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[摘要]：筝，源于战国时期的秦国。是我国古老的弹拨乐器之一，至今有两千多年的历史。其古朴典雅的风格和独特的民族韵味，一直被人们视为最具有中华民族文化特色的传统樂器。
[关键词]：艺术 浙江 情感 旋律 筝派
古筝是中国古老的弹拨乐器，二千多年来，古筝的流传范围已遍及祖国各地乃至海外。在其传播与传承的过程中，因地域环境、政治经济、语言文化及民俗民风等诸多因素的影响，特别是与各地民间音乐的融合，逐渐派生和形成了各种具有不同音韵、演奏技巧和浓郁地方色彩的流派、曲目等。本文仅对浙江筝派与陕西筝派各有不同的艺术特点进行比较。
一、从形成历史来看
流派的形成，是艺术发展的一种必然产物。每个筝派的形成都经历了一个长期累积的过程。筝乐艺术作为一种文化，其流派的形成是其艺术特征的根基所在，也是在地域文化的基础上而产生的富有地方特色的分支体系。
二、从曲目分类及代表曲目来看
因不同的地域环境及语言文化，特别是与各地民间音乐的融合，逐渐派生和形成了各种具有不同的曲目。因此一个流派必须具有系统的曲目，因为系统的曲目标志着流派形成条件的成熟。这里主要以浙江的江南丝竹乐与陕西戏曲音乐迷胡作比较。
(一)两筝派都融合当地的民间音乐。
“江南丝竹”为民间丝竹乐的一种。原本主要流传于苏南和浙江一带，常用乐器有：二胡、笛子、箫等。演奏人数多则七、八人，少则二人亦可合乐，常以一丝一竹相间排列演奏。“迷胡”又称曲子、陕西曲子，是以曲牌连缀形式为主体的座唱艺术，拥有大量的曲牌。
(二)两地方音乐都有各自的曲牌风格与代表曲目。
“江南丝竹”音乐主要有板式变化和曲牌连缀两种。其中以八大曲(《欢乐歌》、《四合如意》)最有名。因此由合乐形式脱离出来的筝曲也体现了江南丝竹旋律抒情优美、风格清新流畅的特点，代表曲目有：《云庆》、《四合如意》等。“迷胡”按其曲牌风格大致可分为悲怆型和莫雄型两种。
悲怆型：其情哀怨凄凉、愁苦悲伤。以这类曲牌为素材地筝曲有：《长城调》、《西京调》等。
英雄型：曲调铿锵有力、棱角鲜明，风格豪爽华丽、刚劲威武。
由此可见，浙江筝曲所涉及到的江南丝竹或是索弦音乐，其曲目旋律多为抒情优美、风格清新流畅的特点。而陕西筝曲所涉及的戏种、乐种繁多复杂，有着丰富的音乐形态和多种多样的风格色彩。不论是浙江筝还是陕西筝，他们皆是在各地的说唱、戏曲音乐或弦索乐中形成的，与民间音乐紧密相连。不同的是地理环境及方言等因素的差异，造成其民间音乐各有不同，间接影响了两筝派曲目风格。
三、从演奏技法及旋律特点来看
不同的地域及融合不同的民间音乐，导致各流派的音乐特点不同。流派之间存在着差别，其演奏技法与旋律的特点是关键所在。技法的不同，曲目的表现就不同，则旋律特点也就不同，最终区别于其他流派。
(一)两筝派有着各自不同的演奏技法。
“浙江筝”最突出的演奏技法是快四点、摇指。“陕西筝”最突出的技法是左右手大指按弦。这里主要从浙江筝的快四点与陕西筝的右手大指按弦作比较。
(二)两派不同的演奏技法使得音乐的旋律特点各不一样。
首先，从南、北两大派别来看，地处江南水乡的浙派筝当属于南派。旋律比较幽雅、稳重、含蓄抒情，并具有浑厚、豪放的特点。注重内在感情的表现，效果性的东西较少；左手按揉弦变化较多，比较细腻、圆润、重韵味。弹奏起来曲调温文尔雅，细腻动人，深具柔和的南国风情。例如恬静开阔的《月儿高》、纯厚典雅的《高山流水》，气势磅礴的《战台风》等。
而地处陕北地带的陕西筝其风格细腻，委婉中多悲怨；慷慨急促，激越中有抒情。因此陕西筝曲中既有秦腔音乐那大起大落、激昂慷慨“英雄曲”之悲壮气势；又有郦鄂、碗碗腔音乐那如泣如诉、细语缠绵、委婉酸楚的“凄凉调”；还有那与僧庙道观有关的脱俗出世、虚无飘渺的“五云登空”、“大佛登殿”、“游月宫”等仙曲。
所以地理环境的差异使得其演奏技法有所区分，最终旋律也各不相同。
其次，“四点”手法在浙江筝中的运用经常给人以明朗轻快的感觉。例如《云庆》、《四合如意》等保留了江南丝竹音乐形态，曲调优美、含蓄细腻有清香的泥土气息，速写了一幅幅江南水乡的民俗画。
陕西筝中“右手八度按弦”如《道情》。“五度或六度按弦”如《秦桑曲》委婉、缠绵、激情的旋律变化。“三度按弦”如《香山射鼓》表现了深沉内在的音乐主题。“二度按弦”如《凄凉曲》等。陕西筝所涉及的戏种、乐种繁多复杂，有着丰富的音乐形态和多种多样的风格色彩，在“迷胡”、“碗碗腔”等民间音乐中，保存着古老的燕乐艺术传统，其丰富的旋法、调式、音阶都承袭在秦地筝曲之中。其突出的音乐特征如所谓“哭音”“欢音”及微升，微降的中立、燕乐、俗乐音阶及其微妙的音率变化，是形成秦筝风格的重要标志。
不难看出浙江筝派与陕西筝派因不同的地理环境，所以各自有着不同的技法。不同的演奏技法使得其旋律特点也不尽相同。它们同时表现并影响着两派的不同风格，最终区别于彼此。
综上所述，是我对浙江筝和陕西筝乐源流与风格等艺术特点的初探，从中不难发现有共同东西和不同的特点。
(一)共同的东西表现在：各个地区的筝乐无不是和本地区的戏曲、说唱和民间音乐相联系的，至少对本地区的人来讲，会有较强的音乐感染力，也正由于此，尽管筝这件乐器很古老，但它能以较强的生命力在较为广泛的地区持续的流传下来。
(二)不同的东西表现在：因受地理环境、风俗及语言文化的不相同，使得两派的民间曲目风格各不相同。
通过比较浙江筝派和陕西筝派的风格，让我们看到不同的筝派蕴涵着各自的艺术特点。在学习和演奏古筝的过程中，只有深入了解作品的创作背景、历史渊源，在统一古筝演奏技巧上寻求不同的风格变化，才能把不同的曲目演奏的生动、细腻，使其音乐具有魅力而美妙动人。
参考文献：
[1]郭雪君，“王巽之和浙江派古筝”，《中国音乐》1993，(2)
[2]金祖礼、徐小仁，“上海民间丝竹音乐史”，《中国音乐》1983，
[关键词]：艺术 浙江 情感 旋律 筝派
古筝是中国古老的弹拨乐器，二千多年来，古筝的流传范围已遍及祖国各地乃至海外。在其传播与传承的过程中，因地域环境、政治经济、语言文化及民俗民风等诸多因素的影响，特别是与各地民间音乐的融合，逐渐派生和形成了各种具有不同音韵、演奏技巧和浓郁地方色彩的流派、曲目等。本文仅对浙江筝派与陕西筝派各有不同的艺术特点进行比较。
一、从形成历史来看
流派的形成，是艺术发展的一种必然产物。每个筝派的形成都经历了一个长期累积的过程。筝乐艺术作为一种文化，其流派的形成是其艺术特征的根基所在，也是在地域文化的基础上而产生的富有地方特色的分支体系。
二、从曲目分类及代表曲目来看
因不同的地域环境及语言文化，特别是与各地民间音乐的融合，逐渐派生和形成了各种具有不同的曲目。因此一个流派必须具有系统的曲目，因为系统的曲目标志着流派形成条件的成熟。这里主要以浙江的江南丝竹乐与陕西戏曲音乐迷胡作比较。
(一)两筝派都融合当地的民间音乐。
“江南丝竹”为民间丝竹乐的一种。原本主要流传于苏南和浙江一带，常用乐器有：二胡、笛子、箫等。演奏人数多则七、八人，少则二人亦可合乐，常以一丝一竹相间排列演奏。“迷胡”又称曲子、陕西曲子，是以曲牌连缀形式为主体的座唱艺术，拥有大量的曲牌。
(二)两地方音乐都有各自的曲牌风格与代表曲目。
“江南丝竹”音乐主要有板式变化和曲牌连缀两种。其中以八大曲(《欢乐歌》、《四合如意》)最有名。因此由合乐形式脱离出来的筝曲也体现了江南丝竹旋律抒情优美、风格清新流畅的特点，代表曲目有：《云庆》、《四合如意》等。“迷胡”按其曲牌风格大致可分为悲怆型和莫雄型两种。
悲怆型：其情哀怨凄凉、愁苦悲伤。以这类曲牌为素材地筝曲有：《长城调》、《西京调》等。
英雄型：曲调铿锵有力、棱角鲜明，风格豪爽华丽、刚劲威武。
由此可见，浙江筝曲所涉及到的江南丝竹或是索弦音乐，其曲目旋律多为抒情优美、风格清新流畅的特点。而陕西筝曲所涉及的戏种、乐种繁多复杂，有着丰富的音乐形态和多种多样的风格色彩。不论是浙江筝还是陕西筝，他们皆是在各地的说唱、戏曲音乐或弦索乐中形成的，与民间音乐紧密相连。不同的是地理环境及方言等因素的差异，造成其民间音乐各有不同，间接影响了两筝派曲目风格。
三、从演奏技法及旋律特点来看
不同的地域及融合不同的民间音乐，导致各流派的音乐特点不同。流派之间存在着差别，其演奏技法与旋律的特点是关键所在。技法的不同，曲目的表现就不同，则旋律特点也就不同，最终区别于其他流派。
(一)两筝派有着各自不同的演奏技法。
“浙江筝”最突出的演奏技法是快四点、摇指。“陕西筝”最突出的技法是左右手大指按弦。这里主要从浙江筝的快四点与陕西筝的右手大指按弦作比较。
(二)两派不同的演奏技法使得音乐的旋律特点各不一样。
首先，从南、北两大派别来看，地处江南水乡的浙派筝当属于南派。旋律比较幽雅、稳重、含蓄抒情，并具有浑厚、豪放的特点。注重内在感情的表现，效果性的东西较少；左手按揉弦变化较多，比较细腻、圆润、重韵味。弹奏起来曲调温文尔雅，细腻动人，深具柔和的南国风情。例如恬静开阔的《月儿高》、纯厚典雅的《高山流水》，气势磅礴的《战台风》等。
而地处陕北地带的陕西筝其风格细腻，委婉中多悲怨；慷慨急促，激越中有抒情。因此陕西筝曲中既有秦腔音乐那大起大落、激昂慷慨“英雄曲”之悲壮气势；又有郦鄂、碗碗腔音乐那如泣如诉、细语缠绵、委婉酸楚的“凄凉调”；还有那与僧庙道观有关的脱俗出世、虚无飘渺的“五云登空”、“大佛登殿”、“游月宫”等仙曲。
所以地理环境的差异使得其演奏技法有所区分，最终旋律也各不相同。
其次，“四点”手法在浙江筝中的运用经常给人以明朗轻快的感觉。例如《云庆》、《四合如意》等保留了江南丝竹音乐形态，曲调优美、含蓄细腻有清香的泥土气息，速写了一幅幅江南水乡的民俗画。
陕西筝中“右手八度按弦”如《道情》。“五度或六度按弦”如《秦桑曲》委婉、缠绵、激情的旋律变化。“三度按弦”如《香山射鼓》表现了深沉内在的音乐主题。“二度按弦”如《凄凉曲》等。陕西筝所涉及的戏种、乐种繁多复杂，有着丰富的音乐形态和多种多样的风格色彩，在“迷胡”、“碗碗腔”等民间音乐中，保存着古老的燕乐艺术传统，其丰富的旋法、调式、音阶都承袭在秦地筝曲之中。其突出的音乐特征如所谓“哭音”“欢音”及微升，微降的中立、燕乐、俗乐音阶及其微妙的音率变化，是形成秦筝风格的重要标志。
不难看出浙江筝派与陕西筝派因不同的地理环境，所以各自有着不同的技法。不同的演奏技法使得其旋律特点也不尽相同。它们同时表现并影响着两派的不同风格，最终区别于彼此。
综上所述，是我对浙江筝和陕西筝乐源流与风格等艺术特点的初探，从中不难发现有共同东西和不同的特点。
(一)共同的东西表现在：各个地区的筝乐无不是和本地区的戏曲、说唱和民间音乐相联系的，至少对本地区的人来讲，会有较强的音乐感染力，也正由于此，尽管筝这件乐器很古老，但它能以较强的生命力在较为广泛的地区持续的流传下来。
(二)不同的东西表现在：因受地理环境、风俗及语言文化的不相同，使得两派的民间曲目风格各不相同。
通过比较浙江筝派和陕西筝派的风格，让我们看到不同的筝派蕴涵着各自的艺术特点。在学习和演奏古筝的过程中，只有深入了解作品的创作背景、历史渊源，在统一古筝演奏技巧上寻求不同的风格变化，才能把不同的曲目演奏的生动、细腻，使其音乐具有魅力而美妙动人。
参考文献：
[1]郭雪君，“王巽之和浙江派古筝”，《中国音乐》1993，(2)
[2]金祖礼、徐小仁，“上海民间丝竹音乐史”，《中国音乐》1983，