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与蒋正杨聊天，和看她的画是同样的感觉，谦和、文气、细腻，并伴着小清新，朝气蓬勃，有着她这个年纪的人少有的宁静。
不是科班出身，绘水彩画三年，做了两次画展。对于艺术创作者而言，这已经是一件特别了不起的事。但是对于26岁的蒋正杨来说，这才是开始。“我不知道未来是什么样子，但是我会坚持画下去。”
游走在光影的国度
在同济大学学设计艺术学的蒋正杨最初画水彩是因为湖南大学建筑学院副院长陈飞虎的一句话：“我们建筑系的都要会画水彩。”于是，蒋正杨就这样走进了水彩画的世界。
因为学习设计专业的关系，想要集中练习水彩只能等到寒暑假里，所以从接触水彩画起，她的每个假期都是和水彩画一起度过的，一学就是三年。从完全不会到入门，再到熟能生巧。蒋正杨找到了画水彩的乐趣，自己也开始随手画。“自己练习的时候，基本上全程都是靠自己感悟，画一段时间以后再拿给老师指点、请教。
后来作为交换生去了欧洲，蒋正杨在绘画风格上有全新的突破，对于她来说，欧洲之行是一趟收获很大的旅程。
“在那边，景色、天气都不一样，随时想提笔画画。不过，最初还不太知道怎么画风景，但第二张的时候就感觉自己整个画风就变了。”
在欧洲，蒋正杨每走到一处地方，看着建筑和风景融合得很完美，便会在现场完成创作，一般半个小时就可以。而有一些来不及作画的地方，她会用相机记录下来。
总结自己的绘画过程，蒋正杨觉得有两次变化，一是出国的时候，二是回国以后。“一直都在变化，一直在尝试不同的风格。在国内的画多少有些临摹的影子，但到了意大利忽然就摆脱了这些，有了更多的主观感受。到现在，新的画是用布面来画，画布会较之前的尺寸而言变得很大，材料也不同。我就是觉得好玩吧，没有把它当回事儿。”
一直没有进行过专业的训练，但蒋正杨并不打算刻意去学习，“反正就是一直画一直画，不管是素描还是色彩，总会有些提高。”
正因为这样，她办展和作画的目的都变得与其他艺术家不一样了。“我没有为展览画过画，我的展览和别人不一样，我其实是想请老师们、朋友们来帮我提意见，给我指明下一步的方向。俗话说兼听则明，有这样一个空间和机会就有更多的人提意见，我特别希望听到别人提的中肯对我有帮助的建议”
我画的是内心看到的另一个世界
蒋正杨说：“我不敢把自己定义为画家。我希望是在快乐和轻松的氛围里发展，不愿意有太多压力。从学校毕业直接做职业画家，我觉得没有经历生活，我还是希望自己能有一些生活的沉淀生活给予我的启迪，从画中也能体现出来。”
熟悉她的朋友以女性艺术家的角度评价她，“女性艺术家的作品常常体现出对自己内心的关照，对周遭生活的反应，在蒋正杨的作品中也有此特点，她的作品从容却不平淡，宁静却不单调。这些特质，和她自身的涵养以及丰富的游历分不开。”
细细看她的作品，感觉她的作品里有一种自然的清新，不见功利和迎合，这正如她对艺术的态度。“我从来没觉得我是个艺术家，我一直觉得我是个创作者、爱好者。就是因为目的不一样，所以我画出来的东西都是比较内心的。没有想要去迎合市场，我想画什么就画什么，画得不好的时候，也觉得没关系，关键是在不断的尝试和练习。
绘画几年，蒋正杨的作品从来没有出售过。“我也不知道会不会走上职业画家的道路，但我知道我会一直坚持把水彩画下去，在我心里自己画的每张画都会很珍惜，觉得像自己的孩子一样。”
画画给予蒋正杨的是另一个世界。“对我来说就是多了一个世界，我有另外一个可以表达我自己的，跟别人不一样的，自己画的空间。也许别人不一定能听懂，但是我就是很自我。画画的时候，可以什么事情都不记得，很喜欢这个世界。”
不是科班出身，绘水彩画三年，做了两次画展。对于艺术创作者而言，这已经是一件特别了不起的事。但是对于26岁的蒋正杨来说，这才是开始。“我不知道未来是什么样子，但是我会坚持画下去。”
游走在光影的国度
在同济大学学设计艺术学的蒋正杨最初画水彩是因为湖南大学建筑学院副院长陈飞虎的一句话：“我们建筑系的都要会画水彩。”于是，蒋正杨就这样走进了水彩画的世界。
因为学习设计专业的关系，想要集中练习水彩只能等到寒暑假里，所以从接触水彩画起，她的每个假期都是和水彩画一起度过的，一学就是三年。从完全不会到入门，再到熟能生巧。蒋正杨找到了画水彩的乐趣，自己也开始随手画。“自己练习的时候，基本上全程都是靠自己感悟，画一段时间以后再拿给老师指点、请教。
后来作为交换生去了欧洲，蒋正杨在绘画风格上有全新的突破，对于她来说，欧洲之行是一趟收获很大的旅程。
“在那边，景色、天气都不一样，随时想提笔画画。不过，最初还不太知道怎么画风景，但第二张的时候就感觉自己整个画风就变了。”
在欧洲，蒋正杨每走到一处地方，看着建筑和风景融合得很完美，便会在现场完成创作，一般半个小时就可以。而有一些来不及作画的地方，她会用相机记录下来。
总结自己的绘画过程，蒋正杨觉得有两次变化，一是出国的时候，二是回国以后。“一直都在变化，一直在尝试不同的风格。在国内的画多少有些临摹的影子，但到了意大利忽然就摆脱了这些，有了更多的主观感受。到现在，新的画是用布面来画，画布会较之前的尺寸而言变得很大，材料也不同。我就是觉得好玩吧，没有把它当回事儿。”
一直没有进行过专业的训练，但蒋正杨并不打算刻意去学习，“反正就是一直画一直画，不管是素描还是色彩，总会有些提高。”
正因为这样，她办展和作画的目的都变得与其他艺术家不一样了。“我没有为展览画过画，我的展览和别人不一样，我其实是想请老师们、朋友们来帮我提意见，给我指明下一步的方向。俗话说兼听则明，有这样一个空间和机会就有更多的人提意见，我特别希望听到别人提的中肯对我有帮助的建议”
我画的是内心看到的另一个世界
蒋正杨说：“我不敢把自己定义为画家。我希望是在快乐和轻松的氛围里发展，不愿意有太多压力。从学校毕业直接做职业画家，我觉得没有经历生活，我还是希望自己能有一些生活的沉淀生活给予我的启迪，从画中也能体现出来。”
熟悉她的朋友以女性艺术家的角度评价她，“女性艺术家的作品常常体现出对自己内心的关照，对周遭生活的反应，在蒋正杨的作品中也有此特点，她的作品从容却不平淡，宁静却不单调。这些特质，和她自身的涵养以及丰富的游历分不开。”
细细看她的作品，感觉她的作品里有一种自然的清新，不见功利和迎合，这正如她对艺术的态度。“我从来没觉得我是个艺术家，我一直觉得我是个创作者、爱好者。就是因为目的不一样，所以我画出来的东西都是比较内心的。没有想要去迎合市场，我想画什么就画什么，画得不好的时候，也觉得没关系，关键是在不断的尝试和练习。
绘画几年，蒋正杨的作品从来没有出售过。“我也不知道会不会走上职业画家的道路，但我知道我会一直坚持把水彩画下去，在我心里自己画的每张画都会很珍惜，觉得像自己的孩子一样。”
画画给予蒋正杨的是另一个世界。“对我来说就是多了一个世界，我有另外一个可以表达我自己的，跟别人不一样的，自己画的空间。也许别人不一定能听懂，但是我就是很自我。画画的时候，可以什么事情都不记得，很喜欢这个世界。”