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摘要 美术教学对提升初中生的审美能力有着重要的作用。国画是我国传统造型艺术之一，具有“以形写神”、“借景抒情”、“创设意境”、“笔墨情趣”四大审美特征。通过审美教育能让学生感受到中国画的深厚民族文化底蕴和艺术精神，培养学生的审美能力。《美术课程标准》指出，七至九年级学生要学习中国画的表现方法，在绘画创作中合理构图，运用中国画的基本笔法、墨法进行表现。
关键词 国画 荷花 审美能力
中图分类号：G4 文献标识码：A
从核心素养的内涵出发，提出美术学科教育离不开优秀传统文化的滋养。利用我国古代传统优秀的文化思想培育学生的素养，以实现立德树人的教育目的。
本课属于“造型.表现”学习领域。在本課之前，学生对齐白石花鸟画的艺术特点有了一定的认识，对于用笔墨表现物象产生了浓厚的兴趣，想亲自动手尝试。在本课学习中，学生通过欣赏名家作品，对写意花鸟画的审美特征会有新的认知，通过语文课学过的《爱莲说》引出本课核心问题——艺术家是如何通过笔墨来表现荷花的呢？学习、欣赏艺术家为了表现对荷花的喜爱而对荷花进行特殊的绘画手法。在欣赏与实践中，培养学生的创新能力，结合教学的实际情况，通过写意画这种方式增强学生的笔墨表现能力，培养学生对传统绘画的喜爱之情。
在疫情期间，很多新生力量引起了公众媒体的关注，我对逆行者们有了更深刻的认识，相信学生们也对此次疫情之下展示出来的“中国精神”有不同的见解，通过教授“荷花”这样富有多样寓意的载体来让同学们提升我们自身的文化自信。本校的学生已经通过语文学科学习了周敦颐的《爱莲说》，对莲花的高洁品格有了一定的认识。根据皮亚杰认知发展的阶段理论，我们的学生的认知发展处于形式运算阶段。对于这一阶段的学生，教师重视对其自主学习的培养，强调对荷花的状态和对应的情感进行细分，以及对知识、技能的落实和综合运用，避免了以往内容空泛、教师只教，学生被动接受的缺陷。
教学过程：
一、课前准备，初步感知
搜索关于荷花的相关照片，并简单描述不同荷花带来的不同感受。
二、情景导入，观察体会
教师让学生简单描述荷花的形态。并解释不同时期的荷花也会给我们不同的感觉，或是含苞待放的，给人一种云娇雨怯的感受，或是盛夏绽放的、给人一种娇艳欲滴的感受，再或是夏末的残荷，给人一种衰败悲凉的感受。
三、解读作品，深入感知
（一）诗词感知：
古往今来，文人墨客都表达了自己对荷花的热爱也寄托了自己的君子品格。
教师引导学生说出《爱莲说》中的词句“中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。”
教师表述周敦颐用美妙的词句来表达自己对荷花的喜爱，也寄托自己高洁、正直、豁达的情感。那么艺术家是如何通过笔墨表现荷花的？
（二）精读作品，深入分析：
1.师生合作探究——赏析《枯荷鸳鸯图》
（1）初赏《枯荷鸳鸯图》：内容、造型、情感。
教师首先带领学生一起欣赏元代张中的《枯荷鸳鸯图》引导学生欣赏作品的内容，并能在此作品中总结出自己的感受：画面中有枯萎的荷花、残败的荷叶、岸上的两只鸳鸯一立一卧、头部朝向湖面。荷、蒲残叶亦倒向湖面一方，使动与静达到了和谐。感受到秋天荷花的生命走了到尽头。
（2）深入探究色彩
教师引导学生如何表现色彩，抛出问题：这样惨败悲伤的感觉是如何用色彩表现出来的？引导学生回答：整幅画墨色淡润，浓墨和焦墨很少，只以焦墨勾出鸳鸯眼睛。荷、草、水、石，总体上笼套了一层轻淡的黛青色，进一步感受了深秋时节的清冷。
（3）深入探究笔墨线条
通过观察线条，体会线条带来的感受。
引导学生回答：线条非常的纤细、浅淡，给人一种轻而柔和的感受。
2.学生自主探究——齐白石《秋荷》分析其色彩、笔墨、造型及情感。
教师引导学生自主体会齐白石笔下的荷花，看看白石老人是如何表现秋荷的。学生：错落的、残败的深红色荷花、丰硕的墨色莲蓬、茂盛的褐色荷叶。用来表达荷花梗的线条较粗、走笔流畅、行笔非白很多、表现出秋季荷花、荷叶残败时的干燥感觉、白石老人笔下的残荷让我们感受到的是硕果丰盈的秋天。他是借秋荷表达对收获季节的乐观享受和对人生的颂扬。
3.对比赏析——张大千《荷花图》，丰富认知
对比寻找出张中、齐白石和张大千的作品中，张大千的作品特殊性和作者这样的表现是想表达出怎样的情感。
教师讲解：张大千的荷花素净纯美，亭亭玉立又不失潇洒飘逸，宛如仙气飘飘的仙女，这其实是因为张大千在中年时期在敦煌受壁画的影响，将壁画的表现手法运用到自己的荷花作品中，利用线条和造型给这幅作品赋予了新的姿态与气质。
四、发布任务、提出要求
任选一位你喜欢的艺术家，临摹其作品局部笔墨
要求：
1.学习艺术家准确应用笔墨表现情感;
2.注意线条疏密长短变化、注意焦、浓、淡、清的用墨手法;注意用笔技法。
五、结合热点，拓展延伸：
张大千表现出的是婀娜多姿的荷花、齐白石表现的是客观积极向上的荷花、张中表现的是寂寥、冷清的荷花。在2020年，我们的荷花却是这样的：疫情期间，有很多逆行者毅然决然的出现在我们身边保护我们，我认为他们就是一种荷花精神，在没有疫情的时候，他们总在背后默默付出，疫情来了，他们冲锋陷阵，像荷叶一样为我们遮风挡雨。教师现示范：我用粗壮的线条表现荷叶的根茎、用大片的浓墨表现荷叶、用浅淡的颜色表现荷花，凸显他们的不计较个人得失，为了我们美好的明天冲锋陷阵的逆行者精神。
教学反思：
教学中充分赏析艺术家的作品。让学生充分从内容、形式、笔墨、情感上理解作家在绘画上想寄托的情感。教学中应更加注意学生学习的方法研究，引导学生以感受、观察、体验、收集资料等学习方式，进行自主学习与教师合作交流。在讲授课程时应增强学生的感受潜力与想象力，更贴切学生生活，激发学生学习画写意荷花的兴趣。
参考文献
[1]义务教育美术课程标准（2011年版）[M].北京：北京师范大学出版社，2011.
[2] 美术学科核心素养的“前世今生”[J].尹少淳.中国美术报.2018（08）
关键词 国画 荷花 审美能力
中图分类号：G4 文献标识码：A
从核心素养的内涵出发，提出美术学科教育离不开优秀传统文化的滋养。利用我国古代传统优秀的文化思想培育学生的素养，以实现立德树人的教育目的。
本课属于“造型.表现”学习领域。在本課之前，学生对齐白石花鸟画的艺术特点有了一定的认识，对于用笔墨表现物象产生了浓厚的兴趣，想亲自动手尝试。在本课学习中，学生通过欣赏名家作品，对写意花鸟画的审美特征会有新的认知，通过语文课学过的《爱莲说》引出本课核心问题——艺术家是如何通过笔墨来表现荷花的呢？学习、欣赏艺术家为了表现对荷花的喜爱而对荷花进行特殊的绘画手法。在欣赏与实践中，培养学生的创新能力，结合教学的实际情况，通过写意画这种方式增强学生的笔墨表现能力，培养学生对传统绘画的喜爱之情。
在疫情期间，很多新生力量引起了公众媒体的关注，我对逆行者们有了更深刻的认识，相信学生们也对此次疫情之下展示出来的“中国精神”有不同的见解，通过教授“荷花”这样富有多样寓意的载体来让同学们提升我们自身的文化自信。本校的学生已经通过语文学科学习了周敦颐的《爱莲说》，对莲花的高洁品格有了一定的认识。根据皮亚杰认知发展的阶段理论，我们的学生的认知发展处于形式运算阶段。对于这一阶段的学生，教师重视对其自主学习的培养，强调对荷花的状态和对应的情感进行细分，以及对知识、技能的落实和综合运用，避免了以往内容空泛、教师只教，学生被动接受的缺陷。
教学过程：
一、课前准备，初步感知
搜索关于荷花的相关照片，并简单描述不同荷花带来的不同感受。
二、情景导入，观察体会
教师让学生简单描述荷花的形态。并解释不同时期的荷花也会给我们不同的感觉，或是含苞待放的，给人一种云娇雨怯的感受，或是盛夏绽放的、给人一种娇艳欲滴的感受，再或是夏末的残荷，给人一种衰败悲凉的感受。
三、解读作品，深入感知
（一）诗词感知：
古往今来，文人墨客都表达了自己对荷花的热爱也寄托了自己的君子品格。
教师引导学生说出《爱莲说》中的词句“中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。”
教师表述周敦颐用美妙的词句来表达自己对荷花的喜爱，也寄托自己高洁、正直、豁达的情感。那么艺术家是如何通过笔墨表现荷花的？
（二）精读作品，深入分析：
1.师生合作探究——赏析《枯荷鸳鸯图》
（1）初赏《枯荷鸳鸯图》：内容、造型、情感。
教师首先带领学生一起欣赏元代张中的《枯荷鸳鸯图》引导学生欣赏作品的内容，并能在此作品中总结出自己的感受：画面中有枯萎的荷花、残败的荷叶、岸上的两只鸳鸯一立一卧、头部朝向湖面。荷、蒲残叶亦倒向湖面一方，使动与静达到了和谐。感受到秋天荷花的生命走了到尽头。
（2）深入探究色彩
教师引导学生如何表现色彩，抛出问题：这样惨败悲伤的感觉是如何用色彩表现出来的？引导学生回答：整幅画墨色淡润，浓墨和焦墨很少，只以焦墨勾出鸳鸯眼睛。荷、草、水、石，总体上笼套了一层轻淡的黛青色，进一步感受了深秋时节的清冷。
（3）深入探究笔墨线条
通过观察线条，体会线条带来的感受。
引导学生回答：线条非常的纤细、浅淡，给人一种轻而柔和的感受。
2.学生自主探究——齐白石《秋荷》分析其色彩、笔墨、造型及情感。
教师引导学生自主体会齐白石笔下的荷花，看看白石老人是如何表现秋荷的。学生：错落的、残败的深红色荷花、丰硕的墨色莲蓬、茂盛的褐色荷叶。用来表达荷花梗的线条较粗、走笔流畅、行笔非白很多、表现出秋季荷花、荷叶残败时的干燥感觉、白石老人笔下的残荷让我们感受到的是硕果丰盈的秋天。他是借秋荷表达对收获季节的乐观享受和对人生的颂扬。
3.对比赏析——张大千《荷花图》，丰富认知
对比寻找出张中、齐白石和张大千的作品中，张大千的作品特殊性和作者这样的表现是想表达出怎样的情感。
教师讲解：张大千的荷花素净纯美，亭亭玉立又不失潇洒飘逸，宛如仙气飘飘的仙女，这其实是因为张大千在中年时期在敦煌受壁画的影响，将壁画的表现手法运用到自己的荷花作品中，利用线条和造型给这幅作品赋予了新的姿态与气质。
四、发布任务、提出要求
任选一位你喜欢的艺术家，临摹其作品局部笔墨
要求：
1.学习艺术家准确应用笔墨表现情感;
2.注意线条疏密长短变化、注意焦、浓、淡、清的用墨手法;注意用笔技法。
五、结合热点，拓展延伸：
张大千表现出的是婀娜多姿的荷花、齐白石表现的是客观积极向上的荷花、张中表现的是寂寥、冷清的荷花。在2020年，我们的荷花却是这样的：疫情期间，有很多逆行者毅然决然的出现在我们身边保护我们，我认为他们就是一种荷花精神，在没有疫情的时候，他们总在背后默默付出，疫情来了，他们冲锋陷阵，像荷叶一样为我们遮风挡雨。教师现示范：我用粗壮的线条表现荷叶的根茎、用大片的浓墨表现荷叶、用浅淡的颜色表现荷花，凸显他们的不计较个人得失，为了我们美好的明天冲锋陷阵的逆行者精神。
教学反思：
教学中充分赏析艺术家的作品。让学生充分从内容、形式、笔墨、情感上理解作家在绘画上想寄托的情感。教学中应更加注意学生学习的方法研究，引导学生以感受、观察、体验、收集资料等学习方式，进行自主学习与教师合作交流。在讲授课程时应增强学生的感受潜力与想象力，更贴切学生生活，激发学生学习画写意荷花的兴趣。
参考文献
[1]义务教育美术课程标准（2011年版）[M].北京：北京师范大学出版社，2011.
[2] 美术学科核心素养的“前世今生”[J].尹少淳.中国美术报.2018（08）