论文部分内容阅读
陈国辉
香港著名编剧，《全城热恋》、《全球热恋》导演之一、编剧。观众看完影片《全球热恋》后对导演大呼：“看完影片我又相信爱情了。”
陈国辉的“一寿司”店
香港著名寿司店，共有10家分店，吴彦祖投资了部分分店。在电影《全城热恋》中，几场很重要的戏份都是在“一寿司”拍摄的。这里的巨大鱼缸和那对谈情说爱的小丑鱼因此“名扬天下”。
“一寿司”最出名的两家分店，一家在九龙旺角弥郭道639号雅兰中心一期1楼，另一家在九龙尖沙咀亚士厘道23号。“一寿司”每天晚上10点以后半价，每人最低消费60元，食物都是新做的，也就是能吃到原价110港币左右的东西（有10％的服务费）。值得一提的是，三文鱼寿司非常棒，6港币一份，也可以打半价。
陈导课堂之一：
灵感源于对生活的观察
七八年前的时候，陈国辉还是一个没什么机会的年轻导演。有一次在香港街边吃鱼蛋的时候，他忽然有了一个念头，想要拍一个失重的爱情故事。“想到的第一个镜头，是一个女生的眼泪变成一个水珠在太空舱里飘到男生的脸颊边，然后男生舔舔是咸的。我觉得拍出来应该很酷，很浪漫很电影的感觉，所以就想到叫loving space。8年前就想做，不过那个时候因为投资不够就放弃了。”
然而他一直没有忘记这个创意。这些年里，他断断续续地将一个故事构思出来，并在2010年其导演的影片《全城热恋》取得巨大成功后立即将这个已埋藏了多年的创意付诸实施——《全球热恋》，这个无重状态下的爱情故事就像沉睡了7年的蝉终于破茧而出，在银幕上、在心灵上灿烂了我们的眼球。
“我很多年前在纽约的时候，认识了一个女生，她离婚后得了洁癖，每天晚上都擦窗户，也不听她妈妈劝。知道这个故事的时候年纪还很小，但它一直留在我的脑海里，我会不时地想到它。有一天我忽然就想，这个洁癖是不是这个女生对爱情的保护罩——我有洁癖，不碰其他东西，你也不要碰我，我不想再受伤害。在拍《全球热恋》时，我就设计了有洁癖的二女儿桂纶镁这个人物，虽然表面上很喜剧，但是中间其实很多东西，比方桂纶镁对男友Eason说‘我不想成为你的包袱’，这样的对白会让你很有感觉。”
“以前有一对父子在唐人街，他们有自己倒垃圾的车，我觉得这里面一定有父子情也有冲突。儿子才二十出头，他一定不会想做这份工作。他会觉得我每天晚上倒垃圾，全身臭臭手黑黑……他老爸可能觉得人生就是这样没什么。这也是电影中人物Eason的由来。所以这些创作素材都是平时生活中累积起来的。”
就像那句老话，“机遇总是给有准备的人”一样，灵感，并不是你可以守株待兔等来的一个好想法，而是在平时生活中累聚的那些美好。耐心地观察生活中的那些小细节，即便它看似暂时无用，但它都堆积在那里，不会变。
陈导课堂之二：
不同演员要有不同的沟通方式
身兼餐厅老板和导演双重身份的陈国辉对管理这件事有着自己的看法。
“导演就像是演员的爸爸妈妈一样。如果你是爸爸妈妈，你有十个儿女，每个儿女的个性都不一样，你要把握中间的区别。有时要对他凶一点，有时要给他一点甜头，有时你要推他多一点或是怎样，就是找中间不同的沟通方式。比如，吴彦祖是看不懂中文的，所以你不要给他改很多对白；但郭富城，你告诉他做一件事情的时候，他会问你为什么要这样，你要有理由说服他，他才会按照你说的去做。”
身为导演，陈导像父母一样，在遇到挫折和困境时，他会给演员们鼓励和信心。他会看到每一个人一点一滴的努力，并为之感动。
比如，郭富城和刘若英的一吻。“他们吊起来很痛，我都知道。但是拍的角度、灯光、感觉很难找，所以大家也都很烦恼。或者是拍摄的角度不对，或者是刘若英的手挡住了郭富城的脸……我们一点一点地在改，后来拍了五个小时，终于，有一个镜头，我们觉得，这个对了。刘若英后来讲，这就是拍电影，五个小时一个镜头，大家都不开心都很烦恼，但大家都没有放弃，一直在努力。这让我很感动。”
“还有桂纶镁和Eason的一场哭戏。那天有太阳，但是多云。可能做准备的时候太阳很好，但是拍的时候云就出来了。这样我们没办法拍，因为剪片子的时候很难。大家都在等太阳出来，一会儿拍一会儿停。我觉得这对小镁很不公平。因为她其实演得很好，只是有天气的因素在。她坐在那里要不断地培养感情，又要等天气。拍到最后她哭了，问我是不是做得不够好，我说很棒。她很敬业，也让我很感动，因为这真的很不容易。”
陈导课堂之三：
微博年代，口碑最重要
一口气在香港开了十家餐厅，而且还都很有名气，陈导自然有他的独得之秘。
“六七年前，我从美国回到香港。头两年的时候他们让我帮忙写剧本，但是本子写出来之后他们都不想投资，可能因为是新导演，有点怕吧。那时候内地的电影市场还没有开始，香港也很差，所以不太会给一个新人机会。当时觉得找到一个机会也很难，而且我想的东西通常拍出来都会成本很高。比如大夏天一场大雨，然后高楼融掉什么的。可能写一个东西很简单，但一个镜头拍出来要三四十万港币。所以那时候事业进行得比较困难一点，后来就开了餐厅。因为我爸妈在美国时也是开餐厅的，开了二十多年吧。吴彦祖也投资了，我的很多餐厅他都有股份。”
“餐厅都是我自己设计的，所以跟外面的有点不一样，会觉得气氛很好，但价钱又大众化。另外我觉得选地点比较重要，地点一定要比较好，租金OK，服务装修都不错，价钱公道，东西好吃，生意自然就好。”
“我觉得在微博年代，电影的口碑最重要。很多影评都是拿钱买的，但是如果你听到很多普通人说：这部电影故事很好；这部电影很感人。你会更相信。”
如果产品拥有一个良好的口碑，那么，它会产生更大的利润价值。但能够做到口碑营销，其实是一件很不容易的事。在今天这个信息爆炸、媒体泛滥的时代里，消费者对广告，甚至新闻，都具有了很高的免疫能力，只有制造新颖的口碑传播内容才能吸引大众的关注。
香港著名编剧，《全城热恋》、《全球热恋》导演之一、编剧。观众看完影片《全球热恋》后对导演大呼：“看完影片我又相信爱情了。”
陈国辉的“一寿司”店
香港著名寿司店，共有10家分店，吴彦祖投资了部分分店。在电影《全城热恋》中，几场很重要的戏份都是在“一寿司”拍摄的。这里的巨大鱼缸和那对谈情说爱的小丑鱼因此“名扬天下”。
“一寿司”最出名的两家分店，一家在九龙旺角弥郭道639号雅兰中心一期1楼，另一家在九龙尖沙咀亚士厘道23号。“一寿司”每天晚上10点以后半价，每人最低消费60元，食物都是新做的，也就是能吃到原价110港币左右的东西（有10％的服务费）。值得一提的是，三文鱼寿司非常棒，6港币一份，也可以打半价。
陈导课堂之一：
灵感源于对生活的观察
七八年前的时候，陈国辉还是一个没什么机会的年轻导演。有一次在香港街边吃鱼蛋的时候，他忽然有了一个念头，想要拍一个失重的爱情故事。“想到的第一个镜头，是一个女生的眼泪变成一个水珠在太空舱里飘到男生的脸颊边，然后男生舔舔是咸的。我觉得拍出来应该很酷，很浪漫很电影的感觉，所以就想到叫loving space。8年前就想做，不过那个时候因为投资不够就放弃了。”
然而他一直没有忘记这个创意。这些年里，他断断续续地将一个故事构思出来，并在2010年其导演的影片《全城热恋》取得巨大成功后立即将这个已埋藏了多年的创意付诸实施——《全球热恋》，这个无重状态下的爱情故事就像沉睡了7年的蝉终于破茧而出，在银幕上、在心灵上灿烂了我们的眼球。
“我很多年前在纽约的时候，认识了一个女生，她离婚后得了洁癖，每天晚上都擦窗户，也不听她妈妈劝。知道这个故事的时候年纪还很小，但它一直留在我的脑海里，我会不时地想到它。有一天我忽然就想，这个洁癖是不是这个女生对爱情的保护罩——我有洁癖，不碰其他东西，你也不要碰我，我不想再受伤害。在拍《全球热恋》时，我就设计了有洁癖的二女儿桂纶镁这个人物，虽然表面上很喜剧，但是中间其实很多东西，比方桂纶镁对男友Eason说‘我不想成为你的包袱’，这样的对白会让你很有感觉。”
“以前有一对父子在唐人街，他们有自己倒垃圾的车，我觉得这里面一定有父子情也有冲突。儿子才二十出头，他一定不会想做这份工作。他会觉得我每天晚上倒垃圾，全身臭臭手黑黑……他老爸可能觉得人生就是这样没什么。这也是电影中人物Eason的由来。所以这些创作素材都是平时生活中累积起来的。”
就像那句老话，“机遇总是给有准备的人”一样，灵感，并不是你可以守株待兔等来的一个好想法，而是在平时生活中累聚的那些美好。耐心地观察生活中的那些小细节，即便它看似暂时无用，但它都堆积在那里，不会变。
陈导课堂之二：
不同演员要有不同的沟通方式
身兼餐厅老板和导演双重身份的陈国辉对管理这件事有着自己的看法。
“导演就像是演员的爸爸妈妈一样。如果你是爸爸妈妈，你有十个儿女，每个儿女的个性都不一样，你要把握中间的区别。有时要对他凶一点，有时要给他一点甜头，有时你要推他多一点或是怎样，就是找中间不同的沟通方式。比如，吴彦祖是看不懂中文的，所以你不要给他改很多对白；但郭富城，你告诉他做一件事情的时候，他会问你为什么要这样，你要有理由说服他，他才会按照你说的去做。”
身为导演，陈导像父母一样，在遇到挫折和困境时，他会给演员们鼓励和信心。他会看到每一个人一点一滴的努力，并为之感动。
比如，郭富城和刘若英的一吻。“他们吊起来很痛，我都知道。但是拍的角度、灯光、感觉很难找，所以大家也都很烦恼。或者是拍摄的角度不对，或者是刘若英的手挡住了郭富城的脸……我们一点一点地在改，后来拍了五个小时，终于，有一个镜头，我们觉得，这个对了。刘若英后来讲，这就是拍电影，五个小时一个镜头，大家都不开心都很烦恼，但大家都没有放弃，一直在努力。这让我很感动。”
“还有桂纶镁和Eason的一场哭戏。那天有太阳，但是多云。可能做准备的时候太阳很好，但是拍的时候云就出来了。这样我们没办法拍，因为剪片子的时候很难。大家都在等太阳出来，一会儿拍一会儿停。我觉得这对小镁很不公平。因为她其实演得很好，只是有天气的因素在。她坐在那里要不断地培养感情，又要等天气。拍到最后她哭了，问我是不是做得不够好，我说很棒。她很敬业，也让我很感动，因为这真的很不容易。”
陈导课堂之三：
微博年代，口碑最重要
一口气在香港开了十家餐厅，而且还都很有名气，陈导自然有他的独得之秘。
“六七年前，我从美国回到香港。头两年的时候他们让我帮忙写剧本，但是本子写出来之后他们都不想投资，可能因为是新导演，有点怕吧。那时候内地的电影市场还没有开始，香港也很差，所以不太会给一个新人机会。当时觉得找到一个机会也很难，而且我想的东西通常拍出来都会成本很高。比如大夏天一场大雨，然后高楼融掉什么的。可能写一个东西很简单，但一个镜头拍出来要三四十万港币。所以那时候事业进行得比较困难一点，后来就开了餐厅。因为我爸妈在美国时也是开餐厅的，开了二十多年吧。吴彦祖也投资了，我的很多餐厅他都有股份。”
“餐厅都是我自己设计的，所以跟外面的有点不一样，会觉得气氛很好，但价钱又大众化。另外我觉得选地点比较重要，地点一定要比较好，租金OK，服务装修都不错，价钱公道，东西好吃，生意自然就好。”
“我觉得在微博年代，电影的口碑最重要。很多影评都是拿钱买的，但是如果你听到很多普通人说：这部电影故事很好；这部电影很感人。你会更相信。”
如果产品拥有一个良好的口碑，那么，它会产生更大的利润价值。但能够做到口碑营销，其实是一件很不容易的事。在今天这个信息爆炸、媒体泛滥的时代里，消费者对广告，甚至新闻，都具有了很高的免疫能力，只有制造新颖的口碑传播内容才能吸引大众的关注。