论文部分内容阅读
摘要：将传统浮雕艺术表现的形式，结合现代的表现手法与材料，进行有效结合，延伸出有创意、有肌理效果的立体画面的表现形式。在小学生中普及浮雕知识，学习浮雕创作技法，发展学生核心素养，提升学生创新能力，拓宽学生的美术思维领域。
关键词： 创意浮雕;人文基础;自主发展;创新能力
当下的教育强调注重核心素养，核心素养是关于学生知识、技能、情感、态度、价值观等多方面的综合表现;是每一名学生获得成功生活、适应个人终生发展和社会发展都需要的、不可或缺的共同素养。美术教学过程也着重在于唤醒和提升孩子的综合能力，发展学生核心素养。所以美术教师也应与时俱进、拓宽眼界，用灵活教学形式，使美术教育成为促进学生学习能力的助力。德国教育学家第斯多惠说过：“教学的艺术不在于传授本领，而在于激励唤醒和鼓舞。”因此美术教育的本质更应是探索更多的可能性，拓展美术教育的广度，拓宽学生美术作品形式的宽度，提升核心素养教育的价值。
在一节绘畫课教学中，为了丰富画面效果，我指导学生用皱纹纸通过剪、卷、编等技法装饰作品，画面形成了丰富的肌理效果，立体装饰与平面绘画相结合的表现手法也激发了孩子们的创作兴趣。由此，我想到了美术课堂中多开发一些有创意的绘画形式，如“创意浮雕画”。所谓“创意浮雕画”是没有明确概念的，是将传统浮雕艺术表现的形式，结合创意的表现手法与材料，进行有效结合，延伸出有创意、有肌理效果的立体画面表现形式。绘画作品通过不同技法、不同材质进行空间化的形式变化，使作品呈现出更丰富、更美、更有创意效果，创作作品的构思和过程能够激发学生的学习兴趣，提升学生创新能力。
在这样思路的指引下，我进行了小课题研究，学生艺术表现的多样性，使我在课题研究过程中看到小学生创新思维能力的展现，看到了艺术形式的多样性。总结研究的过程可以发现“创意浮雕画”的教学，可以拓宽学生美术思维领域，展现小学生艺术表现形式的多样性，提升学生创新能力。
一、以艺术文化为基础，拓宽学生美术思维领域
浮雕艺术作为古老文明的艺术传承，如何成为小学生探究的素材呢？《美术课程标准》中强调美术学科素材的综合性，学科间教学的融会贯通。浮雕的艺术语言价值、具体特点以及表现形式，既对造型有极高的要求，又能够在画面中体现透视、空间关系，对于小学生艺术表现是一个全面的培养。
结合“创意浮雕画”教学，改善学生画不好、画不像的困惑，引导学生将画不好的地方借助于媒材重新塑造，可以是造型的突破，可也以是色彩的重组，用多种表现形式使美术作品达到最佳效果，从而拓宽艺术表现形式，提升作品的美感。
在课题研究中，对于四年级学生我设置了一节课程——《讲故事的猫》。学生绘画造型时画面显得较为平淡，但是通过刻纸将猫的外形进行镂空处理，讲故事出现的人和物有层次的排列粘贴。作品有了远近空间关系，用棉花表现晴朗天空纯净的云朵，风车小鸟遮挡形式拼贴在画面中，打破了绘画作品的平淡，使画面呈现了空间层次效果，画面显得丰富而有趣。
二、促进学生自主发展，拓宽美术作品表现形式
学生自主发展，重在认识和发现自我价值，发掘自身潜力。“浮雕画”通过开拓性教学形式，提升学生的创新能力。
1、材料的创新
“创意浮雕画”对艺术表达是开放性的。通过发现、联想选择有价值的材料结合到作品中，使作品呈现最理想的效果。
如学生作品《火烈鸟》，背景用到了家居装修剩下的泡沫板，使原本常见的装饰画灵动起来。有些学生家庭条件有限，绘画材料节约使用，水粉画《夕阳》中云朵不敢大量使用颜料，用了棉花后既节省颜料，又增添画面真实的美感。
2、技法的创新
一件优秀的作品告诉我们：新颖、独特的创作构思需要良好的材料和熟练的技法来表现，学生常会提出问题 “我可以用热熔胶进行勾边，绘画凹浮雕形式的画吗？”“我该怎样表现这些花纹？我可以用彩纸镂空雕刻的形式做花纹吗？”我的答案始终是“可以”。对学生想法的认同，学生敢于尝试多种技法的表现，总结最好的、最适合的创作方法。在实践中学生验证技法的可行性，找到艺术表达的多种方法。
三、美术融入生活实践，培养学生发散思维能力
学生通过一系列“创意浮雕画”教学，对作品的表现不受局限，能够发散思维，形成大美术观。还能学以致用——提炼出美术在生活中的运用之法，达到艺术与生活间的共通性。
1、“审时度势”——艺术结合生活
2020年初，“新型冠状病毒肺炎”疫情的爆发，“在停课不停学”的推动下，我精心设计了“创意浮雕画”系列课程《箱板装饰画》、《纸盒—窗景》《包装纸翩翩起舞》，组织学生收集家里废旧材料，进行艺术加工与改造，既是变废为宝，又丰富了生活，还能够在创作中提升学生创新能力。
2、“因地制宜”——艺术展现生活
我校是京剧特色学校，在“创意浮雕画”的课程中加入了京剧元素的创作。在教学中给学生普及京剧知识，浮雕教学结合学校文化特色，强化创新能力，做好文化传承。
通过“创意浮雕画”课程由浅入深、层层递进，学生学习形式也丰富多彩，学生对美的感受也在提升。美术核心素养发展是一个持续终身的过程，将用一生不断完善。在浮雕课程学习与前进的途中，拓宽美术教育的领域，对学生是启示、是引领，更是未来发展的方向。
参考文献：
[1]尹少淳《从核心素养到美术学科核心素养——中国基础教育美术课程的大变轨 》
[2]《美术课程标准》
关键词： 创意浮雕;人文基础;自主发展;创新能力
当下的教育强调注重核心素养，核心素养是关于学生知识、技能、情感、态度、价值观等多方面的综合表现;是每一名学生获得成功生活、适应个人终生发展和社会发展都需要的、不可或缺的共同素养。美术教学过程也着重在于唤醒和提升孩子的综合能力，发展学生核心素养。所以美术教师也应与时俱进、拓宽眼界，用灵活教学形式，使美术教育成为促进学生学习能力的助力。德国教育学家第斯多惠说过：“教学的艺术不在于传授本领，而在于激励唤醒和鼓舞。”因此美术教育的本质更应是探索更多的可能性，拓展美术教育的广度，拓宽学生美术作品形式的宽度，提升核心素养教育的价值。
在一节绘畫课教学中，为了丰富画面效果，我指导学生用皱纹纸通过剪、卷、编等技法装饰作品，画面形成了丰富的肌理效果，立体装饰与平面绘画相结合的表现手法也激发了孩子们的创作兴趣。由此，我想到了美术课堂中多开发一些有创意的绘画形式，如“创意浮雕画”。所谓“创意浮雕画”是没有明确概念的，是将传统浮雕艺术表现的形式，结合创意的表现手法与材料，进行有效结合，延伸出有创意、有肌理效果的立体画面表现形式。绘画作品通过不同技法、不同材质进行空间化的形式变化，使作品呈现出更丰富、更美、更有创意效果，创作作品的构思和过程能够激发学生的学习兴趣，提升学生创新能力。
在这样思路的指引下，我进行了小课题研究，学生艺术表现的多样性，使我在课题研究过程中看到小学生创新思维能力的展现，看到了艺术形式的多样性。总结研究的过程可以发现“创意浮雕画”的教学，可以拓宽学生美术思维领域，展现小学生艺术表现形式的多样性，提升学生创新能力。
一、以艺术文化为基础，拓宽学生美术思维领域
浮雕艺术作为古老文明的艺术传承，如何成为小学生探究的素材呢？《美术课程标准》中强调美术学科素材的综合性，学科间教学的融会贯通。浮雕的艺术语言价值、具体特点以及表现形式，既对造型有极高的要求，又能够在画面中体现透视、空间关系，对于小学生艺术表现是一个全面的培养。
结合“创意浮雕画”教学，改善学生画不好、画不像的困惑，引导学生将画不好的地方借助于媒材重新塑造，可以是造型的突破，可也以是色彩的重组，用多种表现形式使美术作品达到最佳效果，从而拓宽艺术表现形式，提升作品的美感。
在课题研究中，对于四年级学生我设置了一节课程——《讲故事的猫》。学生绘画造型时画面显得较为平淡，但是通过刻纸将猫的外形进行镂空处理，讲故事出现的人和物有层次的排列粘贴。作品有了远近空间关系，用棉花表现晴朗天空纯净的云朵，风车小鸟遮挡形式拼贴在画面中，打破了绘画作品的平淡，使画面呈现了空间层次效果，画面显得丰富而有趣。
二、促进学生自主发展，拓宽美术作品表现形式
学生自主发展，重在认识和发现自我价值，发掘自身潜力。“浮雕画”通过开拓性教学形式，提升学生的创新能力。
1、材料的创新
“创意浮雕画”对艺术表达是开放性的。通过发现、联想选择有价值的材料结合到作品中，使作品呈现最理想的效果。
如学生作品《火烈鸟》，背景用到了家居装修剩下的泡沫板，使原本常见的装饰画灵动起来。有些学生家庭条件有限，绘画材料节约使用，水粉画《夕阳》中云朵不敢大量使用颜料，用了棉花后既节省颜料，又增添画面真实的美感。
2、技法的创新
一件优秀的作品告诉我们：新颖、独特的创作构思需要良好的材料和熟练的技法来表现，学生常会提出问题 “我可以用热熔胶进行勾边，绘画凹浮雕形式的画吗？”“我该怎样表现这些花纹？我可以用彩纸镂空雕刻的形式做花纹吗？”我的答案始终是“可以”。对学生想法的认同，学生敢于尝试多种技法的表现，总结最好的、最适合的创作方法。在实践中学生验证技法的可行性，找到艺术表达的多种方法。
三、美术融入生活实践，培养学生发散思维能力
学生通过一系列“创意浮雕画”教学，对作品的表现不受局限，能够发散思维，形成大美术观。还能学以致用——提炼出美术在生活中的运用之法，达到艺术与生活间的共通性。
1、“审时度势”——艺术结合生活
2020年初，“新型冠状病毒肺炎”疫情的爆发，“在停课不停学”的推动下，我精心设计了“创意浮雕画”系列课程《箱板装饰画》、《纸盒—窗景》《包装纸翩翩起舞》，组织学生收集家里废旧材料，进行艺术加工与改造，既是变废为宝，又丰富了生活，还能够在创作中提升学生创新能力。
2、“因地制宜”——艺术展现生活
我校是京剧特色学校，在“创意浮雕画”的课程中加入了京剧元素的创作。在教学中给学生普及京剧知识，浮雕教学结合学校文化特色，强化创新能力，做好文化传承。
通过“创意浮雕画”课程由浅入深、层层递进，学生学习形式也丰富多彩，学生对美的感受也在提升。美术核心素养发展是一个持续终身的过程，将用一生不断完善。在浮雕课程学习与前进的途中，拓宽美术教育的领域，对学生是启示、是引领，更是未来发展的方向。
参考文献：
[1]尹少淳《从核心素养到美术学科核心素养——中国基础教育美术课程的大变轨 》
[2]《美术课程标准》