根本、重中之重，在于课后的练习，学生只有被教师充分调动起，学习积极性和兴趣点，才会产生极大学习兴趣，才会在“课堂的三分钟”之后，做出“课后的十年功”，这样才能在兴趣的驱使下，不断系统的学习——纠正——学习——纠正，教师和学生，都不断的学习、练习藏歌唱法，这才是藏歌唱法课堂教学有效的师生互动。
（三）交流演出
藏歌唱法，融入本土高校探索，不能仅局限于，一种教学模式的转变，而应该转化为，学科模式的创新发展、学生专业能力的增强、综合素养的提升，以及藏歌文化艺术的传承发扬，在传承与发扬过程中，走出去交流、社会实践性演出是一种很有效的传承途径。音乐无国界，民族的便是世界的。交流演出途径有很多：一是本土高校音乐舞蹈学院可以定期开展藏歌演唱会、藏歌会比赛等活动，既给学生提供了一个实践的平台，又对藏歌唱法起到了检验作用，还有效推动了藏歌唱法的传承步伐。二是以学校名义承接地方性艺术类庆祝活动、晚会活动、文艺下乡等活动，既让学生实践了课堂上学习的藏歌唱法，又让群众看到藏歌唱法原来还是这么受欢迎，进一步扩大他的影响力。三是学校可以牵头和省内外其他高校声乐学科进行交流，实现藏歌唱法的“走出去”和“引进来”，在交流过程中，既把藏歌唱法推向了更广泛的传播平台，也可以开阔学生的眼界，实现藏歌唱法的共同交流与探讨，促进藏歌唱法的更有效更大范围更深力度的传承与可持续性发展。
结语
总上所述，作为甘孜藏族自治州的本土高校，特别是声乐教学，对藏歌唱法在课堂教学的融入，要引起足够的重视，在学习和传承，藏歌唱法的同时，不断：更新教学理念，创新教学方法，突破教学模式，改正教学失误，总结教学经验，利用一切，有利藏歌唱法教学的辅助性手段和教育教学资源，坚持创新理念，把握发展尺度，循序渐进，提高藏歌唱法教学水平，实现教师与学生教学相长。
参考文献：
[1]刘坤;传统音乐文化在高校声乐教学中的融入研究[J];黄河之声;2016年06期