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摘要: 声乐教学包含认识阶段、技能训练阶段、情感领会阶段等几个重要的学习阶段,对这几个重要阶段进行深入研究必将对声乐教育的改善和提高有积极的意义。
关键词: 声乐教学认识阶段技能训练阶段情感领会阶段
一、认识阶段
1.歌唱状态
这个阶段要有正确的外形和内型状态。外型状态,如:站姿、肩放松垂下,颈部放松,下巴放松等。内型状态,如保持吸气时的状态、舌平放、喉咙扩张,但外部肌肉放松等。同时这个阶段是声音从不自然到自然的释放能量阶段,为什么说不自然呢?歌唱的呼吸不如日常说话那样比较平静、比较浅,不需要用很大的肺活量,而是吸气动作很快,呼气的动作很慢,将气吸到肺叶底部,呼吸保持吸气时下沉的状态,再努力控制气息徐徐吐出,做到控制地呼气,这种控制就与呼气形成一种对抗作用,就是我们所要的气息支持点。同时要稳定喉头,把不需要紧张的肌肉放松(如:颈部肌肉、下腭、肩部肌肉等),以保证气息通畅,使声带正常运作,即内型状态。上述要求对初等练习的学生来说,做起来就不是很协调,发出的声音也有种种问题。因此,对女生而言,应对发声机能进行合理的锻炼,在合理的喉位置基础上找到气息发声时对抗所产生的支持感,完成真假混合,唱出音量。对男生来说,要放下喉头,放松喉咙,在气息的支持下,先从中低音区进行反复的训练,建立气息对抗感觉和呼吸支持感觉,正确地用力唱出明亮有力度、有厚度较自然的声音,这个阶段是以自然声区为基础,学习基本发声技术,逐步拓宽自然声音到中声区的音域。
2.确定学习者的声部
声部是发声器官及其结构的生理状态客观存在的一种表象,不是随我们客观愿望所能改变的,声部鉴定错误往往会导致声乐学习的失败。初学时,女生往往根据自己的发声困难、暂时唱不出去高音就误认为自己是女中音,有的女声用本嗓撑大喉咙,加大音量唱中声区,自认为是女中音或女低音,这是较普遍的两种常规性的错误认识。男女声共分六个声部,由于每个人的声音都具有其独特的个性,确定声部是声乐学习者声音发展的关键,且每个人的声音都具有其独有的特征,因此,只要从发声器生理结构所构成的音质、音色特性出发,就能训练出一代代出色的歌唱家。每个人都有个性特征差异,这些特征和差异可充分展示各自的艺术魅力,而声音个性特征的突出展示和技巧的发展又可对每个声部发音特征作更细致的区分。
二、技能训练阶段
1.声音的扩展
学习者对声音有了正确的认识和准确的声部确定后,就需要扩展音域,包括向下、向上、高声区和低声区统一训练,以及换声区的训练、母音转换训练、声音的位置、声音的掩盖集中训练等技能训练。
这个阶段学习者要有针对性地选择适合自己的练声曲,这是扩展音域取得效果的关键。如:女声的练习,多选用一些易流动,由高到低的练声曲和易将假声唱响的母音,随着音域的逐渐扩展,在换声区和母音转换时,调整好发声位置,在全身的兴奋用力情况下,强调局部用力,在多个合力的情况下,取得用力平衡,加快声区统一,这样演唱便会省力很多。
2.声音的美化
这个阶段是在前两个阶段的基础上的进一步深化。前面已有了大的框架,粗浅条已经出来,下面就需要对粗的声音线条进行耐心、细致的调整,如:靠前靠后、坚与横、深与浅等。声音的前后、竖、横、深、浅是以声音的需要来调整的,与开口音、闭口音、半开口音、半才口音、闭口呼音、合口呼音、齐齿呼音等发音有着直接关系。因此,这个阶段要加强语言练习,在咬字、吐字、收声、归韵等技巧和方法上确立“以字行腔,字腔圆”的美学原则,使声音更加有共鸣的穿透力和流畅连贯的表现力。当然,也要用感情打动人心,以情带声,以声促情,寓技巧于情感之中。
三、情感领会阶段
声音艺术是一门集音响学及情感学为一体的艺术学科,歌唱就其本质而言,是表现生活中喜、怒、哀、乐、恨等情感。人的种种情绪变换都可以通过噪子表现出相应的效果。每个人表现出的这些声音效果都蕴含着心中对事物的感情,在学习过程要对事物美的感受和表现力两者相互渗透、相互促成。在训练技巧的同时,还应该重视对学生形象思维能力、逻辑思维能力和感受力、表现力、创造力的培养,强调声音和情感的结合。声乐教师要求学习者用心唱,诱发他们的想象和创造。对于上述训练,均要建立在对一个民族文化传统审美情趣基础上。由于我国的民族声乐艺术是受到中华民族的情感语言文化、音乐风格及审美意识和文化心理等多方面的影响和制约才发展起来的,因此,演唱者想要把音乐形象表现得非常准确,就必须了解民族音乐特点、科学的唱法和各民族人民生活社会结构、经济生活、自然环境、风俗习惯和文化、历史传统等特征。只有在了解的基础上,学习者才能感受事物,准确表现事物和创造事物,才能以情带声,以声促情,寓技巧于情感之中。
总之,声乐教学是一个持之以恒的练习、继承、借鉴、融合、创新的漫长过程,声乐教师必须根据声乐教学的几个重要阶段,有针对性地制定教学目标、教学计划,并对学生实施相关的实践训练,因为任何技能性的教学都有步骤,要一步一步逐渐改进不足,完善学习过程和学习阶段。
关键词: 声乐教学认识阶段技能训练阶段情感领会阶段
一、认识阶段
1.歌唱状态
这个阶段要有正确的外形和内型状态。外型状态,如:站姿、肩放松垂下,颈部放松,下巴放松等。内型状态,如保持吸气时的状态、舌平放、喉咙扩张,但外部肌肉放松等。同时这个阶段是声音从不自然到自然的释放能量阶段,为什么说不自然呢?歌唱的呼吸不如日常说话那样比较平静、比较浅,不需要用很大的肺活量,而是吸气动作很快,呼气的动作很慢,将气吸到肺叶底部,呼吸保持吸气时下沉的状态,再努力控制气息徐徐吐出,做到控制地呼气,这种控制就与呼气形成一种对抗作用,就是我们所要的气息支持点。同时要稳定喉头,把不需要紧张的肌肉放松(如:颈部肌肉、下腭、肩部肌肉等),以保证气息通畅,使声带正常运作,即内型状态。上述要求对初等练习的学生来说,做起来就不是很协调,发出的声音也有种种问题。因此,对女生而言,应对发声机能进行合理的锻炼,在合理的喉位置基础上找到气息发声时对抗所产生的支持感,完成真假混合,唱出音量。对男生来说,要放下喉头,放松喉咙,在气息的支持下,先从中低音区进行反复的训练,建立气息对抗感觉和呼吸支持感觉,正确地用力唱出明亮有力度、有厚度较自然的声音,这个阶段是以自然声区为基础,学习基本发声技术,逐步拓宽自然声音到中声区的音域。
2.确定学习者的声部
声部是发声器官及其结构的生理状态客观存在的一种表象,不是随我们客观愿望所能改变的,声部鉴定错误往往会导致声乐学习的失败。初学时,女生往往根据自己的发声困难、暂时唱不出去高音就误认为自己是女中音,有的女声用本嗓撑大喉咙,加大音量唱中声区,自认为是女中音或女低音,这是较普遍的两种常规性的错误认识。男女声共分六个声部,由于每个人的声音都具有其独特的个性,确定声部是声乐学习者声音发展的关键,且每个人的声音都具有其独有的特征,因此,只要从发声器生理结构所构成的音质、音色特性出发,就能训练出一代代出色的歌唱家。每个人都有个性特征差异,这些特征和差异可充分展示各自的艺术魅力,而声音个性特征的突出展示和技巧的发展又可对每个声部发音特征作更细致的区分。
二、技能训练阶段
1.声音的扩展
学习者对声音有了正确的认识和准确的声部确定后,就需要扩展音域,包括向下、向上、高声区和低声区统一训练,以及换声区的训练、母音转换训练、声音的位置、声音的掩盖集中训练等技能训练。
这个阶段学习者要有针对性地选择适合自己的练声曲,这是扩展音域取得效果的关键。如:女声的练习,多选用一些易流动,由高到低的练声曲和易将假声唱响的母音,随着音域的逐渐扩展,在换声区和母音转换时,调整好发声位置,在全身的兴奋用力情况下,强调局部用力,在多个合力的情况下,取得用力平衡,加快声区统一,这样演唱便会省力很多。
2.声音的美化
这个阶段是在前两个阶段的基础上的进一步深化。前面已有了大的框架,粗浅条已经出来,下面就需要对粗的声音线条进行耐心、细致的调整,如:靠前靠后、坚与横、深与浅等。声音的前后、竖、横、深、浅是以声音的需要来调整的,与开口音、闭口音、半开口音、半才口音、闭口呼音、合口呼音、齐齿呼音等发音有着直接关系。因此,这个阶段要加强语言练习,在咬字、吐字、收声、归韵等技巧和方法上确立“以字行腔,字腔圆”的美学原则,使声音更加有共鸣的穿透力和流畅连贯的表现力。当然,也要用感情打动人心,以情带声,以声促情,寓技巧于情感之中。
三、情感领会阶段
声音艺术是一门集音响学及情感学为一体的艺术学科,歌唱就其本质而言,是表现生活中喜、怒、哀、乐、恨等情感。人的种种情绪变换都可以通过噪子表现出相应的效果。每个人表现出的这些声音效果都蕴含着心中对事物的感情,在学习过程要对事物美的感受和表现力两者相互渗透、相互促成。在训练技巧的同时,还应该重视对学生形象思维能力、逻辑思维能力和感受力、表现力、创造力的培养,强调声音和情感的结合。声乐教师要求学习者用心唱,诱发他们的想象和创造。对于上述训练,均要建立在对一个民族文化传统审美情趣基础上。由于我国的民族声乐艺术是受到中华民族的情感语言文化、音乐风格及审美意识和文化心理等多方面的影响和制约才发展起来的,因此,演唱者想要把音乐形象表现得非常准确,就必须了解民族音乐特点、科学的唱法和各民族人民生活社会结构、经济生活、自然环境、风俗习惯和文化、历史传统等特征。只有在了解的基础上,学习者才能感受事物,准确表现事物和创造事物,才能以情带声,以声促情,寓技巧于情感之中。
总之,声乐教学是一个持之以恒的练习、继承、借鉴、融合、创新的漫长过程,声乐教师必须根据声乐教学的几个重要阶段,有针对性地制定教学目标、教学计划,并对学生实施相关的实践训练,因为任何技能性的教学都有步骤,要一步一步逐渐改进不足,完善学习过程和学习阶段。