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［摘要］学校美术教育对于青少年的人格培养起着重要的作用。学校美术教育既具有教育的一般功能，又具有其他学科无法替代的特殊功能。学生通过参与美术创作学习活动与美术鉴赏学习活动所产生的各种体验及由此产生的成就感、自信心以及对环境的适应能力，对形成健康的心理品质、健全的人格都具有重要的作用和意义。
［关键词］美术教育 人格培养 策略
［中图分类号］G633.955［文献标识码］A［文章编号］1009-5349（2011）06－0135－02
一、人格培养与美术教育的关系和意义
人格是一种具有自我意识和自我控制能力，具有感觉、情感、意志等机能的主体，是构成一个人的思想、情感及行为的特有统合模式，这个独特模式包含了一个人区别于他人的、稳定而统一的心理品质。
蔡元培先生认为：“所谓健全的人格，内分四育，即：体育、智育、德育、美育。”这说明没有艺术的教育是不完整的教育。
美术教育的根本目的是从精神上塑造人、教育人，帮助学生塑造健全的人格，树立崇高的理想和高尚的道德追求。
健全人格的养成是“知”“情”“意”三方面高度平衡发展的结果，美术教育在协调人格结构内部知、情、意三者的关系以及培养健全人格方面具有独特作用。
目前，我国正处于社会转型期，随着经济、政治的快速发展和城市化进程的加剧，传统价值观念不断受到冲击和颠覆，青少年在行为方式上表现出的怪异、反叛和对抗，侧面反映出其核心价值观念的缺失和人格的不完整。
充分发挥美术作品的认知、审美和教育功能，可以不断提高学生的艺术素养。美术作品以其婉转、含蓄、独特的视觉语言，灵活多变的表现形式和生动形象的内容受到青少年的普遍喜爱。基于视觉形象的美术作品，能够让学生将观察、阐释、解读与表达充分结合，更容易达成情感交流和共鸣，潜移默化之中塑造青少年的人格，可谓润物无声，直指人心。
二、学校美术教育对人格形成影响的特点
学校教育的目的是培养完整的人格,“完整人格”的含义是具体、丰富的，既有人身发展的规律因素又有教育的直接作用和社会影响的因素。
学校美术教育的目的与任务不只是单一的绘画技能训练，更重要的是把学生培养成为人格健全、具有审美意识、创新意识和自我发展能力的高素质人才。
通过美术教育培养学生的审美自觉，让学生在欣赏、了解、创作美术作品的过程中发展创造性，培养实践能力，陶冶情操，张扬个性，树立自信，开阔胸怀，对培养学生的健康人格十分重要。马克思指出，资本主义工业的发展，造成人的片面与畸形的发展。这种现象在今天的现代人身上仍未根除，甚至在某些方面还日益严重地危害着青少年的身心，如人性的萎顿、压抑感等。大量事实证明，通过美术学习，能使青少年身心舒展、情感宣泄，进而达到一种平和、健康、积极的状态。“美术教育活动作为一种积极的造型力量和自由的形式力量，会在学生心理上产生自由的感受和愉快的体验，其教育成果——学生自己创造的艺术作品，也会使他们得到一种在自己所创造的世界中直观自身的审美愉悦，这种愉悦必然在人的身体和心理上有所反应，”当代美学家鲍列夫指出：“如果说社会意识的其他形式的教育作用具有局部性质的话，那么，艺术则对智慧和心灵产生综合的影响，艺术的影响可触及人的精神的任何一个角落，艺术造成完整的个性。”也就是说，对于人格的塑造，艺术教育的功能不是局部性的而是整体性的，它的目的也不是必然性的而是理想性的，所以它尤其注重对受教育者的心灵产生长远的、深刻的、潜移默化的影响，最终使受教育者的人格趋于完善。换句话说，通过美术教育能促使人格完善发展，使人最终走向完善自我的人生境界。在科技迅速发展、竞争激烈的今天，美术教育尤其显得重要。
三、学校美术教育促进人格发展的途径和方法
学校美术教育是传递美术经验、培养学生美术素养的活动。学校美术教育主要包括美术创作教学活动和美术鉴赏教学活动。它既具有教育的一般功能，又具有其他学科无法替代的特殊功能。即学生通过参与美术创作学习活动与美术鉴赏学习活动所产生的各种体验、成就感、自信心以及适应环境的能力对形成健康心理品质具有重要的作用。它不仅可以预防学生的心理问题、调控心理状态和消除心理障碍，使个人与所处社会环境之间形成和谐关系，而且有利于激发潜在的想象力和创造力，获得高峰体验，对学生的全面发展起促进作用。
新课程改革的核心主题是关注学生的全面发展，注重学生健康情感、创新精神和实践能力的培养，重视美术文化的学习以及美术与日常生活的联系。因此，在美术教学中要做到：
（一）重视美术鉴赏教学
美术鉴赏教学活动可以促进个人内心及所处社会环境之间的协调。美术作品由线条、色彩、透视等视觉元素按照审美规律构成，符合人类共同的审美经验，能够给人带来审美愉悦，从而对人产生有益的影响。美术作品除了形式上的美感之外，还传递出艺术家的审美情感、价值观念，对人的身心产生净化和陶冶作用。因此，通过多样化的美术鉴赏教学活动，学生可以获得丰富的审美体验，提高欣赏、鉴别、判断、批评等审美能力，树立正确的价值观，有效地适应文化环境，达到个人内心及所处社会环境之间的协调，得到全面发展。
1.美术鉴赏教学应该关注经典作品。经典美术作品是经过时间检验的人类精神活动的结晶，不同民族、不同地域的人们相貌或有不同，习惯或有差异，但对美的规律的认知是相似的，对真善美的追求是趋同的。这是“经典”的意义和核心价值所在，也是构成我们健康人格的基石。
2.美术鉴赏教学应该丰富教学手段。丰富的媒体手段、多样的教学手法，可以丰富学生的视觉体验，拉近与作品的时空距离，更好地体验作品，避免因时空变迁而产生隔膜感。
3.美术鉴赏教学应该和现实生活相结合。美术鉴赏教学不是美术史教学，也不是文艺理论的教学，脱离实际的空洞说教、忽视了对美术作品本身的鉴赏和美学探讨，只会让学生对艺术敬而远之或避而远之。艺术不是神话也不是传说，不可感也不可知。事实上，任何伟大的作品都有坚实、鲜活的生活基础、个人情感和价值取向。生活在变，而生活的恒定规律不会改变。
4.美术鉴赏教学应该融汇其他学科知识。李政道先生说：“我想，现在大家可以相信科学和艺术是不能分割的。她们的关系是与智慧和情感的二元性密切关联的。伟大艺术的美学鉴赏和伟大科学观念的理解都需要智慧。但是，随后的感受升华和情感又是分不开的。没有情感的因素，我们的智慧能够开创新的道路吗？没有智慧，情感能够达到完美的成果吗？它们很可能是确实不可分的。如果是这样，艺术和科学事实上是一个硬币的两面。它们源于人类活动最高尚的部分，都追求着深刻性、普遍性、永恒和富有意义。”艺术和科学本质上是相通的，在美术鉴赏教学中融会其他学科知识，可以帮助学生建立完整的知识结构和智力结构，有利于激发创造力、想象力，培养创新思维的意识和习惯。
（二）重视美术创作教学
在丰富多彩的美术创作教学活动中，学生可以接触到其他学科所没有的各式各样的工具、材料、表现形式和表现手法，可以获得在其他学科学习中无法获得的、包括幸福感在内的丰富体验。而且美术创作的成果是多样的，答案也不是惟一的，因此美术创作教学活动易于促进生动、活泼的个性潜能发展，获得高峰体验，帮助学生建立自尊感和自信心，促进人际交流，以达到预防、调控和治疗心理问题的目的。
（三）重视开展课外美术兴趣活动
课外美术兴趣活动是美术课堂教学的补充和延伸。课外美术兴趣活动具有自主、自由、自觉、自愿的特点，学生参与的积极性高，效果好，既可以丰富学生的课外生活，又可以在轻松、自由的美术创作活动中培养自信、发展个性、学会交往、团结协作。美术创作活动本身就是一种有效的心理调适工具，作品的题材、主题、形象、色彩、构图以及学生在美术创作活动过程中的表现等方面既能形象化地反映出学生的自我心态，也是一种有效的自我调适。
【参考文献】
[1]王欣非.重视美术教育,塑造完美人格[J].教育革新,2006(05).
[2]张远珑.浅议美术教育在塑造学生人格方面的作用[J].中国艺术,2010(04).
[3]杜文静.浅谈美术教育在人的全面发展中的作用[J].内蒙古教育,2011(04).
[4]钱初熹.美术教育促进青少年心理健康的实验研究,2010-12-29.
［关键词］美术教育 人格培养 策略
［中图分类号］G633.955［文献标识码］A［文章编号］1009-5349（2011）06－0135－02
一、人格培养与美术教育的关系和意义
人格是一种具有自我意识和自我控制能力，具有感觉、情感、意志等机能的主体，是构成一个人的思想、情感及行为的特有统合模式，这个独特模式包含了一个人区别于他人的、稳定而统一的心理品质。
蔡元培先生认为：“所谓健全的人格，内分四育，即：体育、智育、德育、美育。”这说明没有艺术的教育是不完整的教育。
美术教育的根本目的是从精神上塑造人、教育人，帮助学生塑造健全的人格，树立崇高的理想和高尚的道德追求。
健全人格的养成是“知”“情”“意”三方面高度平衡发展的结果，美术教育在协调人格结构内部知、情、意三者的关系以及培养健全人格方面具有独特作用。
目前，我国正处于社会转型期，随着经济、政治的快速发展和城市化进程的加剧，传统价值观念不断受到冲击和颠覆，青少年在行为方式上表现出的怪异、反叛和对抗，侧面反映出其核心价值观念的缺失和人格的不完整。
充分发挥美术作品的认知、审美和教育功能，可以不断提高学生的艺术素养。美术作品以其婉转、含蓄、独特的视觉语言，灵活多变的表现形式和生动形象的内容受到青少年的普遍喜爱。基于视觉形象的美术作品，能够让学生将观察、阐释、解读与表达充分结合，更容易达成情感交流和共鸣，潜移默化之中塑造青少年的人格，可谓润物无声，直指人心。
二、学校美术教育对人格形成影响的特点
学校教育的目的是培养完整的人格,“完整人格”的含义是具体、丰富的，既有人身发展的规律因素又有教育的直接作用和社会影响的因素。
学校美术教育的目的与任务不只是单一的绘画技能训练，更重要的是把学生培养成为人格健全、具有审美意识、创新意识和自我发展能力的高素质人才。
通过美术教育培养学生的审美自觉，让学生在欣赏、了解、创作美术作品的过程中发展创造性，培养实践能力，陶冶情操，张扬个性，树立自信，开阔胸怀，对培养学生的健康人格十分重要。马克思指出，资本主义工业的发展，造成人的片面与畸形的发展。这种现象在今天的现代人身上仍未根除，甚至在某些方面还日益严重地危害着青少年的身心，如人性的萎顿、压抑感等。大量事实证明，通过美术学习，能使青少年身心舒展、情感宣泄，进而达到一种平和、健康、积极的状态。“美术教育活动作为一种积极的造型力量和自由的形式力量，会在学生心理上产生自由的感受和愉快的体验，其教育成果——学生自己创造的艺术作品，也会使他们得到一种在自己所创造的世界中直观自身的审美愉悦，这种愉悦必然在人的身体和心理上有所反应，”当代美学家鲍列夫指出：“如果说社会意识的其他形式的教育作用具有局部性质的话，那么，艺术则对智慧和心灵产生综合的影响，艺术的影响可触及人的精神的任何一个角落，艺术造成完整的个性。”也就是说，对于人格的塑造，艺术教育的功能不是局部性的而是整体性的，它的目的也不是必然性的而是理想性的，所以它尤其注重对受教育者的心灵产生长远的、深刻的、潜移默化的影响，最终使受教育者的人格趋于完善。换句话说，通过美术教育能促使人格完善发展，使人最终走向完善自我的人生境界。在科技迅速发展、竞争激烈的今天，美术教育尤其显得重要。
三、学校美术教育促进人格发展的途径和方法
学校美术教育是传递美术经验、培养学生美术素养的活动。学校美术教育主要包括美术创作教学活动和美术鉴赏教学活动。它既具有教育的一般功能，又具有其他学科无法替代的特殊功能。即学生通过参与美术创作学习活动与美术鉴赏学习活动所产生的各种体验、成就感、自信心以及适应环境的能力对形成健康心理品质具有重要的作用。它不仅可以预防学生的心理问题、调控心理状态和消除心理障碍，使个人与所处社会环境之间形成和谐关系，而且有利于激发潜在的想象力和创造力，获得高峰体验，对学生的全面发展起促进作用。
新课程改革的核心主题是关注学生的全面发展，注重学生健康情感、创新精神和实践能力的培养，重视美术文化的学习以及美术与日常生活的联系。因此，在美术教学中要做到：
（一）重视美术鉴赏教学
美术鉴赏教学活动可以促进个人内心及所处社会环境之间的协调。美术作品由线条、色彩、透视等视觉元素按照审美规律构成，符合人类共同的审美经验，能够给人带来审美愉悦，从而对人产生有益的影响。美术作品除了形式上的美感之外，还传递出艺术家的审美情感、价值观念，对人的身心产生净化和陶冶作用。因此，通过多样化的美术鉴赏教学活动，学生可以获得丰富的审美体验，提高欣赏、鉴别、判断、批评等审美能力，树立正确的价值观，有效地适应文化环境，达到个人内心及所处社会环境之间的协调，得到全面发展。
1.美术鉴赏教学应该关注经典作品。经典美术作品是经过时间检验的人类精神活动的结晶，不同民族、不同地域的人们相貌或有不同，习惯或有差异，但对美的规律的认知是相似的，对真善美的追求是趋同的。这是“经典”的意义和核心价值所在，也是构成我们健康人格的基石。
2.美术鉴赏教学应该丰富教学手段。丰富的媒体手段、多样的教学手法，可以丰富学生的视觉体验，拉近与作品的时空距离，更好地体验作品，避免因时空变迁而产生隔膜感。
3.美术鉴赏教学应该和现实生活相结合。美术鉴赏教学不是美术史教学，也不是文艺理论的教学，脱离实际的空洞说教、忽视了对美术作品本身的鉴赏和美学探讨，只会让学生对艺术敬而远之或避而远之。艺术不是神话也不是传说，不可感也不可知。事实上，任何伟大的作品都有坚实、鲜活的生活基础、个人情感和价值取向。生活在变，而生活的恒定规律不会改变。
4.美术鉴赏教学应该融汇其他学科知识。李政道先生说：“我想，现在大家可以相信科学和艺术是不能分割的。她们的关系是与智慧和情感的二元性密切关联的。伟大艺术的美学鉴赏和伟大科学观念的理解都需要智慧。但是，随后的感受升华和情感又是分不开的。没有情感的因素，我们的智慧能够开创新的道路吗？没有智慧，情感能够达到完美的成果吗？它们很可能是确实不可分的。如果是这样，艺术和科学事实上是一个硬币的两面。它们源于人类活动最高尚的部分，都追求着深刻性、普遍性、永恒和富有意义。”艺术和科学本质上是相通的，在美术鉴赏教学中融会其他学科知识，可以帮助学生建立完整的知识结构和智力结构，有利于激发创造力、想象力，培养创新思维的意识和习惯。
（二）重视美术创作教学
在丰富多彩的美术创作教学活动中，学生可以接触到其他学科所没有的各式各样的工具、材料、表现形式和表现手法，可以获得在其他学科学习中无法获得的、包括幸福感在内的丰富体验。而且美术创作的成果是多样的，答案也不是惟一的，因此美术创作教学活动易于促进生动、活泼的个性潜能发展，获得高峰体验，帮助学生建立自尊感和自信心，促进人际交流，以达到预防、调控和治疗心理问题的目的。
（三）重视开展课外美术兴趣活动
课外美术兴趣活动是美术课堂教学的补充和延伸。课外美术兴趣活动具有自主、自由、自觉、自愿的特点，学生参与的积极性高，效果好，既可以丰富学生的课外生活，又可以在轻松、自由的美术创作活动中培养自信、发展个性、学会交往、团结协作。美术创作活动本身就是一种有效的心理调适工具，作品的题材、主题、形象、色彩、构图以及学生在美术创作活动过程中的表现等方面既能形象化地反映出学生的自我心态，也是一种有效的自我调适。
【参考文献】
[1]王欣非.重视美术教育,塑造完美人格[J].教育革新,2006(05).
[2]张远珑.浅议美术教育在塑造学生人格方面的作用[J].中国艺术,2010(04).
[3]杜文静.浅谈美术教育在人的全面发展中的作用[J].内蒙古教育,2011(04).
[4]钱初熹.美术教育促进青少年心理健康的实验研究,2010-12-29.