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童声合唱是声乐艺术的一种、是高雅的音乐艺术表演形式，它愈来愈受人们喜爱，同时童声合唱也是小学教育中不可缺少的一部分。优美动听的合唱不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界，而且可以培养学生对音乐的感受能力和表现力，提高艺术修养，特别是培养学生之间相互协作的团队精神。我通过多年的合唱教学实践，从以下四方面谈谈对小学阶段合唱训练的几点心得。
一、挑选合唱队员
从普及的角度来说，只要嗓音和听觉健全，人人都可以加入合唱队。但是，从提高的角度看，为了使合唱排练、声乐学习达到一定的艺术水准，要认真仔细地挑选合唱队员。挑选的基本条件为：
1.健康的声带
声带是人的发音振源体，好的声带是产生优美音质的物质基础。
2.健康的体魄
歌唱是一种脑力与体力相结合的劳动，歌唱发声时有大的肺活量才能为歌唱准备足够的气息，也就是“发声动力”。
3.敏锐的听觉
音乐是听觉的艺术，合唱队成员不仅要用音乐的耳朵把握自己的歌唱音准，还要善于聆听不同声部演唱出来的旋律。
4.良好的节奏感
歌曲是旋律与歌词的合成，音高和节奏是旋律最基本的要素。当然，节奏感可以通过对音乐欣赏和试唱练耳的学习来培养。
5.热爱合唱且善于思考
声乐发声是一门抽象的艺术，教师的指导固然重要，但不能代替学生的歌唱发声，平时的合唱排练之后，热爱歌唱的学生都会在课下、家中练唱，会把老师的话印在脑海里，在练唱中独立思考问题、分析问题、解决问题。
二、合唱队员的基础训练
基础训练是合唱训练中必不可少的一个重要环节，基础训练的效果直接影响合唱效果，基础训练可分为两个方面：
1.气息的训练
首先，明确气息的重要性，通常我这样引导学生：“放风筝时如何才能让风筝飞得高？”“线拽紧，风要大。”“歌唱时声音就如同风筝，它的支撑是气息。”吸气时切忌抬肩，可以要求学生双手叉腰，体会腰部的膨胀感。呼气时，努力将气息控制在腰部周围，避免“上浮”，感觉到“上身往上挺，下身往下蹬，腰上使劲”。
其次，强化呼吸训练，常用方法有四种，分别是：缓吸缓呼，这种呼吸方法常用于抒情歌曲的起音；缓吸急呼，这种呼吸方法常用于重音的演唱；急吸缓呼，这种呼吸方法常用于抒情歌曲的气口换气处；急吸急呼，这种方法常用于情绪激昂、斗争性强的旋律中。
2.声音的训练
合唱的声音训练是为了整体合唱音响的“合与美”。声音训练包括音准、节奏、听音等多方面。合唱排练时要以“轻声、高位、靠前”的要领训练合唱队的声音，好的声音有三个要素：呼吸、打开喉咙、共鸣。呼吸是基础，打开喉咙是关键，这就要求学生找到打哈欠的初始状态，牙关打开，吸到凉气，下巴放松。在此基础上寻找共鸣点，我在平时的教学中要求学生面带微笑，找打哈欠时最初提升眉头的状态，若声音不够明亮，露出些牙齿，平时多练习哼鸣，不张大嘴，有利于找到面罩共鸣。训练时要让学生感觉到声音不是直接从嘴里出来，而是把声音送到头腔去。平时小声练要多于大声练，找面罩共鸣，声音就不会唱散了。与此同时合唱教师还需有计划的、系统的练声，这样才能使学生的嗓音富有弹性、韧性和承受力。对于合唱练声曲目大致可分为两类：一是与具体合唱作品无关的练习曲，二是与具体合唱作品相关的练习曲，旨在帮助学生克服该部合唱作品中的技术难点。
三、换声区唱法的基础训练
未经过科学、系统声乐训练的学生，在歌唱发声上大体会出现三种情况，一是高音很难唱上去，往往一到高音区声音就“卡壳”，出不来声音；二是音高很难唱得响，有的学生勉强把高音唱了上去，但因为躲着嗓子唱成假声，所以声音纤细、音量微弱；三是高音很难唱得好听，往往声嘶力竭地喊出了高音，但那种嘈杂的音色也实在令人难以忍受。针对此类情况，我对学生进行“换声区”唱法的基础训练，练唱的方法如下：
1.找到真声的发声感觉
所谓真声，就是说话时用的“大本嗓”，只要想到用“说话的大本嗓”唱，就会很容易地找到真声的发声感觉。
2.找到假声的发声感觉
纯假声，是一种声门漏气“吹”出来的虚假的声音，这种声音对于歌唱发声来说，是不能用的。但是歌唱者通过假声的发音练习，可以明显地体会到由真声换到假声的“换声”过程和感觉。在平时的教学中，我运用寻找假声的发音练习：
练习时要求学生，喉咙放松，深呼吸支持，用“叹气”发声的感觉来发音，产生一种虚假带气的假声。低音唱真声，记住声带闭合的感觉；高音唱假声，记住声门被气吹开的感觉，从低音到高音在嗓子上变劲的感觉，那就是换声的感觉。此外，用各种母音练唱，男声唱u，女声唱i，最容易找到假声的感觉。
四、歌曲的咬字和吐字训练
合唱是一门“和”的艺术，关键在于声音的统一。在影响声音统一的众多因素中，咬字吐字是很重要也是难以把握的因素，歌唱语言拼音的一般规律与生活语言的拼音规律是相同的，语言中的每个字均由子音（又称之为声母、辅音）与母音拼音（又称之为韵母、元音）而成。如何做到字正腔圆呢？我在合唱教学中，注重头声带动的夸张的母音训练，即“aeiou”的训练。
1.“u”母音的头声训练
要求是口形圆、气息深、放松下颚及舌根，提起软腭，像打哈欠，声音像火车鸣叫，声音集中在三角形的尖顶上，用最轻的声音使自己与周围声音靠拢，脸带微笑，眉毛稍稍抬起。这种方法能调整声带达到最佳闭合状态，还可以控制音量，找到头腔、鼻腔共鸣。
2.“aeio”练习
这个练习可以使歌唱时过渡无痕，口腔打开、位置统一，训练时次序可以灵活处理，现在同一音高唱，再反复移调磨合歌唱，可从“小字二组C”起由低到高，由强到弱练唱。
以上概述，都是我这几年来对童声合唱训练的一些想法和经验，童声合唱是一个循序渐进、遵循科学发展规律的过程。在合唱这门丰富多彩的艺术中，有着广博精深的学问，需要我们不断学习、探索、研究，为学生营造一种更完美、更和谐的合唱氛围，只有这样，童声合唱教学才能起到启迪学生智慧，陶冶情操的作用，使他们身心健康发展。
一、挑选合唱队员
从普及的角度来说，只要嗓音和听觉健全，人人都可以加入合唱队。但是，从提高的角度看，为了使合唱排练、声乐学习达到一定的艺术水准，要认真仔细地挑选合唱队员。挑选的基本条件为：
1.健康的声带
声带是人的发音振源体，好的声带是产生优美音质的物质基础。
2.健康的体魄
歌唱是一种脑力与体力相结合的劳动，歌唱发声时有大的肺活量才能为歌唱准备足够的气息，也就是“发声动力”。
3.敏锐的听觉
音乐是听觉的艺术，合唱队成员不仅要用音乐的耳朵把握自己的歌唱音准，还要善于聆听不同声部演唱出来的旋律。
4.良好的节奏感
歌曲是旋律与歌词的合成，音高和节奏是旋律最基本的要素。当然，节奏感可以通过对音乐欣赏和试唱练耳的学习来培养。
5.热爱合唱且善于思考
声乐发声是一门抽象的艺术，教师的指导固然重要，但不能代替学生的歌唱发声，平时的合唱排练之后，热爱歌唱的学生都会在课下、家中练唱，会把老师的话印在脑海里，在练唱中独立思考问题、分析问题、解决问题。
二、合唱队员的基础训练
基础训练是合唱训练中必不可少的一个重要环节，基础训练的效果直接影响合唱效果，基础训练可分为两个方面：
1.气息的训练
首先，明确气息的重要性，通常我这样引导学生：“放风筝时如何才能让风筝飞得高？”“线拽紧，风要大。”“歌唱时声音就如同风筝，它的支撑是气息。”吸气时切忌抬肩，可以要求学生双手叉腰，体会腰部的膨胀感。呼气时，努力将气息控制在腰部周围，避免“上浮”，感觉到“上身往上挺，下身往下蹬，腰上使劲”。
其次，强化呼吸训练，常用方法有四种，分别是：缓吸缓呼，这种呼吸方法常用于抒情歌曲的起音；缓吸急呼，这种呼吸方法常用于重音的演唱；急吸缓呼，这种呼吸方法常用于抒情歌曲的气口换气处；急吸急呼，这种方法常用于情绪激昂、斗争性强的旋律中。
2.声音的训练
合唱的声音训练是为了整体合唱音响的“合与美”。声音训练包括音准、节奏、听音等多方面。合唱排练时要以“轻声、高位、靠前”的要领训练合唱队的声音，好的声音有三个要素：呼吸、打开喉咙、共鸣。呼吸是基础，打开喉咙是关键，这就要求学生找到打哈欠的初始状态，牙关打开，吸到凉气，下巴放松。在此基础上寻找共鸣点，我在平时的教学中要求学生面带微笑，找打哈欠时最初提升眉头的状态，若声音不够明亮，露出些牙齿，平时多练习哼鸣，不张大嘴，有利于找到面罩共鸣。训练时要让学生感觉到声音不是直接从嘴里出来，而是把声音送到头腔去。平时小声练要多于大声练，找面罩共鸣，声音就不会唱散了。与此同时合唱教师还需有计划的、系统的练声，这样才能使学生的嗓音富有弹性、韧性和承受力。对于合唱练声曲目大致可分为两类：一是与具体合唱作品无关的练习曲，二是与具体合唱作品相关的练习曲，旨在帮助学生克服该部合唱作品中的技术难点。
三、换声区唱法的基础训练
未经过科学、系统声乐训练的学生，在歌唱发声上大体会出现三种情况，一是高音很难唱上去，往往一到高音区声音就“卡壳”，出不来声音；二是音高很难唱得响，有的学生勉强把高音唱了上去，但因为躲着嗓子唱成假声，所以声音纤细、音量微弱；三是高音很难唱得好听，往往声嘶力竭地喊出了高音，但那种嘈杂的音色也实在令人难以忍受。针对此类情况，我对学生进行“换声区”唱法的基础训练，练唱的方法如下：
1.找到真声的发声感觉
所谓真声，就是说话时用的“大本嗓”，只要想到用“说话的大本嗓”唱，就会很容易地找到真声的发声感觉。
2.找到假声的发声感觉
纯假声，是一种声门漏气“吹”出来的虚假的声音，这种声音对于歌唱发声来说，是不能用的。但是歌唱者通过假声的发音练习，可以明显地体会到由真声换到假声的“换声”过程和感觉。在平时的教学中，我运用寻找假声的发音练习：
练习时要求学生，喉咙放松，深呼吸支持，用“叹气”发声的感觉来发音，产生一种虚假带气的假声。低音唱真声，记住声带闭合的感觉；高音唱假声，记住声门被气吹开的感觉，从低音到高音在嗓子上变劲的感觉，那就是换声的感觉。此外，用各种母音练唱，男声唱u，女声唱i，最容易找到假声的感觉。
四、歌曲的咬字和吐字训练
合唱是一门“和”的艺术，关键在于声音的统一。在影响声音统一的众多因素中，咬字吐字是很重要也是难以把握的因素，歌唱语言拼音的一般规律与生活语言的拼音规律是相同的，语言中的每个字均由子音（又称之为声母、辅音）与母音拼音（又称之为韵母、元音）而成。如何做到字正腔圆呢？我在合唱教学中，注重头声带动的夸张的母音训练，即“aeiou”的训练。
1.“u”母音的头声训练
要求是口形圆、气息深、放松下颚及舌根，提起软腭，像打哈欠，声音像火车鸣叫，声音集中在三角形的尖顶上，用最轻的声音使自己与周围声音靠拢，脸带微笑，眉毛稍稍抬起。这种方法能调整声带达到最佳闭合状态，还可以控制音量，找到头腔、鼻腔共鸣。
2.“aeio”练习
这个练习可以使歌唱时过渡无痕，口腔打开、位置统一，训练时次序可以灵活处理，现在同一音高唱，再反复移调磨合歌唱，可从“小字二组C”起由低到高，由强到弱练唱。
以上概述，都是我这几年来对童声合唱训练的一些想法和经验，童声合唱是一个循序渐进、遵循科学发展规律的过程。在合唱这门丰富多彩的艺术中，有着广博精深的学问，需要我们不断学习、探索、研究，为学生营造一种更完美、更和谐的合唱氛围，只有这样，童声合唱教学才能起到启迪学生智慧，陶冶情操的作用，使他们身心健康发展。