摘要：戏曲艺术之美汇聚了传统美学的精髓。随着时代的变化与技术的发展，以光鲜绚丽的新媒体技术为手段的舞台形式慢慢浸染着现代人的思想、观念与认识。不容否认的是在多元的文化时代，传统艺术日趋被边缘化。戏曲舞台的创新发展需要在尊重戏曲审美功能的基础上，保持戏曲的原有魅力。
关键词：新媒体技术;传统戏曲;融合;研究
戏曲舞台的创新发展需要在尊重戏曲审美功能的基础上，保持戏曲的原有魅力。革新不能忘本。如果将戏曲写意的精髓分离开来，戏曲便失去了灵魂。因此，对于戏曲舞台的创新和发展，我们既不能保守，也不能僵化，更不能过分依赖技术手段。一方面，戏曲的改革创新体现在内容和表现上，创作符合时代特征的新作品，弘扬时代精神。另一方面，体现在舞美创作上。随着新媒体技术的迅速发展和在舞台艺术中的广泛应用，创作者对舞台形象的审美形式有了新的认识和启示。
一、新媒体增强了戏曲舞台的艺术表现力
1.新媒体艺术增添了互动性，深化了戏剧主题。例如，加拿大“两个世界”剧团的新媒体剧《震颤》讲述了一个经历了血火洗礼的爱情故事，突出了“战争、命运、爱情”的主题。在演出期间，至少有一半的时间，舞台上有一个投影屏幕。这个投影屏幕的作用不仅是为了显示一般的场景或渲染氣氛，而且不是简单地显示投影。它不仅用来表达舞台所不能呈现的空间，而且将舞台空间与另一个空间结合起来。在这出戏中，语言的表达屈居第二位，取而代之的是演员的肢体语言表演与大屏幕投影的完美结合，再加上音乐的荡气回肠、场景的高度视觉冲击，创造出电影般的真实场景，让观众沉浸其中。
2.新媒体丰富了戏剧表演的背景，使之更加“真实”。作为一种艺术，新媒体可以反映生活、政治、文化、历史等典型事件。它通过图片和声音还原这些背景，让观众感受到历史的沧海桑田或生活的现代感。例如，在剧作《班昭》中，班昭的《汉书》写作的表演背景，还原了书画的古老场景，使观众沉浸在表演者的意境之中。例如，在上海市文化局组织创作的《门外国门》中，“室外”在银幕上的演出，使得“室内”在舞台上的演出得到了补充和延伸。在“出画”和“入画”的舞台调度技术的配合下，演员可以直接从舞台进入画面，然后从画面“返回”到舞台。
二、新媒体营造了戏曲舞台意境
1.新媒体影像技术的应用已经成为展现剧情规定情境的一种快速有效的手段。例如，在《共和国不忘》这部戏中，在剧的开头，整个舞台的场景展示了美国在日本广岛和长崎投下原子弹后的灾难场景。此刻，毛主席号召：“我们也要有原子弹！”然后，屏幕上出现了一列火车从大西北方飞速行驶。随着士兵们的紧急集合，火车站的场景在舞台上展现出来。开场把观众带回到了20世纪50年代。然后，数十万军队进入中国西北部的戈壁。一辆又一辆军用卡车经过，士兵们在沙漠风暴中安营扎寨。当所有的场景都打开时，一个巨大而壮观的蓝色天空、白云和黄沙在沙漠中滚动的投影呈现给观众。沙丘上插着一面红旗，随风飘扬。人物、景物和投影都很忙碌，形成了一幅动人的画面。
2.新媒体艺术满足了传统戏曲对意境美的追求。通过运用灯光、动画、投影等技术，使舞台有了更丰富的表现词汇，从而创造出真实又虚无的表演情境。从而帮助演员传达自己的感受和想法，促进观众对“意”的理解和“境”的想象。例如，在京剧《青衣》中，舞台上真实的桌椅和简洁的背景投影、水墨亭、明月以及投影中生动的建筑所创造的意境，通过写意的笔触表达了京剧的古典审美情趣。这些艺术观念，无论是美学的、凄漠的还是简约的，都离不开新媒体技术的精心设计。
三、新媒体延展了戏曲舞台的时间和空间
1.新媒体艺术可以将电影蒙太奇手法融入舞台剧，增强舞台的深层次空间感和立体感。例如，2009年，在北海戏曲院演出的大型舞剧《碧海丝路》第二幕的结尾，有一个主角潜入海底救人的桥段。在这一场景之前是暴风雨和巨浪，而海底则比较平静。此时，音乐的多声道在这个场景的呈现中起着非常重要的作用。首先，它需要清楚地向每一个观众传达了暴风雨的场景，让观众觉得自己处于危险之中。然后，演员们潜入海底后，由于海底比较安静，创作者需要在他们潜入海底时发出“咕噜”声，展示海底的景色。声音的立体感和两个场景中声音的变化起到了场景快速变化的作用，让观众快速融入到新的场景中。舞台实景与屏幕中的影像交相辉映，演员与舞台的精彩演绎互补，使整个舞台的有限深度得到了无限延伸，在开始的时候，便使观众留恋其中。
2.新媒体艺术扩大并强调了细节。影视镜头的推拉摇移会改变观看关系的物理距离和观看者的欣赏角度。它能充分调动人的生理、心理和社会功能的综合反应，达到共振和共鸣。在上海第四届国际小剧场戏剧节上，《生存还是毁灭：那是个问题》运用了视频拍摄和同时直播的方式。在这部戏中，导演在一个半封闭的状态下表演了两个场景，一个是寝宫戏中的“哈姆雷特”和“母后”。虽然观众在现场，但由于演员的表演空间被衣架挡住，观众不得不观看同步拍摄的投影。换言之，导演强制将观众的视角转移到投影屏幕上，创造了一个“第二视觉空间”，强调了局部特写，忽略了真实的环境空间。正是因为对新媒体影像技术的运用，舞台时空河空间的转换才能获得如此的自由，同时也为观众留下了巨大的想象空间。
3.新媒体影像投射出的场景和环境，使场与场之间的交换更加方便、顺畅。例如，在《独立日的审判》中，随着新媒体影像的不断变化，通过对时间的自由控制，它已经超越了传统的表现力。在空间上，借助童话电影般的魔力，实现了现实主义戏剧无法想象的空间位移。在表演中，时间与空间有机地交织，在许多地方运用了“闪回”的叙事技巧。法庭上律师和律师之间背后的丑陋政治交易，与可悲的“监狱审判”和残酷的“街角杀人”形成了鲜明的艺术对比。新媒体影像的使用增强了视觉冲击和假想环境的“真实性”，将观众带入紧张、恐怖和充满未知和发人深省的戏剧中。
新媒体技术在舞台上拓展了空间，增强了表现力，创造了意境等方面都表现出了神奇的力量。新媒体技术在戏曲舞台上的应用无疑为今后戏曲的生存和发展提供了一条可行的途径，其不断的发展最终将导致戏曲舞台艺术的演变和发展。随着技术的飞速发展，戏曲艺术的表现形式呈现出更加丰富和广阔的发展空间，也为广大戏曲舞台设计师的艺术创作提供了多元化的技术支持和创作灵感。