师范院校音乐教学融入德育路径分析

来源 :当代音乐 | 被引量 : 0次 | 上传用户:asdf1aasdf
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  [关键词]师范院校;音乐教学;德育;融合
  [中图分类号]G642421 [文献标识码]A [文章编号]1007-2233(2021)11-0046-03
  随着社会经济的不断发展,不同行业对高素质人才提出了越来越迫切的需求。为满足社会发展需求,全面培养人的素质,必须要开展全面教育。艺术素养是学生综合素质全面发展中必不可少的一部分,艺术教育中听觉艺术的核心在于音乐。音乐是一门情感艺术,在陶冶情感、培养人的审美情趣等方面可发挥至关重要的作用。因而,音乐教育是实施素质教育的一项重要手段,是培养全面发展的综合型人才的一条重要途径[1]。因而,在师范院校音乐教学中,充分提炼音乐教学中的德育因素,推进音乐教学与德育的有机融合,对促进学生综合素质的全面发展有着十分积极的意义。

一、音乐教学的德育功能


  音乐教学作为一种独特的德育途径,可实现一系列德育功能。首先,音乐教学可实现对学生各种情操的陶冶。音乐发之于心,可振奋人心,培养人的审美趣味。长期以来,学生对中华民族历史文化的了解,对祖国大好河山的热爱很大一部分是通过欣赏各种优秀民族音乐作品的途径,由此,音乐不仅可激发学生的爱国主义情怀,还可坚定学生报效祖国的信念。作为一门情感艺术,音乐在培养学生高尚情操方面可发挥至关重要的作用。正因如此,广大专家学者、音乐家不断将各种标准的行为规范、理想信念编成音乐作品供学生传唱,以期让学生在轻松愉快的学习氛围中获得潜移默化的教育[2]。其次,提升学生集体主义意识。集体主义教育是我国德育教育中十分重要的一部分。面对如今追求个性的学生群体,通过音乐教学,可有效提升学生的全局意识、团队协作意识。比如,在歌曲合唱、器乐合奏中,要求全体参与者协调统一,相互配合。换言之,参与演出的每位学生都需要具备良好的集体主义意识,唯有如此方可呈现出理想的整体演出效果。再次,培养学生的情感态度与价值观。音乐是一种奇妙的语言,由其塑造的音乐形象可直观地表达人们的思想情感,并在无形中不断影响着人们的思想观念。在音乐教学中,教师应带领学生通过对音乐作品思想情感、历史文化内涵等的感悟,来培养学生的音乐鉴赏能力,使他们形成积极健康的审美趣味,进而在美妙的音乐世界中获得高尚情操。音乐教学可影响学生的情感世界,在无形中帮助学生构建起对他人、对社会、对各种美好事物的热爱之情,树立对生活的乐观向上态度及对美好生活的追求向往。
  随着社会经济的不断发展,人与人之间不管是物质交往还是精神交往都变得越来越密切,人际关系对人的思想、情感等方面产生着越来越大的影响,由此充分体现了和谐人际关系的重要性。对于学生而言,接受音乐教育,可很好地提升各方面能力,其中即包括人际交往能力,为他们今后踏入社会奠定了良好基础。

二、德育融入音乐教学的原则


  为在音乐教学中融入德育,应秉承以下几项原则:一是以学生为本原则。受应试教育影响,课堂教学一直未能彻底摆脱教师主动教、学生被动学的教学模式。为在有限教学课时中向学生传授尽量多的教学内容,灌输式教学方法在教学中得到了广泛应用。在师范院校音乐教学中,一些教师一味要求学生开展乏味的技能训练,进行大量的理论知识讲授,要求学生熟记作品背景、音乐知识等,在器乐、歌唱教学中开展频繁的练习,由此很大程度上削弱了学生学习的积极性及创造性。新时期,教师在教育教学中应注重培养学生的主体意识,发挥学生的主体地位,调动起学生学习的主观能动性。因而,在师范院校音乐教学中,为有效渗透德育,应遵循以学生为本原则,音乐教师在音乐教学中应扮演好组织者、引导者角色,构建起与学生之间的和谐关系,在和谐、民主的教学氛围中开展教学工作,调动学生学习的主观能动性。二是因材施教原則,这是教育教学中所应遵循的一项重要原则。人对音乐的学习感悟能力不尽相同,而对于音乐表演所应具备诸如节奏感、听辨能力、表现力等学习技能条件更是存在很大差异。师范院校音乐教育,主要目标不在于培养音乐表演专业人才,所以为确保每位学生都可获得音乐教育,应秉承因材施教原则。在师范院校音乐教学中,学生具有极强的求知欲及较广的知识视野,因而音乐教师在组织学生进行基础性音乐鉴赏的同时,还应加大音乐课程资源开发力度,以确保学生可结合自身实际需求选择对应的学习内容,使学生可积极主动地参与音乐教学活动。三是思想性与艺术性相统一原则。思想性指的是基于教材内容对学生开展思想教育,提高学生的思想品德,达成教书育人的目的。艺术性指的是文学艺术作品依托形象展现生活,表达思想感情所体现的完美程度。音乐教育的一项显著特征在于依托美感教育陶冶学生的道德情操,但这有别于简单的说教式思想教育,而是推进音乐思想教育与音乐艺术美感的有机融合,以洗涤学生的心灵,达到“润物细无声”的教育效果。师范院校音乐教学中,主要涉及教师、学生、教学内容、教学方式方法等要素,为此,音乐教师应依据相关教学要求设置合理的教学内容,本质上各式各样教学内容都蕴含相应的思想性、艺术性,教师应开展好教学设计工作,结合学生实际情况,选用有针对性的教学方式方法,充分把握教学内容的思想性、艺术性,教学中不仅要凸显音乐的美感,凭借鲜明的艺术形象,向学生展现音乐如何表达主题思想,如何服务于主体,还要充分提炼音乐深厚的精神内涵,实现思想性与艺术性的有机统一,进而收获理想的教学成效。

三、师范院校音乐教学中融入德育实践

(一)更新音乐教学理念


  师范院校音乐教育既要注重提升学生的知识素养,还应通过陶冶学生情操,启迪学生心灵,促进学生综合素质的全面发展。在此期间,应通过音乐教学提升学生的音乐鉴赏能力及高尚的审美趣味;通过循序渐进的教学活动,带领学生在鉴赏音乐美、领略音乐美的同时,不断提升素质,最终实现学生综合素质的全面发展。同时,通过音乐教学,帮助学生缓解繁重的学习压力,消除负面情绪,培养学生的健康情感及团队协作意识,使学生可更好地与他人进行相处[3]。另外,在师范学院音乐教学中为更好地融合,还应注重引入国外高校先进的音乐教育思想及教学方式方法,以此切实实现音乐教育的德育功能。比如,奥尔夫高校音乐教育体系作为在我国得到广泛推行的一种教育方式,其主要由节奏训练、互动合作、即兴创作与表演等内容组成,强调将基于原本事物间的互动性融入进高校音乐教育体系中,进而建立起专业知识与学生实践操作的紧密联系。以奥尔夫教学法中的教学活动“照镜子”为例,教师将两名学生分成一组,一人扮演照镜子的人,另一人扮演镜子本身,在音乐响起后,照镜子的人可发散自己的思维自由做动作,等到音乐停止时,照镜子的人再对着镜子做一个固定工作,而在音乐再次响起后,扮演镜子的人照镜子的人的工作进行逐一模仿,通过如此交替模仿,培养学生的学习能力、适应能力,提升学生的团队精神及团队合作意识。除此之外,还可结合师范院校学生实际情况,引入其他国际先进的音乐理念、教学方法,以调动学生学习的主观能动性。

(二)营造和谐音乐文化氛围


  师范院校音乐教育除去音乐课堂上的显性教育,还有以校园音乐文化为代表的隐性音乐教育。随着我国社会精神文明建设的不断推进,师范院校也应当提高对精神文明建设的有效重视,即提高对德育、素质教育的有效重视[4]。校园文化作为提升学生综合素质的一个重要阵地,音乐是其营造和谐德育氛围的一个必不可少因素,它可在无形中使学生的情操得到陶冶。如今,音乐文化越来越被广大学生所接受,已成为校园文化中不可或缺的一部分,为此,教学工作者应切实把握这一契机推进德育工作,在一些重要节日里开展音乐教育,如在五四青年节举办校园合唱比赛,在十一国庆节举办红歌比赛,通过一系列音乐活动陶冶情操,推进德育渗透。在这过程中,一方面应确保选择的演唱歌曲与活动主题相符,另一方面要具备相应的思想教育意义、时代特征,依托直击人心灵的歌词和鲜明的人物形象,促进收获理想的德育效果。同时,还可有效借助校园音乐环境渗透德育。依托各式各样的校园音乐文化活动,优化学生的学习环境,使学生在和谐、愉快的状态下开展学习,进一步提升学生综合素质。一方面,可通过校园广播站宣传民族音乐鉴赏,如通过利用学习休息时间播放一些民族经典音乐,让学生在闲暇时间聆听我国民族音乐,感受民族音乐的魅力及历史文化内涵,以此提升学生的民族自豪感及民族音乐素养。另一方面,还可通过校园广播站宣传现代流行音乐相关明星的成名道路,让学生认识到明星成名的背后是付出了无数的汗水的,进而将学生对明星表面的崇拜转换为内心的崇拜,吸取明星身上的优点。除此之外,还可依托各式各样的社团活动开展音乐教育,如通过组织合唱、合奏等集体律动的社团活动,鼓励学生积极参加,在社团活动中潜移默化地培养学生的合作精神,引导学生处理好个人与集体的关系。

(三)挖掘教材德育因素


  音乐是一种有着独特艺术魅力的表现形式,蕴含着深厚的民族文化内涵及德育因素,但对于这些民族文化、德育因素的提炼则存在不小的难度,要求音乐教育工作者要具备优良的师德及系统的德育知识。因而,在师范院校音乐教学中为实现与德育的有效融合,音乐教师应注重挖掘教材中的德育因素。首先,通过我国音乐史提升学生民族自豪感。音乐教育與德育素来有着十分紧密的联系,其中蕴含的德育内容涉及古今中外、历史、自然等方方面面,由此要求音乐教师掌握丰富的知识,了解教材中音乐作品的时代特征、民族个性及创作者想要表达的思想感情等。中华民族音乐有着十分悠久的发展历史,并在数千年历史发展中为后世留下了十分丰富的音乐文化宝库。我国的音乐史是中华民族的自豪史,教师应基于中国音乐史开展音乐教育,带领学生领略中华民族源远流长的音乐文化,以此激发学生的民族自豪感和爱国主义情怀,积淀学生的民族文化,激励学生为实现中华民族伟大复兴而努力奋斗[5]。其次,通过音乐鉴赏融入德育。在师范院校音乐教学中,教师应树立良好的德育意识,深入提炼教材中的德育因素。音乐鉴赏作为音乐教学中的重要组成部分,教材中涉及的音乐作品包括有民族风格歌曲、爱国主义歌曲等,这些音乐作品包含丰富的歌颂祖国、热爱家乡、学习优良品德等相关内容,通过对这些作品的学习、鉴赏,可实现良好的爱国主义教育效果。与此同时,还应有效提炼音乐中涉及的音色、节奏、韵律等要素,引导学生开展有效的音乐实践活动,在和谐愉快的德育氛围中,让学生充分领略音乐作品的主题思想,在内心深处感受音乐的魅力,进一步使感情得到升华,形成新的思想认识。

(四)建立高素质教师队伍


  师范院校音乐教学中融合德育,对音乐教师德育意识、德育能力提出了较高的要求,因而,学校应注重建立高素质教师队伍,提升教师的德育意识、德育能力,为音乐教学与德育的有机融合提供可靠师资保障。一方面应通过科学针对的措施推进师范音乐教育,循序渐进地培养音乐教师的德育能力;另一方面还要求音乐教师在长期的教学实践中应积极投身学校德育领域,通过日常教学实践不断增强自身的德育意识。除此之外,学校管理层还应有组织、有目的地引导音乐教师介入德育领域。音乐教师凭借自身良好的德育意识、德育能力,促进其对自身音乐教育及音乐能力的有效整合。而如果音乐教师自身德育意识、德育能力不足,不愿意投身或者没有能力投身学校德育领域,则势必会造成音乐教学与德育难以实现有效融合,进而对学生综合素质全面发展造成不利影响。需要注意的是,学校引导音乐教师自觉投身德育领域,并非要求音乐教师弃原本的音乐教学而不顾,也并非向音乐教师强行施加德育教育任务,而是要求音乐教师应当以音乐教育为基础,科学组织音乐教学活动,并将德育融入其中[6]。教师在日常音乐教学中,应注重提炼各式各样音乐作品中蕴含的先进思想、优良品德等德育因素,并将其作为音乐教学活动设计中的重要一环,让学生在轻松愉快的音乐学习氛围中潜移默化地获得多方位、多层面的陶冶。

结语


  总而言之,德育是素质教育的重要组成部分,音乐教学则是对学生开展德育的一项理想方式。现阶段,我国师范院校音乐教育仍处在发展缓慢的初级阶段,受教育体制、学校重视度、音乐课程设置定位等诸多因素影响,很大程度上阻碍了音乐教育在师范院校中的发展,直接影响了德育工作的开展。为此,师范院校相关人员应围绕如何更有效地推进音乐教学与德育的融合进行探索研究,明确音乐教学的德育功能,更新音乐教学理念、营造和谐音乐文化氛围、挖掘教材德育因素、建设高素质教师队伍等,从不同方面着手推进音乐教学与德育的有机融合,促进学生综合素质的全面发展。
  注释:
  [1]程旭洋.论高等师范院校公共音乐教育中的德育渗透[J].大众文艺,2017(02):239.
  [2]何 珍.音乐教学与德育教育有效融合[J].课程教育研究(学法教法研究),2018(33):83.
  [3]巩力溪.论高等师范院校公共音乐教育与德育的融合[J].艺术教育,2019(06):56—57.
  [4]王艳霞.浅谈高等师范院校音乐教育在德育中的作用[J].大众文艺,2014(11):238.
  [5]戴 彧.“思政”视域下德育与大学钢琴教学的融合措施分析[J].北方音乐,2020(05):132—133.
  [6]张锦锋.音乐教学中如何渗透德育教育[J].智库时代,2019(34):171.
  (责任编辑:庄 唯)
其他文献
[关键词]视唱练耳;课程思政;育人  [中图分类号]G642421[文献标识码]A[文章编号]1007-2233(2021)11-0009-03  “立德树人”是教育的根本任务。而课程思政建设就是落实立德树人根本任务的重要环节。课程思政是一种创新的思维,也是我们今后教学工作的重要方向。尤其是在全国艺术类大学中,指除思想政治理论课以外的其他课程中,如在音乐技术理论课、创作课、音乐基础课以及相关的专业
期刊
[关键词]现代柳琴戲《沂蒙情》;精神内涵;沂蒙精神  [中图分类号]J605[文献标识码]A[文章编号]1007-2233(2021)11-0021-03  柳琴戏属于拉魂腔系的一种曲艺品种,和安徽泗州戏同源,这一艺术品种到现在已有200多年的历史。“柳琴戏”这一名称从时间维度考量源于1953年,当时华东戏曲观摩会演时,依据其主要伴奏乐器柳叶琴而定的,它是拉魂腔曲调与苏、鲁、豫交界地区民间小曲、劳
期刊
[关键词]中小学乐器演奏教学;无声练习;乐器演奏  [中图分类号]G6320[文献标识码]A[文章编号]1007-2233(2021)11-0018-03  乐器演奏教学是我国中小学音乐教学的重要内容之一。《义务教育音乐课程标准(2011年版)》在教学建议中提到:“器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。”[1]  近年来,在中小学乐器演奏教学过程中
期刊
[关键词]文化传承;传统文化;高校声乐教育  [中图分类号]G6420[文献标识码]A[文章编号]1007-2233(2021)11-0033-03  学堂乐歌的产生将音乐课程带入校园,但随着西洋音乐的流入,我国传统音乐的传承与发展受到了一定的限制。虽说音乐是人们日常生活中最喜爱的艺术种类之一,音乐课程也进入校园作为中小学教学的必修课程,但音乐教育缺乏重视的问题比比皆是。世界各地、各民族都有自己的
期刊
[关键词]斯洛尼姆斯基;重奏;大提琴;中提琴;小提琴  [中图分类号]J657[文献标识码]A[文章编号]1007-2233(2021)11-0024-03  对于器乐作曲大家斯洛尼姆斯基而言,音乐作品发声的一个重要方面就是赋予声音个性化色彩的音色。所以,分析多乐器重奏作品旨在:以“交替”的原则分离乐器,对其进行对比、比照,分析其相互影响,及小提琴和(或)中提琴在重奏中的作用;在混合音色中确定多级
期刊
[关键词]梅西安;前奏曲;《白鸽》;有限移位调式  [中图分类号]G6421[文献标识码]A[文章编号]1007-2233(2021)11-0027-03一、梅西安与《前奏曲》介绍(一)梅西安及其音乐思想  奥利弗·梅西安(OlivierMessiaen,1908—1992),法国作曲家、理论家、管风琴家、教育家,是当代极具影响力的音乐大师,同时也是一名杰出的鸟类学家。梅西安运用自成体系的作曲技法
期刊
[关键词]流行音乐;艺术产品;解构主义;大众文化;审美  [中图分类号]J60-05[文献标识码]A[文章编号]1007-2233(2021)11-0015-03  流行音乐属于听觉艺术,它通过声音符号有规律、有节奏、有秩序地排列,按照时间顺序依次呈现于我们的听、知觉系统,进而被我们接收与解读。它是基于理性思维所创造出的艺术。同时,流行音乐也是感性艺术,一是在于流行音乐的歌词在一般情况下通俗易懂,
期刊
[关键词]视唱练耳;混合式教学;专业性;普及性  [中图分类号]G642421[文献标识码]A[文章编号]1007-2233(2021)11-0040-03  视唱练耳作为一门技能型音乐专业必修课程,一直给人们一种只能进行面对面、手把手教学的传统印象,似乎无法脱离“课堂”,也很难进行“云”教学。但其实,现有的课堂教学并不能够完全有效地促进学生的全面发展,也无法真正激发学生自主学习的内在动力,更会受
期刊
[关键词]高校音乐教育;人文素养;培养策略  [中图分类号]G6420[文献标识码]A[文章编号]1007-2233(2021)11-0043-03  音乐是一种特殊的艺术形式,通过声音演绎作品所传递的情感,具有独特的人文魅力和感染力,因此,音乐一直以来受到人们的喜爱。大学音乐教育不仅培养学生的优雅气质,还提高了学生的审美。人文素养是指人的文化素质与修养,人文素养是一种人文精神,也是一种人文系统[
期刊
[关键词]华尔兹;演变;语义;创作风格;舞蹈流派  [中图分类号]J6091[文献标识码]A[文章编号]1007-2233(2021)11-0030-03一、19世纪上半叶的俄罗斯华尔兹  华尔兹是舞会的基础,多年来,它一直是俄罗斯文化固有的天性中一种有价值的现象,它与西方的其他流派一起来到俄罗斯。华尔兹在俄罗斯的迅速传播归因于社会和文化的需求,尽管对此持谨慎态度,但它在舞会传统中的作用却很重要,
期刊