论文部分内容阅读
赵铁山（1877-1945年），原名昌燮，字铁山，亦字惕山、错铁等，晚号柴翁、汉痴道人、心隐庵主人等，山西太谷县人，清宣统元年拔贡。精研经史诗文、目录考据、金石书画，尤长书法，四体皆精。其书法由唐入晋，博采众长，自成家法，后致力碑学，终形成自己的独特风格，书名誉满三晋，识者谓为张穆、杨笃之后山西第一人。1926年参加上海第一次全国书法展览会，作品被评为“华北第一”，康有为评其书法“大江以北，无出其右”。之后，遂有“南吴（吴昌硕）北赵”之称。他与山西榆次常赞春、常旭春兄弟共同创造了民国山西书法史的又一高峰。
赵铁山在绘画上亦颇有造诣，只因其一生倾心于书法，画作传世鲜少，画名为书名所掩。他十九岁开始从族叔赵济学画，擅山水、花鸟，指画尤精。山水取法元人，花鸟师陈白阳、徐青藤，指画拟赵济，格调颇具文人画风。指画，顾名思义，以手指代笔作画，是我国绘画的一种特殊画法，是用指甲、指头和手掌等部位蘸水墨或色彩在纸、绢上进行创作，与毛笔绘制有异曲同工之妙，线条干湿力度更富变化。指画在我国有着悠久的历史，发展到清康熙间的高其佩始见异彩，乾隆、嘉庆以后，兼工指画者益见增多，其中不凡成就显著、独具风格的画家。
赵济，字巨川，号桐树，又号聋道人，赵铁山的叔祖，清末三晋驰名的指头画家，山水、花鸟、人物俱长。赵铁山指画深得其精髓，兼又精研高其佩指画技艺，作品纯朴天然，疏朗有致，别具风韵，正所谓“浓淡相宜简约风，怡情天趣意无穷”。现山西博物院藏有赵铁山几幅指画，我们借以进一步认识他驾驭指画的功力和对文人画精要的透彻理解。
赵铁山指画《谪仙诗意图》
墨笔 纸本 101×31厘米
画中人物独自饮酒，醉眼朦胧。画左上方题有隶书“斗酒百篇”，后落款“摹海上清溪樵子画法，作于并垣之双藤别墅，石癖生指痕”，后钤“石癖”朱文长方印。
谪仙，原指神仙被贬入凡间后的一种状态，引申为才情高超、清越脱俗的人。“斗酒百篇”出于唐代杜甫《饮中八仙歌》：“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠……”画中人物即为李白，被后人称为“李谪仙”，正所谓“李白醉酒诗百篇，笔落惊风泣鬼神”。
清溪樵子，即钱慧安。钱慧安（1833-1911年），初名吉昌，字吉生，号清路渔子、清溪樵子，室名双管楼，海派代表画家之一。
赵铁山指画《菊蟹图》
纸本 墨笔 101×31厘米
画中几株菊花盛开，菊花旁有一竹篓，竹篓外地面上有一只螃蟹，而竹篓里的螃蟹正在努力地向外攀爬。画右方有赵铁山隶书题“秋来不减持鳌兴，愿学东坡守戒难。聊借砚池无数墨，写生且作放生看”。落款“又房老哥大雅正，铁山指作”。后钤“铁山”白文方印。画右下角钤“生平丁丑”朱文方印。画上方有常赞春题跋“忆到霜鳌人初，黄花家酿快吾庐。而今一作长安客，触我乡心看此图”。落款“又房老大哥大人属，铁山同年指写，小幅上有余楮索题，拈得截句，著粪佛头，知铁山不我怪也。并希□政，弟常赞春”。后钤“臣常赞春”白文方印、“子襄”朱文方印。
金秋时节，菊香蟹肥，持鳌赏菊是我国人民食俗生活的重要组成部分，而菊蟹也成为历代文人墨客吟诗作画的长久主题。此画作于1937年，以传神之“指”，写意之笔，描绘了秋来菊香蟹正肥的美景。
赵铁山指画《荷花图》 纸本 墨笔 134×32.5厘米
画中一荷叶飘逸，两枝荷花或绽放，或含苞，丛中夹杂几株水草，两只蜻蜓在花草旁或停立，或飞舞。画左上有诗题“远送香风出素帷，一泓秋水映涟漪。不将半点胭脂色，冯净何妨别艳欺”。后落款“惕三叔子”，款后钤“赵叔子”白文方印、“铁三”朱文方印。画右下钤“心隐庵”朱文方印。
赵铁山以指代笔，纵情挥洒，画作清新典雅，别具神采，书法绘画相互辉映，颇有文人画的意趣，堪称佳作。
赵铁山指画《花卉四条屏》 纸本 墨笔 134×38.5厘米
此四条屏分别绘有牡丹、虞美人、菊花、水仙，代表了春、夏、秋、冬四个时节。
第一幅为牡丹图，图中绘有四枝牡丹，枝叶繁茂，其中三朵牡丹一黑两白在缕缕春风中绽放，一朵作含苞待放状。画右侧题“复堂先生勒筋用行云流水法，别饶天趣，虽胎息天池，究觉有过之无不及”，落款“晦迟画讫并记”，下钤“铁山”朱文方印。
复堂先生，李鳝也。李鳝（1686-1762年），字宗扬，号复堂等，清代著名画家，“扬州八怪”之一。天池，徐渭也。徐渭（1521-1593年），初字文清，后改字文长，号天池山人、青藤道人、山阴布衣等，历史上著名的水墨大写意花鸟画画家，与陈淳并称“青藤白阳”。牡丹是徐渭最喜欢的花卉之一，他用水墨大写意技法赋予牡丹清雅脱俗的格调和神韵，赵铁山这幅水墨牡丹图，取法徐渭、李鳝，利用黑白两色来表现牡丹的绚丽色彩，画面层次分明，虚实相生，极富文人画特质。
第二幅为虞美人图，图中陡峭的山石旁绘有两株虞美人，一含苞，一盛放，花叶伸展。画右侧行书题“山有樵者惯为此花写状，漫临云概，得其用墨，未能得其用笔也”。落款“过山写意”，下钤“铁山”白文方印。
传说，虞美人之名来源于虞姬，象征其与项羽坚贞的爱情。此图风格清雅，以浓墨写花，淡墨写石，淋漓错落间反映了文人水墨写意画的笔情墨趣。
第三幅为菊花图，图绘菊花两丛，迎风傲立，各显生姿。五株菊花，颜色、花瓣各异，或悄然盛开，或含苞待放。画左侧行书题“板桥写竹藉影传神，予今写菊藉影传神，惟先生写神即得其神，予传神并不能得其形，相去岂有道里计耶”。落款“抱痛生谂愧”，下钤“铁山”朱文方印。
板桥，郑燮也。郑燮（1693-1765年），字克柔，号板桥、板桥道人，诗、书、画俱佳，世称“三绝”，“扬州八怪”之一。作者自谦此作未能形神家兼备，非也。几株菊花在浓淡相间的指墨中，疏朗有致的布局中，显得清雅高洁，独具神韵，而凌风傲霜的特质又寄托赵铁山清高脱俗的精神品格。
第四幅为水仙图。一山石，一水仙，一幅简单的水仙奇石图跃然纸上。图中盛开的水仙，娇嫩挺直，叶子向四周舒展。凝重坚实的山石位于水仙之后，石上零星长有绿苔。画右侧隶书自题“学元人法，得其丰致易，得其孤峭难俟，齐先生为纯乎纯者”。落款“铁山叔子”，下钤“铁三”朱文方印。画右下角钤“退藏于密”白文方印。
中国绘画向来注重文人意境，而盛开于寒冷冬季的水仙，以其清雅、高洁的特质，在中国绘画史上占有独特的地位，深受文人雅士的喜爱。赵铁山这幅《水仙图》构图相当巧妙，山石与水仙，一高一低，一前一后，相互映衬，使画面生动而富于变化，简洁而韵味无穷，颇有文人画的风致。（责编：李禹默）
赵铁山在绘画上亦颇有造诣，只因其一生倾心于书法，画作传世鲜少，画名为书名所掩。他十九岁开始从族叔赵济学画，擅山水、花鸟，指画尤精。山水取法元人，花鸟师陈白阳、徐青藤，指画拟赵济，格调颇具文人画风。指画，顾名思义，以手指代笔作画，是我国绘画的一种特殊画法，是用指甲、指头和手掌等部位蘸水墨或色彩在纸、绢上进行创作，与毛笔绘制有异曲同工之妙，线条干湿力度更富变化。指画在我国有着悠久的历史，发展到清康熙间的高其佩始见异彩，乾隆、嘉庆以后，兼工指画者益见增多，其中不凡成就显著、独具风格的画家。
赵济，字巨川，号桐树，又号聋道人，赵铁山的叔祖，清末三晋驰名的指头画家，山水、花鸟、人物俱长。赵铁山指画深得其精髓，兼又精研高其佩指画技艺，作品纯朴天然，疏朗有致，别具风韵，正所谓“浓淡相宜简约风，怡情天趣意无穷”。现山西博物院藏有赵铁山几幅指画，我们借以进一步认识他驾驭指画的功力和对文人画精要的透彻理解。
赵铁山指画《谪仙诗意图》
墨笔 纸本 101×31厘米
画中人物独自饮酒，醉眼朦胧。画左上方题有隶书“斗酒百篇”，后落款“摹海上清溪樵子画法，作于并垣之双藤别墅，石癖生指痕”，后钤“石癖”朱文长方印。
谪仙，原指神仙被贬入凡间后的一种状态，引申为才情高超、清越脱俗的人。“斗酒百篇”出于唐代杜甫《饮中八仙歌》：“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠……”画中人物即为李白，被后人称为“李谪仙”，正所谓“李白醉酒诗百篇，笔落惊风泣鬼神”。
清溪樵子，即钱慧安。钱慧安（1833-1911年），初名吉昌，字吉生，号清路渔子、清溪樵子，室名双管楼，海派代表画家之一。
赵铁山指画《菊蟹图》
纸本 墨笔 101×31厘米
画中几株菊花盛开，菊花旁有一竹篓，竹篓外地面上有一只螃蟹，而竹篓里的螃蟹正在努力地向外攀爬。画右方有赵铁山隶书题“秋来不减持鳌兴，愿学东坡守戒难。聊借砚池无数墨，写生且作放生看”。落款“又房老哥大雅正，铁山指作”。后钤“铁山”白文方印。画右下角钤“生平丁丑”朱文方印。画上方有常赞春题跋“忆到霜鳌人初，黄花家酿快吾庐。而今一作长安客，触我乡心看此图”。落款“又房老大哥大人属，铁山同年指写，小幅上有余楮索题，拈得截句，著粪佛头，知铁山不我怪也。并希□政，弟常赞春”。后钤“臣常赞春”白文方印、“子襄”朱文方印。
金秋时节，菊香蟹肥，持鳌赏菊是我国人民食俗生活的重要组成部分，而菊蟹也成为历代文人墨客吟诗作画的长久主题。此画作于1937年，以传神之“指”，写意之笔，描绘了秋来菊香蟹正肥的美景。
赵铁山指画《荷花图》 纸本 墨笔 134×32.5厘米
画中一荷叶飘逸，两枝荷花或绽放，或含苞，丛中夹杂几株水草，两只蜻蜓在花草旁或停立，或飞舞。画左上有诗题“远送香风出素帷，一泓秋水映涟漪。不将半点胭脂色，冯净何妨别艳欺”。后落款“惕三叔子”，款后钤“赵叔子”白文方印、“铁三”朱文方印。画右下钤“心隐庵”朱文方印。
赵铁山以指代笔，纵情挥洒，画作清新典雅，别具神采，书法绘画相互辉映，颇有文人画的意趣，堪称佳作。
赵铁山指画《花卉四条屏》 纸本 墨笔 134×38.5厘米
此四条屏分别绘有牡丹、虞美人、菊花、水仙，代表了春、夏、秋、冬四个时节。
第一幅为牡丹图，图中绘有四枝牡丹，枝叶繁茂，其中三朵牡丹一黑两白在缕缕春风中绽放，一朵作含苞待放状。画右侧题“复堂先生勒筋用行云流水法，别饶天趣，虽胎息天池，究觉有过之无不及”，落款“晦迟画讫并记”，下钤“铁山”朱文方印。
复堂先生，李鳝也。李鳝（1686-1762年），字宗扬，号复堂等，清代著名画家，“扬州八怪”之一。天池，徐渭也。徐渭（1521-1593年），初字文清，后改字文长，号天池山人、青藤道人、山阴布衣等，历史上著名的水墨大写意花鸟画画家，与陈淳并称“青藤白阳”。牡丹是徐渭最喜欢的花卉之一，他用水墨大写意技法赋予牡丹清雅脱俗的格调和神韵，赵铁山这幅水墨牡丹图，取法徐渭、李鳝，利用黑白两色来表现牡丹的绚丽色彩，画面层次分明，虚实相生，极富文人画特质。
第二幅为虞美人图，图中陡峭的山石旁绘有两株虞美人，一含苞，一盛放，花叶伸展。画右侧行书题“山有樵者惯为此花写状，漫临云概，得其用墨，未能得其用笔也”。落款“过山写意”，下钤“铁山”白文方印。
传说，虞美人之名来源于虞姬，象征其与项羽坚贞的爱情。此图风格清雅，以浓墨写花，淡墨写石，淋漓错落间反映了文人水墨写意画的笔情墨趣。
第三幅为菊花图，图绘菊花两丛，迎风傲立，各显生姿。五株菊花，颜色、花瓣各异，或悄然盛开，或含苞待放。画左侧行书题“板桥写竹藉影传神，予今写菊藉影传神，惟先生写神即得其神，予传神并不能得其形，相去岂有道里计耶”。落款“抱痛生谂愧”，下钤“铁山”朱文方印。
板桥，郑燮也。郑燮（1693-1765年），字克柔，号板桥、板桥道人，诗、书、画俱佳，世称“三绝”，“扬州八怪”之一。作者自谦此作未能形神家兼备，非也。几株菊花在浓淡相间的指墨中，疏朗有致的布局中，显得清雅高洁，独具神韵，而凌风傲霜的特质又寄托赵铁山清高脱俗的精神品格。
第四幅为水仙图。一山石，一水仙，一幅简单的水仙奇石图跃然纸上。图中盛开的水仙，娇嫩挺直，叶子向四周舒展。凝重坚实的山石位于水仙之后，石上零星长有绿苔。画右侧隶书自题“学元人法，得其丰致易，得其孤峭难俟，齐先生为纯乎纯者”。落款“铁山叔子”，下钤“铁三”朱文方印。画右下角钤“退藏于密”白文方印。
中国绘画向来注重文人意境，而盛开于寒冷冬季的水仙，以其清雅、高洁的特质，在中国绘画史上占有独特的地位，深受文人雅士的喜爱。赵铁山这幅《水仙图》构图相当巧妙，山石与水仙，一高一低，一前一后，相互映衬，使画面生动而富于变化，简洁而韵味无穷，颇有文人画的风致。（责编：李禹默）