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摘 要 音乐教学是艺术教育不可缺少的一部份，而合唱教学在音乐教学有着不可忽视的地位。合唱因其特有的艺术魅力和独特的教育功能，对学生的习惯养成有着极其重要的影响，越来越受到广大教育工作者的重视。当然合唱训练仅满足于课堂内是远远不够的。文章探讨了合唱训练习惯培养及课外活动中的合唱训练方式。
关键词 合唱训练 习惯培养 课外训练 方式
一、合唱习惯的培养训练
合唱习惯影响着学生的行为习惯，当然一个好的合唱习惯的养成绝不是一朝一夕就能完成的，它是一个循序渐进的过程。
（一）正确合唱姿势习惯的培养。
合唱的姿势与歌唱的姿势差不多，在平时的训练过程中都需要人自然挺直、上胸自然微挺、脸部肌肉放松且往上提，但脸略带微笑。良好的姿势对歌唱的呼吸是否通畅、歌唱的发声是否正确都有直接的影响。
任何习惯的培养都需要一个过程，所以合唱姿势习惯的培养也是一样。我们不能单靠嘴来讲那些枯燥乏味的语言要求，而是需要交代清楚后才能开始正式的训练。我们在合唱的训练过程中会逐渐的运用手势和脸部表情来表达老师所需的要求，来达到提醒学生无需语言。
（二）科学发声习惯的培养。
在训练时，针对学生普遍存在的气息浅、吸气抬肩、不能保持吸好的气息等存在的错误方法，我运用了举例子、打比喻等方法逐步让学生理解。比如：我给学生讲，吸气时要象“闻花香”那样，才能把气吸到深处。还有对气息的控制，我可以在课余时间用一张薄纸放在嘴巴前，然后把吸进去的气息均匀的呼出来，那样的话纸会均匀的摆动。在对学生合唱呼吸习惯的培养过程中，也可让呼气和吸气分解开来，把吸气动作在唱前用表情意想的方法进行单独训练，快速地样成呼吸气的习惯，并能够自然地表现出来。
关于气息的长短或深浅，都不是一朝一夕能学会的，是需要时间的，当然也离不开学生的勤奋努力，我们要是把这些训练的东西放在生活中去，那就更好了。我相信久而久之，学生们就会养成良好的呼吸习惯，逐渐达到我们歌唱时所需要的要求，也是合唱所需要的要求。
（三）生动的表演习惯的培养。
当我们教师在排练过程中常常会忽视学生表演的训练，而只注重声音的训练，等到比赛时才想到演出时的表情怎么样、心情怎么样等。这种“临时抱佛脚”的方法是不行的。
对学生表演习惯的培养，应当从一开始就应该进行，而且在整个训练过程中，要不断地去提醒学生该怎么表现出来，久而久之，学生会在你的脸上读懂该怎么做，该做什么，同时也达到训练学生“用表情说话”的目的。要把学生的表演能力训练成表演习惯，这得需要一个过程，重视在训练过程中的点点滴滴，要教会学生运用自己的情绪发挥想象，集中精神把自己的歌声生动的表演带给听众，去感动听众。
二、如何利用课外活动加强学生的合唱训练
合唱训练大都是安排在音乐课中进行的，但由于课时限制，我们不能忽视课外活动时间加强训练。作为音乐教师，仅就学校课外活动中的合唱队训练，谈谈自己的做法与体会。
（一）明确训练目的。
在课外活动的训练中，指导教师要时刻明白你所训练的合唱队的目标和目的，知道运用什么样的手段和方法才能达到所定的目标和目的。有了明确的目标和目的，才会少走弯路，整个合唱队的配合会更加默契，整体的艺术效果会更好。如果没有目标或目的性不强，无计划、盲目地训练，机械呆板地排练，不但错误得不到纠正，浪费时间，而且还会使学生对集体配合训练感到无意义，时间长了难免失去兴趣。
（二）训练内容注意系统化。
指导老师在设计排练内容时，应注意保持训练内容的系统性，要从合唱队的整体上考虑训练计划的安排，在训练的过程中力求整体育人，让学生通过系统而有计划的训练，培养他们欣赏美、表现美、创造美的情趣和能力，并让学生通过参加市组织的比赛等实践活动，增长本领，提高素质。
（三）加强科学发声、音准、节奏训练与听觉能力的培养。
合唱是以高位置的科学发声方法为基礎的，在训练时，针对学生普遍存在的气息浅，吸气耸肩、不会气息保持等错误呼吸方法，指导老师要能够理解并采用可以做到的方法进行练习，比如“象闻花”一样做深呼吸，用半打哈欠的方法来启发学生打开喉咙、放松下巴等等。另外，让学生将白声和有气息控制的高位置的声音进行比较、分析、鉴别，以提高学生对声音的辨别能力，帮助学生建立正确的、科学的发声概念。切忌大喊大叫，因为这样合唱的和谐性，要学会有控制地发自内心的歌唱。合唱是集体性的声音的艺术，统一的节奏、准确的音高是唱好合唱的基础。训练时，可进行听辩和模唱练习，在此基础上再进行二声部的合唱练习，让学生在和声效果中得到音准概念。另外，在学唱歌曲的同时还要注意加强节奏感的把握，可以让学生听一些节奏感强的音乐，并跟着音乐打节奏，慢慢提高学生的节奏感。
（四）注意协作能力、意志品质的培养。
在众多的音乐艺术形式中，合唱艺术最需要集体的合作精神和凝聚力，最能体现协作精神和团队力量，在合唱队里，个人的表现必须服从整体的要求，这就要求每个学生不能像独唱时那样自我陶醉，既要听自己的声音，还要听其他合唱队员的声音。指导老师要特别强调作品在演唱中的完整，要能够集中思想倾听自己声部或其他声部的声音，一部成功的合唱作品，必须要依靠队员们的齐心协力和和心灵与感觉的默契，任何一位队员的协调都是至关重要的。无论在感情、旋律、力度的和谐与声部的平衡方面，都必须从团队出发，通过队员和队员之间、队员和声部之间、声部与声部之间以及声部集体之间的配合来达到要求。因此，要教育队员牢固树立合作共赢意识，正确处理个人与集体、与他人的关系。唯有服从指挥、各尽其职、密切配合、把个体融入集体，才能创造出美好的合唱效果，真正达到“和谐”的境界。
总之，合唱是一门非常严谨的艺术，在这门丰富多彩的艺术中，也有着广博精深的学问，需要我们去不断地学习、探索、研究，为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围，只有这样，我们的合唱教学才能起到启迪的智慧，陶冶他们的情操，促使他们的身心得到健康发展的目的。
（编辑 郑云东）
关键词 合唱训练 习惯培养 课外训练 方式
一、合唱习惯的培养训练
合唱习惯影响着学生的行为习惯，当然一个好的合唱习惯的养成绝不是一朝一夕就能完成的，它是一个循序渐进的过程。
（一）正确合唱姿势习惯的培养。
合唱的姿势与歌唱的姿势差不多，在平时的训练过程中都需要人自然挺直、上胸自然微挺、脸部肌肉放松且往上提，但脸略带微笑。良好的姿势对歌唱的呼吸是否通畅、歌唱的发声是否正确都有直接的影响。
任何习惯的培养都需要一个过程，所以合唱姿势习惯的培养也是一样。我们不能单靠嘴来讲那些枯燥乏味的语言要求，而是需要交代清楚后才能开始正式的训练。我们在合唱的训练过程中会逐渐的运用手势和脸部表情来表达老师所需的要求，来达到提醒学生无需语言。
（二）科学发声习惯的培养。
在训练时，针对学生普遍存在的气息浅、吸气抬肩、不能保持吸好的气息等存在的错误方法，我运用了举例子、打比喻等方法逐步让学生理解。比如：我给学生讲，吸气时要象“闻花香”那样，才能把气吸到深处。还有对气息的控制，我可以在课余时间用一张薄纸放在嘴巴前，然后把吸进去的气息均匀的呼出来，那样的话纸会均匀的摆动。在对学生合唱呼吸习惯的培养过程中，也可让呼气和吸气分解开来，把吸气动作在唱前用表情意想的方法进行单独训练，快速地样成呼吸气的习惯，并能够自然地表现出来。
关于气息的长短或深浅，都不是一朝一夕能学会的，是需要时间的，当然也离不开学生的勤奋努力，我们要是把这些训练的东西放在生活中去，那就更好了。我相信久而久之，学生们就会养成良好的呼吸习惯，逐渐达到我们歌唱时所需要的要求，也是合唱所需要的要求。
（三）生动的表演习惯的培养。
当我们教师在排练过程中常常会忽视学生表演的训练，而只注重声音的训练，等到比赛时才想到演出时的表情怎么样、心情怎么样等。这种“临时抱佛脚”的方法是不行的。
对学生表演习惯的培养，应当从一开始就应该进行，而且在整个训练过程中，要不断地去提醒学生该怎么表现出来，久而久之，学生会在你的脸上读懂该怎么做，该做什么，同时也达到训练学生“用表情说话”的目的。要把学生的表演能力训练成表演习惯，这得需要一个过程，重视在训练过程中的点点滴滴，要教会学生运用自己的情绪发挥想象，集中精神把自己的歌声生动的表演带给听众，去感动听众。
二、如何利用课外活动加强学生的合唱训练
合唱训练大都是安排在音乐课中进行的，但由于课时限制，我们不能忽视课外活动时间加强训练。作为音乐教师，仅就学校课外活动中的合唱队训练，谈谈自己的做法与体会。
（一）明确训练目的。
在课外活动的训练中，指导教师要时刻明白你所训练的合唱队的目标和目的，知道运用什么样的手段和方法才能达到所定的目标和目的。有了明确的目标和目的，才会少走弯路，整个合唱队的配合会更加默契，整体的艺术效果会更好。如果没有目标或目的性不强，无计划、盲目地训练，机械呆板地排练，不但错误得不到纠正，浪费时间，而且还会使学生对集体配合训练感到无意义，时间长了难免失去兴趣。
（二）训练内容注意系统化。
指导老师在设计排练内容时，应注意保持训练内容的系统性，要从合唱队的整体上考虑训练计划的安排，在训练的过程中力求整体育人，让学生通过系统而有计划的训练，培养他们欣赏美、表现美、创造美的情趣和能力，并让学生通过参加市组织的比赛等实践活动，增长本领，提高素质。
（三）加强科学发声、音准、节奏训练与听觉能力的培养。
合唱是以高位置的科学发声方法为基礎的，在训练时，针对学生普遍存在的气息浅，吸气耸肩、不会气息保持等错误呼吸方法，指导老师要能够理解并采用可以做到的方法进行练习，比如“象闻花”一样做深呼吸，用半打哈欠的方法来启发学生打开喉咙、放松下巴等等。另外，让学生将白声和有气息控制的高位置的声音进行比较、分析、鉴别，以提高学生对声音的辨别能力，帮助学生建立正确的、科学的发声概念。切忌大喊大叫，因为这样合唱的和谐性，要学会有控制地发自内心的歌唱。合唱是集体性的声音的艺术，统一的节奏、准确的音高是唱好合唱的基础。训练时，可进行听辩和模唱练习，在此基础上再进行二声部的合唱练习，让学生在和声效果中得到音准概念。另外，在学唱歌曲的同时还要注意加强节奏感的把握，可以让学生听一些节奏感强的音乐，并跟着音乐打节奏，慢慢提高学生的节奏感。
（四）注意协作能力、意志品质的培养。
在众多的音乐艺术形式中，合唱艺术最需要集体的合作精神和凝聚力，最能体现协作精神和团队力量，在合唱队里，个人的表现必须服从整体的要求，这就要求每个学生不能像独唱时那样自我陶醉，既要听自己的声音，还要听其他合唱队员的声音。指导老师要特别强调作品在演唱中的完整，要能够集中思想倾听自己声部或其他声部的声音，一部成功的合唱作品，必须要依靠队员们的齐心协力和和心灵与感觉的默契，任何一位队员的协调都是至关重要的。无论在感情、旋律、力度的和谐与声部的平衡方面，都必须从团队出发，通过队员和队员之间、队员和声部之间、声部与声部之间以及声部集体之间的配合来达到要求。因此，要教育队员牢固树立合作共赢意识，正确处理个人与集体、与他人的关系。唯有服从指挥、各尽其职、密切配合、把个体融入集体，才能创造出美好的合唱效果，真正达到“和谐”的境界。
总之，合唱是一门非常严谨的艺术，在这门丰富多彩的艺术中，也有着广博精深的学问，需要我们去不断地学习、探索、研究，为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围，只有这样，我们的合唱教学才能起到启迪的智慧，陶冶他们的情操，促使他们的身心得到健康发展的目的。
（编辑 郑云东）