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初中语文课中的古诗词教学，一向处于语文教学中比较特殊的地位。一方面，古诗词是最高的语言艺术，是我国文学宝库中的精华，课本必须选人；另一方面，应试中大多以积累后能默写为导向，不少语文教师就会避重就轻，在教学中大而化之，一读二解三背会即可。可是，作为传统文化的重要载体，古诗词是一道文化史上亮丽的风景线，我们不该让它的光彩黯淡下去。笔者在多年的古诗词教学中，摸索、总结了一些比较可行的方法，愿与同行共享。
一、寻根溯源，“诗”出有因
凡是有生命力的古诗词都是诗人有感而发之作，诗所传达出的思想主旨无不与作者的生平、阅历、遭遇及他所处时代的社会生活相关。因此，要正确理解古诗词的含义，就必须对这些知识有所了解，这样才易与作者产生情感上的共鸣。
例如赏读杜甫的《春望》，先要弄清这首诗的写作背景：唐玄宗天宝15年(756)六月，安禄山、史思明叛军攻下长安。七月，唐肃宗在灵武即位，诗人临时安顿了家小，前往投奔。途中为叛军所俘，押至长安。因他官职卑微，未被监禁。次年三月，身陷长安的诗人，眼看国破家离，感时伤怀，写下“国破山河在，城春草木深”的“春望”所见，发出了“烽火连三月，家书抵万金”的感慨。若不明确这一背景，学生就很难明白诗人的“感时”“恨别”，也就理解不了一封家书何以值万金。再如赏析陆游的《卜算子·咏梅》，就应预先了解：词人早年因爱国议论触犯秦桧被黜，后来又因“力说张浚用兵”免职，在南宋苟且偷安的环境中，一直颇遭冷遇，但他一生标格孤高，绝不与争宠邀媚、阿谀逢迎之徒为伍的品格，和不畏谗毁、坚贞不渝的铮铮傲骨，始终不改。词中“零落成泥碾作尘，只有香如故”，刻画了梅花历尽磨难、留芳而去的特有神韵，从中不难看到词人身世与人格的投影。有了背景材料的铺垫，学生很容易把握整首词的意蕴。
鉴赏古诗词，只有联系其写作背景，才能从深层次准确而不牵强附会地把握主旨。所以，在进行古诗词教学时，要重视对诗词社会背景和作家个人境遇的讲解，为学生理解诗词做好铺垫。
二、浅吟低唱。诗情激荡
俗话说“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”古诗词丰富的感情、深刻的内涵蕴藏在凝练的语言中，不反复诵读，又如何体会得出?钱梦龙老师就主张：“不妨让学生适当学一点吟咏之法，所谓‘三分诗，七分吟’，许多意境深邃的诗句，非吟不足以入其境，得其趣方能领略其韵味。”可见，古诗词诵读吟唱对加强感悟有着不可估量的作用。当然，诵读的最直接目的是记忆，即所谓熟读成诵。但我们可以把“读诗”、“背诗”、“唱诗”巧妙整合，挖掘出学生鉴赏古诗词的潜在能量。
诵读是古诗词教学的重点，有助于由浅入深地体味文章所抒发的鲜明独特的思想感情，有助于学生更直观地领略文章的音韵美、形象美和意境美。教师在带感情范读或配音朗读之后，可以灵活组织学生单一读、分组读或齐声读，方法多样。学生在朗读课文时，把书面语言还原为口头语言，作者的语言就好像成了读者自己的语言。与此同时，学生的头脑中会连续再现文章中的抒情载体——艺术形象，学生在自我感觉中受到情感的熏陶和感染，逐步加深对诗意的理解和体验，从而产生强烈共鸣，受到潜移默化的文学教育。
为了激发古诗词诵读和熟记的积极性，我还尝试了“唱”诗教学法。托尔斯泰说过：“音乐的魔力，足以使一个人对未能感受的事有所理解……”我们在赏读古诗词时，绝对不应该忽略音乐的“魔法”作用。越是优美的古诗词，在古代被谱曲传唱的机会越大。今人也不乏给古诗词谱了曲子演唱的，诸如《阳关三叠》、《问君能有几多愁》、《但愿人长久》、《满江红》等等，都因广为传唱而词曲皆人人心。例如，在赏析曹操《观沧海》一诗时，我给学生播放了古曲《沧海龙吟》，当激越高亢的旋律响起后，我没忘记范读，但我更没忘记让学生随后跟着乐曲唱出整首诗来。大合唱当然不够整齐，不怕。接下来的个别“演唱”，效果就一次比一次好了。有些同学不满足于我播放的乐曲，配上了电视剧《三国演义》主题曲的调子来唱，还有的借用了林俊杰的那首《曹操》，不一而足。唱起来时，“以观沧海”唱得缓慢而拖拍，“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里”被唱成了高八度，“幸甚至哉，歌以咏志”就可以反复多遍。笔者自己也唱，撇开嗓音优劣，可以在情感、节奏、旋律的把握方面与学生平等“PK”。师生协作唱过的诗词，就像被赋予了新的生命，不但记得牢固，而且易于理解。年年岁岁，诗情激荡。
三、斟字酌句，诗意盎然
古人作诗讲究“不着一字，尽得风流”，力求一字传神，一语惊人。而一首诗中最凝练最传神的字句就如同这首诗词的眼睛，即整首诗词的主旨句。因此，教学时抓住关键词句，紧扣诗眼或词眼，精读精讲，是我们教学古诗词的又一个突破口。
例如，赏析王之涣《凉州词》中“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”一句。“怨”字用了拟人手法，既是曲中之隋，又是吹笛人之心。关外不见春色，乃春风不度之故，则风也如人之有情，它不愿离开江南而远出塞外了。其用语之妙，传神之佳，令人叹服。再看温庭筠《商山早行》中的名句“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，这两句仅平列鸡声、茅店、月、人迹、板桥、霜六个名词作为意象，就勾勒出寒春早行时看到的凄清、冷寂的景象，读者眼前自然浮现出一幅鲜明的山村清晨图。特别是“人迹”这个意象，作者在雄鸡初鸣、残月未落之时就早起赶路，没想到路上已有“人迹”，体现其出行之“早”。这番意境，说明了首联“悲故乡”的原因，又为尾联“思杜陵”作了很好的铺垫。不放过关键词句，又能将其与上下文联系对照来解析，不但明确了诗意，又激发了学生的兴趣。又如张养浩《山坡羊·潼关怀古》的最后一句“兴，百姓苦；亡，百姓苦”，道出了朝代更替的实质，引导学生明白了这一点，那么学生自然就能理解作者站在潼关这一兵家必争之地时，是何等的感慨万千了。
古人云：“牵一发而动全身。”品析研读诗词中的佳词名句，可以加强对古诗词内涵和意境的理解，甚至能进一步增强学生阅读古诗词的兴趣。
四、挥毫泼墨。诗情画意
诗词以含蓄凝练著称，为了进一步领会以及拓展迁移，“画诗”和“写诗”很值得推行。
教师可以引导学生根据诗词的意思想像出画面，然后用图画来表现诗意。除了课文插图和特意绘制的挂图，也可用剪贴画、简笔画、水粉画等再现课文情境。还可以将适合于动漫展示的古诗词内容制成动画，创设出独特的学习氛围，无需多言，学生就能够融汇到诗词的意境之中，跨越时空体会诗人创作的情境，和诗人进行零距离的心灵沟通，从而极大地吸引学生注意力，激发学习兴趣。例如赏析温庭筠的《梦江南》时，学生展开想象，进入诗的意境，很快就描述出这样一幅广阔多彩的美人凭栏远眺图：一位少妇盼望丈夫归来，呆立楼头，细数着江面上来来往往的帆船，面对着悠悠江水，依依夕阳，无限失望惆怅。能画出这幅图，就不难理解词人笔下怨妇思夫的愁苦难熬之情了。诸如王湾 的《次北固山下》、常建的《题破山寺后禅院》、辛弃疾的《清平乐·村居》、马致远的《天净沙·秋思》等等，都可以由学生自己画出一幅幅灵性各异的画来，增添赏析的乐趣，和唱出诗词一样，真正做到寓教于乐。
“写诗”包括对诗词进行续写、改写、扩写，通过大胆合理的联想和想象，“使无声的文字成为激情的语言，使无形的画面变为栩栩如生的形象”，达到“沟通诗人和学生的情感，让学生被美的境界所激发的感情与诗人所寄予的情感产生共鸣和交流”的目的。学习杜甫的《石壕吏》后要求改写，学生或花大力气重现历史现状，或浓墨重彩刻画杜甫逃难形象，或惟妙惟肖模拟恶吏夜捉人的场景，或设身处地揣度当事人的心理，各显神通，写得不亦乐乎。这时的“写”，不能局限在传统的改写模式里，比如就杜牧的《赤壁》，针对杜牧关于赤壁之战的看法谈自己的历史观；就文天祥的《过零丁洋》，针对“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”和文天祥的经历，谈关于保持自身节操志向的问题等等。不同的诗词，不同的读者，可以发挥再造想象能力，写出记叙文、散文、议论文、小说、现代诗歌等不同体裁的文章。学生把自己化身为作者进入篇章以后，对作者的遭遇情感就更容易沟通和理解了，由此培养而来的学诗兴趣，将更持久。
五、百川归海。诗兴永在
初中古诗词教学中，教师都会和学生一起对不同内容的诗词进行分类归纳，比如写春夏秋冬的、写山川河流的、写风云雨雪的，还有爱国诗、思乡诗、边塞诗、田园诗等等。之后的运用，却大都限于背诵默写。为何不有意识地培养运用能力和赏读兴趣呢?从命题式的专门使用，到查阅拣取，再到随手拈来，当然有个过程，但练习多了，必然熟能生巧，不仅给作文增光添彩，减轻写作的心理压力，提高写作积极性，还会延续一份学习古诗词的兴趣，让以后的工作生活间接受益。
我经常鼓励学生在日记、随笔和作文中，有意识地运用积累到手的古诗词。起初，误用、滥用现象难以避免。练习多了，有些学生不但运用自如，更可以对一些古诗词进行大胆地加工改造。例如有位同学的校服丢了，在日记中模仿《春晓》一诗写道：“春眠不觉晓，校服吹跑了。若有拾到者，酬谢少不了。”不要嫌他写得像打油诗，他对古诗词的巧妙改写正是长时间兴趣培养的成果。另一位同学在《友谊是一首悠扬的歌》一文中抒情道：“……友谊是李白的‘桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情’所抒写的感激与理解；友谊是李商隐的‘何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时’所流露的期盼和等待；友谊是王勃的‘海内存知己，天涯若比邻’所展现的宽慰与旷达；友谊是王维的‘劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人’所倾注的担忧和祝愿。”“腹有诗书气自华”，这位同学能自觉运用古诗词，就是因为她平时乐于学习、乐于积累古诗词。
兴趣是最好的老师。善于培养学生学习兴趣的老师，就是好老师。在古诗词鉴赏阅读方面，综合而灵动地运用解诗、读诗、背诗、唱诗、品诗、画诗和写诗等方法，最大限度地开发学生学习古诗词的兴趣与潜能，不失为一件乐事!
一、寻根溯源，“诗”出有因
凡是有生命力的古诗词都是诗人有感而发之作，诗所传达出的思想主旨无不与作者的生平、阅历、遭遇及他所处时代的社会生活相关。因此，要正确理解古诗词的含义，就必须对这些知识有所了解，这样才易与作者产生情感上的共鸣。
例如赏读杜甫的《春望》，先要弄清这首诗的写作背景：唐玄宗天宝15年(756)六月，安禄山、史思明叛军攻下长安。七月，唐肃宗在灵武即位，诗人临时安顿了家小，前往投奔。途中为叛军所俘，押至长安。因他官职卑微，未被监禁。次年三月，身陷长安的诗人，眼看国破家离，感时伤怀，写下“国破山河在，城春草木深”的“春望”所见，发出了“烽火连三月，家书抵万金”的感慨。若不明确这一背景，学生就很难明白诗人的“感时”“恨别”，也就理解不了一封家书何以值万金。再如赏析陆游的《卜算子·咏梅》，就应预先了解：词人早年因爱国议论触犯秦桧被黜，后来又因“力说张浚用兵”免职，在南宋苟且偷安的环境中，一直颇遭冷遇，但他一生标格孤高，绝不与争宠邀媚、阿谀逢迎之徒为伍的品格，和不畏谗毁、坚贞不渝的铮铮傲骨，始终不改。词中“零落成泥碾作尘，只有香如故”，刻画了梅花历尽磨难、留芳而去的特有神韵，从中不难看到词人身世与人格的投影。有了背景材料的铺垫，学生很容易把握整首词的意蕴。
鉴赏古诗词，只有联系其写作背景，才能从深层次准确而不牵强附会地把握主旨。所以，在进行古诗词教学时，要重视对诗词社会背景和作家个人境遇的讲解，为学生理解诗词做好铺垫。
二、浅吟低唱。诗情激荡
俗话说“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”古诗词丰富的感情、深刻的内涵蕴藏在凝练的语言中，不反复诵读，又如何体会得出?钱梦龙老师就主张：“不妨让学生适当学一点吟咏之法，所谓‘三分诗，七分吟’，许多意境深邃的诗句，非吟不足以入其境，得其趣方能领略其韵味。”可见，古诗词诵读吟唱对加强感悟有着不可估量的作用。当然，诵读的最直接目的是记忆，即所谓熟读成诵。但我们可以把“读诗”、“背诗”、“唱诗”巧妙整合，挖掘出学生鉴赏古诗词的潜在能量。
诵读是古诗词教学的重点，有助于由浅入深地体味文章所抒发的鲜明独特的思想感情，有助于学生更直观地领略文章的音韵美、形象美和意境美。教师在带感情范读或配音朗读之后，可以灵活组织学生单一读、分组读或齐声读，方法多样。学生在朗读课文时，把书面语言还原为口头语言，作者的语言就好像成了读者自己的语言。与此同时，学生的头脑中会连续再现文章中的抒情载体——艺术形象，学生在自我感觉中受到情感的熏陶和感染，逐步加深对诗意的理解和体验，从而产生强烈共鸣，受到潜移默化的文学教育。
为了激发古诗词诵读和熟记的积极性，我还尝试了“唱”诗教学法。托尔斯泰说过：“音乐的魔力，足以使一个人对未能感受的事有所理解……”我们在赏读古诗词时，绝对不应该忽略音乐的“魔法”作用。越是优美的古诗词，在古代被谱曲传唱的机会越大。今人也不乏给古诗词谱了曲子演唱的，诸如《阳关三叠》、《问君能有几多愁》、《但愿人长久》、《满江红》等等，都因广为传唱而词曲皆人人心。例如，在赏析曹操《观沧海》一诗时，我给学生播放了古曲《沧海龙吟》，当激越高亢的旋律响起后，我没忘记范读，但我更没忘记让学生随后跟着乐曲唱出整首诗来。大合唱当然不够整齐，不怕。接下来的个别“演唱”，效果就一次比一次好了。有些同学不满足于我播放的乐曲，配上了电视剧《三国演义》主题曲的调子来唱，还有的借用了林俊杰的那首《曹操》，不一而足。唱起来时，“以观沧海”唱得缓慢而拖拍，“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里”被唱成了高八度，“幸甚至哉，歌以咏志”就可以反复多遍。笔者自己也唱，撇开嗓音优劣，可以在情感、节奏、旋律的把握方面与学生平等“PK”。师生协作唱过的诗词，就像被赋予了新的生命，不但记得牢固，而且易于理解。年年岁岁，诗情激荡。
三、斟字酌句，诗意盎然
古人作诗讲究“不着一字，尽得风流”，力求一字传神，一语惊人。而一首诗中最凝练最传神的字句就如同这首诗词的眼睛，即整首诗词的主旨句。因此，教学时抓住关键词句，紧扣诗眼或词眼，精读精讲，是我们教学古诗词的又一个突破口。
例如，赏析王之涣《凉州词》中“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”一句。“怨”字用了拟人手法，既是曲中之隋，又是吹笛人之心。关外不见春色，乃春风不度之故，则风也如人之有情，它不愿离开江南而远出塞外了。其用语之妙，传神之佳，令人叹服。再看温庭筠《商山早行》中的名句“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，这两句仅平列鸡声、茅店、月、人迹、板桥、霜六个名词作为意象，就勾勒出寒春早行时看到的凄清、冷寂的景象，读者眼前自然浮现出一幅鲜明的山村清晨图。特别是“人迹”这个意象，作者在雄鸡初鸣、残月未落之时就早起赶路，没想到路上已有“人迹”，体现其出行之“早”。这番意境，说明了首联“悲故乡”的原因，又为尾联“思杜陵”作了很好的铺垫。不放过关键词句，又能将其与上下文联系对照来解析，不但明确了诗意，又激发了学生的兴趣。又如张养浩《山坡羊·潼关怀古》的最后一句“兴，百姓苦；亡，百姓苦”，道出了朝代更替的实质，引导学生明白了这一点，那么学生自然就能理解作者站在潼关这一兵家必争之地时，是何等的感慨万千了。
古人云：“牵一发而动全身。”品析研读诗词中的佳词名句，可以加强对古诗词内涵和意境的理解，甚至能进一步增强学生阅读古诗词的兴趣。
四、挥毫泼墨。诗情画意
诗词以含蓄凝练著称，为了进一步领会以及拓展迁移，“画诗”和“写诗”很值得推行。
教师可以引导学生根据诗词的意思想像出画面，然后用图画来表现诗意。除了课文插图和特意绘制的挂图，也可用剪贴画、简笔画、水粉画等再现课文情境。还可以将适合于动漫展示的古诗词内容制成动画，创设出独特的学习氛围，无需多言，学生就能够融汇到诗词的意境之中，跨越时空体会诗人创作的情境，和诗人进行零距离的心灵沟通，从而极大地吸引学生注意力，激发学习兴趣。例如赏析温庭筠的《梦江南》时，学生展开想象，进入诗的意境，很快就描述出这样一幅广阔多彩的美人凭栏远眺图：一位少妇盼望丈夫归来，呆立楼头，细数着江面上来来往往的帆船，面对着悠悠江水，依依夕阳，无限失望惆怅。能画出这幅图，就不难理解词人笔下怨妇思夫的愁苦难熬之情了。诸如王湾 的《次北固山下》、常建的《题破山寺后禅院》、辛弃疾的《清平乐·村居》、马致远的《天净沙·秋思》等等，都可以由学生自己画出一幅幅灵性各异的画来，增添赏析的乐趣，和唱出诗词一样，真正做到寓教于乐。
“写诗”包括对诗词进行续写、改写、扩写，通过大胆合理的联想和想象，“使无声的文字成为激情的语言，使无形的画面变为栩栩如生的形象”，达到“沟通诗人和学生的情感，让学生被美的境界所激发的感情与诗人所寄予的情感产生共鸣和交流”的目的。学习杜甫的《石壕吏》后要求改写，学生或花大力气重现历史现状，或浓墨重彩刻画杜甫逃难形象，或惟妙惟肖模拟恶吏夜捉人的场景，或设身处地揣度当事人的心理，各显神通，写得不亦乐乎。这时的“写”，不能局限在传统的改写模式里，比如就杜牧的《赤壁》，针对杜牧关于赤壁之战的看法谈自己的历史观；就文天祥的《过零丁洋》，针对“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”和文天祥的经历，谈关于保持自身节操志向的问题等等。不同的诗词，不同的读者，可以发挥再造想象能力，写出记叙文、散文、议论文、小说、现代诗歌等不同体裁的文章。学生把自己化身为作者进入篇章以后，对作者的遭遇情感就更容易沟通和理解了，由此培养而来的学诗兴趣，将更持久。
五、百川归海。诗兴永在
初中古诗词教学中，教师都会和学生一起对不同内容的诗词进行分类归纳，比如写春夏秋冬的、写山川河流的、写风云雨雪的，还有爱国诗、思乡诗、边塞诗、田园诗等等。之后的运用，却大都限于背诵默写。为何不有意识地培养运用能力和赏读兴趣呢?从命题式的专门使用，到查阅拣取，再到随手拈来，当然有个过程，但练习多了，必然熟能生巧，不仅给作文增光添彩，减轻写作的心理压力，提高写作积极性，还会延续一份学习古诗词的兴趣，让以后的工作生活间接受益。
我经常鼓励学生在日记、随笔和作文中，有意识地运用积累到手的古诗词。起初，误用、滥用现象难以避免。练习多了，有些学生不但运用自如，更可以对一些古诗词进行大胆地加工改造。例如有位同学的校服丢了，在日记中模仿《春晓》一诗写道：“春眠不觉晓，校服吹跑了。若有拾到者，酬谢少不了。”不要嫌他写得像打油诗，他对古诗词的巧妙改写正是长时间兴趣培养的成果。另一位同学在《友谊是一首悠扬的歌》一文中抒情道：“……友谊是李白的‘桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情’所抒写的感激与理解；友谊是李商隐的‘何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时’所流露的期盼和等待；友谊是王勃的‘海内存知己，天涯若比邻’所展现的宽慰与旷达；友谊是王维的‘劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人’所倾注的担忧和祝愿。”“腹有诗书气自华”，这位同学能自觉运用古诗词，就是因为她平时乐于学习、乐于积累古诗词。
兴趣是最好的老师。善于培养学生学习兴趣的老师，就是好老师。在古诗词鉴赏阅读方面，综合而灵动地运用解诗、读诗、背诗、唱诗、品诗、画诗和写诗等方法，最大限度地开发学生学习古诗词的兴趣与潜能，不失为一件乐事!