论文部分内容阅读
[摘要]:中国民间窗花雕刻,作为一种传统的文化资源,因其独特的造型语言、活泼多彩的表现形式而有着极高的观赏价值,它依附于门窗作为表现形式,其造型的题材、图案与人们的生活息息相关,表达了主人的主观意念。龙潭窗花雕刻其稚拙、古朴的完美造型,洋溢着劳动人民的真情实感,体现出中国民间窗花雕刻艺术的独特魅力。
[关键词]:民间窗花雕刻 寓意象征性 装饰性 文化内涵
中国民间窗花雕刻历史悠久、种类繁多、内容丰富、造型朴实美观,它体现着中国民间的人生哲理和艺术内涵,反映着民间的美好意愿,同时,也凝集着民族文化的精髓。从古到今中国各种民俗事象被一代代传承下来。特别是在人们生活中的岁时节令、服装饰物、居室布置、婚丧礼仪等方面成为中国民间窗花雕刻装饰图案的重要形式内容。窗花雕刻历来是民间建筑文化中十分活跃的因素,因此,它与民俗文化、宗教息息相关,这就决定了它的艺术形式特征及审美趣味有着各自的地方特色和风格上的差异。但是又有一个彼此相通的属于民间的总的基本形式特色和风貌。
龙潭古镇,地处在巴蜀文化与荆楚文化相融的渝东地带,武陵山腹地,始建于清雍正十三年,为砖木结构,砖木结构自然让人想到了画栋雕梁,飞檐翅角等。而窗花雕刻,因其是门窗上必不可少的饰品,所以历来在民间建筑文化中受到重视。窗花雕刻不仅体现了民居主人的身份与排场,而且也体现出主人的审美品位,并反映出人们生活的环境、风俗习理、伦理道德及审美观念,它的取材多出于生活,并不拘手法追求意象的表达,将自然物象和对生活的观察、愿望、理想加以主观化的装饰性处理,对各种物象以丰富的想象力,并依照美学的法则创造性的进行了高度的提炼、夸张、修饰,充分利用雕刻技艺及木材本身加以表现,风格质朴而含蓄,雅致而柔美,带有极强的装饰色彩,具有独特的艺术魅力。
窗花木刻根植于民间,发展于民间,这就决定了它的艺术形式特征及审美趣味有着所在地方特色和风格上的差异,但是又有一个彼此相通的属于民间的总的基木形式特色和风貌。王朝闻说:“民间美术的共性是对形式美的强调,但这些美的形式不是形式主义的,它们的形式服从特定的审美趣味。”民间雕刻的创造者和欣赏者思想感情的交流,是于普通的劳动者对生活审美欲求的表现。本文试图就以下两个方面论述龙潭窗花雕刻的审美形式特征及精神内涵。
一、以物寄情——装饰图案的象征寓意性
中国民间窗花雕刻深刻地展示了中国民间美术创造精神和创造原则。正因如此,窗花雕刻的创造势必具有明显的“意象”审美特征,其创造活动往往具有很强的主观性和随意性,而不拘泥于對客观自然秩序和客观特征。诚如庄子所云“天地与我并生。而万物与我为一。”这种打破时空概念的营造方式,是通过对物象实际接触后所获取的多方面由表及里的感性理解。也就是说。民间艺人依照自己对客观事物的观察、体会和经验即兴发挥,随意而就,在表达人的主观意念的同时,又具有超出感性形象以外的内涵,从中反映出人类与自然、社会的某种关系,充分表现了原始装饰造型原则的“以物寄情”。龙潭窗花雕刻中的装饰图案也充分表现了这种“以物寄情”的象征寓意性。例如:江西会馆(万寿宫)门窗上就雕刻有“五福捧寿”、“喜鹊登梅”、“瑞兽双蝠”、“双风牡丹”、“春牛戏水”等这样的纹样;在厅堂两侧的门楣上刻有“三羊开泰”、“天仙送子”。在门窗的一些装饰板衬上也刻满了“八仙”、“八宝”、“琴棋书画”、“梅兰竹菊”、“石榴”、“鱼”、“万字纹”等吉祥图案。这些常见的植物、动物、几何纹样(图1),都具有某种象征寓意表达:用“蝙蝠”形象的图案表示“求福”,是人民对幸福共同追求的心理;用“寿”字图案表示人人都希望健康长寿,也是寄寓;用鸳鸯、风穿牡丹、双龙戏珠、蝴蝶戏花等图案,象征成双成对的爱情生活;石榴、鱼多仔,被作为生命繁衍的象征;五毒(蜈蚣、蜂子、壁虎、蛇、蟾蜍)图案,用以表达避邪、消灾、祛病的意念;“五子登科”、“连中三元”、“鲤鱼跳龙门”等图案表达传统的升官发财,追求富贵的世俗愿望;用许多“喜”字形图案,表达人民美好、愉快、幸福的心情等,这都表现出人们对风调雨顺、吉祥平安、家兴人旺、五谷丰登寄予的深切希望。充分体现出民居窗花雕刻纹饰造型“以物寄情”的精神内涵。

二、稚拙古朴——装饰图案的完美性
龙潭古镇的窗花雕刻,品种繁多,题材广泛,尽显匠人精技。由于崇尚“吉祥”和“如意”的审美心理,因此,民间艺人在创作过程中非常注重作品的完美性表现,从艺术作品题材的选择、内涵的表达以及艺术的表现手法等方面,尽其所能地加以构思,最终达到完美和谐。这些可以从窗花装饰图案的题材选择和造型方法上明显地看出。
从题材上来看,图案多取材于民众自身的朴素生活和美好理想,因而题材特别丰富。所选题材既要能够表现艺人的想法,又要良好的装饰效果,艺术性和寓意性相结合,才能达到艺术上的完美。这里特别要提到江西会馆(万寿宫),中堂龙位与戏楼遥相呼应,宫内各大殿吊牙花边精雕细刻,后院大堂左右厢房的窗子基本上用同样大小的尺寸,相同结构,组成数扇窗页,形成一个整体,组构成建筑的外观。每扇门窗分为上中下三段。
上段是独立的透雕梅花纹或牡丹纹;中段是雕工精细,雕刻艺术精华之处;下段都不作修饰,几乎是平板,以便防止地面的潮湿,同时也体现了它的实用价值。门窗中段的雕刻艺术是十分精致的,并且强调构架组合方式,让每一个细致的建筑构件都可以独立作为装饰对象。用约3公分宽的木方采用兜料攒接成各种传统棂格式窗景,有上下凸连结合左右凸连式围着,在中央小长方形里雕刻鹤纹、麒麟纹、文字纹(附图)如:“福”“寿”(图2)纹及瑞禽纹。如:辟邪、独角兽、翼鹿等吉祥物,从中表达了美好、吉祥的寓意,刀法细腻。有的在中央长方形里分别雕刻单幅图案,多采用浮雕的形式,内容涉及人物山水、花草虫鱼、文房四宝、如意香炉,题材多取自故事戏曲、宗教神话及民间传说,人物、动物塑造生动有趣、栩栩如生,追求理想与现实的结合,不讲究画面的透视,对人与建筑、树木的比例适当的进行了夸张,生趣盎然,尽显匠人绝技,在观赏性中不乏蕴藏着深层次的文化内涵,令人玩味。

譬如雕刻的“三英战吕布”“天仙送子”还是“八仙”的雕刻图案,人物形态栩栩如生,造型夸张有节,变化有度,人物刻划不是着意雕刻五官表情,也不拘泥人物各部的长短比例,而是着意表现其动态的传神写照,突出造型的稚拙、质朴、洗练、明快感,具象的形体中注入了抽象因素,夸张而幽默的动势,使形象充满生气。每一个人物故事都配上相应的场景和道具,非常注意虚实主次、线条分割、层次分明,起伏节奏的处理,追求画面结构的严谨与变化,构图饱满而均衡。在形式上又显多样化,民间工匠采用高浮雕、透雕、和镂空雕等技巧,其中有不少镂空的深浮雕与圆雕拼接一起,因材施艺,加强了其深度空间感,构成丰满的多层次的近似圆雕的深浮雕效果。
在中央放置的多层雕刻图案,极大地丰富了雕刻的空间与层次,营造出点、线与面的强烈节奏感,从而达到结构紧凑,布局合理的构成。另外,在小镇吴家院子的窗户,还在“十”字型雕上菱形花瓣、蝙蝠等图案,使线条更流畅,表达出图案的层次。赵家院子的窗户还在惹人注目的框架连接部位采用相似花纹或用方胜纹、回纹装饰,使整个画面完美对称又富有变化。这些窗花图案追求的完美造型特征,可以说是人们追求美满生活理想的心灵折射。
综观龙潭古镇的窗花艺术,造型别致、通俗平易和吉利祥瑞的符号性特征,使它具有强烈的审美感染力。雕刻工艺精绝,当然这些是作者心灵情感所掺悟到的万物生机与真情趣融合以及对物象神情本质的概念化、抽象化、虚拟化处理归纳形成的形象。体现较高的神韵与美感,富有丰富的文化内涵。只有用民间美术的独特造型语言,才能将人们那纯真稚拙的天趣以及沉于造化、物我一体的美好心灵一再复现出来;才能淋漓尽致地表达劳动群众的真实艺术境界,形成万千超越客观具体事物的形象和富饶的审美价值,以致民间美术没有因脱离模拟自然而脱离真实,变得苍白空洞,丧失艺术感染力,或许,这正是民间美术独特的造型语言的魅力所在!
诚然,象征寓意性、装饰性也是整个中国传统民间美术的典型特征,具有深厚的文化底蕴,体现了中国传统的哲学思想、审美情趣和民俗心理。窗花雕刻在民间既是审美性的体现,又是一种文化的呈现,有着丰富的社会内涵,深入学习和研究中国传统民间艺术,将有利于我们更好地借鉴和传承中国传统民间艺术的精髓。对中国传统民间文化的保护与传承,对中国传统民间美术的研究和整理是需要长期投入和关注的一个课题。
参考资料:
[1]王朝闻,《似曾相识》第125页,文化艺术出版社
[2]《庄子·齐物论》
[3]唐家路,潘鲁生著,《中国民间美术导论》[M],黑龙江美术出版社
[4]杨学芹,安琪著,《民间美术概论》[M],北京工艺美术出版社
[关键词]:民间窗花雕刻 寓意象征性 装饰性 文化内涵
中国民间窗花雕刻历史悠久、种类繁多、内容丰富、造型朴实美观,它体现着中国民间的人生哲理和艺术内涵,反映着民间的美好意愿,同时,也凝集着民族文化的精髓。从古到今中国各种民俗事象被一代代传承下来。特别是在人们生活中的岁时节令、服装饰物、居室布置、婚丧礼仪等方面成为中国民间窗花雕刻装饰图案的重要形式内容。窗花雕刻历来是民间建筑文化中十分活跃的因素,因此,它与民俗文化、宗教息息相关,这就决定了它的艺术形式特征及审美趣味有着各自的地方特色和风格上的差异。但是又有一个彼此相通的属于民间的总的基本形式特色和风貌。
龙潭古镇,地处在巴蜀文化与荆楚文化相融的渝东地带,武陵山腹地,始建于清雍正十三年,为砖木结构,砖木结构自然让人想到了画栋雕梁,飞檐翅角等。而窗花雕刻,因其是门窗上必不可少的饰品,所以历来在民间建筑文化中受到重视。窗花雕刻不仅体现了民居主人的身份与排场,而且也体现出主人的审美品位,并反映出人们生活的环境、风俗习理、伦理道德及审美观念,它的取材多出于生活,并不拘手法追求意象的表达,将自然物象和对生活的观察、愿望、理想加以主观化的装饰性处理,对各种物象以丰富的想象力,并依照美学的法则创造性的进行了高度的提炼、夸张、修饰,充分利用雕刻技艺及木材本身加以表现,风格质朴而含蓄,雅致而柔美,带有极强的装饰色彩,具有独特的艺术魅力。
窗花木刻根植于民间,发展于民间,这就决定了它的艺术形式特征及审美趣味有着所在地方特色和风格上的差异,但是又有一个彼此相通的属于民间的总的基木形式特色和风貌。王朝闻说:“民间美术的共性是对形式美的强调,但这些美的形式不是形式主义的,它们的形式服从特定的审美趣味。”民间雕刻的创造者和欣赏者思想感情的交流,是于普通的劳动者对生活审美欲求的表现。本文试图就以下两个方面论述龙潭窗花雕刻的审美形式特征及精神内涵。
一、以物寄情——装饰图案的象征寓意性
中国民间窗花雕刻深刻地展示了中国民间美术创造精神和创造原则。正因如此,窗花雕刻的创造势必具有明显的“意象”审美特征,其创造活动往往具有很强的主观性和随意性,而不拘泥于對客观自然秩序和客观特征。诚如庄子所云“天地与我并生。而万物与我为一。”这种打破时空概念的营造方式,是通过对物象实际接触后所获取的多方面由表及里的感性理解。也就是说。民间艺人依照自己对客观事物的观察、体会和经验即兴发挥,随意而就,在表达人的主观意念的同时,又具有超出感性形象以外的内涵,从中反映出人类与自然、社会的某种关系,充分表现了原始装饰造型原则的“以物寄情”。龙潭窗花雕刻中的装饰图案也充分表现了这种“以物寄情”的象征寓意性。例如:江西会馆(万寿宫)门窗上就雕刻有“五福捧寿”、“喜鹊登梅”、“瑞兽双蝠”、“双风牡丹”、“春牛戏水”等这样的纹样;在厅堂两侧的门楣上刻有“三羊开泰”、“天仙送子”。在门窗的一些装饰板衬上也刻满了“八仙”、“八宝”、“琴棋书画”、“梅兰竹菊”、“石榴”、“鱼”、“万字纹”等吉祥图案。这些常见的植物、动物、几何纹样(图1),都具有某种象征寓意表达:用“蝙蝠”形象的图案表示“求福”,是人民对幸福共同追求的心理;用“寿”字图案表示人人都希望健康长寿,也是寄寓;用鸳鸯、风穿牡丹、双龙戏珠、蝴蝶戏花等图案,象征成双成对的爱情生活;石榴、鱼多仔,被作为生命繁衍的象征;五毒(蜈蚣、蜂子、壁虎、蛇、蟾蜍)图案,用以表达避邪、消灾、祛病的意念;“五子登科”、“连中三元”、“鲤鱼跳龙门”等图案表达传统的升官发财,追求富贵的世俗愿望;用许多“喜”字形图案,表达人民美好、愉快、幸福的心情等,这都表现出人们对风调雨顺、吉祥平安、家兴人旺、五谷丰登寄予的深切希望。充分体现出民居窗花雕刻纹饰造型“以物寄情”的精神内涵。

二、稚拙古朴——装饰图案的完美性
龙潭古镇的窗花雕刻,品种繁多,题材广泛,尽显匠人精技。由于崇尚“吉祥”和“如意”的审美心理,因此,民间艺人在创作过程中非常注重作品的完美性表现,从艺术作品题材的选择、内涵的表达以及艺术的表现手法等方面,尽其所能地加以构思,最终达到完美和谐。这些可以从窗花装饰图案的题材选择和造型方法上明显地看出。
从题材上来看,图案多取材于民众自身的朴素生活和美好理想,因而题材特别丰富。所选题材既要能够表现艺人的想法,又要良好的装饰效果,艺术性和寓意性相结合,才能达到艺术上的完美。这里特别要提到江西会馆(万寿宫),中堂龙位与戏楼遥相呼应,宫内各大殿吊牙花边精雕细刻,后院大堂左右厢房的窗子基本上用同样大小的尺寸,相同结构,组成数扇窗页,形成一个整体,组构成建筑的外观。每扇门窗分为上中下三段。
上段是独立的透雕梅花纹或牡丹纹;中段是雕工精细,雕刻艺术精华之处;下段都不作修饰,几乎是平板,以便防止地面的潮湿,同时也体现了它的实用价值。门窗中段的雕刻艺术是十分精致的,并且强调构架组合方式,让每一个细致的建筑构件都可以独立作为装饰对象。用约3公分宽的木方采用兜料攒接成各种传统棂格式窗景,有上下凸连结合左右凸连式围着,在中央小长方形里雕刻鹤纹、麒麟纹、文字纹(附图)如:“福”“寿”(图2)纹及瑞禽纹。如:辟邪、独角兽、翼鹿等吉祥物,从中表达了美好、吉祥的寓意,刀法细腻。有的在中央长方形里分别雕刻单幅图案,多采用浮雕的形式,内容涉及人物山水、花草虫鱼、文房四宝、如意香炉,题材多取自故事戏曲、宗教神话及民间传说,人物、动物塑造生动有趣、栩栩如生,追求理想与现实的结合,不讲究画面的透视,对人与建筑、树木的比例适当的进行了夸张,生趣盎然,尽显匠人绝技,在观赏性中不乏蕴藏着深层次的文化内涵,令人玩味。

譬如雕刻的“三英战吕布”“天仙送子”还是“八仙”的雕刻图案,人物形态栩栩如生,造型夸张有节,变化有度,人物刻划不是着意雕刻五官表情,也不拘泥人物各部的长短比例,而是着意表现其动态的传神写照,突出造型的稚拙、质朴、洗练、明快感,具象的形体中注入了抽象因素,夸张而幽默的动势,使形象充满生气。每一个人物故事都配上相应的场景和道具,非常注意虚实主次、线条分割、层次分明,起伏节奏的处理,追求画面结构的严谨与变化,构图饱满而均衡。在形式上又显多样化,民间工匠采用高浮雕、透雕、和镂空雕等技巧,其中有不少镂空的深浮雕与圆雕拼接一起,因材施艺,加强了其深度空间感,构成丰满的多层次的近似圆雕的深浮雕效果。
在中央放置的多层雕刻图案,极大地丰富了雕刻的空间与层次,营造出点、线与面的强烈节奏感,从而达到结构紧凑,布局合理的构成。另外,在小镇吴家院子的窗户,还在“十”字型雕上菱形花瓣、蝙蝠等图案,使线条更流畅,表达出图案的层次。赵家院子的窗户还在惹人注目的框架连接部位采用相似花纹或用方胜纹、回纹装饰,使整个画面完美对称又富有变化。这些窗花图案追求的完美造型特征,可以说是人们追求美满生活理想的心灵折射。
综观龙潭古镇的窗花艺术,造型别致、通俗平易和吉利祥瑞的符号性特征,使它具有强烈的审美感染力。雕刻工艺精绝,当然这些是作者心灵情感所掺悟到的万物生机与真情趣融合以及对物象神情本质的概念化、抽象化、虚拟化处理归纳形成的形象。体现较高的神韵与美感,富有丰富的文化内涵。只有用民间美术的独特造型语言,才能将人们那纯真稚拙的天趣以及沉于造化、物我一体的美好心灵一再复现出来;才能淋漓尽致地表达劳动群众的真实艺术境界,形成万千超越客观具体事物的形象和富饶的审美价值,以致民间美术没有因脱离模拟自然而脱离真实,变得苍白空洞,丧失艺术感染力,或许,这正是民间美术独特的造型语言的魅力所在!
诚然,象征寓意性、装饰性也是整个中国传统民间美术的典型特征,具有深厚的文化底蕴,体现了中国传统的哲学思想、审美情趣和民俗心理。窗花雕刻在民间既是审美性的体现,又是一种文化的呈现,有着丰富的社会内涵,深入学习和研究中国传统民间艺术,将有利于我们更好地借鉴和传承中国传统民间艺术的精髓。对中国传统民间文化的保护与传承,对中国传统民间美术的研究和整理是需要长期投入和关注的一个课题。
参考资料:
[1]王朝闻,《似曾相识》第125页,文化艺术出版社
[2]《庄子·齐物论》
[3]唐家路,潘鲁生著,《中国民间美术导论》[M],黑龙江美术出版社
[4]杨学芹,安琪著,《民间美术概论》[M],北京工艺美术出版社