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今年5月，重组的碎南瓜(Smashing Pumpkins)在法国巴黎举行了一场小型演出，而后他们带来了时隔七年之后的一张唱片《Zeitgeist》，乐迷们得以再一次感受到他们的沉静和悲伤。作为当年西雅图之声中的一员，碎南瓜可能是其中仅存的重量级乐队了。虽然如今他们的音乐已加入了电子，歌特等众多元素，但烙在骨子里的西雅图印记还是时刻会让人重又记起那次轰轰烈烈的音乐风潮。
起源
美国的摇滚乐，往往是以城市为坐标的。新奥尔良的爵士乐，芝加哥的布鲁斯，纳什维尔的乡村音乐，旧金山的嬉皮运动引发的迷幻音乐，这些都是。西雅图之声是伴随着九十年代初美国另类摇滚(AlternativeReck)大潮兴起的，在80年代的大部分时间里，另类摇滚只是在独立唱片公司发。到了90年代，一些唱片公司把资金投入到西雅图这个美国西部城市，随之一批出色乐队崛起，西雅图成了美国摇滚乐的新大陆。这些乐队中有：声响公园(Soundgarden)、珍珠酱(Pearl Jam)、涅口(Nirvana)、艾丽斯凶徒(Alice in chains)。他们的音乐都被冠以Grunge的名称，Grunge一词的意思是“肮脏、贫困”，正好反映了当时西雅图的现状。
风格
记得1992年第一次听到Grunge这种音乐，是在电台的一档摇滚节月中。当时正是重金属的天下，邦·乔维(B0n Joy)、枪炮与玫瑰(GunsN'Roses)、金属(Metallica)等一大批重金属乐队正如日中天。当年的枪花主唱Axl Rose时时在场下爆出丑闻，但是他在流行音乐界的风头，却几乎可以直逼天王巨星麦可杰克逊。而市场上铺天盖地出的也都是重金属唱片，一些老牌金属乐队保持着每年发一张的频率，而更多的新晋乐队也是在隆隆金属声中抢着分一杯羹。但是Grunge横空出世，让重金属一下子锋芒尽失。即便象枪花那样的顶级重金属乐队，也在1996年后销声匿迹，直到近两年才又复出。究其原因，在于重金属音乐雷同的音乐结构、苍白的内容、冗长的吉它solo都让听众感觉腻味。过多地追求演奏技术、速度与铺排的长度(象“极端”那样的乐队一首长的歌曲甚至有近二十分钟)，而忽略了音乐中情感的表达，让重金属音乐听上去如同千人一面。而在视觉形象上，重金属的长发、皮革、铁钉也让大众审美疲劳。Grunge不仅在音乐风格上不同于重金属，而且在形象上也完全营造了一种新的视觉效果。山羊胡、花格衬衣、圆领衫，这些更趋向与大众日常的装饰，从某种意义上来说，也是更好地拉近了音乐人与听众之间的距离。比之于重金属，Grunge音乐更狠，更重。它的鼓声沉重、失真的吉它伴着浑浊的唱腔，间以低沉的嘶吼。那是一种压抑已久发出的声音，你能真切感受到音乐中的狂躁不安与深深的绝望。那个声音正是来自Kurt Cobain，那张唱片正是涅槃的《Nevemind》。
特点
Grunge音乐的源头是朋克、新浪潮和硬核摇滚，因此乐曲简短与噪音的充斥是Grunge的两大特点。Grunge音乐的歌词吸收了朋克，以及80年代早期美国独立音乐中硬核摇滚的攻击性。Grunge音乐给人的感观是诚实，原始，同时又具有与传统对抗的鲜明色彩。在精神上，Grunge承接了美国朋克鼻祖伊基，波普、白豹党人辛克莱尔组建的Mc5的衣钵。一方面是革命的，激进的，另一方面又遗留了七十年代嬉皮运动烟消云散后的那种创伤感。在音乐风格上，Grunge深受TheStooges，The Pixies等乐队的影响，把噪音和流行歌曲结构结合在一起，使得歌曲听上去层次比较丰富，疯狂而又朗朗上口，既满足了年轻人追求刺激的心理同时又易于接受。此外，Grunge音乐还吸收了Black Sabbath，BlackFlag等重金属乐队吉它演奏的技巧与音色，从而形成了具有独特魅力的西雅罔之声。
结语
从1991年《Nevermind》一炮而红，到1997年4月，Soundgarden宣布正式解散，紧接着StoneTemple Pilots主唱Scott Weiland因为吸毒被捕起诉。Grunge浪潮来得如此迅猛，而又消退地如此迅速。1995年，Sub Pob唱片公司将大部分股权转让给了华纳公司。一种音乐风格流行的推动力是金钱，而一旦这种赚钱的风格成为潮流，就有更多的乐队蜂拥而上，最终导致的结果是音乐本身的僵死。从DiSCO到重金属，到Grunge，这或许只是一个轮回。只是对于那些坚守地下的音乐人来说，或许这种商业与艺术之司的扭曲，才是他们能感受到的最大痛苦。Kurt Cobain以死来解脱，也导致了一个时代音乐潮流的烟消云散。一般认为，声响公园才是九十年代Grunge音乐大爆发的排头兵。但这个早在1986年就组建的乐队开始被人归为重金属，而后Grunge风行的时候，它的风头又完全不及涅槃和珍珠酱。声响公园似乎是以Gruqge元老的身份，搭上了这股风潮。声响公园是最早进入subPop公司(美国著名非主流音乐唱片公司)的乐队，他们最好的一张专辑是1993年的《Suoerunknown》，这张专辑一扫听众对他们音乐历来沉闷的观念，音乐以70年代迷幻乐作为重要融合元素，专辑卖出了300万张，并获得两项格兰美大奖。乐队于1997年4月解散。
Grunge在当年有那么大名头，涅槃的作用难以估计。夸张一点说，涅槃就是Grunge的代名词。1991年乐队的第二张专辑《Nevermlnd》一经上市，就引发了另类音乐狂潮。正是这张“别介意”，把麦可·杰克逊的《Dangerous》从排行榜冠军位置上踹了下来。乐队成员因此成了大明星，随之而来的却不仅是荣耀。乐队核心Kurt Cebaln在1992年娶了另一支著名女子摇滚乐队Hole的女主唱Courthey Love为妻，不久后两人生的孩子因为夫妻俩都吸食海洛因，根据洛杉矶儿童保护法，一出世就被与父母隔离起来。1993年乐队出完新专辑《In Utero》后，1994年4月5日，KurtCobain在西雅图开枪自杀。涅槃的音乐被称作白色噪音，他们具有如此大的名声而又始终坚守地下摇滚的信条，这成了众多崇拜者把他们推上神坛的一大因素。而他们迷乱，压抑的音乐，又与当代人普遍的焦虑相吻合。Kurt Cobain死后发行的另两张唱片，《纽约不插电》和《维什卡的泥泞河岸》也是意义深远。尤其前者，直接推动了Lhp ugged潮流的盛行一时。乐队剩余成员组成了新的乐队Foo Fighters，但声势远非涅槃时期可比。
这是一支倒霉的乐队，虽然他们是西雅图浪潮中唯一可以与涅槃抗颉的Gruqge乐队，虽然他们在乐评人那里获得的赞誉甚至超过涅槃。但在绝大多数乐迷眼中，珍珠酱却似乎更多是作为涅槃的陪衬出现的。有一段时间，媒体疯狂炒作两支乐队的比较。但事实上，无论从获得的声名，还是唱片销量看，珍珠酱都远不及涅槃。与《Nevermind》同时期的专辑《10》虽然销量不错，但乐迷却把他们与涅槃比较后视之为商业摇滚。1993年发行《VS》后，乐队拒绝发行任何录影带和单曲。乐队保持着一贯的低调，并保持着相对稳定的发片频率，但近年发片比较少，最新的专辑是2000年的《Binaural》。珍珠酱的音乐，有着深厚的布鲁斯根底，难能可贵的是乐队始终在低调中进行着各种实验。另外值得一提的是珍珠酱是最早把自己作品放到网上供乐迷免费下载的，他们这么做，目的只是为了反对商业对音乐的垄断。
艾丽斯囚徒是那拨大潮中的新鲜力量，《Facelift》和((Dirt》是他们两张颇受好评的专辑。不同于那些前辈，艾丽斯囚徒喜欢成为明星，而他们的音乐在Grunge固有的灰色调外，也时常亮出一些轻松的色彩。在1994年的专辑《Jar of Flies》中，一曲“Don‘tFollow”竟然用到了悠扬的口琴。艾丽斯囚徒的歌曲也更多反映了现实的内容，西雅图随处可见的毒贩、日益上升的自杀率和居民们惊恐的心态，都是他们采拮的素材。
起源
美国的摇滚乐，往往是以城市为坐标的。新奥尔良的爵士乐，芝加哥的布鲁斯，纳什维尔的乡村音乐，旧金山的嬉皮运动引发的迷幻音乐，这些都是。西雅图之声是伴随着九十年代初美国另类摇滚(AlternativeReck)大潮兴起的，在80年代的大部分时间里，另类摇滚只是在独立唱片公司发。到了90年代，一些唱片公司把资金投入到西雅图这个美国西部城市，随之一批出色乐队崛起，西雅图成了美国摇滚乐的新大陆。这些乐队中有：声响公园(Soundgarden)、珍珠酱(Pearl Jam)、涅口(Nirvana)、艾丽斯凶徒(Alice in chains)。他们的音乐都被冠以Grunge的名称，Grunge一词的意思是“肮脏、贫困”，正好反映了当时西雅图的现状。
风格
记得1992年第一次听到Grunge这种音乐，是在电台的一档摇滚节月中。当时正是重金属的天下，邦·乔维(B0n Joy)、枪炮与玫瑰(GunsN'Roses)、金属(Metallica)等一大批重金属乐队正如日中天。当年的枪花主唱Axl Rose时时在场下爆出丑闻，但是他在流行音乐界的风头，却几乎可以直逼天王巨星麦可杰克逊。而市场上铺天盖地出的也都是重金属唱片，一些老牌金属乐队保持着每年发一张的频率，而更多的新晋乐队也是在隆隆金属声中抢着分一杯羹。但是Grunge横空出世，让重金属一下子锋芒尽失。即便象枪花那样的顶级重金属乐队，也在1996年后销声匿迹，直到近两年才又复出。究其原因，在于重金属音乐雷同的音乐结构、苍白的内容、冗长的吉它solo都让听众感觉腻味。过多地追求演奏技术、速度与铺排的长度(象“极端”那样的乐队一首长的歌曲甚至有近二十分钟)，而忽略了音乐中情感的表达，让重金属音乐听上去如同千人一面。而在视觉形象上，重金属的长发、皮革、铁钉也让大众审美疲劳。Grunge不仅在音乐风格上不同于重金属，而且在形象上也完全营造了一种新的视觉效果。山羊胡、花格衬衣、圆领衫，这些更趋向与大众日常的装饰，从某种意义上来说，也是更好地拉近了音乐人与听众之间的距离。比之于重金属，Grunge音乐更狠，更重。它的鼓声沉重、失真的吉它伴着浑浊的唱腔，间以低沉的嘶吼。那是一种压抑已久发出的声音，你能真切感受到音乐中的狂躁不安与深深的绝望。那个声音正是来自Kurt Cobain，那张唱片正是涅槃的《Nevemind》。
特点
Grunge音乐的源头是朋克、新浪潮和硬核摇滚，因此乐曲简短与噪音的充斥是Grunge的两大特点。Grunge音乐的歌词吸收了朋克，以及80年代早期美国独立音乐中硬核摇滚的攻击性。Grunge音乐给人的感观是诚实，原始，同时又具有与传统对抗的鲜明色彩。在精神上，Grunge承接了美国朋克鼻祖伊基，波普、白豹党人辛克莱尔组建的Mc5的衣钵。一方面是革命的，激进的，另一方面又遗留了七十年代嬉皮运动烟消云散后的那种创伤感。在音乐风格上，Grunge深受TheStooges，The Pixies等乐队的影响，把噪音和流行歌曲结构结合在一起，使得歌曲听上去层次比较丰富，疯狂而又朗朗上口，既满足了年轻人追求刺激的心理同时又易于接受。此外，Grunge音乐还吸收了Black Sabbath，BlackFlag等重金属乐队吉它演奏的技巧与音色，从而形成了具有独特魅力的西雅罔之声。
结语
从1991年《Nevermind》一炮而红，到1997年4月，Soundgarden宣布正式解散，紧接着StoneTemple Pilots主唱Scott Weiland因为吸毒被捕起诉。Grunge浪潮来得如此迅猛，而又消退地如此迅速。1995年，Sub Pob唱片公司将大部分股权转让给了华纳公司。一种音乐风格流行的推动力是金钱，而一旦这种赚钱的风格成为潮流，就有更多的乐队蜂拥而上，最终导致的结果是音乐本身的僵死。从DiSCO到重金属，到Grunge，这或许只是一个轮回。只是对于那些坚守地下的音乐人来说，或许这种商业与艺术之司的扭曲，才是他们能感受到的最大痛苦。Kurt Cobain以死来解脱，也导致了一个时代音乐潮流的烟消云散。一般认为，声响公园才是九十年代Grunge音乐大爆发的排头兵。但这个早在1986年就组建的乐队开始被人归为重金属，而后Grunge风行的时候，它的风头又完全不及涅槃和珍珠酱。声响公园似乎是以Gruqge元老的身份，搭上了这股风潮。声响公园是最早进入subPop公司(美国著名非主流音乐唱片公司)的乐队，他们最好的一张专辑是1993年的《Suoerunknown》，这张专辑一扫听众对他们音乐历来沉闷的观念，音乐以70年代迷幻乐作为重要融合元素，专辑卖出了300万张，并获得两项格兰美大奖。乐队于1997年4月解散。
Grunge在当年有那么大名头，涅槃的作用难以估计。夸张一点说，涅槃就是Grunge的代名词。1991年乐队的第二张专辑《Nevermlnd》一经上市，就引发了另类音乐狂潮。正是这张“别介意”，把麦可·杰克逊的《Dangerous》从排行榜冠军位置上踹了下来。乐队成员因此成了大明星，随之而来的却不仅是荣耀。乐队核心Kurt Cebaln在1992年娶了另一支著名女子摇滚乐队Hole的女主唱Courthey Love为妻，不久后两人生的孩子因为夫妻俩都吸食海洛因，根据洛杉矶儿童保护法，一出世就被与父母隔离起来。1993年乐队出完新专辑《In Utero》后，1994年4月5日，KurtCobain在西雅图开枪自杀。涅槃的音乐被称作白色噪音，他们具有如此大的名声而又始终坚守地下摇滚的信条，这成了众多崇拜者把他们推上神坛的一大因素。而他们迷乱，压抑的音乐，又与当代人普遍的焦虑相吻合。Kurt Cobain死后发行的另两张唱片，《纽约不插电》和《维什卡的泥泞河岸》也是意义深远。尤其前者，直接推动了Lhp ugged潮流的盛行一时。乐队剩余成员组成了新的乐队Foo Fighters，但声势远非涅槃时期可比。
这是一支倒霉的乐队，虽然他们是西雅图浪潮中唯一可以与涅槃抗颉的Gruqge乐队，虽然他们在乐评人那里获得的赞誉甚至超过涅槃。但在绝大多数乐迷眼中，珍珠酱却似乎更多是作为涅槃的陪衬出现的。有一段时间，媒体疯狂炒作两支乐队的比较。但事实上，无论从获得的声名，还是唱片销量看，珍珠酱都远不及涅槃。与《Nevermind》同时期的专辑《10》虽然销量不错，但乐迷却把他们与涅槃比较后视之为商业摇滚。1993年发行《VS》后，乐队拒绝发行任何录影带和单曲。乐队保持着一贯的低调，并保持着相对稳定的发片频率，但近年发片比较少，最新的专辑是2000年的《Binaural》。珍珠酱的音乐，有着深厚的布鲁斯根底，难能可贵的是乐队始终在低调中进行着各种实验。另外值得一提的是珍珠酱是最早把自己作品放到网上供乐迷免费下载的，他们这么做，目的只是为了反对商业对音乐的垄断。
艾丽斯囚徒是那拨大潮中的新鲜力量，《Facelift》和((Dirt》是他们两张颇受好评的专辑。不同于那些前辈，艾丽斯囚徒喜欢成为明星，而他们的音乐在Grunge固有的灰色调外，也时常亮出一些轻松的色彩。在1994年的专辑《Jar of Flies》中，一曲“Don‘tFollow”竟然用到了悠扬的口琴。艾丽斯囚徒的歌曲也更多反映了现实的内容，西雅图随处可见的毒贩、日益上升的自杀率和居民们惊恐的心态，都是他们采拮的素材。