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摘要：艺术教育是学校实施美育的最主要途径。艺术教育中的各环节都蕴含着丰富的美育因素。学校艺术教育工作应挖掘艺术课堂教学、开发校本课程、建设艺术宣传阵地、开展艺术课外活动等，将美育融入学校教育的全过程，引导师生认识美、欣赏美、创造美，提高艺术修养，在艺术活动中培养和提高审美情趣和审美能力，净化心灵，塑造完善人格，以促进学生全面、协调发展。
关键词：学校美育；艺术教育；审美理念；校本课程；成果展示
中图分类号：G42 文献标识码：A 文章编号：1009-010X（2014）02-0015-04
艺术教育是学校实施美育的最主要途径，中小学的美育是对学生“美的心灵塑造”，需要根据学生心理、生理的实际通过一系列有计划、有针对性、有目的的活动来实现。我校是一所传统的艺术学校，艺术教育是打造优质学校品牌的窗口，我们从音乐课堂、校本课程、宣传阵地、课外活动等方面进行了开发艺术教育的实践与探索，学生音乐素养显著提高，营造了良好的校园文化氛围。
一、坚持以审美为核心的基本理念。突出音乐课堂“美”的文化
音乐课程标准指出：以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。
在音乐课堂教学中，教师的主导作用应体现在引导审美主体——学生始终处于积极的审美感知状态之中，通过师生深层次的交流，引领学生进行积极的审美探索与感知。
（一）在音乐基本技能教学中实施审美教育
音乐基本技能的教学，包括乐谱识读、音高音准训练、节奏练习、基本演唱与演奏技巧练习等。把基本技能教学作为音乐审美感知和审美探索的一个过程来进行。例如，在节奏练习中，结合自由协调的身体动作（拍手、走步、跳跃等）来感觉节奏，变机械的节奏训练为对音乐节奏的协调反应，从中得到节奏美感的体验；识谱教学中，根据学生“先感性后理性”的音乐艺术认知规律，先听、唱歌曲，后识谱是可取的教学方式，教学生识谱可结合具体的歌（乐）曲旋律进行，将识谱教学作为音乐学习的自然演化，使学生得到一定的审美感受；歌唱技巧或演奏技能的学习掌握虽不可或缺，但应以美好的音色为追求，最大限度地降低技巧难度，尤其不能以纯技术训练的方式进行。
（二）在艺术新课教学中渗透审美教育
在唱歌教学、欣赏教学、器乐教学等的实施中，均应渗透着丰富音乐审美的感知要素。对歌曲的欣赏尤其要让学生聆听教师富有感情的范唱，这会有效地激发学生的音乐审美渴望；追求美妙音色的轻声学唱，使对歌曲的学习成为学生自主的审美探索活动。歌唱教学重在声音、音色的开发，以声传情，让歌唱学习成为学生音乐审美探索的主阵地。音乐欣赏教学中，重在引导学生对优美的音响的听觉感知，包括旋律走向、乐章组合、音色变化、乐曲结构等音乐要素的综合感受。随着音乐的展开，配合教师富有感情的引导，将强化学生对音乐的审美感受。欣赏教学中，也要十分重视学生的主动参与，尤其在欣赏过程中要调动积极的想象与联想，这是音乐欣赏教学能否取得审美效应的关键。中小学“器乐进课堂”的目的在于循序渐进地激发学生的学习兴趣，培养个体审美表现与创造审美的能力。学习乐器的目的是学“音乐”，是实施审美教育的途径之一，对音乐美（声音美）的探索是学生学习乐器的动机所在，“有趣”的教学方法与有“乐趣”的学习过程是“器乐进课堂”的成功之关键所在。
在美术教学中，美术作品的展示更多的是美术作业。美术作业的环境安静、专心致志，具有严格的条理、秩序性，有利于帮助学生达到最佳的心理状态。首先，美术作业过程是自由自主的，不带有任何强制性，学生宜于在老师的引导下，敞开心扉，认识和发展自我，释放自己的感情，通过严格的作业程序要求控制自我，在独立完成美术作业中认识自我，久而久之，养成学生自知、自尊、自信、自强等良好的自我心理，而自我心理的培育恰恰是青少年个性全面发展的核心问题。
（三）在音乐教学的复习总结中，深化情感体验，加深对音乐美的认识与理解
在师生共同进行了审美感知与审美探索的基础上，音乐教学的复习总结，是对音乐审美对象（歌曲或乐曲）的重新审察过程，目的在于使学生对审美对象印象的加深或熟练，进而产生对审美对象的新认识与新理解，提高审美层次。音乐教学的复习总结不能只是简单地再唱一遍、再听一遍，而要使学生深化对于歌曲、乐曲的情感体验，提升对音乐的审美认识与理解，获得更多音乐美的享受。有位老师在执教五年级音乐欣赏“长江之歌”一课的结尾是这样总结的：“长江是母亲河，记住长江之歌，你会深刻的理解母亲的胸怀；长大成人，记住长江之歌，将会更好地奉献和生活。”最后在《长江之歌》的音乐中下课。这样的复习总结不但进入了深层次的审美实施，并必将引起学生心灵的震撼。当学生以美好的心情结束一堂课后，自然产生对下一堂课的期待，即新的音乐审美渴望产生了。
让“美感性”的教学体现在每一节音乐课中，使学生以愉悦的心情去感受音乐的美、和声的美以及体验音乐表现带来无穷想象的乐趣。总之，我们要用“美的教学”给学生带来“美的享受”，这是教师义不容辞的责任！
二、开发校本课程。培育和提升师生创造艺术“美”的潜能
在实践操作层面上，校本课程的开发和成功实施，关键在于明确课程目标，让教师成为主角。
（一）明确目标，让教师成为校本课程开发的主角
首先，立足学校实际情况，对艺术教师分别进行对应专业的培训。具体做法有：一是让音乐和美术教师相互学习、相互促进、共同提高；二是坚持开展校本课程开发专题研讨会，加深对校本课程开发的认识与提高。三是加强拓展性学习。要求音乐教师不断提升艺术修养，培养学科渗透、学科综合的能力，这是基础教育新一轮课程改革的要求。
如在开发校本课程《舞蹈形体》时，艺术组的教师们不仅对舞蹈形体课程总目标有明确的认识：“培养学生具有优美的仪态，挺拔的身材，高雅的气质；增强学生的自信心，满足学生个性情感的需要，使学生主动参与舞蹈活动，提升学生的审美情趣，使学生得到全面、协调发展。”而且还清醒地认识到，只有充分调动具有专业才能的舞蹈形体课程执教教师的积极性、主动性，使其成为课程开发的主角，舞蹈形体课程才会具有生命力，才会呈现出蓬勃兴旺的景象。 （二）强化课程意识，注重方法创新，让学生成为校本课程的最大受益者
在教学目标确定、教学内容选定后，十分重要的环节就是教师如何选择和运用合适的教学方法，组织灵活多样的教学形式。各部分的学习内容不一，教学任务有所不同。如何在教学过程中打破以往一成不变的、枯燥的教学训练方法，使学生通过艺术教育校本课程学习，从心理上、思维上得到应有的调节，陶冶情操，开发想象力和创造力，培养审美情趣呢？艺术组的教师在实践中反复摸索，强化课程意识，注意各种教学资源的利用和整合。如教师大胆创新教材内容，在严格、规范训练的基础上，安排一些传统与现代时尚风格相结合的内容。又如，在开发口风琴课程中，选用体现时代精神、人文情怀的北京奥运会主题歌《我和你》的音乐，表现温馨、友情、互爱、和谐的当代社会追求。
此外，教师还尝试根据学生能力水平，划分成不同层次的训练组别，给学生更多的空间，以发挥出他们更大的潜能。多形式的教学方法，让学生感受到教师的用心，而教师的用心换来的是学生的恒心以及对校本课程的喜爱之情。
三、开辟艺术教育成果展示时空。为师生搭建展示“美”的舞台
我校的教育理念是：“为每位学生创造进步的条件，为每位教师搭建成长平台”，而组织学生艺术实践活动需要美的艺术环境。
（一）建设艺术活动阵地
为了营造浓厚的艺术学习氛围，学校开辟了“艺术厅”、“艺术知识窗”等。通过图片和文字介绍学校取得的艺术成就，通过艺术家名言警句陶冶学生思想、情操，通过艺术活动剧照、学生获奖美术作品展示学校艺术教育丰硕成果，为师生建设了一个融德育、体育、音乐、舞蹈等为一体的活动阵地。在艺术训练有固定场所的基础上，学校成立了学生形体队、器乐队、表演队、声乐队、合唱团等少儿艺术团。艺术团是培养艺术特长幼苗的摇篮，是学校开展艺术教育的先遣队和生力军。
（二）以活动让学生充满自信地展示自我
音乐学习涉及到舞台表演，要让学生在聚光灯下、在观众面前表现音乐、表现自我。在艺术教育校本课程成果展示中，经过表演训练的学生，学会了心理调适，能充满自信地展示自我。
在合唱、合奏的排练和演出活动中，可以培养学生的群体意识、协作意识、集体主义精神和良好的人际交往能力。如在校本课程成果展示上，以一曲童声齐唱《校歌》作为开场，学生用歌声向观众汇报学习生活，用歌声表现美。热烈、严肃、活泼的教育气氛、求真求美的高尚情操、文明向上的良好形象、朝气蓬勃的精神风貌顿时展现在观众眼前。又如，另一项独具特色的艺术项目——形体训练内容的组合，引导学生用肢体语言表现美、创造美，融体育、音乐、舞蹈元素为一体，表达美好心灵，启迪智慧。培养学生在音乐的律动中健体，提高动作协调能力，练就端庄体态，增强自信心，满足学生个性情感发展的需要。同时，形体训练内容组合也是青少年阳光体育运动中的特色项目，学生在艺术美感和体操力量中，提升身心健康水平，快乐成长。
（三）搭建展示成功的平台，引领师生创造“美”的空间
我校艺术教育以校本课程为基础，充分发挥课堂教学的主渠道作用。让课堂成为学生接受艺术教育的主阵地。目的是“不求人人成星，但求人人能会”。在普及的基础上，要求每一名学生经过小学阶段学习必须掌握两项艺术技能，并形成自己的特长。学校坚持每年组织一次全员参与的大型“庆六一暨校园文化艺术节”活动，一年两次人人参加的绘画比赛。在活动中，以各年级艺术课教师为主导，充分发挥教师的才能，艺术活动内容更加丰富。如在“沐浴文化快乐成长”校园文化艺术节活动中，六年级毕业班的老师集体创编了手语舞“感恩的心”，学生手捧点亮的蜡烛表现教师精神，无声的肢体语言和激情朗诵表达感恩心声。四年级教师以迎建国63周年为契机，带领本年级学生创编大型舞蹈“爱我中华”，穿着五十六个民族服装的学生们载歌载舞，表达全体师生歌颂赞美祖国的心声。一、二年级的师生把《古诗新唱》、《弟子规》搬上了舞台，用精心编排的情景剧，朗朗上口的古诗文表现中华优秀传统文化精神。三、五年级学生则在艺术教师的指导下，将口风琴、电子琴、手风琴、小提琴、古筝等乐器融为一体，配以舞蹈、诗朗诵、英语表演等，展示出独特的艺术成果。
让师生在活动中感受美、表现美、创造美，体验成功带来的快乐。这样周而复始，调动了学生学习艺术课程的积极性，培养了优良的习惯，为终身艺术学习、全面发展奠定了良好的基础。
四、开展多形式的课外活动，提高师生的艺术修养
课外、校外活动是学校艺术教育的重要领域，是中小学生提高艺术修养，发展兴趣特长的沃土，也是他们展示才华的舞台。多年来，我们充分利用学生的课余时间和校外教育阵地，广泛开展群众性艺术教育活动。这是为了“减轻学生过重的课业负担”、培养学生多方面的兴趣、爱好、特长，使学生真正得到生动、活泼、主动的发展。
（一）制定计划，保证活动时间与规模
我校制定了《学校校本课程实施计划》，通过实施艺术教育“2 1”工程，丰富学生的课余生活。其中涉及艺术教育的内容有：学校每年举行校本课程汇报、艺术节，都要结合时事和学校实际制定详细的活动方案，参与率达到100%；学校组织学生欣赏高雅艺术，保证每人每年看一部好戏；学校成立合唱队、舞蹈队、器乐队；开展文艺类、美术类等第二课堂小组活动，参与率达到100%。艺术活动不仅丰富了学生的课余生活，也促进了艺术教育的发展。
（二）积极参与艺术活动，展示师生才华
在石油分局传统的中小学生艺术节、运动会期间，学校都举办本校的群众艺术活动，有“校园文化艺术节”、“艺术之星评选活动”、“学校体育运动会”等。都以学生喜闻乐见、丰富多彩，具有时代特点的艺术活动形式为载体，全方位、多角度地展示学生健康活泼、充满创造的形象，激发学生对艺术的兴趣与爱好，体现我校活力四射的校园文化。如在分局运动会大型团体操表演中，艺术组的老师们根据运动会需要，将广泛流传的歌曲《同一首歌》改编，配合校本课程口风琴齐奏，创编了《同一首歌畅想曲》，并通过270名阳光少年用歌、琴、舞蹈表演，展示着对美好未来的无限憧憬。《同一首歌畅想曲》是学校艺术特色的缩影与象征，代表着全校师生与兄弟学校师生共同畅想同一首歌的美好愿望。
此外，学校根据实际情况，创造出很多生动、活泼的艺术教育形式。创编了一套课间操，把音乐、舞蹈、体育结合起来，既锻炼了身体又增加了美感，创编操的最后是五分钟自由表现音乐，学生对音乐的理解，自编动作，自由表演。
艺术教育的实践证明：美育对提高学生的审美素质，提升道德修养，促进智力发展，增进身心健康具有重要作用，对学校其他方面的工作都具有促进作用。我们对4至7年级的学生进行调查，得出结论：经过器乐学习的学生，在智力发展、学习成绩、自我约束能力、良好性格、吃苦精神等方面都优于其他学生；经过形体训练的学生站、坐、立、行等姿态优美，仪表端庄，举止大方；经常参加艺术活动的学生，善于表现自己，团结合作意识、集体荣誉感强，沟通能力显著提高，非常喜爱这种特殊的学习方式。
我校自2003年开始，每年在1～3年级开设形体课，4～6年级开设口风琴课，学生德、智、体、美等方面均有明显进步。特别是近两年，学校经历了地、市级教育教学管理现场会和标准化学校验收等，艺术教育办学经验得到了广泛的高度赞誉，成为远近闻名的艺术特色学校。在全国、省部级及局内的各项艺术比赛中已获奖500多项，学校合唱队、器乐队、表演队在全国文艺汇演中获一等奖，美术参赛作品多次获得河北省团体特等奖、一等奖、二等奖。学校为高一级院校输送了大批艺术特长人才，1992年就已被河北省教育委员会授予“河北省中小学艺术教育示范学校”。
关键词：学校美育；艺术教育；审美理念；校本课程；成果展示
中图分类号：G42 文献标识码：A 文章编号：1009-010X（2014）02-0015-04
艺术教育是学校实施美育的最主要途径，中小学的美育是对学生“美的心灵塑造”，需要根据学生心理、生理的实际通过一系列有计划、有针对性、有目的的活动来实现。我校是一所传统的艺术学校，艺术教育是打造优质学校品牌的窗口，我们从音乐课堂、校本课程、宣传阵地、课外活动等方面进行了开发艺术教育的实践与探索，学生音乐素养显著提高，营造了良好的校园文化氛围。
一、坚持以审美为核心的基本理念。突出音乐课堂“美”的文化
音乐课程标准指出：以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。
在音乐课堂教学中，教师的主导作用应体现在引导审美主体——学生始终处于积极的审美感知状态之中，通过师生深层次的交流，引领学生进行积极的审美探索与感知。
（一）在音乐基本技能教学中实施审美教育
音乐基本技能的教学，包括乐谱识读、音高音准训练、节奏练习、基本演唱与演奏技巧练习等。把基本技能教学作为音乐审美感知和审美探索的一个过程来进行。例如，在节奏练习中，结合自由协调的身体动作（拍手、走步、跳跃等）来感觉节奏，变机械的节奏训练为对音乐节奏的协调反应，从中得到节奏美感的体验；识谱教学中，根据学生“先感性后理性”的音乐艺术认知规律，先听、唱歌曲，后识谱是可取的教学方式，教学生识谱可结合具体的歌（乐）曲旋律进行，将识谱教学作为音乐学习的自然演化，使学生得到一定的审美感受；歌唱技巧或演奏技能的学习掌握虽不可或缺，但应以美好的音色为追求，最大限度地降低技巧难度，尤其不能以纯技术训练的方式进行。
（二）在艺术新课教学中渗透审美教育
在唱歌教学、欣赏教学、器乐教学等的实施中，均应渗透着丰富音乐审美的感知要素。对歌曲的欣赏尤其要让学生聆听教师富有感情的范唱，这会有效地激发学生的音乐审美渴望；追求美妙音色的轻声学唱，使对歌曲的学习成为学生自主的审美探索活动。歌唱教学重在声音、音色的开发，以声传情，让歌唱学习成为学生音乐审美探索的主阵地。音乐欣赏教学中，重在引导学生对优美的音响的听觉感知，包括旋律走向、乐章组合、音色变化、乐曲结构等音乐要素的综合感受。随着音乐的展开，配合教师富有感情的引导，将强化学生对音乐的审美感受。欣赏教学中，也要十分重视学生的主动参与，尤其在欣赏过程中要调动积极的想象与联想，这是音乐欣赏教学能否取得审美效应的关键。中小学“器乐进课堂”的目的在于循序渐进地激发学生的学习兴趣，培养个体审美表现与创造审美的能力。学习乐器的目的是学“音乐”，是实施审美教育的途径之一，对音乐美（声音美）的探索是学生学习乐器的动机所在，“有趣”的教学方法与有“乐趣”的学习过程是“器乐进课堂”的成功之关键所在。
在美术教学中，美术作品的展示更多的是美术作业。美术作业的环境安静、专心致志，具有严格的条理、秩序性，有利于帮助学生达到最佳的心理状态。首先，美术作业过程是自由自主的，不带有任何强制性，学生宜于在老师的引导下，敞开心扉，认识和发展自我，释放自己的感情，通过严格的作业程序要求控制自我，在独立完成美术作业中认识自我，久而久之，养成学生自知、自尊、自信、自强等良好的自我心理，而自我心理的培育恰恰是青少年个性全面发展的核心问题。
（三）在音乐教学的复习总结中，深化情感体验，加深对音乐美的认识与理解
在师生共同进行了审美感知与审美探索的基础上，音乐教学的复习总结，是对音乐审美对象（歌曲或乐曲）的重新审察过程，目的在于使学生对审美对象印象的加深或熟练，进而产生对审美对象的新认识与新理解，提高审美层次。音乐教学的复习总结不能只是简单地再唱一遍、再听一遍，而要使学生深化对于歌曲、乐曲的情感体验，提升对音乐的审美认识与理解，获得更多音乐美的享受。有位老师在执教五年级音乐欣赏“长江之歌”一课的结尾是这样总结的：“长江是母亲河，记住长江之歌，你会深刻的理解母亲的胸怀；长大成人，记住长江之歌，将会更好地奉献和生活。”最后在《长江之歌》的音乐中下课。这样的复习总结不但进入了深层次的审美实施，并必将引起学生心灵的震撼。当学生以美好的心情结束一堂课后，自然产生对下一堂课的期待，即新的音乐审美渴望产生了。
让“美感性”的教学体现在每一节音乐课中，使学生以愉悦的心情去感受音乐的美、和声的美以及体验音乐表现带来无穷想象的乐趣。总之，我们要用“美的教学”给学生带来“美的享受”，这是教师义不容辞的责任！
二、开发校本课程。培育和提升师生创造艺术“美”的潜能
在实践操作层面上，校本课程的开发和成功实施，关键在于明确课程目标，让教师成为主角。
（一）明确目标，让教师成为校本课程开发的主角
首先，立足学校实际情况，对艺术教师分别进行对应专业的培训。具体做法有：一是让音乐和美术教师相互学习、相互促进、共同提高；二是坚持开展校本课程开发专题研讨会，加深对校本课程开发的认识与提高。三是加强拓展性学习。要求音乐教师不断提升艺术修养，培养学科渗透、学科综合的能力，这是基础教育新一轮课程改革的要求。
如在开发校本课程《舞蹈形体》时，艺术组的教师们不仅对舞蹈形体课程总目标有明确的认识：“培养学生具有优美的仪态，挺拔的身材，高雅的气质；增强学生的自信心，满足学生个性情感的需要，使学生主动参与舞蹈活动，提升学生的审美情趣，使学生得到全面、协调发展。”而且还清醒地认识到，只有充分调动具有专业才能的舞蹈形体课程执教教师的积极性、主动性，使其成为课程开发的主角，舞蹈形体课程才会具有生命力，才会呈现出蓬勃兴旺的景象。 （二）强化课程意识，注重方法创新，让学生成为校本课程的最大受益者
在教学目标确定、教学内容选定后，十分重要的环节就是教师如何选择和运用合适的教学方法，组织灵活多样的教学形式。各部分的学习内容不一，教学任务有所不同。如何在教学过程中打破以往一成不变的、枯燥的教学训练方法，使学生通过艺术教育校本课程学习，从心理上、思维上得到应有的调节，陶冶情操，开发想象力和创造力，培养审美情趣呢？艺术组的教师在实践中反复摸索，强化课程意识，注意各种教学资源的利用和整合。如教师大胆创新教材内容，在严格、规范训练的基础上，安排一些传统与现代时尚风格相结合的内容。又如，在开发口风琴课程中，选用体现时代精神、人文情怀的北京奥运会主题歌《我和你》的音乐，表现温馨、友情、互爱、和谐的当代社会追求。
此外，教师还尝试根据学生能力水平，划分成不同层次的训练组别，给学生更多的空间，以发挥出他们更大的潜能。多形式的教学方法，让学生感受到教师的用心，而教师的用心换来的是学生的恒心以及对校本课程的喜爱之情。
三、开辟艺术教育成果展示时空。为师生搭建展示“美”的舞台
我校的教育理念是：“为每位学生创造进步的条件，为每位教师搭建成长平台”，而组织学生艺术实践活动需要美的艺术环境。
（一）建设艺术活动阵地
为了营造浓厚的艺术学习氛围，学校开辟了“艺术厅”、“艺术知识窗”等。通过图片和文字介绍学校取得的艺术成就，通过艺术家名言警句陶冶学生思想、情操，通过艺术活动剧照、学生获奖美术作品展示学校艺术教育丰硕成果，为师生建设了一个融德育、体育、音乐、舞蹈等为一体的活动阵地。在艺术训练有固定场所的基础上，学校成立了学生形体队、器乐队、表演队、声乐队、合唱团等少儿艺术团。艺术团是培养艺术特长幼苗的摇篮，是学校开展艺术教育的先遣队和生力军。
（二）以活动让学生充满自信地展示自我
音乐学习涉及到舞台表演，要让学生在聚光灯下、在观众面前表现音乐、表现自我。在艺术教育校本课程成果展示中，经过表演训练的学生，学会了心理调适，能充满自信地展示自我。
在合唱、合奏的排练和演出活动中，可以培养学生的群体意识、协作意识、集体主义精神和良好的人际交往能力。如在校本课程成果展示上，以一曲童声齐唱《校歌》作为开场，学生用歌声向观众汇报学习生活，用歌声表现美。热烈、严肃、活泼的教育气氛、求真求美的高尚情操、文明向上的良好形象、朝气蓬勃的精神风貌顿时展现在观众眼前。又如，另一项独具特色的艺术项目——形体训练内容的组合，引导学生用肢体语言表现美、创造美，融体育、音乐、舞蹈元素为一体，表达美好心灵，启迪智慧。培养学生在音乐的律动中健体，提高动作协调能力，练就端庄体态，增强自信心，满足学生个性情感发展的需要。同时，形体训练内容组合也是青少年阳光体育运动中的特色项目，学生在艺术美感和体操力量中，提升身心健康水平，快乐成长。
（三）搭建展示成功的平台，引领师生创造“美”的空间
我校艺术教育以校本课程为基础，充分发挥课堂教学的主渠道作用。让课堂成为学生接受艺术教育的主阵地。目的是“不求人人成星，但求人人能会”。在普及的基础上，要求每一名学生经过小学阶段学习必须掌握两项艺术技能，并形成自己的特长。学校坚持每年组织一次全员参与的大型“庆六一暨校园文化艺术节”活动，一年两次人人参加的绘画比赛。在活动中，以各年级艺术课教师为主导，充分发挥教师的才能，艺术活动内容更加丰富。如在“沐浴文化快乐成长”校园文化艺术节活动中，六年级毕业班的老师集体创编了手语舞“感恩的心”，学生手捧点亮的蜡烛表现教师精神，无声的肢体语言和激情朗诵表达感恩心声。四年级教师以迎建国63周年为契机，带领本年级学生创编大型舞蹈“爱我中华”，穿着五十六个民族服装的学生们载歌载舞，表达全体师生歌颂赞美祖国的心声。一、二年级的师生把《古诗新唱》、《弟子规》搬上了舞台，用精心编排的情景剧，朗朗上口的古诗文表现中华优秀传统文化精神。三、五年级学生则在艺术教师的指导下，将口风琴、电子琴、手风琴、小提琴、古筝等乐器融为一体，配以舞蹈、诗朗诵、英语表演等，展示出独特的艺术成果。
让师生在活动中感受美、表现美、创造美，体验成功带来的快乐。这样周而复始，调动了学生学习艺术课程的积极性，培养了优良的习惯，为终身艺术学习、全面发展奠定了良好的基础。
四、开展多形式的课外活动，提高师生的艺术修养
课外、校外活动是学校艺术教育的重要领域，是中小学生提高艺术修养，发展兴趣特长的沃土，也是他们展示才华的舞台。多年来，我们充分利用学生的课余时间和校外教育阵地，广泛开展群众性艺术教育活动。这是为了“减轻学生过重的课业负担”、培养学生多方面的兴趣、爱好、特长，使学生真正得到生动、活泼、主动的发展。
（一）制定计划，保证活动时间与规模
我校制定了《学校校本课程实施计划》，通过实施艺术教育“2 1”工程，丰富学生的课余生活。其中涉及艺术教育的内容有：学校每年举行校本课程汇报、艺术节，都要结合时事和学校实际制定详细的活动方案，参与率达到100%；学校组织学生欣赏高雅艺术，保证每人每年看一部好戏；学校成立合唱队、舞蹈队、器乐队；开展文艺类、美术类等第二课堂小组活动，参与率达到100%。艺术活动不仅丰富了学生的课余生活，也促进了艺术教育的发展。
（二）积极参与艺术活动，展示师生才华
在石油分局传统的中小学生艺术节、运动会期间，学校都举办本校的群众艺术活动，有“校园文化艺术节”、“艺术之星评选活动”、“学校体育运动会”等。都以学生喜闻乐见、丰富多彩，具有时代特点的艺术活动形式为载体，全方位、多角度地展示学生健康活泼、充满创造的形象，激发学生对艺术的兴趣与爱好，体现我校活力四射的校园文化。如在分局运动会大型团体操表演中，艺术组的老师们根据运动会需要，将广泛流传的歌曲《同一首歌》改编，配合校本课程口风琴齐奏，创编了《同一首歌畅想曲》，并通过270名阳光少年用歌、琴、舞蹈表演，展示着对美好未来的无限憧憬。《同一首歌畅想曲》是学校艺术特色的缩影与象征，代表着全校师生与兄弟学校师生共同畅想同一首歌的美好愿望。
此外，学校根据实际情况，创造出很多生动、活泼的艺术教育形式。创编了一套课间操，把音乐、舞蹈、体育结合起来，既锻炼了身体又增加了美感，创编操的最后是五分钟自由表现音乐，学生对音乐的理解，自编动作，自由表演。
艺术教育的实践证明：美育对提高学生的审美素质，提升道德修养，促进智力发展，增进身心健康具有重要作用，对学校其他方面的工作都具有促进作用。我们对4至7年级的学生进行调查，得出结论：经过器乐学习的学生，在智力发展、学习成绩、自我约束能力、良好性格、吃苦精神等方面都优于其他学生；经过形体训练的学生站、坐、立、行等姿态优美，仪表端庄，举止大方；经常参加艺术活动的学生，善于表现自己，团结合作意识、集体荣誉感强，沟通能力显著提高，非常喜爱这种特殊的学习方式。
我校自2003年开始，每年在1～3年级开设形体课，4～6年级开设口风琴课，学生德、智、体、美等方面均有明显进步。特别是近两年，学校经历了地、市级教育教学管理现场会和标准化学校验收等，艺术教育办学经验得到了广泛的高度赞誉，成为远近闻名的艺术特色学校。在全国、省部级及局内的各项艺术比赛中已获奖500多项，学校合唱队、器乐队、表演队在全国文艺汇演中获一等奖，美术参赛作品多次获得河北省团体特等奖、一等奖、二等奖。学校为高一级院校输送了大批艺术特长人才，1992年就已被河北省教育委员会授予“河北省中小学艺术教育示范学校”。