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2014年8月16日下午3时，“乱展—一个不能把握整体的时代”于798艺术区上舍空间开幕，此次展览由独立策展人王澈策划，六位年轻艺术家参展，分别是陈鸿志、葛辉、强辽了、任宏伟、张湘溪、张震宇。2008年之后的当代艺术的各种活动和旨趣，使一些人欢呼，而另一些人则忧心忡忡，问题的关键在于该学科的核心价值，即文化建构和思维修正。这次展览试图通过对年轻一代艺术创作的考察，来对这些困境做出反应，寻找它在当下时代发展不确定时期中的自我更新机会。
从向来与艺术形成呼应的学科领域发展来看，现在这个时代是一个关注社会现实表述方式的时代。同时，在艺术创作内部，青年一代艺术家对于当代艺术能做什么，能够成为什么，或应当是什么这一系列问题，正在以一种自觉和实验的方式进行探究。因此，在艺术创作的内部，这个时代可以说是一个实验的时代。艺术创作和表达的方式，是21世纪艺术创作能否成为一门学术性学科的基础，它的发展标志着当下艺术创作对于20世纪艺术创作的秩序具有怀疑与拓宽的态度。这种怀疑态度的精神实质依然是艺术创作中强有力的修辞。
在通过能够深刻校正我们自身观念中对于异文化的态度，使我们获得了应付陌生事物的信心。青年艺术家们将他们所获得的异文化带到我们的生活中来，对我们的传统思考方式进行刺激。这种创作方式经常被当作是一种古怪的做法，因为怀疑与讽刺的作用，能够改变我们对于自己与他人的划分。我们生活的世界和他人生活的世界，同样是由文化所建构的非自然现实。只有我们与异己之间的根本一致性被充分认识之后，我们才能拥有一个考察实质差异的有效基础。泛文化经验并置是青年艺术家使用“变熟为生”创作方式的主要内在原因，这种创作方法在语言上更为国际化，并且具有前沿批评和抗争的特点。将海外文化经验与国内文化经验相糅合，以来自大量异文化的事实作为探针，切入本国的特定事实，以获得批评与抗争的效果。这种文化相对论的手段，使年轻一代艺术家了解到了他们自身的压抑和反抗是来自于本国特定社会和文化上的缘由，也明白了这种社会文化缘由是可以改变的事实。
从向来与艺术形成呼应的学科领域发展来看，现在这个时代是一个关注社会现实表述方式的时代。同时，在艺术创作内部，青年一代艺术家对于当代艺术能做什么，能够成为什么，或应当是什么这一系列问题，正在以一种自觉和实验的方式进行探究。因此，在艺术创作的内部，这个时代可以说是一个实验的时代。艺术创作和表达的方式，是21世纪艺术创作能否成为一门学术性学科的基础，它的发展标志着当下艺术创作对于20世纪艺术创作的秩序具有怀疑与拓宽的态度。这种怀疑态度的精神实质依然是艺术创作中强有力的修辞。
在通过能够深刻校正我们自身观念中对于异文化的态度，使我们获得了应付陌生事物的信心。青年艺术家们将他们所获得的异文化带到我们的生活中来，对我们的传统思考方式进行刺激。这种创作方式经常被当作是一种古怪的做法，因为怀疑与讽刺的作用，能够改变我们对于自己与他人的划分。我们生活的世界和他人生活的世界，同样是由文化所建构的非自然现实。只有我们与异己之间的根本一致性被充分认识之后，我们才能拥有一个考察实质差异的有效基础。泛文化经验并置是青年艺术家使用“变熟为生”创作方式的主要内在原因，这种创作方法在语言上更为国际化，并且具有前沿批评和抗争的特点。将海外文化经验与国内文化经验相糅合，以来自大量异文化的事实作为探针，切入本国的特定事实，以获得批评与抗争的效果。这种文化相对论的手段，使年轻一代艺术家了解到了他们自身的压抑和反抗是来自于本国特定社会和文化上的缘由，也明白了这种社会文化缘由是可以改变的事实。