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美術不仅是艺术教育活动重要的组成部分，更是素质教育的主要环节。尤其是新课程改革之后，艺术教育的地位与日俱增，不仅是学校和教师，家长和孩子们也更加重视文化课以外的艺术类学习。美术教学不仅能挖掘学生的潜在能力，塑造鲜明的个性，而且还能促进学生的素质提升和全面综合性发展。本文简单分析了幼儿园美术教学中存在的问题，并就此展开思考和讨论，提出了几点浅显的对策。
1.幼儿园美术教学中存在的问题
虽然素质教育和新课程改革如火如荼地进行，艺术教育被提到了一个新的高度，备受重视。但是在实际的教学中，教师的思想并没有得到彻底的转变，在传统认知的引导下，美术的教学活动不断地向传统文化课靠拢，教师在授课时，只重视绘画知识和技巧的传授，而忽略了学生主动性的挖掘与发挥，经常会出现越俎代庖的举动，限制了学生的学习思路和发展空间。主要表现在：
2.注重技巧的传授，忽略创造性的发挥
幼儿A，绘画技能熟练，基本上都是第一个完成。但是他总是将颜色涂到边缘之外，因此教师就总会在旁边，耳提面命地告诉他，你要慢慢涂，认真涂，均匀涂，不要涂到线外边。教师过分注重技巧的传授而忽略了儿童在绘画活动过程中的情感体验和态度倾向，就会严重限制学生想象力和创造力的挖掘与发挥，在这样的教学状态下，学生虽技能熟练，绘画标准，但却比不上“复印”，教学效果差。
3.注重画面的模仿，忽略个性化的表达
幼儿B，在一次雨过天晴后，教师应景地让学生绘画彩虹，但是彩虹时间较短，也比较远，学生观察不清楚，于是教师提供了范画，讓学生临摹。B在画纸上画了两条彩虹，这让教师很惊讶：“你为什么画了两条彩虹？”“因为我想给他找个朋友，这样他就可以留得久一点。”绘画就是这样，并不是最像的就是最好的，听到学生的回答，教师应该认真地反思自己日常的教学，有没有充分尊重学生的情感、想法、理解和想象呢？有没有鼓励他们用自己的画笔进行个性的、创造性的表达呢？
4.绘画素材的单一，忽略完整性的环境
幼儿C，平时比较喜欢绘画的孩子，但是在一次作画中，他总是拿着蜡笔往其他同学的画纸上“作怪”，惹得其他同学生气，甚至还有一些同学起哄，然后大家用蜡笔互相“扔”了起来。教师很生气，问C：“为什么要捣乱？”问其他起哄的学生：“为什么扔蜡笔？”其他同学默不作声，幼儿C说道：“蜡笔不好用，我看他们有用彩笔的。”教学中由于客观条件的限制，幼儿园中作画的材料很少，而且形式也比较单一，影响学生的绘画兴趣。很多教师止步于此，认为客观条件需要学校来进行改善，自己并没有尝试使用其他形式的教学方法。
5.对幼儿园美术教学中问题的思考
针对以上的问题，我也思考了很久，在教学中，如何把握美术理论知识和绘画技能讲授的方式、拿捏讲解的分寸；如何发挥范画的作用，如何改善绘画环境和形式单一的问题……通过一段时间的尝试，我认为可以从以下几个方面着手：
1.既要进行美术指导，又要注重留白
在学前美术教学中，教师除了介绍美术作品的内容之外，还应帮助幼儿打开思路，引导他们用不同的眼光，从不同的角度去观察相同的作品，充分展现自己的独特个性，进行各不相同的绘画表达。在让幼儿产生不同的审美感知之前，教师要进行留白，留给幼儿足够的时间和空间，让他们能够自主观察，自主学习和探索；在帮助幼儿提升审美感知力上，教师可以设置相关的问题，也可以引导幼儿自己去提出问题，锻炼他们敏锐的判断力和审美能力。
2.开展多样活动，激发美术兴趣
对于未知的好奇是人人都会产生的，而幼儿阶段的好奇心尤为强烈。但是传统美术教学中，经常会是单一的素材，重复的模式，是“出示范画，观察范画，教师示范，学生临摹，教师讲解”的固定教学。“套路”势必会影响幼儿的美术兴趣。所以开展多样的教学活动，不仅表现在绘画素材的丰富，更表现在教学模式的完善上。教师要尽量改变程式化的教学步骤，大胆地根据教学内容设计故事情境、音乐氛围、社会环境等，让学生在美术的学习中，得到全方位的体验和发展。
3.完善提问方式，提高教学质量
首先，提问要紧扣教学目标，根据教学目标以及教学的重点、难点，精心设计关键性的问题；其次，提问要结合幼儿的年龄特点和生活经验，只有在生活经验支持下的提问才能引起幼儿的共鸣；再次，提问要拓展幼儿的想象空间，通过设计开放性提问，并进行启发，幼儿会在其他的绘画活动中学着举一反三地创造出极其丰富的画面。
绘画是一种技能，是一种可以被创造利用的技能，也可以是一种扼杀创造性、重复他人的技能。技能是可以由教师传授的，但创造性是教师无法教出来的。只有通过日积月累，厚积薄发，不断地自我学习，才有可能获得进步。
参考文献
[1]陶纪秋.幼儿园美术教育环境创设的原则与策略[J].学前教育研究，2010（5）：63-65.
[2]王荀.幼儿美术教育活动研究综述[J].天津市教科院学报，2005（03）.
1.幼儿园美术教学中存在的问题
虽然素质教育和新课程改革如火如荼地进行，艺术教育被提到了一个新的高度，备受重视。但是在实际的教学中，教师的思想并没有得到彻底的转变，在传统认知的引导下，美术的教学活动不断地向传统文化课靠拢，教师在授课时，只重视绘画知识和技巧的传授，而忽略了学生主动性的挖掘与发挥，经常会出现越俎代庖的举动，限制了学生的学习思路和发展空间。主要表现在：
2.注重技巧的传授，忽略创造性的发挥
幼儿A，绘画技能熟练，基本上都是第一个完成。但是他总是将颜色涂到边缘之外，因此教师就总会在旁边，耳提面命地告诉他，你要慢慢涂，认真涂，均匀涂，不要涂到线外边。教师过分注重技巧的传授而忽略了儿童在绘画活动过程中的情感体验和态度倾向，就会严重限制学生想象力和创造力的挖掘与发挥，在这样的教学状态下，学生虽技能熟练，绘画标准，但却比不上“复印”，教学效果差。
3.注重画面的模仿，忽略个性化的表达
幼儿B，在一次雨过天晴后，教师应景地让学生绘画彩虹，但是彩虹时间较短，也比较远，学生观察不清楚，于是教师提供了范画，讓学生临摹。B在画纸上画了两条彩虹，这让教师很惊讶：“你为什么画了两条彩虹？”“因为我想给他找个朋友，这样他就可以留得久一点。”绘画就是这样，并不是最像的就是最好的，听到学生的回答，教师应该认真地反思自己日常的教学，有没有充分尊重学生的情感、想法、理解和想象呢？有没有鼓励他们用自己的画笔进行个性的、创造性的表达呢？
4.绘画素材的单一，忽略完整性的环境
幼儿C，平时比较喜欢绘画的孩子，但是在一次作画中，他总是拿着蜡笔往其他同学的画纸上“作怪”，惹得其他同学生气，甚至还有一些同学起哄，然后大家用蜡笔互相“扔”了起来。教师很生气，问C：“为什么要捣乱？”问其他起哄的学生：“为什么扔蜡笔？”其他同学默不作声，幼儿C说道：“蜡笔不好用，我看他们有用彩笔的。”教学中由于客观条件的限制，幼儿园中作画的材料很少，而且形式也比较单一，影响学生的绘画兴趣。很多教师止步于此，认为客观条件需要学校来进行改善，自己并没有尝试使用其他形式的教学方法。
5.对幼儿园美术教学中问题的思考
针对以上的问题，我也思考了很久，在教学中，如何把握美术理论知识和绘画技能讲授的方式、拿捏讲解的分寸；如何发挥范画的作用，如何改善绘画环境和形式单一的问题……通过一段时间的尝试，我认为可以从以下几个方面着手：
1.既要进行美术指导，又要注重留白
在学前美术教学中，教师除了介绍美术作品的内容之外，还应帮助幼儿打开思路，引导他们用不同的眼光，从不同的角度去观察相同的作品，充分展现自己的独特个性，进行各不相同的绘画表达。在让幼儿产生不同的审美感知之前，教师要进行留白，留给幼儿足够的时间和空间，让他们能够自主观察，自主学习和探索；在帮助幼儿提升审美感知力上，教师可以设置相关的问题，也可以引导幼儿自己去提出问题，锻炼他们敏锐的判断力和审美能力。
2.开展多样活动，激发美术兴趣
对于未知的好奇是人人都会产生的，而幼儿阶段的好奇心尤为强烈。但是传统美术教学中，经常会是单一的素材，重复的模式，是“出示范画，观察范画，教师示范，学生临摹，教师讲解”的固定教学。“套路”势必会影响幼儿的美术兴趣。所以开展多样的教学活动，不仅表现在绘画素材的丰富，更表现在教学模式的完善上。教师要尽量改变程式化的教学步骤，大胆地根据教学内容设计故事情境、音乐氛围、社会环境等，让学生在美术的学习中，得到全方位的体验和发展。
3.完善提问方式，提高教学质量
首先，提问要紧扣教学目标，根据教学目标以及教学的重点、难点，精心设计关键性的问题；其次，提问要结合幼儿的年龄特点和生活经验，只有在生活经验支持下的提问才能引起幼儿的共鸣；再次，提问要拓展幼儿的想象空间，通过设计开放性提问，并进行启发，幼儿会在其他的绘画活动中学着举一反三地创造出极其丰富的画面。
绘画是一种技能，是一种可以被创造利用的技能，也可以是一种扼杀创造性、重复他人的技能。技能是可以由教师传授的，但创造性是教师无法教出来的。只有通过日积月累，厚积薄发，不断地自我学习，才有可能获得进步。
参考文献
[1]陶纪秋.幼儿园美术教育环境创设的原则与策略[J].学前教育研究，2010（5）：63-65.
[2]王荀.幼儿美术教育活动研究综述[J].天津市教科院学报，2005（03）.