核心素养背景下北京市美术学科基础教育现状与未来思考

来源 :中国中小学美术 | 被引量 : 0次 | 上传用户:speedwen
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  中国基础教育已迈进核心素养的新时代,社会的发展对国民素质提出了新的要求。美术课程的实施是学校进行美育的重要途径,在素质教育中具有不可替代的作用。本次基于核心素养的课程改革虽然始于高中,但是在对美术学科核心素养的研究和实践方面,义务教育阶段和高中阶段的出发点和大方向可谓“殊途同归”。义务教育阶段的教师要有超前意识,自觉以高中美术学科新课标为参照,结合不同学段特点,把美术核心素养有机地融入自己的教学实践之中。


  一、課程改革以来的成绩
  据统计,北京市中小学美术教师共有约4175人。其中,小学教师2747人,初中教师972人,高中教师456人。美术学科带头人及骨干教师96人,占美术教师总数的2.3%。2001年起,北京市美术学科逐年组织教师全员、多层级课改培训,连续13年组织市级层面教师教学设计展示活动,参与教师约2400人次,评选出教学设计一等奖280篇;2007年起,在全市范围内先后组织初中、高中、小学教师教学基本功系列展示活动。教师的课程意识与课程实施的能力有了显著提升。
  (一)教学理念的转变带动教与学方式的转变
  随着课程意识的加强和对美术课程标准认识的深入,美术教师的教学行为有了明显的转变,对教学方式和方法的选择更具主动性和自觉性,从传统的传授式教学到自主、合作、探究等多种教学方式的融合,更加注重学生的学习体验,引导学生积极主动地学习。
  教师角色意识的改变,为学生的主动参与、合作探究式学习创设了较为宽松的环境。许多教师在教学中尝试拓展教学空间,从课内走向课外,如非物质文化遗产进课堂,从学科本身走向多学科融合,如美术与音乐的结合、新媒体艺术与美术教学的结合等,形成了丰富而生动的教学局面。
  美术教师善于撷取传统文化精华,如彩塑京剧脸谱、毛猴制作技艺、皮影等北京地区的非物质文化遗产,通过学习活动展现“非遗”传人风采,引导学生感受“非遗”文化魅力,在美术课堂中观照、融合、生成、发展,增强学生的民族优秀文化自信,提升其审美情趣和文化品位。
  此外,不少教师创造性地将手机应用软件引入教学,带给学生更加清晰、生动具有互动性的体验。将新媒体引入课堂教学不仅仅丰富了教师的教学资源和手段,更重要的是,它引领教师探索新媒体背景下艺术表达的新视角、新途径,不断拓宽教学思路,创新教学方法。
  (二)注重信息技术与美术学科的整合与应用
  核心素养语境下的美术教学鼓励学生运用多种表现方法,表达自己所想、所感。电脑技术为学生的艺术创造提供了更大的可能和广阔的空间。电脑美术课突破了传统绘画技能技巧的局限,提高了学生的设计意识,培养了学生的创新能力,使学生的艺术素养得到全面提高。
  网络的交互性、开放性等优势,将古今中外的优秀文化资源融入课堂教学,为学生的学习提供了更便捷的交流与展示的平台。北京市启动的“一十百千工程”,把图书馆、博物馆、纪念馆等千余个社会资源单位,千名课外辅导教师、传统文化名家、非物质文化遗产传承人等引进校园,实现教学资源共享、学习收获共享、学习成果共享,极大地调动了学生美术学习的兴趣,收到了良好的效果。
  (三)教学中积极落实“立德树人,以美育人”的德育目标


  美术学科作为实现学生全面发展的一个重要学科,不仅要向学生传授基础美术知识和技能,提高学生的审美素质和审美情趣,还要对学生进行灵活多样的德育渗透。《中国教育改革和发展纲要》指出:“教师应当把德育贯穿和渗透到教育和教学全过程中,并以自己的楷模作用,促进学生的全面发展。”北京市广大教师在教学中力求以学科知识为载体,将思想道德教育融入美术教学之中,激发学生热爱民族传统文化的情感,引导学生参与传统文化的保护与传承。同时,在教学过程中渗透优秀的思想品格,促进了德育目标的落实。
  (四)运用多样的美术评价方式促进教学有效实施
  在教学评价方式上,教师由过去强调甄别优劣,转变到关注全体学生,尊重学生个性差异,为学生提供更多欣赏自己或同学作品的机会,鼓励学生对自己及他人的作品进行评价。在评价时,教师不但注意运用积极的语言来激励学生,并且对学生的美术作业采用多元评价方法,涵盖学习态度、学习能力、学习方法、创造能力等方面,促进学生全面发展。
  《美术学习手册》的开发,是转变美术课堂教学评价方式的积极探索与实践,其构架与内容涵盖了完整的美术教学过程,全面规范教学的各个环节,将美术教学与学习评价有机整合,对美术课堂教学中的教与学产生了积极的影响与促进作用。


  二、核心素养背景下对未来美术教学的思考
  基于北京“政治中心、文化中心、国际交往中心、科技创新中心”的新战略定位,为建设国际一流的和谐宜居之都,实现京津冀协同发展的战略目标,美术学科要在秉承中国优秀传统文化的基础上,融入更多现代文化元素,以满足人民更高层次的文化需求,为国家培养更多高素质人才。美术教师的文化自信和文化认同感,直接关系着美术教育的未来发展。
  (一)不断提高政治觉悟和综合素养,具有更加开放的美术教育视角
  美术教师要把提高思想政治素质和职业道德水平摆在首要位置,在美术教学实践中做先进思想文化的传播者、学生健康成长的指导者。要认真学习、贯彻落实美术课程标准,充分认识美术学科的性质、基本理念、课程设计思路、课程目标、课程内容、实施建议等,不断更新观念,并结合教学内容,予以充分体现。要不断了解国内外美术教育改革的发展趋势,学习先进的教育理念,以适应美术教育发展的需要。要不断提升学科专业素养,提高美术教育教学实施的综合素质,以适应今后美术教育的发展。   (二)牢记“立德树人”根本任务,树立可持续发展的教学观
  教学是教育工作的重要组成部分,是落实立德树人根本任务的基本途径和主要渠道。教师要树立大教育观,在美术学科教学中融入社会主义核心价值观,弘扬中华优秀传统文化,在学科教学中落实北京市基础教育阶段学科德育指导纲要,努力实现课堂教学主渠道育人功能。坚持“教书育人,全面育人”的教育理念,尊重生命,尊重规律,尊重差异,发掘每个学生学习美术的潜能,因材施教,激发学生的学习兴趣,培养学生的实践能力和创新精神,使每一个学生在美术学习中都能得到良好的发展,为学生的可持续发展奠定基础。
  (三)加强课堂教学研究,提升课程实施质量


  美术教师以课程标准为依据开展学科教学,加强对学科课程价值的再认识,加强对学科本体知识的深入挖掘,依据学科育人要求,准确把握教学的重点和难点,体现学科核心价值。基于课程标准结合学生实际设计教学,培养学科关键能力,关注学生终身发展必备品格,使学科教学成为发展学生核心素养的有效途径。加强核心素养背景下课堂教学策略的研究,设计和开展教学须以学科核心素养为导向,充分体现学科的性质和特点,使学科教学过程成为学科核心素养的形成过程。
  要加强“基于学生学习”“创设问题情境”的课堂教学研究,从学生的生活实际和社会实践入手,引导学生自主学习、独立探究、合作交流、批判质疑,引领学生感受学习过程,展示思维状态,尝试问题解决,分享学习成果。
  积极探索“互联网+”教学模式的新样态。教师在美术学科教学中,组织有针对性的教学和个性化学习,在课前预习、知识呈现、激励评价、教学反馈等环节积极探索大数据应用,将信息技术与学科教学深度融合,有效提升学生的信息素養。
  (四)加强学习与培训,提升职业素养和专业水平
  有关部门应紧抓教师培训,以教师自身核心素养的提升,促进学生核心素养的落实,根据新形势下教学对教师的要求,对教师开展多种形式的专业技能的培训。定期进行教学调研,深入课堂,及时发现美术课堂教学中教师的经验、成绩及问题,有针对性地开展教学研究活动,不断提高教研活动的质量。同时,充分利用高校资源加强对美术教师的专业技能培训,进一步提高美术教师的教育教学能力及专业化水平。要加强多层级、多形式的教研活动,开展校本、校际、跨区、市区联动的教学交流,实现智慧共享、资源共享,促进教师的专业成长。
  (五)加强学习评价研究,促进教与学持续改进
  在教学评价中,教师应努力体现课程标准的基本精神和目标要求,充分发挥评价的激励与反馈功能,帮助学生树立信心,及时发现并解决问题。要树立核心素养本位的评价理念,既要依据美术作业评价学生美术学习的结果,又要通过考查学生在美术学习过程中的表现,评价其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展,突出评价的整体性和综合性。
  (六)开展课外美术活动,拓展学习空间
  各学校要充分利用社会大课堂资源,积极探索和组织学生课外美术学习活动,加强课内外教学的有机融合,强调参与性,倡导开放性。重视对美术有兴趣和特长学生的培养,搭建学生展示的平台,促进学生美术核心素养的提升。


  (七)改善美术教学条件,保障学科教学的有效实施
  教育行政部门应按照《北京市中小学校办学条件标准细则》的相关要求,改善美术教学条件,保障美术课程正常进行。各学校应积极创造条件,保证美术专用教室的设置及教学设备、材料的提供,支持美术教师的业务进修,尽量为美术教师提供外出写生、参观美术展览的机会。
  我们有理由相信,在全市中小学美术教师的共同努力下,北京市的美术教学质量将进一步提升,让北京的中小学生们既有聪明的大脑,又有懂得欣赏美的眼睛,成为实现中华民族伟大复兴“中国梦”的栋梁之才。
其他文献
《义务教育美术课程标准》中指出,要“拓展校外美术教学的资源”“广泛利用美术馆、图书馆、公共博物馆及私人博物馆、当地文物资源、艺术家工作室和艺术作坊、动植物园、公园、游乐场、商店、社区、村庄等校外的课程资源,开展多种形式的美术教育活动”[1]。丰富的地方美术课程资源是学生美术实践活动课程的重要来源。如何从策略的层面审视、开发和利用地方美术课程资源开展学生美术实践活动,提高学生参加美术实践活动的兴趣,
期刊
教学目标  知识与技能:了解、体会生活中蕴藏的“大智慧”,感受产品功能发展和改良过程中体现的设计意图,学会用这种思维完善自己的生活。  过程与方法:从生活中体验设计的乐趣,在对现有材料的再创造和改良中充分发挥创新思维。  情感、态度与价值观:学会关注生活,培养热爱设计、敢于创新的精神。  教学重点与难点  教学重点:引导学生关注生活,了解一个好的产品设计的基本要素。  教学难点:启发学生充分利用创
期刊
这件作品中,画家以淋漓的水墨写烟云变幻、云山掩映的奇妙景象。作品在开卷處就直入主题,把一团团翻卷不定的浓云呈现于观众面前。随着画卷的展开,观者可见远山近水一片迷蒙,云隙隐约能看到山脚,树木在雨雾中隐现。蒙咙缥缈、游走浮动的云气既把山峰和江水隔开,也把它们有机地联系在一起,更为画面增添了些许情调。画家没有过于细致地描写树木岩石等景物元素,而是着力渲染环境氛围,出色地表现出湿润多雨、雾气弥漫的南方山水
期刊
看懂一幅画,关键在于追问。  追问,能使我们不断接近真相。所以,当我们面对一幅画的时候,就可以通过追问各种各样的问题,让自己既看到画面上所表现的内容又读懂隐藏在画面之外的历史、政治、隐喻、内涵、精神、境界等。通常可以从以下层面进行。  一、画了什么——走近一步,读画本身最重要  面对一幅画作,我们首先要关注的,不是画作的名声,而是画作本身,因为它才是揭示所有真相的核心,也是它之所以有名的本质所在。
期刊
人们对美的理解和追求经历了漫长的历史过程,从自然产生的美到人为创造的美,从直观的美到抽象的美,从表象的美到内在的美。人可以看见美的景象,听见美的声音,闻到美的味道,触到美的器物,发现美的心灵……其中,视觉是人类最基础的审美感官。人第一次看见自己大概是从水面的倒影中,从“监”到“鉴”,再由“鉴”到“镜”。从古代的铜镜到近代的玻璃镜,镜子不仅映照出万物之美,其存在本身也是历史长河中一抹瑰丽的色彩,是研
期刊
编者按:  农村美术教研难一直是美术教研工作者所关注的问题之一。广东省清远市教育局自2015年成立了以市教研员牵头的清远市美术教研联盟,以现代教育思想为指导,将所辖区域内的学校作为课改示范校,经过几年不懈努力,在缩小校际教育差距,解决农村美术教研难的问题上取得了一定的成绩。本刊选登此篇文章,以期大家对此问题进行更深入的探讨。  为了解决农村美术教研难的问题,促进学校间协调、均衡发展、优化资源配置、
期刊
课题:《造新楼》  作者:杨月萍  学校:浙江省嘉兴市上海外国语大学秀洲外国语学校  课题:《折纸提袋》  作者:叶青  学校:江苏省苏州市常熟市义庄小学  课题:《老北京瓦当》  作者:刘文军 宋文祥  学校:北京教育学院朝阳分院北京94中学  课题:《方寸之間》  作者:丁琳  学校:湖北省宜昌市第五中学
期刊
河北省地处太行以东、渤海以西、黄河以北、内蒙古高原南缘,環绕着首都北京和美丽的天津,总面积约18.88万平方公里。境内有高原、山地、丘陵、平原、湖泊、盆地、海滨,辖11个设区市和两个直管县。多样的环境造就了不同的生活习惯和丰富的文化,为美术教育提供了多样的资源。  同时,河北省的美术教育也呈现出地区差异性和美术教育水平的区域不平衡性。全省一半以上的农村学校美术教育相对薄弱,主要集中在美术学科开课率
期刊
一、人文情怀与人文素养  从美术教育的角度看人文素养的培养,我认为分为两个层面,一是培养学生的人文情怀,二是涵养学生的人文精神。  人文情怀包括人对某一地区、群体、文化现象等产生的情感,对家乡的热爱,对传统艺术的欣赏。参加节庆活动等,都可以培养人的人文情怀。人文情怀的特点是“丰盈的感性”,需要进行现场观察、触摸、玩耍、感受,从感官上留下深刻印象。培养学生的人文情怀是提高其人文素养的前提,对他们的人
期刊
在近二十年的课程改革中,天津市美术教育工作者坚持“立德树人”根本任务,紧抓课程资源的开发和利用,完善课程,关注学生的个体差异,鼓励学生从生活中学会发现,在发现中学会创造,从而提高学生美术素养及创新实践能力。  天津市美术学科多年来一直将课程资源开发和利用研究列为学科教研的重中之重。全市教研员和广大美术教师从有利于学生发展出发,结合当地实际,创造性、多角度开发利用美术教学资源,其中案例丰富,不胜枚举
期刊