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社会发展日新月异，也给美术教育带来了发展的春天。过去美术教学中常采用“依葫芦画瓢”的临摹教学，背离了《美术教学大纲》要求的直观性、系统性及理论联系实际的教学原则，也没能完成审美教育的现代鉴赏美、创造美的能力这一中心任务。最终使仅有极少数学生保持着美术的兴趣，而大部分学生逐渐失去美术学习的信心，荒废了学业。目前，中学美术也在逐渐的改革以“以绘画性为目的，一味追求纯粹的技法训练”这种强加于给青春期学生的教学模式，丰富多彩的多媒体欣赏教学和灵活多变的技法训练逐渐的在教学中普遍使用，给美术教学带来了生机。
一、在欣赏中提升“眼力”
所谓欣赏就是用人的“眼力”来看作品，而“眼力”也即洞悉事物之能力水平，发现审美客体的美的能力，也即观察作品的本领。 所谓的“眼力”也即观察力，是人们深入地认识事物之能力。也是人们通晓自然，提高才干之有效方式。思维的先导是观察，又是研究艺术最基础之活动，更是美术认知之起点。青春期的中学生知觉处在无意识阶段、情绪波动也比较大，还具有好奇心强的特点。所以针对中学生制定一个合理的教学计划，对于每一单元从计划到教学内容的安排、包括范画教具的使用等细节都要考虑周全，首先要从观察入手，从外在的直观感受到内在的美，自外而内、删繁就简的艺术分析，让学生在直观观察中获得美的享受，充分爆发学生学习美术的激情。在教学中，教师要帮助引导学生直视观察、亲身体验，增强对形象的印象，使他们对作品的感受、思维得到拓展对物象形成内心深处的感受。授课者应根据《教学大纲》内容安排分组静物组合或者石膏等具有参考艺术价值的示范作品作为临摹学习的教材，先由学生在真实的作品里获得诸如比例、体积、结构、色彩、质感等艺术语言的感知。此后，再使学生对作品进行深入理性的赏析，以获取作品蕴含的深层意蕴。这种教学生赏析的教学方法，是从生动的直观审美到对应的艺术专业语言描述之过程，是让学生从对象个别特征到整体形象的把握过程，从而全方位提升学生通过直观感受表述对美的能力。
二、从描摹到想象力转化、培养创新能力
审美教育的最高目标是创造和想象能力的培养。首先培养学生感官认知的基础，有计划重点突出地进行临摹或描摹教学是非常必要的。但吸收传统的造型技法及审美观念，并不完全是因循守旧的“依葫芦画瓢”。故而在美术教学中贯彻“启发式”教学方法，对学生的艺术创造想象力的培养具有重要意义。
“启发式”教学特点是：调动学生的积极性、主动性，首先要激发学生进入角色，通过直观感受掌握基础知识并融会贯通促进智力发展。所谓积极、主动指教学中的老师和学生的互动活动，让师生真正演变为成为课堂学习的主体。他们通过老师的讲述、学生的问答、再开展相应活动、设计讨论实验教策略、师生双边演示活动等手段，在潜移默化中获取技能，掌握知识，发展思维创新的能力，加强自我修養的积极作用。现代美术教育在这方面都有了成功的尝试。如：中央美院教授吴长江从法国学习归来谈到：在法国的艺术天堂卢浮宫，一批一批的中小学生，静静地坐在大师的作品前，在教师的引领下，从静听到评述，感受评述艺术大师艺术神韵。从美学角度欣赏作品的形式 、风格、技法，不时地听到孩子们说，达·芬奇的《蒙娜丽莎》太美了，拉菲尔的《西斯廷圣母》属于宗教古典油画……。又如另外一位美术教育家提出，要关注少儿教育角度，主张努力探索美术少儿心理发展的之规律，于是在每周星期天就会带一群孩子在美院操场让孩子们随心所欲、自由自在地画画。有的孩子在地上画一些花草树木，但又在天空增加了太阳、小鸟、云朵、飞机，还有的在画面画上汽车、鱼等图形，画面丰富多彩，千姿百态，展现了孩子们独特的想象力和超凡创造力。
以上二例明示我们：走出课堂，师生成为共同成的教学主体，在验证了学生的辨别能力、开阔视野的同时，又提高了学生思维想象力水平。可以断言，一个成功的教育方法，就是教会认知和洞悉自然事物的基本规律，形成改造自然的创造能力。最可贵的能力就是想象力。想象力是创造的先声。二例教学方法告诉我们：提高学生审美能力，要启发孩子们认知和掌握事物表象和要领。让孩子们在临摹和描摹作品中的诸如作品内容、色彩、形式、空间、形状、比例、透视，与命题画、图案、写生、手工制作等作业联系起来，形成自己的审美意识。
三、发挥欣赏课教学作用，提升学生情感能力
当前，欣赏教学在美术教材中占了很大的比例，通过欣赏教学提升学生的精神境界，增强情感也是素质教育的重要的一个环节。情感教育是美育教育的实质。艺术的审美主要特征也是情感。每个心理健全的人都有体验情感的心理过程。作为人类美好行为的情感，它的内在升华同人类道德相互依存，又溶化在道德与知识里。
让学生爆发对艺术的情感与学习的兴趣，在欣赏教学中要充分利用多媒体、以文学性的方式，通过讲座、参观等现代化教学途径，介绍历史上震烁古今中外的不同类型的作品，像达·芬奇、夏加尔、毕加索、马蒂斯、塞尚、梵高、杜尚等各种艺术流派，欣赏各种造型语言的名作，或抽象或具象，理解作品精神内涵，素描效果、色彩变化、肌理、笔触等美感效果，挖掘大师的想象潜能，拓展思想，通过提高欣赏能力，从而将自己的情感自觉的倾注在美术技能训练过程中，提高艺术水准。 总之，新的教学方法的指导思想必须从塑造人的角度来探索才能有所突破，使学生的基本知识、基本技能与审美教育紧密结合，更加注重学生的心理感受和个性发展，挖掘学生潜在的能力，培养开拓精神的创造性思维，以培养学生的优良个性品质和各种审美创造能力，最终达到美育的教育目的。
【甘肃省教育科学规划2014年度课题——《初中美术教学中欣赏教学的实践与研究》课题论文， 课题批准号：GS[2014]GHB0821】
（作者单位：甘肃省民勤县第六中学）
一、在欣赏中提升“眼力”
所谓欣赏就是用人的“眼力”来看作品，而“眼力”也即洞悉事物之能力水平，发现审美客体的美的能力，也即观察作品的本领。 所谓的“眼力”也即观察力，是人们深入地认识事物之能力。也是人们通晓自然，提高才干之有效方式。思维的先导是观察，又是研究艺术最基础之活动，更是美术认知之起点。青春期的中学生知觉处在无意识阶段、情绪波动也比较大，还具有好奇心强的特点。所以针对中学生制定一个合理的教学计划，对于每一单元从计划到教学内容的安排、包括范画教具的使用等细节都要考虑周全，首先要从观察入手，从外在的直观感受到内在的美，自外而内、删繁就简的艺术分析，让学生在直观观察中获得美的享受，充分爆发学生学习美术的激情。在教学中，教师要帮助引导学生直视观察、亲身体验，增强对形象的印象，使他们对作品的感受、思维得到拓展对物象形成内心深处的感受。授课者应根据《教学大纲》内容安排分组静物组合或者石膏等具有参考艺术价值的示范作品作为临摹学习的教材，先由学生在真实的作品里获得诸如比例、体积、结构、色彩、质感等艺术语言的感知。此后，再使学生对作品进行深入理性的赏析，以获取作品蕴含的深层意蕴。这种教学生赏析的教学方法，是从生动的直观审美到对应的艺术专业语言描述之过程，是让学生从对象个别特征到整体形象的把握过程，从而全方位提升学生通过直观感受表述对美的能力。
二、从描摹到想象力转化、培养创新能力
审美教育的最高目标是创造和想象能力的培养。首先培养学生感官认知的基础，有计划重点突出地进行临摹或描摹教学是非常必要的。但吸收传统的造型技法及审美观念，并不完全是因循守旧的“依葫芦画瓢”。故而在美术教学中贯彻“启发式”教学方法，对学生的艺术创造想象力的培养具有重要意义。
“启发式”教学特点是：调动学生的积极性、主动性，首先要激发学生进入角色，通过直观感受掌握基础知识并融会贯通促进智力发展。所谓积极、主动指教学中的老师和学生的互动活动，让师生真正演变为成为课堂学习的主体。他们通过老师的讲述、学生的问答、再开展相应活动、设计讨论实验教策略、师生双边演示活动等手段，在潜移默化中获取技能，掌握知识，发展思维创新的能力，加强自我修養的积极作用。现代美术教育在这方面都有了成功的尝试。如：中央美院教授吴长江从法国学习归来谈到：在法国的艺术天堂卢浮宫，一批一批的中小学生，静静地坐在大师的作品前，在教师的引领下，从静听到评述，感受评述艺术大师艺术神韵。从美学角度欣赏作品的形式 、风格、技法，不时地听到孩子们说，达·芬奇的《蒙娜丽莎》太美了，拉菲尔的《西斯廷圣母》属于宗教古典油画……。又如另外一位美术教育家提出，要关注少儿教育角度，主张努力探索美术少儿心理发展的之规律，于是在每周星期天就会带一群孩子在美院操场让孩子们随心所欲、自由自在地画画。有的孩子在地上画一些花草树木，但又在天空增加了太阳、小鸟、云朵、飞机，还有的在画面画上汽车、鱼等图形，画面丰富多彩，千姿百态，展现了孩子们独特的想象力和超凡创造力。
以上二例明示我们：走出课堂，师生成为共同成的教学主体，在验证了学生的辨别能力、开阔视野的同时，又提高了学生思维想象力水平。可以断言，一个成功的教育方法，就是教会认知和洞悉自然事物的基本规律，形成改造自然的创造能力。最可贵的能力就是想象力。想象力是创造的先声。二例教学方法告诉我们：提高学生审美能力，要启发孩子们认知和掌握事物表象和要领。让孩子们在临摹和描摹作品中的诸如作品内容、色彩、形式、空间、形状、比例、透视，与命题画、图案、写生、手工制作等作业联系起来，形成自己的审美意识。
三、发挥欣赏课教学作用，提升学生情感能力
当前，欣赏教学在美术教材中占了很大的比例，通过欣赏教学提升学生的精神境界，增强情感也是素质教育的重要的一个环节。情感教育是美育教育的实质。艺术的审美主要特征也是情感。每个心理健全的人都有体验情感的心理过程。作为人类美好行为的情感，它的内在升华同人类道德相互依存，又溶化在道德与知识里。
让学生爆发对艺术的情感与学习的兴趣，在欣赏教学中要充分利用多媒体、以文学性的方式，通过讲座、参观等现代化教学途径，介绍历史上震烁古今中外的不同类型的作品，像达·芬奇、夏加尔、毕加索、马蒂斯、塞尚、梵高、杜尚等各种艺术流派，欣赏各种造型语言的名作，或抽象或具象，理解作品精神内涵，素描效果、色彩变化、肌理、笔触等美感效果，挖掘大师的想象潜能，拓展思想，通过提高欣赏能力，从而将自己的情感自觉的倾注在美术技能训练过程中，提高艺术水准。 总之，新的教学方法的指导思想必须从塑造人的角度来探索才能有所突破，使学生的基本知识、基本技能与审美教育紧密结合，更加注重学生的心理感受和个性发展，挖掘学生潜在的能力，培养开拓精神的创造性思维，以培养学生的优良个性品质和各种审美创造能力，最终达到美育的教育目的。
【甘肃省教育科学规划2014年度课题——《初中美术教学中欣赏教学的实践与研究》课题论文， 课题批准号：GS[2014]GHB0821】
（作者单位：甘肃省民勤县第六中学）