从“三化”谈小学高段美术欣赏教学

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  审美情趣是学生核心素养培养的重要内容之一,其要求学生应具有发现、感知、欣赏、评价美的意识和基本能力;具有健康的审美价值取向。而审美能力的培养也是美术核心素养的重要内容,本文结合小学美术五年级上册《中国传世名作》一课,从“化静为动、化虚为实、化物为情”三个方面来谈谈小学高段学生审美能力的培养。
  激发学生的审美兴趣以及教会学生欣赏作品的方法是培养学生审美能力的重中之重,我们不难发现,小学生在美术欣赏课中一直处于被动的状态,在他们所具备的知识水平及能力范围内,是很难主动对一件作品进行欣赏和解析的。其实即便是教师自身,要透彻分析一件作品,也需要查找许多相关的资料后才能较全面的对作品进行介绍。可见欣赏本身就是一件需要感知、记忆、经验和知识的脑力劳动,那么如何才能唤起学生欣赏的主动性,让他们在欣赏的过程中真正获得审美享受。这就需要我们教师采用多元教学手段,让枯燥的欣赏课变得生动有趣。下面就以《中国传世名作》一课为例,从“化静为动、化虚为实、化物为情”三化教学来谈谈笔者的几点想法。
  一、“化静为动”,从历史层面细观名作
  欣赏课的一大弊端是学生在没有充分了解作品相关历史背景的情况下,教师就开始针对作品进行独立的讲解,既枯燥又缺乏吸引力,只会导致学生一直处于被动的接受状态。所谓“化静为动”是指在静态的美术作品欣赏前,恰当的选用动态的视觉刺激,通过播放视频对相关作品的历史背景展开铺垫式的介绍,这能更好的帮助学生了解作品并激发他们欣赏的欲望。
  在欣赏《中国传世名作》之阎立本的《步辇图》时,笔者先给学生观看了一段视频,内容大致为唐朝太宗皇帝智力问答各国来大唐的请婚使者,其中吐蕃松赞干布的使者禄东赞在智力问答中脱颖而出的故事。视频不仅直观的向学生展示了唐朝的人物形象、服装特征等,而且最后还引出画家阎立本为“禄东赞参拜唐太宗”这样一个历史时刻创作了《步辇图》。整个视频并没有介绍《步辇图》作品的相关内容,却让学生了解到了作品背后的历史背景、以及画家的创作意图。并通过视频使学生从中了解到禄东赞是一个极其聪明的吐蕃使者,好奇心驱使他们想认识画面中哪一位才是聪明的禄东赞。教师便可顺势引导,从人物的身份、服装、微表情和心理活动入手,来介绍画家在人物画方面的绘画造诣以及唐代人物画的绘画风格等。
  网络时代,要搜索一个有助于课堂教学的视频已不是一件难事,教师应该巧妙的应用动态视频来帮助学生提升对作品的理解。视觉感官的动态印象能促使大脑更好的思考和联想。教师在教学时要给学生多方位的欣赏视角,在教给学生欣赏方法的同时,更要让学生明白,任何作品都不能独立的去欣赏,而是要结合历史背景,时代风格进行全面的赏析,才能更深入透彻的认识作品,更好的提升自己的审美能力。
  二、化虚为实,从情境营造品味名作
  2011年版的《美术课程标准》中提到:“欣赏·评述”学习领域的其中一个目标是学会从多角度欣赏与认识美术作品,逐步提高视觉感受、理解与评述能力,初步掌握美术欣赏的基本方法,能够在文化情境中认识美术。而”化虚为实“就是把摸不着的美术作品搬到课堂之上,让学生更直观的进行感受和欣赏作品。
  欣赏评述领域最终的目标是要让学生学会欣赏,我们很多时候会以学生对作品的阐释,以及学生的表达能力来作为审美能力的判断。笔者认为这似乎也不全面,一个擅长画画的人口才不一定好,所以有些学生他即便理解作品,也无法用合理的词汇或通顺的语句表达出来。在课堂中,教师也可尝试让学生用演绎的方法来表达作品。例如:在欣赏人物画《捣练图》时,教师先引导学生对整幅作品进行一个全面的了解,而后教师出示事先准备好的白练(白布)、针线、扇子、熨斗等,让学生对画面中的其中一个“熨烫”场景进行现场的演绎,通过对画面中情境的营造,不仅让参与的学生体会了唐代宫廷中宫女的生活状态,同时也让其他同学更真实的了解到当时的景象。通过这种“化虚为实”的情境再现欣赏模式,不仅丰富了课堂气氛,更有利于学生对作品的理解和表达。
  课堂上,教师除了可以营造作品画面的真实情境之外,也可以利用作品实物来引起学生的欣赏注意力。在引导学生欣赏黄公望的《富春山居图》时,笔者出示了一卷1:1大小的《富春山居图》仿品。当这幅长卷在学生面前打开时,换来的是一声声的惊叹,无需教师再用过多的语言去描述和介绍何为长卷,学生已经被自己眼睛看到的5米多长的画卷所震慑到。通过让他们边走边欣赏《富春山居图》,来真实的感受中国画中所特有的散点透视,让他们在边走边欣赏中去体会画家创作时的边走边画,体会古人是如何把一百多公里的富春江美景收录到一个长卷之中,感悟中国山水画的独特魅力和艺术美感。
  孙美兰老师在她的《谈美术欣赏》一文中指出:“美术欣赏者被视艺术攫取目光,首先唤起视象的感觉印象,开始欣赏过程"。也就是说,当艺术作品真实、直观的展示在面前时,可以更大程度地提高学生感受美、鉴赏美、评价美的敏锐、准确程度。因此,美术教师应该尽可能用“实”物和实景来展示作品,从而激发学生的学习兴趣。
  三、化物为情,从情感升华领悟名作
  “感人心者,莫失乎情”,没有情感就没有艺术。教师在课堂讲解作品时既要讲究艺术性,同时也离不开情感。教师富有情感的教学语言,能激起学生积极的情感体验,产生情感共鸣,从而开启他们智慧之门。“化物为情”是要求教师通过富有感情的教学语言来提升学生对作品的情感体验。缺乏情感的作品肯定是不完整的,只有符合健康审美心理的事物才是真实、高尚、美好的。换言之,一个学生接受审美教育,在发现美、评价美和追求美的过程中,形成正确的审美评判标准,才可能成为一个高尚的,有情感的时代新人。
  在《中国传世名作》这一课的结尾处,笔者结合中国花鸟画教学给学生欣赏了入围奥斯卡最佳动画短片《美丽的森林》。这一短片的亮点是整部动画的画面都是由中国传世的花鸟名作组成的。其中就包涵了宋徽宗的《芙蓉锦鸡图》和林椿的《果熟来禽图》。而短片的高潮则是在最后,画面中的一只小鸟被一把猎枪瞄准并射杀,宣纸上留下了一个刺眼且灼烧的枪眼。笔者运用比较优美的语言介绍了短片中的花鸟画作品。“同学们,视频中为大家展现的都是唐宋时期最具代表性的花鸟画作品,设计者将这些作品制作成一个具有一定故事情节的動画,以此向世界展示我们中国画的独特魅力,所谓民族的,才是世界的……”。又用比较感性和悲伤的语言阐述了短片最后一段小鸟被射杀后的一种惋惜和愤怒。“枪声响起,小鸟消失了,留下一个刺目的枪眼,这枪眼是对文化传承的一种惋惜,更是对破坏传统文化的一种愤怒。”
  一堂中国传世名作欣赏课就在枪声响起处画上了句号,但学生的情感却在这个句号之后慢慢的延伸。笔者用满腔热情表达了自己对中国优秀文化的热爱,更用一种民族责任感的语境表述自己对文化惨遭破坏的愤恨。结合短片上的枪眼,教育学生要做中国传统文化的保护者,绝不做文化背后的黑枪手。不仅能打动学生的心,同时也能加深他们对中国传世名作的认识,感受中国传世名作中花鸟画的魅力。画面的冲击和语言的感染力,使学生的情感也得到了升华,审美情趣的培养并非是单一的去欣赏作品,更是要让学生从情感上达到与作品的共鸣,这才是美术教育的价值,也是核心素养的培养目标。
  笔者在整堂课的教学中,努力让学生在相对活跃的氛围中去学习和欣赏中国传世名作,更重要的是通过欣赏树立学生对中国传统文化,名家名作的一种正确态度,我们只有做到认识文化,才能保护文化,最后传承文化。总之,学生审美能力的培养需要教师用心去引导,不仅是在美术欣赏的课堂上,更是在整个美术教学中,审美能力的形成,能更好的提高学生的美术核心素养。只要教师们保有热爱美术教育的热忱,践行基于核心素养的教育理念,相信美术课堂教育将会越来越精彩。
  (宁波市江北区第二实验小学 浙江宁波)
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