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青花曹操赠袍图笔筒
明天启六年（1626），“丙寅孟春月写于芝兰室”款，高21.2厘米。此器曾为晚清重臣庆宽（1848-1927）家族递藏。
笔筒器型硕大，一周身以青花绘关云长千里走单骑中的曹操赠袍故事，纹饰精细，场景宏大。文官捧爵进酒，武将持锦袍侍立一旁，关羽横刀立马桥头，以刀挑袍，曹操头戴宫帽紧随其后。周围以山石、云气、树木等为背景，绘工细腻精湛，青花发色青翠悦目。画面空白处隶书题款“丙寅孟春月写于芝兰室”。值得注意的是，青花纹饰之外，笔筒口沿及近器足处分別刻几何纹饰一周，上下呼应，工艺新颖别致。
明末清初之际，官窑停烧，景德镇民窑得到长足的发展，烧造了大量胎釉精良、绘工细腻的高质量瓷器，即《天工开物》中所谓“上品细枓器”。这类青花作品文人气息浓郁，画面留白处常题诗作赋，器物口沿多有暗刻纹饰，绘刻兼施，独树一帜。
“芝兰室”语出《孔子家语》：“与善人居，如入芝兰之室，久闻而不知其香，即与之化矣”，是文人书斋的常用雅号，其制作应有文人的积极参与。
关于上述“上品细枓器”的年代，多认为始于崇祯年间，如法国吉美博物馆藏崇祯七年（1634）青花筒瓶即为较早的崇祯纪年作品。而此件笔筒题款“丙寅”，推算下来为天启六年（16H6），因为对比同类器物的样式风格，不可能晚至康熙二十五年（1686），是目前所知此类“上品细枓器”的最早纪年作品。
带有明确天启纪年款的青花瓷器十分少见，大英博物馆藏“天启五年吴名冬吾”款单骑救主图香炉、香港艺术馆举办的“明末清初瓷展”中的人物紋香炉底书“皇明天启年丙寅岁吉旦”，皆与本笔筒年代相近。然而，此二器的质量及画工都甚为粗糙，本品极其精细，故可知同一时期并存精、粗两类器物，值得关注。
粉彩“吕布貂蝉”“红叶题诗”盘
清雍正，径19.6厘米。此器为云南省文物商店旧藏。
两盘皆作直壁折腰造型，通体施透明釉，胎质坚硬细润。盘心粉彩绘仕女与面前公子似有所语。公子头戴雉鸡羽冠，身着紫袍，足蹬皂靴，腰佩宝剑，英姿绰约，玉树临风，二人眉目传情互送秋波。人物及衬景施彩清新雅致，背景如鼓墩、花几、炉鼎珍玩，无不细腻逼真。
此盘纹饰出自《三国演义》第八回：“王司徒巧使连环计，董太师大闹凤仪亭”一节。故事梗概如下，司徒王允将义女貂蝉先许吕布，后献董卓，卓遂收貂蝉入府为姬。吕布得知后心怀不满，前往卓府凤仪亭与貂蝉相会。貂蝉见布，假意哭诉被霸占激之。恰此时董卓回府撞见二人，吕布遁逃。此盘中所绘正是貂蝉向吕布倾诉
幕。
另一盘心绘仕女二人，一人手执毛笔若有所思，一人立于书案一侧手持团扇，回首观看书案上的红叶。盘中同样以家具、博古器物等为衬景，绘制精巧，两位仕女皆高挽发髻，眉清目秀，美丽动人。
此题材出自唐人《云溪友议》记载，唐僖宗时，有宮女韩翠苹，于宮中拾起红叶题诗云：“流水何太急，深宮尽曰闲。殷勤谢红叶，好去到人间。”投之御河漂至宫外。书生于佑，到皇城御河岸拾得题诗红叶，被其幽情所动，遂题诗于红叶之上：“曾闻叶上题红怨，叶上题诗寄阿谁？”借流水传到宮中。韩翠苹常至御河，因此也得题诗红叶。两人虽心怀爱慕，却无缘相识。其后，韩翠苹出宫被串相韩咏收留，于佑亦任职韩府文书，韩咏促成二人姻缘。婚后，二人发现对方所收红叶，复说原尾，翠苹感慨万千，复题诗一首：“一联佳句随流水，十载幽情满素怀。今日却成鸾凤友，方知红叶是良媒。”宋代传奇小说《流红记》载此佳话，元代白朴亦将此传奇编成杂剧《韩翠苹御水流红叶》。
雍正时期粉彩取得了极高的成就，其中绘画人物题材作品尤喜以家具物什、博古器物为衬景，勾画细腻，足见功力。同类造型画意作品见于故宫博物院等公私收藏，可资比较。
矾红彩三酸图灯笼瓶
清乾隆，高41.5厘米。
瓶撇口，短颈，圆筒状腹，因形似灯笼，故称“灯笼瓶”。纹饰以矾红彩描绘佛、释、道，以披麻皴笔法绘就，呈现典型的乾隆时期特征。
画面居中长髯者一手揪僧人耳朵，一手持杯强行劝饮，而和尚亦不示弱，一手抓住儒士之胡须一手戗地，诙谐不羁。另一道士双手用力拖住僧人双脚，令其无法逃脱。画工精妙，神态各异，生动形象，神采飞扬。
其实，此图取材于宋代话本故事《三酸图》，又称《尝醋翁》：金山寺住持佛印与黄庭坚、苏东坡友善。一日相会，佛印曰：“吾得桃花醋，甚美。”取而共尝，饮罢，三人表情各异，时人谓之“三酸”。画面中持杯者为苏东坡，蹲坐回首者为黄庭坚，光头扶地者为佛印。画面选择精彩场景之一瞬，通过作品，形象地诠释了三家教义之不同：儒家以人生为酸，以教化自正其形;佛教以人生为苦，一生皆是痛楚;道家则以人生为甜，生活本质美好，因世人心智未开，故自寻烦恼。
此瓶人物勾勒极为精妙，寥寥数笔，形神兼备，苏东坡手持盛醋之小盏施金彩，熠熠生辉。正如清人许之衡在《饮流斋说瓷》中所述：“乾窑人物工致绝伦，故事则举汉晋以来暨唐人小说，几于应有尽有。”
（责任编辑：田红玉）
明天启六年（1626），“丙寅孟春月写于芝兰室”款，高21.2厘米。此器曾为晚清重臣庆宽（1848-1927）家族递藏。
笔筒器型硕大，一周身以青花绘关云长千里走单骑中的曹操赠袍故事，纹饰精细，场景宏大。文官捧爵进酒，武将持锦袍侍立一旁，关羽横刀立马桥头，以刀挑袍，曹操头戴宫帽紧随其后。周围以山石、云气、树木等为背景，绘工细腻精湛，青花发色青翠悦目。画面空白处隶书题款“丙寅孟春月写于芝兰室”。值得注意的是，青花纹饰之外，笔筒口沿及近器足处分別刻几何纹饰一周，上下呼应，工艺新颖别致。
明末清初之际，官窑停烧，景德镇民窑得到长足的发展，烧造了大量胎釉精良、绘工细腻的高质量瓷器，即《天工开物》中所谓“上品细枓器”。这类青花作品文人气息浓郁，画面留白处常题诗作赋，器物口沿多有暗刻纹饰，绘刻兼施，独树一帜。
“芝兰室”语出《孔子家语》：“与善人居，如入芝兰之室，久闻而不知其香，即与之化矣”，是文人书斋的常用雅号，其制作应有文人的积极参与。
关于上述“上品细枓器”的年代，多认为始于崇祯年间，如法国吉美博物馆藏崇祯七年（1634）青花筒瓶即为较早的崇祯纪年作品。而此件笔筒题款“丙寅”，推算下来为天启六年（16H6），因为对比同类器物的样式风格，不可能晚至康熙二十五年（1686），是目前所知此类“上品细枓器”的最早纪年作品。
带有明确天启纪年款的青花瓷器十分少见，大英博物馆藏“天启五年吴名冬吾”款单骑救主图香炉、香港艺术馆举办的“明末清初瓷展”中的人物紋香炉底书“皇明天启年丙寅岁吉旦”，皆与本笔筒年代相近。然而，此二器的质量及画工都甚为粗糙，本品极其精细，故可知同一时期并存精、粗两类器物，值得关注。
粉彩“吕布貂蝉”“红叶题诗”盘
清雍正，径19.6厘米。此器为云南省文物商店旧藏。
两盘皆作直壁折腰造型，通体施透明釉，胎质坚硬细润。盘心粉彩绘仕女与面前公子似有所语。公子头戴雉鸡羽冠，身着紫袍，足蹬皂靴，腰佩宝剑，英姿绰约，玉树临风，二人眉目传情互送秋波。人物及衬景施彩清新雅致，背景如鼓墩、花几、炉鼎珍玩，无不细腻逼真。
此盘纹饰出自《三国演义》第八回：“王司徒巧使连环计，董太师大闹凤仪亭”一节。故事梗概如下，司徒王允将义女貂蝉先许吕布，后献董卓，卓遂收貂蝉入府为姬。吕布得知后心怀不满，前往卓府凤仪亭与貂蝉相会。貂蝉见布，假意哭诉被霸占激之。恰此时董卓回府撞见二人，吕布遁逃。此盘中所绘正是貂蝉向吕布倾诉
幕。
另一盘心绘仕女二人，一人手执毛笔若有所思，一人立于书案一侧手持团扇，回首观看书案上的红叶。盘中同样以家具、博古器物等为衬景，绘制精巧，两位仕女皆高挽发髻，眉清目秀，美丽动人。
此题材出自唐人《云溪友议》记载，唐僖宗时，有宮女韩翠苹，于宮中拾起红叶题诗云：“流水何太急，深宮尽曰闲。殷勤谢红叶，好去到人间。”投之御河漂至宫外。书生于佑，到皇城御河岸拾得题诗红叶，被其幽情所动，遂题诗于红叶之上：“曾闻叶上题红怨，叶上题诗寄阿谁？”借流水传到宮中。韩翠苹常至御河，因此也得题诗红叶。两人虽心怀爱慕，却无缘相识。其后，韩翠苹出宫被串相韩咏收留，于佑亦任职韩府文书，韩咏促成二人姻缘。婚后，二人发现对方所收红叶，复说原尾，翠苹感慨万千，复题诗一首：“一联佳句随流水，十载幽情满素怀。今日却成鸾凤友，方知红叶是良媒。”宋代传奇小说《流红记》载此佳话，元代白朴亦将此传奇编成杂剧《韩翠苹御水流红叶》。
雍正时期粉彩取得了极高的成就，其中绘画人物题材作品尤喜以家具物什、博古器物为衬景，勾画细腻，足见功力。同类造型画意作品见于故宫博物院等公私收藏，可资比较。
矾红彩三酸图灯笼瓶
清乾隆，高41.5厘米。
瓶撇口，短颈，圆筒状腹，因形似灯笼，故称“灯笼瓶”。纹饰以矾红彩描绘佛、释、道，以披麻皴笔法绘就，呈现典型的乾隆时期特征。
画面居中长髯者一手揪僧人耳朵，一手持杯强行劝饮，而和尚亦不示弱，一手抓住儒士之胡须一手戗地，诙谐不羁。另一道士双手用力拖住僧人双脚，令其无法逃脱。画工精妙，神态各异，生动形象，神采飞扬。
其实，此图取材于宋代话本故事《三酸图》，又称《尝醋翁》：金山寺住持佛印与黄庭坚、苏东坡友善。一日相会，佛印曰：“吾得桃花醋，甚美。”取而共尝，饮罢，三人表情各异，时人谓之“三酸”。画面中持杯者为苏东坡，蹲坐回首者为黄庭坚，光头扶地者为佛印。画面选择精彩场景之一瞬，通过作品，形象地诠释了三家教义之不同：儒家以人生为酸，以教化自正其形;佛教以人生为苦，一生皆是痛楚;道家则以人生为甜，生活本质美好，因世人心智未开，故自寻烦恼。
此瓶人物勾勒极为精妙，寥寥数笔，形神兼备，苏东坡手持盛醋之小盏施金彩，熠熠生辉。正如清人许之衡在《饮流斋说瓷》中所述：“乾窑人物工致绝伦，故事则举汉晋以来暨唐人小说，几于应有尽有。”
（责任编辑：田红玉）