音乐是心灵的语言

来源 :青年作家·中外文艺 | 被引量 : 0次 | 上传用户:qwedddessf
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  摘要:音乐是心灵沟通和情感交流的桥梁,也是电影中必不可少的艺术元素。影片《恋爱通告》将美妙动听的音乐与故事情节有机结合,使用富有哲理化和诗意化的语言,依托蝴蝶这个象征性意象的隐喻意义,充分展示了浪漫主义色彩,产生了独特的艺术效果。
  关键词:《恋爱通告》;音乐;浪漫;幻觉;语言
  
  《恋爱通告》(2010)是王力宏自编自导自演的处女作,讲述了大明星杜明汉伪装身份追求民乐系女孩宋晓青的故事。他虽然演艺事业辉煌,人生看似很美好,但是内心总感到一种莫名的空虚遗憾。直到有一天,杜明汉的车意外撞上宋晓青,他在幻境中看到蝴蝶翩翩起舞。善于寻找灵感的他,决定去华东音乐学院寻找那个让他产生幻觉的神秘女生。于是,他伪装成从小地方来的“土包子”阿德潜入华东音乐学院民乐系去接近宋晓青。最终,杜明汉发现宋晓青就是他的知音,并发出了他的恋爱通告。
  这部浪漫喜剧片在上映12天后票房就突破4700万元,赢得了观众的极大好评。这部影片为何如此受公众喜爱?本文将简要分析一下这部影片的艺术特色。
  首先,影片画面与音乐有机配合,这使影片富有很强的音乐效果。
  影片开始就以王力宏演唱《杜U Love Me》拉开序幕,接着还有《伯牙绝弦》《你不知道的事》《夜车》《十八般武艺》《每个人都会》。这些动听的歌曲可以让观众获得无限乐感。同时,把这些美妙动听的音乐与影片中浪漫的故事情节有机结合,这是极其动人心弦的。优美动听的歌声,再加上浪漫的爱情故事,足以让观众爱上这部影片。音乐贯穿这部影片的始终,构成了片子的精华。这些音乐起到了巨大的作用,不仅使听众得到音乐美感,而且烘托氛围,推动情节的发展。在影片中,杜明汉说:“我知道你有很多事情说不出来就用音乐表达。”的确,这部影片中的音乐传达出很多的信息,因此我们在欣赏这部影片时要细心地感受音乐传达给我们的全部信息。
  其次,影片具有鲜明的浪漫主义色彩。
  朱光潜对浪漫主义作了这样的归纳:“浪漫主义最突出的而且也是本质的特征是它的主观性。……把情感和想象提高到首要的地位。……由于主观性特别强,在题材方面,内心生活的描述往往超过客观世界的反映,以爱情为主题的作品特别多,自传式的写法也比较流传。”[1]在中国的电影界,影片中早就引进了浪漫主义,《小玩意》(1933)、《小城之春》(1948)、《城南旧事》(1982)都是浪漫主义的典型作品。在《恋爱通告》中多次出现幻境,这就是浪漫主义创作手法的突出表现。
  在影片开始,杜明汉在演唱会刚结束时遇到一个记者问他一个刺痛他空虚的心灵的问题,这时他产生了打记者的幻觉。这个幻觉表达了他内心深处被刺痛时无法排遣的愤怒之情。
  在宋晓青的古琴声中,杜明汉在幻境中看到一群蝴蝶翩翩起舞。这就表现了他在听到宋晓青弹出的美妙的古琴声时产生的一种又感动又害怕又兴奋的感觉。
  在华东音乐学院听宋晓青古琴表演的过程中,杜明汉突然产生宋晓青在他身旁放飞一只蝴蝶的幻觉。这时的他已经被宋晓青的琴声所感染,内心无比愉悦。
  在听罗老师讲俞伯牙绝弦的故事时,杜明汉又产生了他和宋晓青就是伯牙和子期那样的一对知音的幻觉。这种幻觉是杜明汉的一种幻想。宋晓青弹奏了一曲古筝,令他陷入了幻境。为了弄清楚为什么会有这奇怪的幻觉,杜明汉溜进音乐学院。在老师的讲解下,他猜测宋晓青很可能会是他的知音。在老师的启发下,他感到自己和知音之间的距离越来越近。
  在他和宋晓青一起排练的过程中,宋晓青的琴声再次让他产生了美妙的幻觉,他像蝴蝶一样在山水画般美丽的风景中畅快飞翔。这时的他陶醉在宋晓青的古琴声里,沉浸在欢快之中。
  在影片结尾,杜明汉历经艰辛赶到民乐系演出现场弹唱起由宋晓青作词的歌曲,宋晓青感觉天在下雨。其实,这种幻觉只是宋晓青内心的写照。这时,她已被杜明汉的真心所感动,完全坠入了爱河。
  由于人物的内心世界是不易捉摸的,那么电影要用一种独特的方式来表现,幻觉就是这部影片用来表现人物内心世界的方式。正是通过这几次幻觉才把人物内心的情感表达得淋漓尽致。
  再次,影片使用了富有哲理化和诗意化的语言。
  如果仔细品味这部影片,就会发现它的语言很有“味道”。其中有很多经典台词包含了影片创作者的感悟。有的是对生活的感悟,如杜明汉的话“我要普通人的生活,包括爱情”;有的是对艺术的感悟,如民乐系主任所说的“每个艺术家都有自己的牺牲”;有的是对友情的感悟,如杜明汉所说的“知音就是两个人的默契,就像最好的朋友”;有的是对爱情的感悟,如“除了你,我什么都没有看到”。
  影片中不仅有优美动听的音乐和哲理化的语言,还有美妙的诗歌。影片中的诗歌不是被朗诵出来的,而是配上音乐演唱,这更增强了诗歌的表现力。请欣赏这首抒情诗:
  蝴蝶眨几次眼睛,才学会飞行。
  夜空洒满星星,但几个会落地。
  一辈子有多少次叹息,
  遇见你我无法呼吸。
  这都是你不知道的事,
  这都是你不知道的事。
  第四,依托蝴蝶这个象征性意象的隐喻意义。
  蝴蝶在中国古代文人的作品中有三种形象,一是“梦蝶”,二是生活化中的蝴蝶,三是象征爱情意象的蝴蝶。象征爱情或艳情而出现的蝴蝶,被称之为爱情化的蝴蝶。可以说,这部影片中的蝴蝶是爱情化的蝴蝶,是一个欢乐的意象。在杜明汉的心中,宋晓青就是蝴蝶的化身,她像蝴蝶一样美丽,她像蝴蝶一样婀娜多姿。
  当杜明汉第一次听见宋晓青琴声的时候,他就在幻境中看见了一群美丽的蝴蝶在空中翩翩起舞。蝴蝶的出现,暗示他遇到了知音,将要获得爱情。在华东音乐学院听演奏时,杜明汉的思绪在宋晓青的古琴声中再次与蝴蝶相遇。在《你不知道的事》诗中,含蓄地表达了女主人公对爱情的向往而又略带忧郁的情感,人类的爱情就像蝴蝶练习飞行一样往往要经历几次失败才能修成正果。总之,影片中蝴蝶这个意象的运用恰到好处,不仅推动了情节的发展,而且丰富了影片的内涵。
  王力宏唱了十五年的歌,被称为“音乐才子”的他依然在不断地挑战自我,开始了自编自导自演的尝试。虽然他第一次当导演,缺乏经验,但是那传奇般的恋爱,配上优美动听的音乐,再加上王力宏对明星生活的一种自嘲和个人在生活中的感悟,使这部影片不失为一篇佳作,别有一番韵味,让人看完回味无穷。
  
  注释:
  [1] 朱光潜:《西方美学史》,江苏文艺出版社2008年版,第558-561页。
  
  (作者单位:四川大学文学与新闻学院)
其他文献
摘要:巴金的《随想录》被称为“近几十年来中国知识分子的思想变迁史”。作者通过自我批判,传达对社会的深刻批判。《随想录》的最大价值在于重回五四精神,坚持和弘扬了五四新文学的传统。  关键词:随想录;创作动机;五四精神    一、《随想录》的创作动机    巴金从1978年起,在香港《大公报》连载《随想录》,共计42万字,历时8年。《随想录》是年届八旬的作者对“文革”作出的反省与忏悔。  《随想录》有
期刊
摘要:不同于传统上升型成长道路,《残龙笔记》的主人公的主体成长表现出萎缩、甚至后退的倾向,如主人公所认同的“我是一条虫”的成长宣言那样,表现出反成长的倾向。反成长虽然另类,却也是成长的一种。主人公小雨在成长过程中,由于“想象的父亲”之爱的缺乏,而导致主体向“父亲之名”成长过渡的受阻。小雨的自我不断逃逸,从现实到网络,再从网络到梦境,只为寻找自我的镜像(理想自我)。小雨的镜像自我(理想自我)通过恋爱
期刊
摘要:影片《画皮》虽根据小说《聊斋志异》改编,通过莎士比亚式的戏剧手法,阐释的却是现代人所遭遇的感情困境。《画皮》以唯美的爱情为主线,和着人鬼殊途同归的人性救赎观念,以一曲凄美的音乐,将“带着脚镣歌舞”的境界刻画得如痴如醉,实现了对传统“鬼片”和同类型题材改编的嬗变。  关键词:《画皮》;内涵;音乐变奏    一片笑靥,情深深几许?  一句承诺,忠贞真多久?  一生轮回,携手守千年。  看尽世间分
期刊
摘要:“是……的”句式是动词谓语句的一种,主要是由“是……的”前呼后应构成的,突出强调与动作相关的某个成分。本文根据自建小型汉语中介语语料库,对中级汉语水平的在华留学生作文进行抽样调查,分析了学生在“是……的”句式上造成的偏误类型及原因,并提出在教授此类句式时应采取情景教学法以提高教学的有效性。  关键词:“是……的”;偏误分析;中介语语料库    “是……的”句式是动词谓语句的一种,句子主要是由
期刊
摘要:在电影《长江七号》(2008)中,周星驰一改其以往作品的“无厘头”风格。影片人物情感塑造真挚感人,在喜剧与讽刺之间塑造了全新的人物形象,影视特技的运用也使影片增色不少。  关键词:情感;喜剧;特技    影片《长江七号》是周星驰继2004年《功夫》后蛰伏三年的心血之作,由中影集团老总韩三平和周星驰出任总制片人。除此之外,周星驰还担任影片的出品人、监制、编剧、导演及主演。这部电影的构思灵感来源
期刊
摘要:近些年港产文艺片产量剧增,质量也保持较高的水准。《岁月神偷》就是这样一部温馨感人的低成本香港文艺电影。本文主要结合香港的殖民史来分析《岁月神偷》所投射出的香港精神和家园意识。  关键词:香港;《岁月神偷》;家园意识    一、漂泊之岛,羁旅之人    每当谈起香港人的本土情结,我们脑海中就蹦出一个观点:香港人是没有根的。龙应台的《大江大海1949》中深刻描摹了历史变迁的世事无常:1949年,
期刊
摘要:2009年夏季档,青年导演尼尔·布洛姆坎普的第一部叙事长片《第九区》取得了票房和口碑的巨大成功,并入围该年奥斯卡最佳影片奖。作为导演的尼尔·布洛姆坎普创造了好莱坞青年导演走向成功的经典范例,在影片的主题表现、导演艺术上都达到了很高的水准。分析影片的成功,也许会给青年电影人一些启示。  关键词:处女作;人性主题;导演艺术;《第九区》    影片《第九区》改编自导演尼尔·布洛姆坎普(Neill
期刊
摘要:自1891年出版以来,《道林·格雷的画像》便一直是媒体猛烈攻击的对象。凭借华丽的词藻、低迷的意象、变态的人物和沉重的情节,奥斯卡·王尔德向我们揭示了人类长期以来所潜藏着的本质——欲望。据此改编的电影《道林·格雷》通过主人公道林·格雷的塑造,更是将这种欲望观发挥到了一个新的高度,并将人性的荒诞以一种独特的影像呈现了出来。  关键词:《道林·格雷的画像》;《道林·格雷》;道林·格雷;欲望    
期刊
摘要:在竞相追逐大制作、大导演、大明星的“大”时代,往往会牺牲掉电影应有的人文内涵。除了视觉奇观的震撼,人们难以获得感动与启发。当今国际交流越来越频繁,电影作为信息传播的载体之一,搭建起不同文化间沟通的友谊桥梁。通过电影,可以了解其他民族的性格特征、文化传统。本文以张艺谋导演1987年作品《红高粱》为例,浅析影片中所表现出的民族秉性。  关键词:《红高粱》;中华民族;民族性格;隐喻    影片《红
期刊
摘要:近年来,各省级卫视涌现出不少选秀类、交友类节目,开始向综艺娱乐方向靠拢,逐步将自身定位的范围扩大和延伸,并在节目类型、节目内容、节目队伍及收视效果等各方面追求新高,比如超越了传统的“场景类”“歌舞类”的综艺节目形式。如今的娱乐综艺节目更趋向于寻求独特的节目立意、构建创新的节目框架。“伪娘”“凤姐”等现象的频频出现,似乎是省级卫视娱乐化倾向最好的印证,受众由此进入了“审丑狂欢”的时代。  关键
期刊