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【摘 要】音乐欣赏是小学音乐教学的重要组成部分，是发展学生想象力和思维力的重要途径，音乐欣赏教学可增加学生的情感体验，激发小学生对音乐的兴趣。本文从实际教学实践出发，从多个方面谈小学音乐欣赏教学。
【关键词】小学音乐；欣赏课；音乐兴趣；教学实践
音乐本身是一种声音和时间的艺术，一切音乐活动都是从听开始的，培养学习兴趣的最好手段莫过于欣赏。现在的小学音乐教材中音乐欣赏所占的比重越来越重要，从一年级开始就已融入了简单的音乐欣赏。在课堂实践中发现，教材这样科学合理地安排，的目的是使我们学生慢慢地学会注意、关注，从而喜欢上欣赏，进而欣赏周围世界的美，也就在音乐欣赏中形成“自觉”的乐感。这也应了那句话：“音乐素质的培养恰恰必须以音乐欣赏为基础”。我在长期音乐教学实践中着重从以下几方面培养学生的音乐欣赏能力。
一、注重教学过程，培养审美能力
小学音乐审美教育的培养具有愉悦性、情感性、实践性和创造性等特点。音乐是情感的艺术，它的本质在于情感的体验与反应，情感作为音乐教育的核心，占重要地位；不只是通过音乐欣赏，还可以通过其他的途径。如：唱歌、乐器演奏、律动教学等营造出浓郁的情感氛围，使学生在情感体验中，达到愉悦身心的作用。小学音乐教育属于基础教育的范畴，其教学目的并非培养音乐家，而是在教学过程中培养学生的审美能力，从而培养他们的探索和创新精神。在这之中，教师的影响是关键的， 这就要求教师充分调动学生对音乐的欲望，使他们将音乐学习看成是自己获得积极的、愉快的体验。
当然，教师应选择有欣赏价值，能唤起美感的歌曲和学生喜欢的曲目，不要一味的死扣課本。如：《春节序曲》、《春江花月夜》、《蓝色多瑙河》等，老师课前还要反复聆听所准备的作品，让音乐先感动自己，再感染学生，多方面收集资料，运用各种手段尽量了解作品，教学时就能更透彻的讲解作品，更利于教学。
二、利用表演形式，演绎音乐作品
低年级的学生天生活泼、好玩好动、好奇心强、想象力丰富。他们对音乐的感受总是通过各种动作表现出来。如果单纯地让学生聆听音乐，学生的兴趣不高，且注意力容易分散。要提高音乐课的教学质量，应根据儿童好动、好游戏的心理特点，把少儿的音乐学习与游戏、舞蹈有机结合起来，把他们从座位的束缚中解放出来，让他们既动口、动手、动脚，也要动脑，蹦蹦跳跳地进入音乐世界，在轻松愉快的气氛中获得音乐知识、技能，培养思维能力，同时也受到美的熏陶。
如在欣赏《森林狂想曲》时，许多孩子都跃跃欲试，脸上的表情显得很丰富。于是，我想：何不顺水推舟，让孩子们尽情表演这首曲子呢？于是第一段音乐欣赏一遍后我就让孩子们表演了，不过我很快发现孩子们的表演有许多类同，所以我放慢了活动的进度。我请孩子们静下来，带着问题仔细地又欣赏了一遍音乐，请孩子们想象森林中的动物会做些什么？可以用些什么动作来表演。通过提问，孩子们的思路开阔了许多，再一次表演时动作就丰富了，有吃草的、游泳的、爬树的、散步的等等。这样让学生主动地听、说、想、看、做，使学生充分想象，感受音乐旋律，理解音乐后，进而学会演绎音乐。
三、懂得凝神静听，培养良好习惯
美国音乐家艾伦·科普兰在《怎样欣赏音乐》一书中说：“如果你要更好地理解音乐，再也没有比倾听音乐更重要的了。什么也代替不了倾听音乐。”毫无疑问，音乐是听觉的艺术。只有养成良好的听觉习惯，积累丰富的听觉经验，才能发展音乐的感受力、想像力和创造力，进而提高学生的音乐感受与鉴赏能力。
1.身临其境，培养音乐感受能力
意境是美学的核心范畴，是艺术创作的终极追求。在我们周围，有着各种各样的声音：鸟叫虫鸣、水流草动、雨落风起，等等，这些都是音乐语言的重要来源。如《野蜂的飞舞》、《雨滴前奏曲》等表现的就是大自然的声音。要培养学生的音乐欣赏能力和感受理解能力，就要从感悟自然声音做起。没有反复的听、反复的鉴别、反复的训练，听觉技能是不可能形成的。学校周围有着广阔的活动环境，是一个天然的“听觉训练场”，具有城镇学校不可比拟的优势。
2.感悟节拍，提高音乐鉴赏能力
音乐中的节奏是比旋律更为基本的元素，节奏可以脱离旋律而存在，旋律则不可以没有节奏，节奏是音乐的生命和动力。每个儿童对音乐的欣赏首先是从感知节拍开始的，即让学生和着音乐拍击节奏。学生往往会混淆不同的节奏类型，如果死记硬背，会给学生带来许多困难。教师可根据生活中不同声音的特点，归类比较，让学生反复练唱，对比分析。
四、进行视频处理，培养欣赏能力
小学生对音视频音乐的接受能力很强，根据这一特点，教师在音乐欣赏课的教学中，运用多媒体播放学生较为感兴趣的视频文件，如VCD、DVD光盘等，教师在前边加以舞蹈配合，多方面刺激学生的感官——眼睛、耳朵等，激发学生的欣赏点。在视频素材的选取上，从学生喜闻乐见的音乐作品入手，如《喜洋洋与灰太狼》、《奥特曼》、《西游记》、《葫芦兄弟》等动画主题曲，这些视频作品很容易吸引学生的注意力，借助多媒体声、光、乐等综合效果，很容易激发学生的观看欲望，刺激视觉神经，引发学生的积极性思维，通过动画氛围调动学生情感，使学生很容易走进音乐作品，从而达到欣赏、感悟音乐的目的。
在学生具有一定的欣赏水平后，适当增加难度，给学生观看有教育意义的视频作品。如聂耳的《义勇军进行曲》，这是一首抗日战争时期的音乐作品，表达的是那些身处民族存亡紧急关头的劳苦大众那种救国救难、无私奉献的爱国热情。有效调动学生的积极思维，使学生大脑处于极度兴奋状态，通过欣赏这首作品，使学生感悟到作品的深刻内涵，体验时代的艰辛与苦难。笔者通过眼神了解到学生为之感动，真正体悟到音乐作品所表现的思想情感。
总之，要想上好音乐欣赏课，必须走出传统音乐欣赏课的模式，营造自主、合作、探究、创新的学习氛围，引导和培养学生学会聆听、学会鉴赏，让学生能感受到“七弦为益友，两耳是知音”的乐趣，真正体验音乐的美和美的音乐，从而得到艺术的熏陶，使学生真正成为审美活动的主体。
【参考文献】
[1]赵蕾.关于小学音乐欣赏课的教学实践与分析，《北方音乐》，2017.37（6）
[2]卢丰.小学音乐欣赏课的教学策略与实践探究，《黄河之声》，2015（14）
【关键词】小学音乐；欣赏课；音乐兴趣；教学实践
音乐本身是一种声音和时间的艺术，一切音乐活动都是从听开始的，培养学习兴趣的最好手段莫过于欣赏。现在的小学音乐教材中音乐欣赏所占的比重越来越重要，从一年级开始就已融入了简单的音乐欣赏。在课堂实践中发现，教材这样科学合理地安排，的目的是使我们学生慢慢地学会注意、关注，从而喜欢上欣赏，进而欣赏周围世界的美，也就在音乐欣赏中形成“自觉”的乐感。这也应了那句话：“音乐素质的培养恰恰必须以音乐欣赏为基础”。我在长期音乐教学实践中着重从以下几方面培养学生的音乐欣赏能力。
一、注重教学过程，培养审美能力
小学音乐审美教育的培养具有愉悦性、情感性、实践性和创造性等特点。音乐是情感的艺术，它的本质在于情感的体验与反应，情感作为音乐教育的核心，占重要地位；不只是通过音乐欣赏，还可以通过其他的途径。如：唱歌、乐器演奏、律动教学等营造出浓郁的情感氛围，使学生在情感体验中，达到愉悦身心的作用。小学音乐教育属于基础教育的范畴，其教学目的并非培养音乐家，而是在教学过程中培养学生的审美能力，从而培养他们的探索和创新精神。在这之中，教师的影响是关键的， 这就要求教师充分调动学生对音乐的欲望，使他们将音乐学习看成是自己获得积极的、愉快的体验。
当然，教师应选择有欣赏价值，能唤起美感的歌曲和学生喜欢的曲目，不要一味的死扣課本。如：《春节序曲》、《春江花月夜》、《蓝色多瑙河》等，老师课前还要反复聆听所准备的作品，让音乐先感动自己，再感染学生，多方面收集资料，运用各种手段尽量了解作品，教学时就能更透彻的讲解作品，更利于教学。
二、利用表演形式，演绎音乐作品
低年级的学生天生活泼、好玩好动、好奇心强、想象力丰富。他们对音乐的感受总是通过各种动作表现出来。如果单纯地让学生聆听音乐，学生的兴趣不高，且注意力容易分散。要提高音乐课的教学质量，应根据儿童好动、好游戏的心理特点，把少儿的音乐学习与游戏、舞蹈有机结合起来，把他们从座位的束缚中解放出来，让他们既动口、动手、动脚，也要动脑，蹦蹦跳跳地进入音乐世界，在轻松愉快的气氛中获得音乐知识、技能，培养思维能力，同时也受到美的熏陶。
如在欣赏《森林狂想曲》时，许多孩子都跃跃欲试，脸上的表情显得很丰富。于是，我想：何不顺水推舟，让孩子们尽情表演这首曲子呢？于是第一段音乐欣赏一遍后我就让孩子们表演了，不过我很快发现孩子们的表演有许多类同，所以我放慢了活动的进度。我请孩子们静下来，带着问题仔细地又欣赏了一遍音乐，请孩子们想象森林中的动物会做些什么？可以用些什么动作来表演。通过提问，孩子们的思路开阔了许多，再一次表演时动作就丰富了，有吃草的、游泳的、爬树的、散步的等等。这样让学生主动地听、说、想、看、做，使学生充分想象，感受音乐旋律，理解音乐后，进而学会演绎音乐。
三、懂得凝神静听，培养良好习惯
美国音乐家艾伦·科普兰在《怎样欣赏音乐》一书中说：“如果你要更好地理解音乐，再也没有比倾听音乐更重要的了。什么也代替不了倾听音乐。”毫无疑问，音乐是听觉的艺术。只有养成良好的听觉习惯，积累丰富的听觉经验，才能发展音乐的感受力、想像力和创造力，进而提高学生的音乐感受与鉴赏能力。
1.身临其境，培养音乐感受能力
意境是美学的核心范畴，是艺术创作的终极追求。在我们周围，有着各种各样的声音：鸟叫虫鸣、水流草动、雨落风起，等等，这些都是音乐语言的重要来源。如《野蜂的飞舞》、《雨滴前奏曲》等表现的就是大自然的声音。要培养学生的音乐欣赏能力和感受理解能力，就要从感悟自然声音做起。没有反复的听、反复的鉴别、反复的训练，听觉技能是不可能形成的。学校周围有着广阔的活动环境，是一个天然的“听觉训练场”，具有城镇学校不可比拟的优势。
2.感悟节拍，提高音乐鉴赏能力
音乐中的节奏是比旋律更为基本的元素，节奏可以脱离旋律而存在，旋律则不可以没有节奏，节奏是音乐的生命和动力。每个儿童对音乐的欣赏首先是从感知节拍开始的，即让学生和着音乐拍击节奏。学生往往会混淆不同的节奏类型，如果死记硬背，会给学生带来许多困难。教师可根据生活中不同声音的特点，归类比较，让学生反复练唱，对比分析。
四、进行视频处理，培养欣赏能力
小学生对音视频音乐的接受能力很强，根据这一特点，教师在音乐欣赏课的教学中，运用多媒体播放学生较为感兴趣的视频文件，如VCD、DVD光盘等，教师在前边加以舞蹈配合，多方面刺激学生的感官——眼睛、耳朵等，激发学生的欣赏点。在视频素材的选取上，从学生喜闻乐见的音乐作品入手，如《喜洋洋与灰太狼》、《奥特曼》、《西游记》、《葫芦兄弟》等动画主题曲，这些视频作品很容易吸引学生的注意力，借助多媒体声、光、乐等综合效果，很容易激发学生的观看欲望，刺激视觉神经，引发学生的积极性思维，通过动画氛围调动学生情感，使学生很容易走进音乐作品，从而达到欣赏、感悟音乐的目的。
在学生具有一定的欣赏水平后，适当增加难度，给学生观看有教育意义的视频作品。如聂耳的《义勇军进行曲》，这是一首抗日战争时期的音乐作品，表达的是那些身处民族存亡紧急关头的劳苦大众那种救国救难、无私奉献的爱国热情。有效调动学生的积极思维，使学生大脑处于极度兴奋状态，通过欣赏这首作品，使学生感悟到作品的深刻内涵，体验时代的艰辛与苦难。笔者通过眼神了解到学生为之感动，真正体悟到音乐作品所表现的思想情感。
总之，要想上好音乐欣赏课，必须走出传统音乐欣赏课的模式，营造自主、合作、探究、创新的学习氛围，引导和培养学生学会聆听、学会鉴赏，让学生能感受到“七弦为益友，两耳是知音”的乐趣，真正体验音乐的美和美的音乐，从而得到艺术的熏陶，使学生真正成为审美活动的主体。
【参考文献】
[1]赵蕾.关于小学音乐欣赏课的教学实践与分析，《北方音乐》，2017.37（6）
[2]卢丰.小学音乐欣赏课的教学策略与实践探究，《黄河之声》，2015（14）