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【摘要】美术课的教与学的目的是为了什么？这也许不是一个太难的问题，但问题的关键在于怎样达到这一目的，这是让教师费心思量的地方了。在教学中不断的鼓励、诱导，使我们的美术教学能从情感上打动学生，使之积极参与进来并获得成功，进而使学生长久保持对美术学习的浓厚兴趣。
【关键词】美术教学 艺术情趣
一、选择的教学内容、教学方法、教学形式要符合学生年龄特征和认知习惯以及不同条件的地域
书本上的教学内容一开始不一定是学生最感兴趣的知识，也不一定符合当地实际情况，教师完全可以根据教学需要选择符合学生年龄特征和认知习惯的、学生乐于接受和认知的、能更好的完成教学任务的教学内容；更灵活、更实用的组织教学，这对农村美术教师来讲是更要注意的。
例如：在初一美术的纸版画教学中为了能让学生很自然、亲切地接受版画进而顺利纸版画学习。在纸版画教学之前我们先让学生做个有心人搜集农村学生最易获得的材料——各种植物叶子这种大自然早已为他们准备好的具有神奇肌理效果和外形的版画天然底版。在教学过程中通过教师展示自己精心制作作品、学生欣赏并谈发现与感受，使学生从他们这种未见过的方式发现平时眼中习以为常的东西所蕴涵的美，并为之惊叹，从而表现出强烈的兴趣。随后教师在控制课堂节奏的基础上，教师讲述示范，学生体验、感受、领悟印制过程中的一些操作环节和要点如：上色的浓淡干湿、色彩搭配、拓印的力度快慢的不同，让本来就具有丰富肌理和外形的植物叶子表现出层出不穷的画面效果。这种在发掘农村教学资源，从学生兴趣出发的所选择的教学内容、方法让学生深刻地感受到版画制作的随意性、游戏性及画面效果不可预料性，引领学生对纸版画产生强烈学习愿望。
二、在教学中教学内容难度要有一个缓慢递进的过程，要让学生感到稍微跳一下就能够到目标了，重新找回美术学习的自信和兴趣
初中学生正处在从小学阶段的“天真”向“成熟”过渡的阶段，随着他们的认知水平提高，观察世界方式方法的变化，在他们的绘画过程中想表现但限于理论水平和表现能力，他们的绘画畏首畏尾、小心表现，在画面中渐渐少了 “天真和率意而为”，表现在美术学习中出现了畏难情绪和视作业为负担，常常处于被动的应付状态的“学困期”。针对这一情况我们要和学生多交流，要注意稳定学生的情绪，提高学生的自信心。我们的教学内容难度应有一个递进过程，并选择学生喜欢的内容进行教学。让学生在努力后能获得成功，而变得自信。
如：初一年级的线造型练习，可以从简单的静物开始，有的甚至可以从简笔画开始。写生课还可以投其所好带领学生到校园里（在写生现场对写生对象进行人性化的描述）和他们一起用简单的线条画画地上的颇有姿色的小草、墙根冒出的倔强的藤蔓、墙边清瘦而有风度的竹枝等，在轻松愉快的状态下让学生的情感渗入绘画过程中，使学生能饶有情趣地观察、描绘、想象、和创造。当然还有很重要的是要让学生多看老师的示范，让学生从中汲取他们需要的东西，而非照搬一切。在学生画不下去时老师还可以帮他们画几笔，让他们在“瓶颈处”看到问题的解决就这么回事，同时在教学过程中注意进行构图、空间结构、画面灵活处理等基本知识传授，让学生发现角落里不起眼的小草到了画面里竟然也这么美这么有情趣，画起来自己原来也能画好。既然能画好，学生自然学习就有兴趣和信心。
三、对于学生学习应有科学、灵活多变有针对性的评价激励，要有宽容和耐心
美术教学的最终目的是对全体学生进行审美教育，提高学生的审美水平，而不是把所有学生培养成为艺术家。作为美术教师要认识到学生对知识掌握的速度、接受知识的能力等方面个体差异。在教学中对学生的评价就不能仅限于学生的美术作业，而应关注到美术学习的全过程与各个方面。美术教学的实现主要是在教学过程内，课堂时间本来就有限，如果等到作业已完成时再评价，学生没有更多的时间去修改作业，效果不会太好。因此对学生的课堂表现的评价与作业评价同样重要。注重过程的实现，其实结果同样会很美好。因此我把评价主要放在学生的课堂表现上，如对学生回答、作业的初期、中期有什么问题或有什么闪光点的问题应及时给予中肯的评价、鼓励；应当注意的是这种评价不能过早地给予，以免使学生的思维形成定势，而应该灵活地运用评价，留出充裕的时间，给学生一个自由思考的空间，让学生在一个愉快、宽松、充满艺术情趣的气氛中驰骋想象，畅所欲言，相互启发，以获得更多更美好的创新灵感，使个性思维得到充分发展。课堂中科学合理的评价能让学生得到成功的体验，能激发他们参与美术学习的兴趣。
在工作和生活中，美术教师自己也应该是一个有情趣的人，热爱自己的专业学习，爱好广泛，待人处事宽容豁达，关心和爱护学生，尽显自己的人格魅力，让自己成为学生一直乐于亲近、乐于仿效的老师，从而使学生亲近自己所教学科，使每一节美术课成为学生轻松愉快的学习、休息，更是追求人生情趣的天地。让更多的学生学习、感受生活中的各种艺术美，并逐渐学会自己去感受美、欣赏美，由此产生创造美的欲望，而成为一个有艺术情趣有创造力、生活快乐的人。
（作者单位：溧阳市平桥中学）
编辑/张俊英
【关键词】美术教学 艺术情趣
一、选择的教学内容、教学方法、教学形式要符合学生年龄特征和认知习惯以及不同条件的地域
书本上的教学内容一开始不一定是学生最感兴趣的知识，也不一定符合当地实际情况，教师完全可以根据教学需要选择符合学生年龄特征和认知习惯的、学生乐于接受和认知的、能更好的完成教学任务的教学内容；更灵活、更实用的组织教学，这对农村美术教师来讲是更要注意的。
例如：在初一美术的纸版画教学中为了能让学生很自然、亲切地接受版画进而顺利纸版画学习。在纸版画教学之前我们先让学生做个有心人搜集农村学生最易获得的材料——各种植物叶子这种大自然早已为他们准备好的具有神奇肌理效果和外形的版画天然底版。在教学过程中通过教师展示自己精心制作作品、学生欣赏并谈发现与感受，使学生从他们这种未见过的方式发现平时眼中习以为常的东西所蕴涵的美，并为之惊叹，从而表现出强烈的兴趣。随后教师在控制课堂节奏的基础上，教师讲述示范，学生体验、感受、领悟印制过程中的一些操作环节和要点如：上色的浓淡干湿、色彩搭配、拓印的力度快慢的不同，让本来就具有丰富肌理和外形的植物叶子表现出层出不穷的画面效果。这种在发掘农村教学资源，从学生兴趣出发的所选择的教学内容、方法让学生深刻地感受到版画制作的随意性、游戏性及画面效果不可预料性，引领学生对纸版画产生强烈学习愿望。
二、在教学中教学内容难度要有一个缓慢递进的过程，要让学生感到稍微跳一下就能够到目标了，重新找回美术学习的自信和兴趣
初中学生正处在从小学阶段的“天真”向“成熟”过渡的阶段，随着他们的认知水平提高，观察世界方式方法的变化，在他们的绘画过程中想表现但限于理论水平和表现能力，他们的绘画畏首畏尾、小心表现，在画面中渐渐少了 “天真和率意而为”，表现在美术学习中出现了畏难情绪和视作业为负担，常常处于被动的应付状态的“学困期”。针对这一情况我们要和学生多交流，要注意稳定学生的情绪，提高学生的自信心。我们的教学内容难度应有一个递进过程，并选择学生喜欢的内容进行教学。让学生在努力后能获得成功，而变得自信。
如：初一年级的线造型练习，可以从简单的静物开始，有的甚至可以从简笔画开始。写生课还可以投其所好带领学生到校园里（在写生现场对写生对象进行人性化的描述）和他们一起用简单的线条画画地上的颇有姿色的小草、墙根冒出的倔强的藤蔓、墙边清瘦而有风度的竹枝等，在轻松愉快的状态下让学生的情感渗入绘画过程中，使学生能饶有情趣地观察、描绘、想象、和创造。当然还有很重要的是要让学生多看老师的示范，让学生从中汲取他们需要的东西，而非照搬一切。在学生画不下去时老师还可以帮他们画几笔，让他们在“瓶颈处”看到问题的解决就这么回事，同时在教学过程中注意进行构图、空间结构、画面灵活处理等基本知识传授，让学生发现角落里不起眼的小草到了画面里竟然也这么美这么有情趣，画起来自己原来也能画好。既然能画好，学生自然学习就有兴趣和信心。
三、对于学生学习应有科学、灵活多变有针对性的评价激励，要有宽容和耐心
美术教学的最终目的是对全体学生进行审美教育，提高学生的审美水平，而不是把所有学生培养成为艺术家。作为美术教师要认识到学生对知识掌握的速度、接受知识的能力等方面个体差异。在教学中对学生的评价就不能仅限于学生的美术作业，而应关注到美术学习的全过程与各个方面。美术教学的实现主要是在教学过程内，课堂时间本来就有限，如果等到作业已完成时再评价，学生没有更多的时间去修改作业，效果不会太好。因此对学生的课堂表现的评价与作业评价同样重要。注重过程的实现，其实结果同样会很美好。因此我把评价主要放在学生的课堂表现上，如对学生回答、作业的初期、中期有什么问题或有什么闪光点的问题应及时给予中肯的评价、鼓励；应当注意的是这种评价不能过早地给予，以免使学生的思维形成定势，而应该灵活地运用评价，留出充裕的时间，给学生一个自由思考的空间，让学生在一个愉快、宽松、充满艺术情趣的气氛中驰骋想象，畅所欲言，相互启发，以获得更多更美好的创新灵感，使个性思维得到充分发展。课堂中科学合理的评价能让学生得到成功的体验，能激发他们参与美术学习的兴趣。
在工作和生活中，美术教师自己也应该是一个有情趣的人，热爱自己的专业学习，爱好广泛，待人处事宽容豁达，关心和爱护学生，尽显自己的人格魅力，让自己成为学生一直乐于亲近、乐于仿效的老师，从而使学生亲近自己所教学科，使每一节美术课成为学生轻松愉快的学习、休息，更是追求人生情趣的天地。让更多的学生学习、感受生活中的各种艺术美，并逐渐学会自己去感受美、欣赏美，由此产生创造美的欲望，而成为一个有艺术情趣有创造力、生活快乐的人。
（作者单位：溧阳市平桥中学）
编辑/张俊英