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刘勰在《情采》中强调“文采”，追求物、情、辞和谐的美。王国维又进一步指出“词乃抒情之作，故尤重内美”。古诗词篇幅短小精悍，用词凝练生动，有着独特的形式美、音韵美、意境美，品读的过程需如慢火微炖，才能闻其香，知其昧。
一、读节奏音韵美。让儿童悦耳悦目
特级教师于漪说过：“要反复诵读，把无声的文字变成有声的语言，读出感情，读出气势，如出自己之口，如出自己之心。”古诗是最适合朗诵的作品，因为它们押韵，又讲究平仄，节奏规整，句调抑扬顿挫，吟咏间流淌着无限的美感。
1.情境范读，激发读美的愿望
李吉林老师在《美的彼岸》中谈到要“通过美的形式、美的内容、美的语言，让美首先去占领儿童的心灵”，“以美为突破口”，让“教学的文化内涵得到顺乎自然的体现”。为了让学生们主动参与到探究古诗，品味诗情中来，我们应该让要学习的古诗以惊艳的方式进入到课堂中来。而情境范读则是其中最行之有效的方法。如在教学《枫桥夜泊》时我运用画面、音乐，带着古诗和学生们来了一场美丽的邂逅。
课堂伊始，我用多媒体课件给学生们展现了一副月夜孤舟图，月沉沉，雾朦胧，一盏孤灯在湖上飘摇，山寺的钟声悠悠传来。伴着音乐，我给学生们讲述一个无眠人的心绪，范读了这首古诗。也许是情境感动了学生，他们听得很认真，当我诵完整首诗，学生们依然显得意犹未尽。我趁热打铁：“想读好这首诗吗？”“想！”我从学生们闪闪的眼眸里看到了读好诗的愿望。
2.方法指导，增强美读感染力
古人云：句读之不知，学之不解。要想读好古诗词光靠反复大声朗读是不行的，它需要技巧和方法的引领，而其中用得最多的就是重音、停连、语调和节奏了。
在合作交流、不断比较中，我们给《枫桥夜泊》形成了如下朗读标记：
枫桥夜泊
唐·张继
月落乌啼霜满天，→
（平静、孤寂、舒缓型）
江枫渔火对愁眠。→
（平静、安宁、舒缓型）
姑苏城处寒山寺，↖
（高亢型）（快）
夜半钟声到客船。↙
（低沉型）
3.对比展示，提高审美鉴赏力
有了详细的朗读指示，学生们摸到了把诗读美的脉搏，于是多种形式的诵读便开始了。我们从个别诵读到小组合作展示，从齐诵到接龙诵，从清诵到配乐诵……大家相互给对方提着意见，逐步地完善展示收获了阅读的自信，相互的切磋比较提高了品读鉴赏力。
不同的诗有不同的读法，有的甚至可歌可舞，人情入境的朗读与吟诵，让古诗课堂不再刻板，生动的音韵、节奏给学生们带来了美的享受。
二、品文字意境美。让儿童悦心悦意
诗人从“真景物”的“外物美”，连同自己的“内修美”，精神与物象交融，作品都会在字里行间升腾出美的意境，美的情感。李吉林老师说，我们的课堂应该以“美”作为培养儿童创新精神的土壤。审美的愉悦使儿童的想象、联想在无限自在的心理世界中积极展开，潜在的创新的种子就很容易在这宜人的审美场中萌动、发芽。
但是，看向我们的课堂，却不乏这样的案例：
师：会读诗还远远不够，接下来我们还要理解这首诗。（课件出示古诗《枫桥夜泊》）找找诗人在诗中写了哪些事物？
生：写了月落、乌啼、霜满天、江枫、渔火、钟声。
师：你找的非常正确。谁能来给大家解释一下这些词语？
生：月落就是月亮落下去了。
生：乌啼是乌鸦在啼叫。
师：现在我们来看第二句，“对愁眠”是什么意思呢？
（生思考，没人举手）
师：我们知道“眠”是睡觉的意思，“对愁眠”就是……
（生茫然）
师：对愁眠就是诗人很愁闷，睡不着的意思。现在谁能把第二句的诗意解释给大家听。
生（犹豫，举手）：诗人看着江边的枫树和渔船上的灯火，睡不着觉。
教师很辛苦地让学生去理解诗意，老师引导得累，学生学得也累。原本一首意境悠远的诗歌，一份浓得化不开的愁绪在文字被肢解后顿时美感全无。然而，在利用了情境创设，带领学生走进诗情画境后，古诗课堂就会焕发出不一样的姿态。
1.背景铺垫，走进美的时空
叶圣陶先生说：“文字是一道桥梁。这边的桥堍站着读者，那边的桥堍站着作者。通过了这一道桥梁，读者才和作者会面。不但会面，并且了解作者的心情，和作者心情相契合。”古诗和学生们隔着千年的时空，想要实现两者的对话就要补充丰富的背景资料。以《枫桥夜泊》为例，诗人张继在什么样的情况下写了这首诗呢？课前问题交流后，我和学生们一起查阅了资料。
背景资料的铺垫，拉近了学生们与诗人的距离，感受着诗人所处的时代，感受那个时空下诗人的境遇，文字慢慢变成学生们能相通的画面，使学生们一下子把握住了这首诗的“诗眼”——愁。
2.触摸意象，品悟美的意境
主观感受的“意”往往寄寓在客观景象的“境”中，中国古典诗词言简意丰，一字一词无不饱含着诗人的情感，只有用诗人的眼去看，用诗人的耳去听，用联想、想象走进一个个意象，才能领悟其意境、意趣。如何品味诗中的愁绪呢？我和孩子们在课堂中进行了一场穿越之旅。
《枫桥夜泊》教学片段：
师：懂得了古诗的背景，让我们一起进行一次时光穿越，来到张继身边，静静地陪着他一起坐一会儿，看看他正在看着的东西，听听他正在听着的声音……
（安静的课堂音乐响起）
生：我陪着张继一块看月亮，我们坐了好久，看着月亮慢慢升高，又渐渐下沉，不知道过了多久，甚至忘记了时间。
生：我们听见哇哇的乌鸦啼叫的声音，在这个安静的夜里显得有点毛骨悚然。 生：我们坐在船上，四周黑沉沉的，我们点了一盏灯挂在船头，夜深了，周围只剩下了我们孤零零的一盏渔火。
生：湖面上笼罩着一层薄雾，冷飕飕的，我不由得裹紧了身上的衣服。
生：张继想睡觉，可是翻来覆去却怎么也睡不着，他索性坐了起来。
生：当——当——当……钟声从遥远的寒山寺传来，张继更是睡意全无了。
3.抒发心绪，流淌美的情思
通过对意象的品味，学生们逐渐走进诗情画境，体验着诗人的悲欢，诗中有我，我在诗中，小小的课堂，就能衍生出无限的时空：
师：在这个清冷的夜晚，让我们一起陪着张继喝杯酒吧，张继会和你说些什么？你又会对他说些什么呢？
生：张继会说他很难过，很想为国家尽一份力，可是国家却遭遇了安史之乱。
生：张继把杯中的酒一口喝掉，说真不知道什么时候才能重新一展我的一腔抱负。
生：我想对张继说，不要发愁，你的一身才华肯定会有用武之地的。
生：我想对张继说，战乱一定会很快平息的。
通过想象，我们穿越时空与诗人对话，还原那个孤寂的月夜，伴着悠悠的钟声和诗人对酌畅谈，再一次吟诵起这首诗时自有一番别样的滋味浮上心头。
三、赏古典文化美。让儿童悦神悦志
宗白华对美的本质有这样的看法：美在生命，生命在精神，固美在精神。李吉林老师说，古诗词教学在让学生感受祖国语言美的同时，也应该担负着祖国传统古典文化美、精神美的传扬的重任。教材只是一个例子，我们古诗学习应该以课堂为中心，综合相关资源开展课后的深度阅读，将千年的古典文化美、精神美以学生们喜欢的方式镶嵌进孩童的生命。以《枫桥夜泊》为例，学完这首诗，我们一起去了解那场让张继心绪不宁，让唐朝繁华不再的安史之乱，以及那场战乱中的诗人和他们的诗。
王昌龄贬官湘西，李白为这位挚友写下了——“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”；李白决定南下避难，西上庐山写下——“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”；路上目睹百姓苦难的杜甫写出了千古名句——“朱门酒肉臭，路有冻死骨”；正在流放途中的李白得到赦免后，乘船东归与家人团聚时写下了——“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”……
读完安史之乱，我们开始读离愁别绪。李煜《虞美人》——问君能有几多愁，恰似一江春水向东流；李白《秋浦歌十七首》——白发三千丈，缘愁似个长……诗歌诵读会、诤情讲坛，学生们喜欢这样和诗的约会，古典文化的美在他们心里萌芽，生长……
我们的语文课堂应该是一个孕育美、生成美、通向美的深处的场所。从表意走向深沉，从诗外走向诗内，从课内走向课外……人情入境、由浅入深的古诗梯度阅读激发了学生的探索欲望，发挥了学生的课堂主体性。诗情与童心在美的氛围中交织，儿童的诗心也在充满诗情画意的读、品、赏中得到了诗意的栖居。
一、读节奏音韵美。让儿童悦耳悦目
特级教师于漪说过：“要反复诵读，把无声的文字变成有声的语言，读出感情，读出气势，如出自己之口，如出自己之心。”古诗是最适合朗诵的作品，因为它们押韵，又讲究平仄，节奏规整，句调抑扬顿挫，吟咏间流淌着无限的美感。
1.情境范读，激发读美的愿望
李吉林老师在《美的彼岸》中谈到要“通过美的形式、美的内容、美的语言，让美首先去占领儿童的心灵”，“以美为突破口”，让“教学的文化内涵得到顺乎自然的体现”。为了让学生们主动参与到探究古诗，品味诗情中来，我们应该让要学习的古诗以惊艳的方式进入到课堂中来。而情境范读则是其中最行之有效的方法。如在教学《枫桥夜泊》时我运用画面、音乐，带着古诗和学生们来了一场美丽的邂逅。
课堂伊始，我用多媒体课件给学生们展现了一副月夜孤舟图，月沉沉，雾朦胧，一盏孤灯在湖上飘摇，山寺的钟声悠悠传来。伴着音乐，我给学生们讲述一个无眠人的心绪，范读了这首古诗。也许是情境感动了学生，他们听得很认真，当我诵完整首诗，学生们依然显得意犹未尽。我趁热打铁：“想读好这首诗吗？”“想！”我从学生们闪闪的眼眸里看到了读好诗的愿望。
2.方法指导，增强美读感染力
古人云：句读之不知，学之不解。要想读好古诗词光靠反复大声朗读是不行的，它需要技巧和方法的引领，而其中用得最多的就是重音、停连、语调和节奏了。
在合作交流、不断比较中，我们给《枫桥夜泊》形成了如下朗读标记：
枫桥夜泊
唐·张继
月落乌啼霜满天，→
（平静、孤寂、舒缓型）
江枫渔火对愁眠。→
（平静、安宁、舒缓型）
姑苏城处寒山寺，↖
（高亢型）（快）
夜半钟声到客船。↙
（低沉型）
3.对比展示，提高审美鉴赏力
有了详细的朗读指示，学生们摸到了把诗读美的脉搏，于是多种形式的诵读便开始了。我们从个别诵读到小组合作展示，从齐诵到接龙诵，从清诵到配乐诵……大家相互给对方提着意见，逐步地完善展示收获了阅读的自信，相互的切磋比较提高了品读鉴赏力。
不同的诗有不同的读法，有的甚至可歌可舞，人情入境的朗读与吟诵，让古诗课堂不再刻板，生动的音韵、节奏给学生们带来了美的享受。
二、品文字意境美。让儿童悦心悦意
诗人从“真景物”的“外物美”，连同自己的“内修美”，精神与物象交融，作品都会在字里行间升腾出美的意境，美的情感。李吉林老师说，我们的课堂应该以“美”作为培养儿童创新精神的土壤。审美的愉悦使儿童的想象、联想在无限自在的心理世界中积极展开，潜在的创新的种子就很容易在这宜人的审美场中萌动、发芽。
但是，看向我们的课堂，却不乏这样的案例：
师：会读诗还远远不够，接下来我们还要理解这首诗。（课件出示古诗《枫桥夜泊》）找找诗人在诗中写了哪些事物？
生：写了月落、乌啼、霜满天、江枫、渔火、钟声。
师：你找的非常正确。谁能来给大家解释一下这些词语？
生：月落就是月亮落下去了。
生：乌啼是乌鸦在啼叫。
师：现在我们来看第二句，“对愁眠”是什么意思呢？
（生思考，没人举手）
师：我们知道“眠”是睡觉的意思，“对愁眠”就是……
（生茫然）
师：对愁眠就是诗人很愁闷，睡不着的意思。现在谁能把第二句的诗意解释给大家听。
生（犹豫，举手）：诗人看着江边的枫树和渔船上的灯火，睡不着觉。
教师很辛苦地让学生去理解诗意，老师引导得累，学生学得也累。原本一首意境悠远的诗歌，一份浓得化不开的愁绪在文字被肢解后顿时美感全无。然而，在利用了情境创设，带领学生走进诗情画境后，古诗课堂就会焕发出不一样的姿态。
1.背景铺垫，走进美的时空
叶圣陶先生说：“文字是一道桥梁。这边的桥堍站着读者，那边的桥堍站着作者。通过了这一道桥梁，读者才和作者会面。不但会面，并且了解作者的心情，和作者心情相契合。”古诗和学生们隔着千年的时空，想要实现两者的对话就要补充丰富的背景资料。以《枫桥夜泊》为例，诗人张继在什么样的情况下写了这首诗呢？课前问题交流后，我和学生们一起查阅了资料。
背景资料的铺垫，拉近了学生们与诗人的距离，感受着诗人所处的时代，感受那个时空下诗人的境遇，文字慢慢变成学生们能相通的画面，使学生们一下子把握住了这首诗的“诗眼”——愁。
2.触摸意象，品悟美的意境
主观感受的“意”往往寄寓在客观景象的“境”中，中国古典诗词言简意丰，一字一词无不饱含着诗人的情感，只有用诗人的眼去看，用诗人的耳去听，用联想、想象走进一个个意象，才能领悟其意境、意趣。如何品味诗中的愁绪呢？我和孩子们在课堂中进行了一场穿越之旅。
《枫桥夜泊》教学片段：
师：懂得了古诗的背景，让我们一起进行一次时光穿越，来到张继身边，静静地陪着他一起坐一会儿，看看他正在看着的东西，听听他正在听着的声音……
（安静的课堂音乐响起）
生：我陪着张继一块看月亮，我们坐了好久，看着月亮慢慢升高，又渐渐下沉，不知道过了多久，甚至忘记了时间。
生：我们听见哇哇的乌鸦啼叫的声音，在这个安静的夜里显得有点毛骨悚然。 生：我们坐在船上，四周黑沉沉的，我们点了一盏灯挂在船头，夜深了，周围只剩下了我们孤零零的一盏渔火。
生：湖面上笼罩着一层薄雾，冷飕飕的，我不由得裹紧了身上的衣服。
生：张继想睡觉，可是翻来覆去却怎么也睡不着，他索性坐了起来。
生：当——当——当……钟声从遥远的寒山寺传来，张继更是睡意全无了。
3.抒发心绪，流淌美的情思
通过对意象的品味，学生们逐渐走进诗情画境，体验着诗人的悲欢，诗中有我，我在诗中，小小的课堂，就能衍生出无限的时空：
师：在这个清冷的夜晚，让我们一起陪着张继喝杯酒吧，张继会和你说些什么？你又会对他说些什么呢？
生：张继会说他很难过，很想为国家尽一份力，可是国家却遭遇了安史之乱。
生：张继把杯中的酒一口喝掉，说真不知道什么时候才能重新一展我的一腔抱负。
生：我想对张继说，不要发愁，你的一身才华肯定会有用武之地的。
生：我想对张继说，战乱一定会很快平息的。
通过想象，我们穿越时空与诗人对话，还原那个孤寂的月夜，伴着悠悠的钟声和诗人对酌畅谈，再一次吟诵起这首诗时自有一番别样的滋味浮上心头。
三、赏古典文化美。让儿童悦神悦志
宗白华对美的本质有这样的看法：美在生命，生命在精神，固美在精神。李吉林老师说，古诗词教学在让学生感受祖国语言美的同时，也应该担负着祖国传统古典文化美、精神美的传扬的重任。教材只是一个例子，我们古诗学习应该以课堂为中心，综合相关资源开展课后的深度阅读，将千年的古典文化美、精神美以学生们喜欢的方式镶嵌进孩童的生命。以《枫桥夜泊》为例，学完这首诗，我们一起去了解那场让张继心绪不宁，让唐朝繁华不再的安史之乱，以及那场战乱中的诗人和他们的诗。
王昌龄贬官湘西，李白为这位挚友写下了——“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”；李白决定南下避难，西上庐山写下——“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”；路上目睹百姓苦难的杜甫写出了千古名句——“朱门酒肉臭，路有冻死骨”；正在流放途中的李白得到赦免后，乘船东归与家人团聚时写下了——“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”……
读完安史之乱，我们开始读离愁别绪。李煜《虞美人》——问君能有几多愁，恰似一江春水向东流；李白《秋浦歌十七首》——白发三千丈，缘愁似个长……诗歌诵读会、诤情讲坛，学生们喜欢这样和诗的约会，古典文化的美在他们心里萌芽，生长……
我们的语文课堂应该是一个孕育美、生成美、通向美的深处的场所。从表意走向深沉，从诗外走向诗内，从课内走向课外……人情入境、由浅入深的古诗梯度阅读激发了学生的探索欲望，发挥了学生的课堂主体性。诗情与童心在美的氛围中交织，儿童的诗心也在充满诗情画意的读、品、赏中得到了诗意的栖居。