一项特色鲜明的评奖赛事

来源 :人民音乐 | 被引量 : 0次 | 上传用户:pingpinggangan
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  2013年6月16日晚,由中国音乐家协会、中华文化促进会、中共湖北省委宣传部为指导单位,中国音协二胡学会、湖北省中华文化促进会、湖北省教育厅、湖北省文化厅、湖北省文联、湖北广播电视台、武汉音乐学院为主办单位,湖北省音协、湖北省民族管弦乐学会、湖北广播电视台综合频道为承办单位联合举办的首届“黄海怀二胡奖”系列活动,伴随着二胡演奏比赛、作品征集评奖颁奖音乐会的成功举行圆满谢幕。全国人大环境资源委员会副主任、中共湖北省委原书记、湖北省中华文化促进会名誉主席罗清泉,中共湖北省委常委、宣传部部长尹汉宁,省政协副主席刘善桥等省领导以及来自全国的二胡演奏家、作曲家和相关单位的领导为获奖选手颁奖。
  颁奖仪式上,首届“黄海怀二胡奖”组委会主任尹汉宁和中国音协副主席、二胡学会会长,首届“黄海怀二胡奖”组委会副主任宋飞先后上台致辞。尹汉宁指出,本届评奖“高演奏水平的选手云集武汉,规格高、水平高,将会在中国民乐史上留下精彩的一笔”。宋飞认为该活动:“立足本土特色和传统资源,着眼中国二胡艺术发展全局,集演奏、比赛、创作、征集评奖和学术研讨为一体,汇集全国一流的专家学者和高水平的选手、作品,是一次高规格、高水准、高品味的评奖活动。”
  黄海怀(1935-1967)先生是我国当代的二胡演奏家、作曲家,1958年毕业于中南音专(现武汉音乐学院)并留校任教,1967年去世,时年32岁。半个多世纪以来,黄海怀生前创作的二胡曲《赛马》、《江河水》作为二胡演奏的经典曲目历久不衰、影响广泛,成为中国民乐的传世之作。为深入研究黄海怀先生的艺术成就,推动二胡艺术的传承与发展,武汉音乐学院曾于1997年与湖北省音乐家协会联合主办了“纪念黄海怀逝世三十周年暨二胡艺术研讨会”;2007年与中国音乐家协会二胡学会、湖北省音乐家协会联合主办了“纪念黄海怀逝世四十周年·新世纪二胡艺术的传承与发展学术论坛”等系列学术研讨交流活动,产生了广泛影响。首届“黄海怀二胡奖”系列活动包括湖北二胡音乐作品展演音乐会、二胡演奏比赛、作品征集评奖、黄海怀艺术成就暨二胡创作演奏学术研讨会、黄海怀二胡奖颁奖音乐会等。体现出湖北打造“黄海怀二胡奖”音乐品牌,推介传播人民群众喜闻乐见的优秀二胡新作和演奏人才,促进二胡艺术创作和演奏水平的不断提高,推动包括二胡艺术在内的中国民族音乐的传承与发展的指导思想。
  “黄海怀二胡奖”在学习继承黄海怀二胡艺术精神的同时,主办单位注重汲取黄海怀先生在演奏、创作、教学实践、艺术研究等多层面的鲜活资源,为本系列活动引领出一些独到的“亮点”,形成了“黄海怀二胡奖”的鲜明特色。譬如:在二胡演奏比赛曲目设计上,黄海怀的多首二胡作品作为演奏比赛指定曲目之一;湖北作曲家、演奏家的优秀二胡作品列为必选作品之一;比赛强调鲜明的中国民族音乐特色,自选曲目要求1949年以来创作、改编或移植的“具有浓郁地方音乐风格”的作品(复赛、决赛曲目不能重复)。系列活动之一的“作品征集评奖”,明确倡导“艺术性与通俗性、创新性与可听性、民族性与时代性”有机结合,同时鼓励反映湖北题材或运用湖北音乐素材进行创作。这样既推广湖北音乐,又强调学习黄海怀对中国民族民间音乐的广泛吸收,强调在继承传统音乐基础之上的创新,推动中国民族音乐的传承与发展。
  首届“黄海怀二胡奖”二胡演奏比赛设置金奖1名,奖金5万元;银奖2名,奖金每人3万元;铜奖3名,奖金每人1.5万元;优秀奖9名,奖金每人5千元。作品征集评奖二胡协奏曲每部奖金8万元(不超出2部),二胡独奏曲每首奖金3万元(不超出5首)。这是目前国内二胡演奏比赛、二胡作品评奖奖金规格之高也是少见的。
  比赛有着严格的评分制度,评委会由二胡演奏家、作曲家、音乐理论家组成,包括:阂惠芬、宋飞、王建民、刘长福、王永德、于红梅、张尊连、杨光雄、李坚雄、方石、胡志平;担任作品征集评奖评委的专家有彭志敏、王建民、方石、钱仁平、闵惠芬、宋飞、刘长福、于红梅、胡志平。
  首届“黄海怀二胡奖”二胡演奏比赛共有130位选手报名参加初赛,分别来自全国各专业音乐学院、综合性大学音乐院系、演出团体等单位,其中二十余位选手有在历届中国音乐“金钟奖”二胡比赛、文化艺术院校奖全国民族乐器演奏比赛、CCTV民族器乐大赛的获奖经历。经过评委严格评审,初赛选拔出34名选手入围复赛,复赛选拔出15名选手进入决赛。复赛于6月12-13日举行,决赛于14、15日进行,比赛地点:武汉音乐学院编钟音乐厅。金奖由陆轶文(上海音乐学院)获得,银奖分别由万吉(武汉音乐学院)和刘宇(中国音乐学院)获得,任靖(武汉音乐学院)、应怡婷(上海音乐学院)、王梓同(中央音乐学院)获得铜奖。
  报名参加首届“黄海怀二胡奖”作品征集评奖的应征作品共计31部(首),经专家初评入围复评作品12部(首)(二胡协奏曲1部,二胡独奏曲11首)。最终,《三峡叙事》(二胡协奏曲,刘健曲)、《曾侯乙传奇》(二胡与钢琴,李博禅曲)、《楚风遗韵》(二胡独奏,陆羽霏曲)、《弦趣》(二胡独奏,王球曲)4部二胡作品获得优秀作品奖;阂惠芬编曲的《洪湖主题随想曲》获得特别荣誉奖。
  比赛期间,黄海怀艺术成就暨二胡创作演奏学术研讨会于16日在武汉音乐学院举行。参加本届赛事的评委、选手以及众多二胡专业的师生参加了学术研讨会,研讨会由胡志平主持。
  闵惠芬、王建民、刘长福、匡学飞、钱仁平、张尊连、杨光熊、李坚雄、王永德、宋飞等专家学者先后发言,对本届赛事的水准和参赛选手的水平给予高度的评价,对赛事的组织工作给予了充分肯定,对黄海怀先生的艺术生涯、创作演奏特色进行了回顾,对二胡教学提出了宝贵的意见和建议。他们认为:“黄海怀二胡奖”立足湖北、放眼全国,对民族音乐的繁荣、发展做出了新的、积极的贡献,比赛的评分方式科学客观,充分保证了赛事结果的公平、公正。其中,上海音乐学院钱仁平在研讨会上课件式宣读了《弦和荆楚,音谐江汉——湖北二胡音乐创作谈》,给笔者留下深刻的印象。他汇总了自上个世纪50年代末黄海怀先生的二胡曲创作至今,湖北地区二胡音乐创作与理论研究的文献和目录,并进一步提出了深入研究二胡艺术“湖北学派”的课题报告:60年代以黄海怀的《赛马》、《江河水》、《洪湖颂》等为代表;70年代产生了李坚雄的《上茶山》、范建明的《琴台抒怀》:80年代以桑雨的《纳兰性德辞意》、李坚雄的《楚天抒怀》、匡学飞的《追思》为代表;90年代以胡志平的《秋词》、《月的悲吟》、《禅院钟声》为代表;近年来,以匡学飞、刘健等作曲家创作的《故乡——引子与回旋》、《三峡叙事》等为代表的一批作品不断丰富着湖北二胡的作品曲库。这些作品中,演奏家与专业作曲家创作并进,既都注重地方民间音乐素材的提取,又在表现上各具特色。作者还收集到大量出自湖北的二胡艺术理论研究及历次举办的二胡艺术重大活动文献等。调查报告显示,湖北地区二胡艺术理论研究与论著成果层出不穷与本区域的二胡音乐创作、二胡音乐教育的繁荣形成交相辉映之势。
  16日晚,在琴台音乐厅举行的颁奖音乐会上闵惠芬、宋飞、胡志平与本次比赛获奖选手登台倾情演出,高潮迭起,为前来聆听的各界领导和普通市民们献上了一台极为精彩的颁奖音乐会。音乐会最后在全体获奖选手演奏《赛马》的热烈掌声中结束。
  比赛期间,许多专业音乐院校、综合大学音乐院系的师生以及部分专业演出团体的演奏员云集武汉音乐学院学习观摩和交流,大家普遍认为首届“黄海怀二胡奖”是一个高规格、高水平、高平台、特色鲜明的评奖赛事,其成功举办将会对中国二胡艺术的发展产生深远的影响。“黄海怀二胡奖”组委会已明确表示:“黄海怀二胡奖”将每三年举办一届,本届作品征集评奖获奖作品将作为下届二胡演奏比赛的规定曲目之一。
  刘夜 武汉音乐学院党委宣传部编辑
  (责任编辑 荣英涛)
其他文献
2008年10月11日,上海国际计算机电子音乐研讨峰会在上海新国际博览中心成功举行,本次活动由中国(上海)国际乐器展组委会、上海计算机音乐协会、上海音乐学院联合主办,与会代表有来自中央音乐学院、上海音乐学院、武汉音乐学院等各音乐院校及南京艺术学院、上海师大等综合性高校的音乐院系,还有来自中国乐器协会、中国电子音乐学会、上海计算机音乐协会等全国行业协会和专业学术机构及海外的中外专家、学者和来宾,就国
正当国内商家如火如荼地炒作“光棍节”大促销大甩卖时,英联邦及其他很多国家也迎来了一年一度的“阵亡将士纪念日”(Remembrance Day),以纪念第一次世界大战于1918年11月11日上午11时停战。每年的11月1]日前后,英国街头随处可见鲜红的虞美人花,象征着最惨烈的法兰德斯战场上所流淌的鲜血,也提醒着人们永远铭记在两次世界大战以及各种武装冲突中丧生的亡灵。这种悼念气氛深深影响着当地的音乐文
2010年10月,透过在上海大剧院和北京国际音乐节上演出的叶小纲歌剧《咏别》,国内观众初次见识了石倚洁在舞台上令人惊艳的表现。粗略地翻看一下石倚洁的艺术履历,不禁让人惊叹,从2007年10月在意大利首次登台主演莫扎特的经典歌剧《女人心》至今,短短几年,他已经在意大利、法国、奥地利、德国、瑞士、丹麦、比利时、西班牙、美国、日本、中国、智利等国的舞台上,主演或参演了近四十部中外歌剧作品。这不仅在中国中
京城的观众一定不会忘记,一年前的2010年的3月9日,也是在北京音乐厅,也是  年轻的浙江交响乐团,由指挥家张国勇执棒,给首都观众献上了一台清新的“春路雨添花——浙江交响乐团音乐会”。他们演奏了充分体现本土人文内涵的《龙腾虎跃》、《西湖梦寻》、《双星鉴》、《三五七》、《西湖》等五部管弦乐作品,以及奥地利作曲家古斯塔夫马勒的《第一交响曲》。其新颖的音乐风格和稍显稚嫩的演奏,给人们留下了难以忘怀的印记
音乐评论比赛  为推动中国当代音乐评论的发展,2016年第五届中国-东盟音乐周将举办当代音乐评论比赛。本届比赛评委会成员:杨燕迪(主任)、于庆新(副主任),居其宏、田可文、吴霜。  一、投稿要求  1.投稿文章分为两类,第一类是针对1979年以来创作和出版的作曲家作品、中国-东盟音乐周2012—2015年展演的新作品之创作与演奏以及当前各种音乐思潮和音乐现象,为评论对象(单纯作品分析类文章,不在参
乐教育哲学研究在20世纪下半叶得到了长足的发展,到了21世纪初的今天已出现了多种流派。作为一个专业,其在北美的发展更是呈现诸种理念共存、共生发展的局面。其中,音乐教育审美哲学和音乐教育实践哲学是特色最为鲜明的两个流派。众所周知,戴维·埃里奥特(David J. Elliott)的著作《关注音乐实践:新音乐教育哲学》(Music Matters?押 A New Philosophy of Music
本文作者和他的研究对象第一次接触是在2004年夏。那一年,中国传统音乐学会第十三次年会在西北师范大学音乐学院举行,会议期间,主办单位特别邀请环县敬家皮影班来兰州表演。皮影艺术极为特殊的表演场面,民间艺术家们声震天际的“嘛簧”,三四个人能操演十余件乐器的技艺,让所有在场的代表震惊感叹,久久萦绕于心怀。  两年以后,作者考入上海音乐学院2006级博士班。当我们讨论未来的论文选题时,很自然地就想到了环县
秋时节,满园硕果。第二届中国深圳国际钢琴协奏曲比赛,于2011年10月24日至11月5日再度掀起钢琴音乐热潮。经过艺术总监但昭义和中央音乐学院、上海音乐学院、星海音乐学院钢琴系吴迎、江晨、黎颂文四位教授及香港专家李健先生,从全球七十余位报名选手中初评选拔,有15个国家35名选手赴深圳现场参赛;经过8场初赛、4场复赛、3场决赛,总计15场的激烈角逐,俄罗斯选手戈琳娜·克里斯提亚科娃、安东·伊古诺夫分
一、问题的提出    “工欲善其事,必先利其器”,音乐心理学研究与研究方法就是“事”与“器”的关系。因为,音乐心理学研究方法既是音乐心理学学科发展的前提,也是音乐心理学研究得以成功的保障,对规范和指导音乐心理学领域的研究起着至关重要的作用。音乐心理学研究的深度和水平,特别是音乐心理学研究的创新程度与所使用的研究方法有着本质的联系,而且,研究方法的有效运用还会在一定程度上扩展音乐心理学研究的论域。同
一  在国际影坛,约翰·威廉姆斯(John Williams)是一位了不起的人物。作为一位久负盛名的作曲家,他与著名导演斯皮尔伯格(steven Spielberg)合作,从1974年的《横冲直撞大逃亡》(The Sugarland Express)到近期的《战马》(War Horse),已有近40年的历史,为好莱坞创造了一个又一个的奇迹,更是为广大听众留下了许多经典的音乐主题旋律。是好莱坞商业电